Crest of a Knave - Crest of a Knave

Crest of a Knave
Jethro Tull Crest of a Knave.jpg
Studiové album podle
Jethro Tull
Uvolněno11. září 1987
NahránoPočátkem roku 1987
ŽánrHard rock, progresivní rock
Délka39:30 (vinyl)
48:50 (CD)
OznačeníKukla
VýrobceJethro Tull
Jethro Tull chronologie
Původní mistři
(1985)		Crest of a Knave
(1987)		20 let Jethro Tull
(1988)
Nezadaní z
Crest of a Knave
  1. „Ocelová opice“
    Vydáno: 1987
  2. „Řekla, že byla tanečnice“
    Vydáno: 1987
  3. „Přejít na začátek“
    Vydáno: 1987
  4. „Farma na dálnici“
    Vydáno: 1987
  5. "Budapešť"
    Vydáno: 1987

Crest of a Knave je šestnácté studiové album britské rockové skupiny Jethro Tull, vydané v roce 1987. Album bylo nahráno po tříleté pauze způsobené infekcí hrdla zpěváka Ian Anderson, což vedlo ke změně vokálního stylu Andersonem. Po neúspěšném elektronickém rockovém albu Pod pokličkou, Crest of a Knave viděl kapelu vracet se k tvrdšímu rockovému zvuku. Album bylo jejich nejúspěšnějším od sedmdesátých let a kapela si užívala oživení rozhlasového vysílání, vystoupení v MTV speciály a vysílání hudebních videí. Bylo také kritickým favoritem vítězství v roce 1989 Cena Grammy za nejlepší hard rockový / metalový výkon vokální nebo instrumentální v tom, co bylo obecně vnímáno jako rozrušení nad oblíbeným, Metallica je ...A spravedlnost pro všechny. [1] Album podpořila „The Not Quite the World, More the Here and There Tour“.[Citace je zapotřebí ]

Výroba

Přestože Doane Perry byl členem Jethro Tull od roku 1984, několik skladeb stále obsahovalo programování bicích namísto živého bubeníka. Klávesista Peter-John Vettese také chybělo a bylo Ian Anderson kdo přispěl programováním syntezátoru. Pouzdro alba obsahuje pouze seznamy Ian Anderson, Martin Barre a Dave Pegg jako oficiální členové kapely. Barre si tuto produkci pamatuje jako „album, kde mnoho věcí bylo z mého vynálezu. Stále existují kousky hudby, kde lan velmi dobře věděl, co chce, ale myslím, že můj vstup byl na tomto albu mnohem větší než na kterémkoli jiném ".[2]

Obal navrhl heraldický umělec Andrew Stewart Jamieson. Singl „Steel Monkey“ má obal navržený uměleckým ředitelem John Pasche.

Toto album vyšlo současně na LP i na CD, ale na vinylové edici nebyly písně „Dogs in the Midwinter“ a „The Waking Edge“. Obě skladby se objevily na vinylu jako B-strany singlů.

Zadní obálka alba v titulcích ukazuje, že album bylo: „Nahráno hned za rohem z kuchyně v místnosti za dveřmi, která byla namalována bíle, ale už není“. A také: „Martin by chtěl poděkovat Paulu Hamerovi (Hamer Guitars). Ian a Dave by rádi poděkovali téměř všem ostatním.“[3]

Hudební styl

Album více spoléhalo na Martin Barre elektrická kytara, než měla kapela od 70. let. Styl Hřeben byl srovnáván s Dire Straits, částečně proto, že Anderson již neměl hlasový rozsah, který kdysi vlastnil (výsledek nedávné operace hrdla).

Ian Anderson později uvedl o hudebním stylu alba: „„ Steel Monkey “byl založen na sekvencerovém riffu a neměl v sobě žádnou flétnu. Takže to byla další atypická skladba Jethro Tull, která byla hitem rádia. Pro srovnání, „Farm On The Freeway“ a „Budapest“ jsou velmi typické písně Tull. „Budapest“ je druh písně, kterou rád píšu, protože ztělesňuje mnoho různých nuancí, které jsou podle mého názoru nenápadně spojeny. tahů od klasických přes mírně modré až po folkové a jen mezi nimi klouže a nevidíte šití. “[4]

Motivy

Crest of a Knave zkoumá různá témata ve svých textech, jak to často dělá Anderson. Píseň „Řekla, že byla tanečnicí“ ukazuje, že Tullino upřímné zacházení se sexualitou bylo neomezené. Album obsahuje populární živou píseň „Budapest“, která líčí zákulisní scénu s plachou místní ženskou kulisou. „Farma na dálnici“ na druhé straně profiluje farmáře, který prošel svou půdu významná doména, a který nyní vlastní pouze svůj náklaďák. Film „Mountain Men“ se stal slavnějším v Evropě a zobrazoval scénu z druhé světové války v Africe a USA Válka o Falklandy. Ian Anderson se zmínil o bitvách u El Alameinu (druhá světová válka) a také o Jižní Americe (1982), kde čerpal historické paralely úzkosti, kterou ženy po sobě zanechaly po svých válečnících.

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika2,5 / 5 hvězdiček[5]
Hudba Sputnik3/5 hvězdičky[6]
Zvuky(smíšený)[7]
Moře klidu4/5 hvězdiček[8]

Zvuky ' recenze byla smíšená. Poznal kvalitu a dokonce nazval úvodní skladby „Steel Monkey“ a „Farm on the Freeway“ „stunners“. Celkové hodnocení bylo, že: „Ian Anderson chytře zkoumal současnou obnovu heavy metalu a přizpůsobil ji svým vlastním cílům, a výsledky jsou přinejmenším působivé“. I když nakonec srovnání alba se stylem Mark Knopfler, recenze by pokračovala slovy: „Ale ve své snaze zůstat„ hip “se chlupatý progresivní rockový guru stal kořistí nejen vlivu inspirativnějších aspektů moderního popu, ale také jeho nejhorším zlům: hodnostní vůni Marka Knopflera prostupuje zbytkem Crest ... [...] Hanebně a krutě je album uhaseno. Je to škoda, se vší vážností. "[7]

Ačkoli je nyní dobře přijat, AllMusic pozdější recenze byla trochu odhodlanější a album bylo označeno za nejlepší od té doby Těžké koně, ale také uvádí: „Pravda je, že to není špatné album s úvodní skladbou, která se kvalifikuje jako hard rock a do značné míry vykřikuje své pověsti v křičící linii kytary Martina Barre, která je přítomna v celém textu.“ Jump Start “a“ Raising Steam "je také tvrdý rock a nikdo si nemůže stěžovat na to, že by tato deska byla měkká, kromě akustického" The Waking Edge "spolu s" Budapest "a" Said She Was a Dancer ", Andersonovými dvěma stárnoucími rock- hvězdné pohledy na setkání se ženami z celého světa. Protiválečná píseň „Mountain Men“ je klasický elektrický folk ve stylu Tull, který do konce svého života křičí na elektrické kytary.[5]

Grafy

Album získalo zlatou certifikaci prodeje ve Spojených státech a ve Velké Británii.

Grafy

Graf (1987/88)Vrchol
pozice
Austrálie (Kent Music Report )[9]57
Německo10
Švýcarsko7
SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ (Official Charts Company )19
USA (Billboard 200 )32

Kontroverze o Grammy

Crest of a Knave pokračoval vyhrát 1989 Cena Grammy za nejlepší hard rockový / metalový výkon vokální nebo instrumentální, porazil silně favorizované ...A spravedlnost pro všechny (Metallica ) a volba kritiků Nic není šokující (Jane's Addiction ).

Cena Grammy byla velmi kontroverzní, protože mnozí nepovažovali album ani kapelu za hard rock a už vůbec ne za heavy metal. Na doporučení jejich manažera se před slavnostním předávání cen neobjevil nikdo z kapely, protože jim bylo řečeno, že nemají šanci vyhrát. V reakci na kontroverzi nahrávací společnost kapely Kukla vytáhl inzerát v britském hudebním periodiku s linkou, "The flétna je těžký kovový nástroj! ".[10] Cena Grammy byla rozdělena do dvou kategorií a po akci byla přejmenována.

V roce 2007 byla výhra jmenována jedním z 10 největších rozrušení v historii Grammy Zábava týdně.[11]

Valící se kámen uvedena cena Grammy jako 18. místo Nejúžasnější retro okamžiky v historii Grammy.[12]

V roce 1991 Metallica získala cenu Grammy za nejlepší heavymetalové album a během přijímací řeči bubeníka Lars Ulrich přívětivě dodal: „Osobně bychom rádi poděkovali Jethro Tull za to, že letos nevydal album!“

Seznam skladeb

Vinyl

Všechny skladby píše Ian Anderson.

Vedlejší
Ne.TitulDélka
1.„Ocelová opice“3:39
2.„Farma na dálnici“6:31
3.„Přejít na začátek“4:55
4.„Řekla, že byla tanečnice“3:43
Strana dvě
Ne.TitulDélka
1."Budapešť"10:05
2."Mountain Men"6:20
3.„Zvyšování páry“4:05

CD

Ne.TitulDélka
1.„Ocelová opice“3:39
2.„Farma na dálnici“6:31
3.„Přejít na začátek“4:55
4.„Řekla, že byla tanečnice“3:43
5."Psi v zimním zimním období"4:37
6."Budapešť"10:05
7."Mountain Men"6:20
8."Probuzení Edge"4:49
9.„Zvyšování páry“4:05
2005 remaster bonusová skladba
Ne.TitulDélka
10."Část stroje"6:54

Personál

Jethro Tull
Další hudebníci
Další personál
  • Robin Black - inženýr
  • Andrew Jamieson - umělecká díla, kaligrafie
  • Tim Matyear - inženýr
  • John Pasche - umělecký směr
  • Stephen W. Tayler - inženýr, remixování

Reference

  1. ^ „Co se stalo v noci Jethro Tull porazil Metallicu na cenu Grammy“. Hlasitěji. 28. listopadu 2016. Citováno 13. srpna 2020.
  2. ^ „Jethro Tull Press: Guitar Legends, květen-červen 1997“. Tullpress.com. Archivovány od originál dne 11. března 2012. Citováno 1. května 2015.
  3. ^ „Track listing“ (Jpg). Mlb-s1-p.mlstatic.com. Citováno 1. května 2015.
  4. ^ „Jethro Tull Press: Guitar World, září 1999“. Tullpress.com. Archivovány od originál dne 3. března 2016. Citováno 1. května 2015.
  5. ^ A b Bruce Eder. "Crest of a Knave - Jethro Tull | Písně, recenze, úvěry, ceny". Veškerá muzika. Citováno 1. května 2015.
  6. ^ „Jethro Tull - Crest of a Knave (recenze alba)“. Sputnikmusic.com. 23. srpna 2010. Citováno 1. května 2015.
  7. ^ A b {{citovat web | url =http://www.tullpress.com/s5sept87.htm | název = Jethro Tull Press: Sounds, 5. září 1987 | vydavatel = Tullpress.com | datum = 5. září 1987 | accessdate = 1. května 2015 | archive-url =https://web.archive.org/web/20161009132143/http://www.tullpress.com/s5sept87.htm | archive-date = 9. října 2016 | url-status = mrtvý
  8. ^ Pettengill, Steve (2005). "Recenze: 'Jethro Tull: Crest of a Knave (remaster) - Sea of ​​Tranquility - webový cíl pro progresivní hudbu! “. SeaOfTranquility.org. Citováno 19. srpna 2019.
  9. ^ Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992 (ilustrované vydání). St Ives, N.S.W .: Australian Chart Book. str. 155. ISBN  0-646-11917-6.
  10. ^ „Flétna je nástroj těžkých kovů“. Mlb-s1-p.mlstatic.com. Archivovány od originálu dne 3. dubna 2002. Citováno 10. srpna 2016.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
  11. ^ „Grammy's 10 Biggest Upsets“. EW.com. 2007. Archivovány od originálu dne 14. února 2007. Citováno 10. srpna 2016.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
  12. ^ Menconi, David (22. ledna 2014). „17. Nejlepší hard rockové / metalové vystoupení (1989): Metal Massacre Photo - 20 nejúžasnějších retro momentů v historii Grammy“. Rollingstone.com. Citováno 1. května 2015.

externí odkazy