Carole Byard - Carole Byard

Carole Byard
narozený
Carole Marie Byard

(1941-07-22)22. července 1941
Atlantic City, New Jersey, USA
Zemřel11. ledna 2017(2017-01-11) (ve věku 75)
Národnostamerický
VzděláníFleischerův památník umění
New York Phoenix School of Design
obsazeníIlustrátor
fotograf
Aktivní roky1971–2017

Carole Marie Byard (22. července 1941 - 11. ledna 2017) byl americký vizuální umělec, ilustrátor a fotograf. Byla oceněnou ilustrátorkou dětských knih a příjemcem a Caldecott Honour, stejně jako více Ocenění Coretta Scott King.[1]

raný život a vzdělávání

Byard se narodil v Atlantic City, New Jersey, rodičům Williamovi „Bunny“ Byardovi a Viole London-Byardové. Měla jednoho sourozence, staršího bratra Michaela Byarda, který byl mimo jiné vášnivým zahradníkem.[1][2]

V roce 1943 Byardova matka zemřela, když byla velmi mladá, a její velká početná rodina se pro ni stala velmi důležitou. Přibližně ve stejnou dobu byl její otec povolán druhá světová válka.[2] Byard byl vychován jejím otcem a babičkou po matčině smrti.[3]

Rodina Byardova otce pocházela z Jižní Afroamerická tradice a její babička z otcovy strany s nimi žila. Když zemřel Byardův dědeček, její otec převzal roli hlavy rodiny. Rodina její matky byla z karibský, z Barbados a Grenada - její matka se narodila na ostrově zvaném Balboa v Panamě, zatímco její dědeček pracoval na stavbě Panamský průplav.[2][4]

Byard navštěvoval školu New Jersey Avenue, poté střední střední školu a poté promoval Atlantic City High School.[1] Byard připisuje učitelce na střední škole Priscille Gerardové časnou motivaci, která ji učila o vážnosti umění. Byard získal čtyřleté stipendium na umělecké škole v Ohio, ale nemohl si dovolit odejít kvůli smrti někoho blízkého a její otec onemocněl rakovinou.[2][3]

Byard místo toho začal pracovat jako simulační pilot u Experimentální centrum národních leteckých zařízení u Atlantic City.[4] Tuto práci využila k podpoře při studiu na Fleischerův památník umění v Philadelphie od roku 1961 do roku 1963.[2]

Nejmladší sestra její matky Millicent žila v New Yorku, takže po práci a pomoci svému otci mohla Byard jít a žít s ní. Od roku 1964 do roku 1968 se Byard zúčastnil New York Phoenix School of Design at 33rd and Lexington, kde se specializovala na ilustraci a kde později pokračovala ve výuce.[3] Byard také studoval litografie s H. Morimotem a Robert Blackburn.[2]

Kariéra

Byard řekla, že když vyrůstala, nadchla ji čtení a milovala knihy, ale vždy měla pocit, že neexistují žádné knihy ani obrazy lidí, kteří by vypadali jako ona, její rodina a širší rodina a jak žili jako lidé.

Během vysoké školy bylo velmi málo černých studentů. Ve snaze spojit se s dalšími umělci Black, Byard šel do roku 1971 Kde jsme výstava v obci tzv Kde jsme: Černí umělkyně: 1971, a byl schopen se spojit s dalšími umělkyněmi černých žen Faith Ringgold. Stala se součástí skupiny.[2]

V roce 1969 nebo 1970 se Byard přestěhoval z Harlem do Komunita umělců Westbeth dva roky po absolvování vysoké školy.[2] Ve Westbeth zahrnovala i její sousedy Freddie čeká a jeho syn Nasheet čeká.[5][6] Ve Westbeth existoval Black Artists Guild, o kterém Byard řekl, že je formativní. The Black Artists Guild, která byla původně divadelní skupinou založenou v roce 1970. Byard se šel podívat na inscenaci Otrokářská loď, hra, kterou napsal Amiri Baraka vyrobeno v Brooklynská hudební akademie. Hra zahrnovala účast publika a zpěv. Byla inspirována postavou ve hře a na základě této hry udělala velkou malbu. Ukázalo se, že mnoho členů obsazení také žilo ve Westbeth a bylo součástí této organizace, založené na Malcolm X zbyl materiál z Organizace afroamerické jednoty pomocí sedmi principů. Byard se připojil ke skupině a podílel se na psaní a umění.[2]

Byardová se definovala jako komunitní umělkyně a toto konkrétní zaměření mohlo vést k jejímu nedostatku širšího uznání a komerčního úspěchu.[7]

Ilustrace

Po ukončení umělecké školy našla Byard práci ilustrátorky časopisu a poté se zaměřila na dětské knihy. Její zájem o divadelní umění vedl k jednomu z jejích prvních knižních projektů, biografii baletky Arthur Mitchell, který založil Taneční divadlo v Harlemu.[4]

V roce 1972 získala a Fordova nadace grant, který financoval tři měsíce cestování v Africe. Navštívila Senegal, Ghanu, Etiopii, Nigérii a Egypt.[3] v Ibadan, Nigérie, namalovala nástěnnou malbu v chrámu Domu světla.[8] Byard se vrátil do Nigérie jako delegát druhého Černý a africký festival umění a kultury (FESTAC) v Lagos v roce 1977. Její cestovní zkušenosti informovaly dřevěné uhlí ilustrace pro její další dětskou knihu, Tři africké příběhy Adjai Robinson.[4]

Byardová během své kariéry ilustrovala více než 16 dětských knih.[4] Její práce se často zaměřovala na afroamerické zkušenosti a na příběhy afrického dědictví. Zabývala se zvýšením zastoupení barevných lidí v amerických dětských knihách a její ilustrace odrážejí tento zájem o centrování černých příběhů.[9] v Černý sněhulák (1991), Byard pomocí pastelů ilustroval fantastický příběh, ve kterém chlapec oživuje černého sněhuláka pomocí městského sněhu a magického kente hadřík. Byla umělkyní přispívající do dětské antologie Jump Back, Honey: The Poems of Paul Laurence Dunbar (1999), který také představoval umělecká díla od Jerry Pinkney a Faith Ringgold.[4]

Pracovní bavlna vyprávěl příběh o rodině afroameričanů na základě vlastních zážitků z dětství Williamse migrující pracovníci v Údolí San Joaquin v Kalifornii. Jako součást jejího výzkumu pro Pracovní bavlna, Byardův bratr jí pomohl naučit se bavlnu.[2]

Výtvarné umění

Byard měl celý život výtvarné umění praxe v malbě, sochařství, instalace a umění kombinovaných médií. Byla součástí Hnutí černé umění, zakládající člen Cech černých umělců a časný člen Kde jsme: Black Women Artists Inc. (WWA), kolektiv, který vyrostl z průkopnické show z roku 1971 s názvem „Where We At: Black Women Artists, 1971.“[10]

Její instalace zemského umění měla referenční body v lidové výzdobě před domem a tradičních afroamerických pohřebištích. Jedním z příkladů takových venkovních instalací je Praisesong pro Charlese (1988), který byl původně uveden v Baltimore.[10] V roce 1990 byla její práce vystavena na skupinové výstavě s názvem Chaney, Goodwin a Schwerner, Mississippská trojka: Boj pokračuje na Galerie SoHo 20 v New Yorku.[11] V roce 1992 spolupracovala s Clarissa Sligh o environmentálním „portrétu“ různých médií z Malcolm X pro Walker Art Center v Minneapolis.[4]

Byard byl účastníkem v roce 1998 Smithsonian exponát Resonant Forms: Contemporary African American Women Sculptors, kurátorka Deborah Willis.[12] Kus, který předvedla, s názvem „Imani, sedmý den“ (1993), byla instalace představující židli s žebříkovým opěradlem a tykve (které si sama vypěstovala) visícími z ní, stojící v tácku naplněném černýma očima a haléře. Na sedadle křesla byla zrna kukuřice a červené a zelené svíčky.[7]

V průběhu své kariéry Byard také učila umění na Studio Museum v Harlemu, Metropolitní muzeum umění, Newyorská nadace pro umění, Baltimorská škola umění, Maryland Institute College of Art, a Parsons School of Design.[3]

Pronájem série

The Veřejná knihovna v New Yorku vystavil sbírku Byardova umění známého jako Pronájem série v roce 2015. Umělecká díla v seriálu, který začala malovat v 80. letech, byla inspirována krabicemi s nájemnými, které našla v domě svého otce po jeho smrti. Byard použila sérii k vyjádření osobních aspektů tohoto objevu - realitě boje jejího otce o zajištění domova pro svou rodinu - zatímco se tkala ve větších tématech souvisejících s Afroamerická historie a segregace v bydlení. Obrazy byly na výstavu zapůjčeny ze sbírky jejího přítele Alexis De Veaux.[13]

Jiná práce

V roce 1970, Byard také navrhl obaly alb pro Strata-East Records, jazzová značka v New Yorku.[14] Její kresby a koláže byly uvedeny na bundy na alba pro Stanley Cowell, Charles Sullivan, Sonny Fortune, Milton Marsh, Klavírní sbor a Heath Brothers.[15]

Vyznamenání a ocenění

Diskografie

  • 1974: Genesis podle Charles Sullivan (Strata-východ ) - Rozvržení a design
  • 1974: Dlouho předtím, než naše matky plakaly podle Sonny Fortune (Strata-East) - Cover Artist / Designer
  • 1974: Musa - Prameny předků podle Stanley Cowell (Strata-East) - umělec-designér
  • 1975: Monismus autor: Milton Marsh (Strata-East) - Grafika
  • 1975: Klavírní sbor podle Rukojeti 2 (Strata-East) - umělecký směr / design
  • 1976: Regenerace autor Stanley Cowell (Strata-East) - Cover art & design
  • 1976: Pochodující! podle The Heath Brothers (Strata-East) - grafik
  • 2003: Kontinuum autor Sonny Fortune (Sound Reason) - obálka

Vybrané výstavy

Vybrané skupinové výstavy

  • 1975: Pobyt: Výstava obrazů a sochařství, Carole Byard a Valerie Maynard, Galerie 1199 (New York, NY) - 18. března - 5. června 1975[18]
  • 1978: Migrace: Národní výstava afroamerických tvůrců grafiky, Galerie umění, Vysoká škola výtvarných umění, Howard University (Washington, D.C.) - 28. srpna - 23. září 1978[19]
  • 1980: Dítě: malby, kresby, sochařství, Galerie 62 (New York, NY)[20]
  • 1989: Válka, mír a vítězství: Sochařská výstava v Memorial Arch, Grand Army Plaza, Prospect Park, Brooklyn, Prospect Park Alliance (New York, NY) - 29. dubna - 17. června 1989
  • 1998: Rezonanční formy: Současní sochaři afroamerických žen, Smithsonian Institution (Washington DC.)[12]
  • 1990: Dia De Los Muertos III: Homelessness, Alternativní muzeum (New York, NY) - 2. listopadu - 15. prosince 1990
  • 1990–1992: Předci známí i neznámí: Box Work[21] - putovní výstava konaná v Art General, New York, únor 1990; Islip Art Museum, březen 1991; Kolektiv Barnes-Blackman Gallery Community Artists 'Collective a The Firehouse Gallery, Houston, duben 1991; Wooster College Museum, září 1991; Kean College, říjen 1991; Ženy a jejich práce, Austin, červen 1992
  • 1992–1993: Malcolm X: Muž, Ideální, Ikona, Walker Art Center (Minneapolis, MN) - prosinec 1992 - duben 1993[22]
  • 1993: Očima sester: dětské knihy ilustrované afroamerickými umělkyněmi, Národní muzeum žen v umění, Newark Museum (Newark, NJ)[23]
  • 2017: Chtěli jsme revoluci: Černé radikální ženy, 1965–1985, Brooklynské muzeum (Brooklyn, NY)[24]

Vybrané samostatné výstavy

Vybraná díla a publikace

  • King, Helen Hayes; Byard, Carole M. (obrázky od) (1971). Willy. Garden City, NY: Doubleday. OCLC  155531.
  • Phumla; Byard, Carole M. (ilustrováno) (1972). Nomi and the Magic Fish: A Story from Africa. Garden City, NY: Doubleday. OCLC  647513.
  • Callahan, Dorothy M .; Byard, Carole M. (ilustrováno) (1972). Pod Christopherovým kloboukem. New York: Scribner. ISBN  978-0-684-12685-2. OCLC  304028.
  • Po, Lee (převyprávěl); Byard, Carole (ilustrovaný) (1974). Sycamore Tree a další africké příběhy. Garden City, NY: Doubleday. ISBN  978-0-385-00561-6. OCLC  803708.
  • Tobias, Tobi; Byard, Carole (ilustrovaný) (1975). Arthur Mitchell. New York: Crowell. ISBN  978-0-690-00661-2. OCLC  1008063.
  • Greenfield, Eloise; Byard, Carole (ilustrovaný) (1992). Africa Dream. New York: HarperTrophy. ISBN  978-0-064-43277-1. OCLC  317843522.
  • Malý, Lessie Jones; Greenfield, Eloise; Byard, Carole (ilustrovaný) (1978). Já to zvládnu sám. New York: Crowell. ISBN  978-0-690-01369-6. OCLC  3543614.
  • Robinson, Adjai; Byard, Carole (ilustrovaný) (1979). Tři africké příběhy. New York, NY: Putnam. ISBN  978-0-399-20656-6. OCLC  4494859.
  • Yarbrough, Camille; Byard, Carole (ilustrovaný) (1979). Cornrows. New York: Coward, McCann & Geoghegan. ISBN  978-0-698-20462-1. OCLC  4504360.
  • Hill, Robert Bernard (předmluva); Byard, Carole M .; Cox, Virginie; Pocity, Tome; Wilson, George (1980). Dítě: malby, kresby, sochařství. New York, NY: Gallery 62, National Urban League, Inc. OCLC  79317568. - Katalog výstavy konané v Galerii 62 od 3. prosince 1979 do 11. ledna 1980
  • Greenfield, Eloise; Byard, Carole (ilustrovaný) (1980). Babiččina radost. New York, NY: Philomel. ISBN  978-0-399-21064-8. OCLC  9895338.
  • Walter, Mildred Pitts; Byard, Carole (ilustrovaný) (1989). Mějte radost ... New York, NY: Lothrop, Lee & Shepard Books. ISBN  978-0-380-71314-1. OCLC  29060061.
  • Lippard, Lucy; Byard, Carole M .; Sligh, Clarissa T .; Min, Yong Soon (1991). "Chválit její jméno". Předci známí i neznámí: Box Work. New York, NY: Coast to Coast National Women Artists of Color. OCLC  24352506. - Putovní výstava od února 1990 do června 1992
  • Mendez, Phil; Byard, Carole (ilustrovaný) (1991). Černý sněhulák. New York: Scholastic. ISBN  978-0-590-44873-4. OCLC  461374858.
  • Williams, Sherley Anne (autor); Byard, Carole (ilustrovaný) (1992). Pracovní bavlna (1. vyd.). San Diego, Kalifornie: Harcourt Brace Jovanovich. ISBN  978-0-152-99624-6. OCLC  23970022.
  • Bryan, Ashley (vybráni as úvodem); Pinkney, Andrea Davis (vybráni as úvodem); Bryan, Ashley (ilustrace); Byard, Carole (ilustrace); Spivey-Gilchrist, Jan (ilustrace); Pinkney, Brian (ilustrace); Pinkney, Jerry (ilustrace); Ringgold, Faith (ilustrace) (1999). Jump Back, Honey: The Poems of Paul Laurence Dunbar. New York: Jump at the Sun / Hyperion Books for Children. ISBN  978-0-786-82406-9. OCLC  40460104.
  • Johnston, Tony; Byard, Carole (ilustrovaný) (2001). Angel City. New York, NY: Philomel Books. ISBN  978-0-399-23405-7. OCLC  44588095.
  • Jackson, Gale P .; Byard, Carole (umělecká díla) (2006). Suite pro Mosambik. New York, NY: Ikon. ISBN  978-0-945-36810-6. OCLC  68813553.

Reference

  1. ^ A b C „Nekrolog Carole Byardové: na památku Carole Marie Byardové: 1941–2017“. Greenidge Funeral Home. Ledna 2017.
  2. ^ A b C d E F G h i j Byard, Carole; Raymond, Anthea (tazatel) (1997). „Carole Byard: 17.3.1997 a 28.4.1997“. Sbírka orální historie aktivistky, hlasy žen, 1995–2000. Centrum absolventů, CUNY.
  3. ^ A b C d E F G Smith, Henrietta M. (1994). Kniha Coretta Scott King Awards: Od vize k realitě. Chicago: Coretta Scott King Task Force, Social Responsencies Round Table, American Library Association. p. 74. ISBN  978-0-838-93441-8. OCLC  30715470.
  4. ^ A b C d E F G h Otfinoski, Steven (2011). "Carole Byard". Afroameričané ve výtvarném umění (Rev. ed.). New York, NY: Fakta o evidenci. p.35. ISBN  9780816078400. OCLC  747176966.
  5. ^ Kahn, Eve M. (2. února 1989). „Westbeth ve 20 letech: Umělecká utopie stále nudná“. The New York Times.
  6. ^ Stoller, Terry (2013). „Profily v umění: Nasheet Waits: Bubeník“. Komunita umělců Westbeth.
  7. ^ A b Arai, Tomie; de Veaux, Alexis; Sandler, Eva; Williams, Grace (12. března 2015). „Talks at the Schomburg: Carole Byard, the Rent Series, and Beyond“ (Archivovaný přímý přenos).
  8. ^ „Black Enterprise představuje a příležitost vlastnit 3 originální litografie známé černé umělkyně Carole Byardové“. Black Enterprise. Earl G. Graves, Ltd. únor 1976.
  9. ^ Tolson, Nancy D. (2008). Black Dětská literatura Got De Blues: Kreativita černých spisovatelů a ilustrátorů. New York: Peter Lang. ISBN  978-0-820-46332-2. OCLC  183928722.
  10. ^ A b Farrington, Lisa E. (2004). Vytváření vlastního obrazu: Historie afroamerických umělkyň. New York: Oxford University Press. str.168, 230, 231. ISBN  9780195167214. OCLC  53144618.
  11. ^ „Black History Sampling“. The New York Times. 16. února 1990.
  12. ^ A b „Resonant Forms: Contemporary African American Women Sculptors“. Smithsonian Institution. 1998.
  13. ^ A b Frederick, Candice (19. února 2015). "Dozvědět se více o umělkyni Carole Byard" Pronájem série"". Veřejná knihovna v New Yorku.
  14. ^ "Život strany". Baltimore Kissa Society. 17. července 2017.
  15. ^ "Carole Byard". diskotéky. Citováno 4. února 2018.
  16. ^ A b Prigoff, James; Dunitz, Robin J. (2000). Walls of Heritage, Walls of Pride: African American Murals. San Francisco: Granátové jablko. 36, 249. ISBN  978-0-764-91339-6. OCLC  43631621.
  17. ^ Stephens, Claire Gatrell (2000). Knihy o ceně Coretty Scott Kingové: Používání skvělé literatury u dětí a mladých dospělých. Englewood, CO: Libraries Unlimited. ISBN  978-1-563-08685-4. OCLC  42652667.
  18. ^ Dokumenty Jamese V. Hatche a Camille Billopsové, 1954–2011 (Hledání pomoci). Atlanta: Emory University. 2012. s. 47.
  19. ^ Migrace: Národní výstava afroamerických tvůrců grafiky. Washington, D.C .: Gallery of Art, College of Fine Arts, Howard University. 1978. OCLC  57415057.
  20. ^ Hill, Robert Bernard (předmluva); Byard, Carole M .; Cox, Virginie; Pocity, Tome; Wilson, George (1980). Dítě: malby, kresby, sochařství. New York, NY: Gallery 62, National Urban League, Inc. OCLC  79317568.
  21. ^ Lippard, Lucy; Byard, Carole M .; Sligh, Clarissa T .; Min, Yong Soon (1991). "Chválit její jméno". Předci známí i neznámí: Box Work. New York, NY: Coast to Coast National Women Artists of Color. OCLC  24352506.
  22. ^ Sligh, Clarissa (1992). „Malcolm X -“. Clarissa Sligh.
  23. ^ Leimbach, Dulcie (19. února 1993). "Pro děti". The New York Times.
  24. ^ Choi, Connie H .; Hermo, Carmen; Hockley, Rujeko; Morris, Catherine; Weissberg, Stephanie (2017). Morris, Catherine; Hockley, Rujeko (eds.). Chtěli jsme revoluci: Černé radikální ženy, zdroj 1965–85 / A. Brooklyn, NY: Brooklyn Museum. ISBN  978-0-872-73183-7. OCLC  964698467.

Další čtení

externí odkazy