Aqualung (album Jethro Tull) - Aqualung (Jethro Tull album)

Akvalung
Cover art by Burton Silverman
Studiové album podle Jethro Tull
Uvolněno	19. března 1971
Nahráno	Duben 1970 - únor 1971[1]
Studio	Island Studios, Morgan Studios
Žánr	Progresivní rock, folk rock, hard rock
Délka	42:55
Označení	Kukla /ostrov (Evropa) Repríza (Amerika, Japonsko a Oceánie)
Výrobce	Ian Anderson, Terry Ellis
Jethro Tull chronologie
Výhoda (1970) Akvalung (1971) Tlustý jako cihla (1972)
Nezadaní z Akvalung
"Chvalozpěv 43 " Vydáno: 16. června 1971 v USA[2][3] "Dech lokomotivy " Vydáno: 1971[4] (USA a Evropa, Spojené království vyloučeno)

Akvalung je čtvrté studiové album britské rockové skupiny Jethro Tull, vydané dne 19. března 1971, Chrysalis Records. To je široce považováno za koncepční album s ústředním tématem „rozdílu mezi náboženstvím a Bohem“, i když skupina uvedla, že nemá v úmyslu vytvořit koncepční album a že pouze několik písní má sjednocující téma.^[5] Podle jednoho recenzenta má album „tvrdohlavé úvahy o víře a náboženství“, které jej označily za „jedno z nejvíce mozkových alb, jaké kdy oslovilo miliony rockových posluchačů“.^[6] Akvalungje úspěch signalizoval zlom v kariéře kapely, která se stala hlavním rozhlasovým a turné.

Nahráno v Island Records 'studio v Londýně, to bylo jejich první album s John Evan jako člen na plný úvazek, první s novým basistou Jeffrey Hammond a poslední album představovat Clive Bunker na bicí, kteří kapelu opustili krátce po vydání alba. Něco jako odklon od předchozí práce kapely, album obsahuje více akustického materiálu než předchozí vydání; a - inspirované fotografiemi bezdomovců na nábřeží Temže pořízených zpěvačkou Ian Anderson manželka Jennie —Obsahuje řadu opakujících se témat zaměřených na náboženství spolu s Andersonovými osobními zkušenostmi.

Akvalung je nejprodávanějším albem Jethro Tull a celosvětově se prodalo více než sedm milionů kusů. To bylo obecně dobře přijato kriticky a bylo zařazeno na několik hudebních časopisů best-of seznamy. Album přineslo dva singly, “Chvalozpěv 43 " a "Dech lokomotivy ".^[7]

Výroba

Film „Můj Bože“ byl zaznamenán 11. – 12. Dubna 1970, poté 21. června následoval Wond'ring Aloud, oba v Morgan Studios.^[8] Po americkém turné baskytarista Glenn Cornick byl vyhozen z kapely,^[9] a byl nahrazen Jeffrey Hammond, starý přítel Iana Andersona.^[10] Akvalung bude Hammondovo první album s kapelou. Také by to bylo poprvé John Evan nahrál s kapelou celé album, protože jeho jedinou předchozí angažovaností bylo poskytnout několik klávesových partů na předchozím albu z roku 1970, Výhoda. V prosinci se album stalo jedním z prvních, které bylo nahráno v nově otevřených studiích Island Records v Basing Street v Londýně. Led Zeppelin nahrávali své bez názvu čtvrté album ve stejnou dobu. V rozhovoru k 25. výročnímu vydání alba, Tullův kapelník Ian Anderson řekl, že pokus o nahrávání v tomto studiu byl velmi obtížný, kvůli jeho „strašnému, chladnému, ozvěnovému“ pocitu.^[11] V místě byla dvě nahrávací studia; Led Zeppelin pracoval v menším studiu, zatímco Tull byl větší,^[12] který byl hlavním tělem obráceného kostela. Orchestrální segmenty byly uspořádány podle Dee Palmer, který s kapelou pracoval od roku 1968 Toto bylo, a později se připojí jako hráč na klávesnici. Hlavní navijáky byly sestaveny v Apple Studios 2. března 1971. Akvalung bude posledním albem Jethro Tull Clive Bunker jako člen kapely, protože krátce po nahrávání odešel do důchodu a založil rodinu.^[11]

Hudební styl

Písně na albu zahrnují různé hudební žánry s prvky lidový, blues, psychedelie, a hard rock.^[13] „Riff-heavy“ povaha skladeb jako „Dech lokomotivy ", "Chvalozpěv 43 „a„ Wind Up “jsou považovány za faktor zvýšeného úspěchu kapely po vydání alba, přičemž Jethro Tull se stal„ hlavním aktem arény “a„ příslušenstvím FM rádia “podle Veškerá muzika.^[6][14] Ve stylistickém odklonu od dřívějších alb Jethro Tull, mnoho z Akvalung'písně jsou akustický. „Cheap Day Return“, „Wond'ring Aloud“ a „Slipstream“ jsou krátké, zcela akustické „mosty“ a „Matka husa „je také převážně akustický. Anderson tvrdí, že jeho hlavní inspirace při psaní alba byla Roy Harper a Bert Jansch.^[11]

Motivy

Akvalung byl obecně považován za koncepční album, představující ústřední téma „rozdílu mezi náboženstvím a Bohem“.^[5] Album „dour musings on viery and religion“ označilo album za „jedno z nejvíce mozkových alb, jaké kdy oslovilo miliony rockových posluchačů“.^[6] Akademické diskuse o povaze koncepčních alb jsou často uvedeny Akvalung mezi jejich počtem.^[15][16][17]

Počáteční myšlenku na album vyvolaly některé fotografie, které Andersonova manželka Jennie vzali bezdomovci na Nábřeží Temže. Vzhled jednoho muže zaujal zejména pár, který společně napsal titulní píseň „Aqualung“.^[18] První strana LP s názvem Akvalung, obsahuje několik náčrtů postav, včetně stejnojmenné postavy titulní skladby a prostitutky školačky Cross-Eyed Mary, stejně jako dvě autobiografické skladby, včetně „Cheap Day Return“, napsaných Andersonem po návštěvě u jeho kriticky nemocného otce.^[19]

Druhá strana s názvem Můj božeobsahuje tři stopy - „Bože můj,“ “Chvalozpěv 43 „a„ Wind-Up “- které se zabývají náboženstvím introspektivním a někdy neuctivým způsobem. Navzdory jménům, která jsou dána dvěma stranám alba a jejich souvisejícímu předmětu, Anderson důsledně tvrdí, že Akvalung není „koncepční album“. Rozhovor z roku 2005 zahrnut dne Aqualung živě dává Andersonovy myšlenky na tuto záležitost:^[20]

Tehdy jsem vždy říkal, že to není koncepční album; toto je jen album rozmanitých písní s různou instrumentací a intenzitou, ve kterém jsou tři nebo čtyři druhem hlavních kousků alba, ale nedělá z něj koncepční album. V mé mysli, když přišlo na psaní dalšího alba, Tlustý jako cihla, bylo provedeno velmi ve smyslu: „Whuh, pokud si mysleli Akvalung bylo koncepční album, Oh! Dobře, ukážeme vám koncepční album. “ A bylo to provedeno jako druh spoofu, poslání, žánru konceptuálního alba. ... Ale Akvalung sám o sobě nikdy nebyl koncepčním albem. Jen spousta písní.

Bubeník Clive Bunker věří, že vnímání desky jako koncepčního alba je případem „Čínský šepot „a vysvětlíte,„ že nahrávku hrajete pár Američanům, řekněte jim, že existuje lyrické téma, které volně spojuje několik písní, a pak si všimněte postavy postavy Aqualung na obálce a najednou se objeví slovo, které Jethro Tull udělal koncepční album ".^[11]

Tematické prvky, které Jethro Tull prozkoumal na albu - vlivy urbanizace na přírodu a vlivy sociálních konstruktů, jako je náboženství na společnost - budou dále rozvíjeny u většiny následujících vydání kapely.^[21] Frustrace Iana Andersona z označování alba jako koncepčního alba přímo vedla k vytvoření Tlustý jako cihla (1972), zamýšlel být záměrně „over the top“ koncepčním albem.^[22]

Další písničky

„Lick Your Fingers Clean“ bylo nahráno pro Akvalung, ale nebyl na albu zahrnut. Píseň byla drasticky přepracována jako „Two Fingers“ pro album Tull z roku 1974, Válečné dítě. "Lick Your Fingers Clean" byl nakonec propuštěn v roce 1988 na 20 let Jethro Tull sbírka. Poté byla vydána jako bonusová skladba na reedicích v letech 1996 a 2011 Akvalung.^[23]

Další píseň „Wond'ring Again“ byla nahrána 21. června 1970 spolu s původní verzí „Wond'ring Aloud“ (zahrnuta jako jedna sedmiminutová píseň k remasteru Stevena Wilsona souvisejících nahrávek 1970–1971, s názvem „ Wond'ring Aloud, Again “), a bylo uvažováno o vydání na albu, než se Anderson rozhodl upustit od finálního seznamu skladeb. „Wond'ring Again“ byl následně vydán na kompilačním albu, Život v minulosti, v roce 1972. Byla zahrnuta nová nahrávka skladby „Wond'ring Aloud“ Akvalung. Glenn Cornick hrál na píseň na basu a říká, že je to jeho oblíbená píseň, kterou nahrál s kapelou.^[11] Cornick také hrál na basu na časných studiových nahrávkách „My God“ a „pár dalších písní“, ačkoli neřekl, které to byly.^[11]

Obal alba

Originální obal alba Burton Silverman představuje akvarelový portrét dlouhovlasého vousatého muže v ošuntělém oblečení. Myšlenka na obálku vycházela z fotografie, kterou Andersonova žena pořídila bezdomovce na nábřeží Temže, a Anderson později cítil, že by bylo lepší fotografii použít, než aby obraz zadala.^[18] Ian Anderson připomíná pózování pro fotografii pro obraz, ačkoli Silverman tvrdí, že to byl autoportrét.^[24]

Umělecká díla byla uvedena do provozu a zakoupena společností Chrysalis Records hlava Terry Ellis v roce 1971.^[24] Silvermanovi byl za obraz vyplacen paušální poplatek ve výši 1 500 $.^[24] Neexistovala žádná písemná smlouva.^[24] Umělec říká, že umění bylo licencováno pouze pro použití jako obal alba, nikoli pro merchandising; oslovil kapelu a hledal odměnu za další použití, jako je tisk na trička a hrnky na kávu.^[24]

Chybí původní kresba pro přední i zadní obálku. Byli zjevně ukradeni z londýnského hotelového pokoje,^[11] nebo snad z Chrysalisovy kanceláře během loupeže.^[24] Původní kresba pro malbu vnitřního brány nebyla při loupeži převzata a drží ji Terry Ellis.^[24]

Uvolnění

V dubnu 1971 Akvalung vyvrcholil u čísla čtyři na UK Album Chart; když byla CD verze vydána v roce 1996, dosáhla čísla 52.^[25] To vyvrcholilo u č.7 na Hudební žebříčky billboardů „Tabulka severoamerických popových alb;^[26] singl "Chvalozpěv 43 "zasáhla č. 91 na Plakátovací tabule Hot 100 schéma.^[27] Z alba se prodalo přes sedm milionů kopií a je nejprodávanějším albem skupiny.^[28] Akvalung bylo jedním z pouhých dvou alb Jethro Tull vydaných v kvadrofonní zvuk, druhá bytost Válečné dítě (1974). Kvadrofonická verze „Wind Up“, která je v mírně vyšší tónině, je obsažena na pozdější CD reedici alba jako „Wind Up (quad version)“.^[28]

SinglChvalozpěv 43 "byl propuštěn 14. srpna 1971 a dosáhl čísla 91 Plakátovací tabule Žhavých 100 grafů, které v grafu strávily dva týdny.^[27] Píseň byla prvním singlem, který kapela zmapovala ve Spojených státech.^[28] To bylo později zahrnuto do videohry Rocková kapela 2 jako stahovatelný obsah;^[29] který také představoval titulní skladbu alba.^[30]

Album bylo znovu vydáno při příležitosti 40. výročí 31. října 2011. Vydání obsahuje nové stereo a 5.1 prostorový remix alba od britského hudebníka a producenta Steven Wilson, a přichází ve dvou různých vydáních - „sběratelská edice“ obsahující album na LP a dvou CD, dále DVD a Blu-ray disky a vázanou knihu; a „speciální vydání“ obsahující dvě CD a zkrácenou verzi knihy.^[31] Odůvodněním remixu řekl Steven Wilson: „Jethro Tull Akvalung je ... mistrovské dílo, ale byla zvukově velmi špatně znějící nahrávkou. Někteří to tedy nehodnotili tak vysoko, jak by měli. S čím jsme dělali Akvalung byl opravdu ten záblesk záznamu takovým způsobem, jaký nikdy předtím neblýskal. Myslím, že mnoho lidí, včetně mě, si začalo myslet, že album je mnohem lepší, než tomu bylo dříve. Takže určitě existuje něco velmi potěšujícího na tom, že umíte vyleštit to, co již byl diamantem, a nechat ho zářit tak, jak to nikdy předtím nebylo “.^[32] Navíc, podle masteringového inženýra Steve Hoffman s původním mixdown masterem relace byly problémy s roztahováním pásky, z čehož vyplývá, že mnoho vydání alba používalo jako zdroj multigenerační kopie.^[33][34]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[6]
Průvodce nahrávkami v Christgau	C +[35]
MusicHound Rock	4/5[36]
PopMatters	10/10[37]
Sběratel záznamů	[38]
Průvodce albem Rolling Stone	[39]
Hudební průvodce průzkumem Zagat - 1 000 nejlepších alb všech dob	[36]
Denní trezor	A[40]

Akvalung obdržel smíšené až příznivé recenze od kritiků současné hudby. Valící se kámen Ben Gerson časopisu chválil jeho „jemné muzikantství“ a nazýval jej „seriózním a inteligentním“, ačkoli měl pocit, že vážnost alba „podkopávala“ jeho kvalitu.^[5] Zvuky řekl, že díky své „chuti a rozmanitosti“ se kapela stala „nejlepším“ dílem kapely.^[41] Akvalung byl v roce 1971 zvolen 22. nejlepším albem roku 1971 The Village Voice's roční Pazz & Jop hlasování kritiků.^[42] Robert Christgau Tvůrce hlasování kritizoval album v recenzi z roku 1981 kritičtěji a popsal Andersonovy nevyvinuté kulturní zájmy a negativní pohledy na náboženství a lidské chování jako na nudné i domýšlivé.^[35]

V retrospektivních recenzích je album obecně chváleno a vnímáno jako klasika.^[36][38] Veškerá muzika zavolal Bruce Eder Akvalung „odvážné prohlášení“ a „extrémně hluboké“.^[6] V recenzi 40. výročí vydání alba Sean Murphy z PopMatters řekl, že Akvalung „je jistě základním kamenem tehdy rodícího se progrockového kánonu, ale existoval - a skutečně existuje - zcela sám o sobě jako skvělé rockové album, období“. Murphy také ocenil další materiál uvedený na vydání, když zjistil, že nový obsah byl „kde se skvělé album ještě zlepší“.^[37] Steve Harris, baskytarista heavymetalové kapely Iron Maiden, volal Akvalung „klasické album“, velebení „fantastického hraní, fantastických písní, přístupu [a] atmosféry“. Iron Maiden by pokračoval ke krytí “Cross-Eyed Mary "jako B-strana jejich singlu z roku 1983 "Voják ".^[11]

Akvalung byl rovněž vysoce oceněn v retrospektivních seznamech sestavených hudebními spisovateli a časopisy (viz Ocenění ). Zahrnuto bylo i sólo Martina Barreho na titulní skladbě alba Kytarista seznam časopisu „20 největších kytarových sól všech dob“ u čísla 20.^[43]

Ocenění

Seznam skladeb

Původní vydání z roku 1971

Všechny skladby píše Ian Anderson, pokud není uvedeno jinak.

Originální severoamerický Reprise Records výlisky z Akvalung obsahoval mírně upravenou verzi titulní písně, přičemž byly odstraněny první tři sekundy (tj. první opakování podpisového riffu písně). Tyto výlisky odpovídajícím způsobem uvádějí délku skladby v 6:31.^[50]

1996 CD reedice

Zvláštní vydání k 40. výročí 2011

Verze z roku 2011 byla remixována Stevenem Wilsonem a předělaná Peterem Mewem.

CD 1: Originální album

Upravené vydání k 40. výročí 2016

Vydání z roku 2016 předělal Steven Wilson ze svého remixovaného materiálu z roku 2011, protože se mu nelíbilo zvládnutí Petera Mewa.

Hudebníci a technici

Jethro Tull

• Ian Anderson – zpěv, akustická kytara, flétna, Výroba
• Martin Barre – elektrická kytara, dekantovat zapisovač
• Jeffrey Hammond (jako „Jeffrey Hammond-Hammond“) - doprovodné vokály (na "Matce Husi"), baskytara, altový rekordér, liché hlasy
• John Evan – klavír, orgán, Mellotron
• Clive Bunker – bicí a poklep

Další personál

• Glenn Cornick - basová kytara (hrála s kapelou na zkouškách alba v červnu 1970, z nichž některá mohla také nahrávat relace - zejména rané verze „My God“ a „Wondring Again / Wondring Aloud“ - i když není připsána na album)^[11]
• John Burns - technik nahrávání
• Dee Palmer - orchestrální aranžmá a dirigování
• Burton Silverman - obal alba
• Terry Ellis - výkonný producent

Grafy

Certifikace

Poznámky pod čarou

Reference

externí odkazy

• Aqualung (album Jethro Tull) na Diskotéky
• Můj otec namaloval ikonickou obálku filmu Aqualung od Jethro Tull a od té doby ho pronásleduje