Antonello da Messina - Antonello da Messina
Antonello da Messina | |
---|---|
![]() Portrét člověka, možná autoportrét | |
narozený | Antonello di Giovanni di Antonio C. 1430 |
Zemřel | Únor 1479 Messina, království Sicílie |
Národnost | italština |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Italská renesance |
Antonello da Messinasprávně Antonello di Giovanni di Antonio, ale také volal Antonello degli Antoni[1] a Anglicized tak jako Antonína z Messiny (C. 1430 - únor 1479), byl a sicilský malíř z Messina, aktivní během raného období Italská renesance. Jeho práce vykazuje silné vlivy od Rané holandské malby, ačkoli neexistují žádné listinné důkazy o tom, že by někdy cestoval za Itálii.[2] Giorgio Vasari připsal mu zavedení olejomalba do Itálie.[3] Neobvykle pro jihotalianského umělce renesance se jeho práce osvědčila u malířů v severní Itálii, zejména v Benátky.
Životopis
Časný život a výcvik

Antonello se narodil v Messina kolem 1429–1431 Garitovi (Margherita) a Giovannim de Antonio Mazonusovi, sochaři, který ho brzy vycvičil.[4]
Předpokládá se, že Antonello se v Římě učil před odjezdem Neapol,[4] kde byla tehdy módní holandská malba. Podle dopisu neapolského humanisty z roku 1524 Pietro Summonte, asi v roce 1450 byl Antonello žákem malíře Niccolò Colantonio v Neapoli.[5] Tuto úvahu o jeho výcviku přijímá většina historiků umění.[6]
Ranná kariéra
Antonello se vrátil do Messiny z Neapole během 1450s.[2] Kolem roku 1455 namaloval tzv Ukřižování Sibiu, inspirovaný vlámský ošetření subjektu, který je nyní v Muzeul de Artǎ v Bukurešti. A Ukřižování v Královském muzeu v Antverpách pochází ze stejného období. Tato raná díla ukazují výrazný vlámský vliv, který je nyní chápán jako inspirace jeho mistrem Colantoniem a z obrazů Rogier van der Weyden a Jan van Eyck která patřila patronovi Colantonio, Alfonso V Aragonský.[Citace je zapotřebí ]

Ve své biografii umělce Giorgio Vasari poznamenal, že Antonello viděl olejomalba autor: Van Eyck ( Lomellini Tryptych) patřící králi Alfonzu V. Aragonskému v Neapoli a následně zavedl do Itálie olejomalbu.[3] Nedávné důkazy naznačují, že „Antonello di Sicilia“ (di Siclia znamená „ze Sicílie“) bylo v kontaktu s Van Eyckovým nejuznávanějším následovníkem, Petrus Christus, v Miláně počátkem roku 1456.[7] Zdá se pravděpodobné, že to byl ve skutečnosti Antonello da Messina, protože by to vysvětlovalo, proč byl jedním z prvních Italů, kteří zvládli Eyckianskou olejomalbu, a proč byl Christus prvním holandským malířem, který se naučil italsky lineární perspektiva.[8] Antonellovy obrazy po tomto datu ukazují pozorování téměř mikroskopických detailů a minutových gradací světla na odrážejících se nebo na objekty absorbujících světlo, které je velmi podobné stylu holandských mistrů, což naznačuje, že Antonello byl osobně poučen Kristem.[9] Také klidnější výrazy na lidských tvářích a klid v celkové kompozici Antonellových děl se zdají být způsobeny holandským vlivem.[10][úplná citace nutná ] Předpokládá se, že sdílel techniky Van Eycka Pohan a Giovanni Bellini.[4]
V letech 1456 až 1457 se Antonello osvědčil jako malíř v Messině. Sdílel také svůj domov s Paolo di Ciacio, studentem z Kalábrie.[11] Nejstarší doložená provize umělce, v roce 1457, byla pro banner pro Confraternità di San Michele dei Gerbini v Reggio Calabria, kde zřídil dílnu na výrobu takových bannerů a zbožných obrazů.[2] K tomuto datu už byl ženatý a jeho syn Jacobello se narodil.
V roce 1460 se jeho otec zmiňuje o pronájmu a brigantine přivést zpět Antonella a jeho rodinu z Amantea v Kalábrie. V tom roce Antonello namaloval tzv Solení Madony, ve kterém jsou standardní ikonografie a vlámský styl kombinovány s větší pozorností v objemových proporcích postav, což pravděpodobně naznačuje znalost prací od Piero della Francesca. Také z doby kolem roku 1460 jsou zobrazeny dva malé panely Abraham sloužil andělům a Kajícník sv. Jeronýma nyní v Museo Nazionale della Magna Grecia v Reggio Calabria. V roce 1461 vstoupil do jeho dílny Antonelloův mladší bratr Giordano a podepsal smlouvu na tři roky. V tom roce Antonello namaloval a Madona s dítětem pro Messinese šlechtic Giovanni Mirulla, nyní ztracen.
Historici věří, že Antonello namaloval své první portréty koncem šedesátých let. Sledují a Nizozemský model, předmět je zobrazen po celé délce poprsí, na tmavém pozadí, v celé tváři nebo v pohledu ze tří čtvrtin,[12] zatímco většina předchozích italských malířů přijala pro jednotlivé portréty profilovou pózu ve stylu medaile.[13] John Pope-Hennessy ho popsal jako „prvního italského malíře, pro kterého byl individuální portrét samostatnou uměleckou formou“.[14]
Ačkoli je Antonello zmíněn v mnoha dokumentech mezi lety 1460 a 1465, což potvrzuje jeho přítomnost v Messině v těchto letech, mezera ve zdrojích mezi lety 1465 a 1471 naznačuje, že tyto roky mohl strávit na pevnině.[13] V roce 1474 namaloval Zvěstování, nyní v Syrakusy a Svatý Jeroným ve své studii také pochází z této doby.[15]
Benátky
Antonello šel do Benátky v roce 1475 a zůstal tam až do podzimu 1476. Jeho práce z tohoto období začínají projevovat větší pozornost lidské postavě, pokud jde o anatomii i expresivitu, což naznačuje vliv Piera della Francesca a Giovanniho Belliniho. Mezi jeho nejslavnější snímky z tohoto období patří Condottiero (Louvre) Oltářní obraz San Cassiano a Sv. Sebastian. The Oltářní obraz San Cassiano byl zvláště vlivný na benátské malíře, protože to byl jeden z prvních z velkých skladeb v sacra conversazione formát, který zdokonalil Giovanni Bellini (Antonelloho přežívající dílo ve Vídni je jen fragmentem mnohem většího originálu). Je také pravděpodobné, že Antonello předal obě techniky používání olejových barev[16] a zásady klidu na tvářích subjektů a v kompozici obrazů Giovanniho Belliniho a dalších benátských malířů během této návštěvy.[17] Zatímco v Benátkách mu byla nabídnuta, ale nepřijala, příležitost stát se dvorním malířem portrétů Vévoda z Milána.[18]
Návrat do Messiny a smrt
Antonello se vrátil na Sicílii do září 1476.[12] Mezi díla z konce jeho života patří i slavná Virgin Annunciate, nyní v Palazzo Abatellis v Palermo a Polyptych San Gregorio.
Zemřel v Messině v roce 1479. Jeho svědectví pochází z února téhož roku a o dvou měsících později je doloženo, že již nežije. Některá jeho poslední díla zůstala nedokončená, ale dokončil je jeho syn Jacobello.

Styl a odkaz
Antonellov styl je pozoruhodný spojením italské jednoduchosti s vlámským zájmem o detail. Na italské malířství měl obrovský vliv, a to nejen zavedením vlámského vynálezu, ale také přenosem vlámských tendencí.[19] Po jeho smrti se však nevytvořila žádná malířská škola, s výjimkou sicilské Marco Costanzo.
Vybraná díla
- Ukřižování Sibiu (1455) - Muzeul de Artà, Bukurešť
- Abraham sloužil andělům - Museo della Magna Grecia, Reggio Calabria
- Ecce Homo (kolem 1470) - tempera a olej na panelu, 42,5 x 30,5 cm, Metropolitní muzeum umění, New York City
- Ecce Homo (1470) - tempera a olej na desce, 40 x 33 cm, Galleria Nazionale di Palazzo Spinola, Janov
- Kajícník sv. Jeronýma - Různé techniky na dřevě, 40,2 x 30,2 cm, Museo della Magna Grecia, Reggio Calabria
- Polyptych San Gregorio (1473) - Tempera na panelu, 194 x 202 cm, Regionální muzeum, Messina
- Ecce Homo (kolem 1473) - Tempera na panelu, 19,5 x 14,3 cm, soukromá sbírka, New York City
- Portrét muže (1474) - Olej na dřevě, Staatliche Museen, Berlín
- Madona s dítětem (Solení Madony) - Olej na dřevě, 43,2 x 34,3 cm, Národní galerie, Londýn
- Portrét muže (1474) - Olej na dřevě, 32 x 26 cm, Staatliche Museen, Berlín
- Zvěstování (1474) - Olej na panelu, 180 x 180 cm, Regionální galerie Bellomo Palace, Syrakusy
- Svatý Jeroným ve své studii (kolem 1474) - Olej na dřevě, 46 x 36,5 cm, Národní galerie, Londýn
- Ecce Homo (1475) - Olej na panelu, 48,5 x 38 cm, Collegio Alberoni, Piacenza
- Portrét muže (Il Condottiere) (1475) - Olej na dřevě, 35 x 38 cm, Musée du Louvre, Paříž
- Ukřižování (1455) - Olej na desce 52,5 x 42,5 cm, Muzeum Koninklijk voor Schone Kunsten, Antverpy
- Ukřižování (1475) - Dřevo, 42 x 25,5 cm, Národní galerie, Londýn
- Portrét muže (kolem 1475) - olej na dřevě, Galleria Borghese, Řím
- Portrét muže (kolem 1475) - Olej na panelu, 36 x 25 cm, Národní galerie, Londýn
- Portrét muže (1475–1476) - Olej na desce, 28 x 21 cm, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
- Oltářní obraz San Cassiano (1475–76) - Olej na panelu, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
- Mrtvý Kristus podporovaný andělem (1475–78) - Panel, 74 x 51 cm, Museo del Prado, Madrid
- Kristus ve sloupu (kolem 1475–1479) - Olej na dřevě, 25,8 x 21 cm, Musée du Louvre, Paříž
- Panna Zvěstování -Olej na panelu, Alte Pinakothek, Mnichov
- Portrét muže (1476) - Olej na panelu, Museo Civico d'Arte Antica, Turín
- Panna Zvěstování (kolem 1476) - Olej na dřevě, 45 x 34,5 cm, Museo Nazionale, Palermo
- Sv. Sebastian (1477–1479) - Olej na plátně přeneseno z panelu, 171 × 85 cm, Gemäldegalerie Alte Meister, Drážďany
- Portrét mladého muže (kolem 1478) - Panel, 20,4 x 14,5 cm, Staatliche Museeun, Berlín
- Portrét neznámého muže - Olej na panelu, Museo Mandralisca, Cefalù
- Madona s dítětem - Olej a tempera na panelu přenesené z panelu, Národní galerie umění, Washington DC.
Reference
- ^ Memoria istorico-critiche di Antonello degli Antonj pittore Messinese podle Tommaso Puccini, Florencie 1809.
- ^ A b C Barbera 2005, str. 13.
- ^ A b Barbera 2005, str. 14.
- ^ A b C Lesberg, Sandy, ed. (1974) [1966]. "Glosář gotického umění". Gotické umění. New York: Peebles Press International. ISBN 0-85690-033-8. OCLC 2163980.
- ^ Dopis Benátčanovi Marcantoniovi Michielovi ze dne 20. března 1524, který podává zprávu o nejnovějším stavu umění v Neapoli, a dílech nizozemských malířů, se věnuje Colantoniovi a jeho nizozemské technice, kterou lze považovat za asimilovanou v umění Antonello; vydal Fausto Niccolini, L'arte napoletana del Rinascimento (Neapol) 1925: 161-63. Je přeložen do Carol M. Richardson, Kim Woods a Michael W. Franklin, Renaissance Art Reconsidered: An Anlogy of Primary Sources (2007:193-96).
- ^ Barbera 2005, str. 15.
- ^ Raunch str. 361
- ^ Raunch str. 361
- ^ Hartt str. 562
- ^ Raunch str. 361
- ^ „Antonello da Messina“. Benezitův slovník umělců. Oxford Art Online. Oxford University Press. Citováno 13. února 2017.
- ^ A b Barbera 2005, str. 23.
- ^ A b Barbera 2005, str. 51.
- ^ Papež-Hennessy 1966, str. 60.
- ^ Barbera 2005, str. 22.
- ^ Hartt str. 563
- ^ Hartt str. 563; Raunch str. 361
- ^ Barbera 2005, str. 29.
- ^ Chisholm 1911.
Zdroje
- Barbera, Giocchino (2005). Antonello da Messina, sicilský renesanční mistr (katalog výstavy). New York: Metropolitní muzeum umění Yale University Press. ISBN 0-300-11648-9 (online).
- Christiansen, Keith. „Antonello da Messina (asi 1430–1479).“ v Heilbrunn Časová osa dějin umění. New York: Metropolitní muzeum umění, 2000–. (Březen 2010)
- Pope-Hennessy, John (1966). Portrét v renesanci. Londýn: Phaidon.
Tento článek včlení text z publikace nyní v veřejná doména: Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Antonello da Messina ". Encyklopedie Britannica. 2 (11. vydání). Cambridge University Press. str. 148.
externí odkazy
- Antonello da Messina v "Dějinách umění"
- Antonello da Messina - biografie a práce
- To nejlepší ze Sicílie Článek v časopise Antonello da Messina a technika vaječné tempery / oleje
- Katolická encyklopedie. 1913. .
- Webová galerie umění
- Strážce článek na Portrét muže
- Petrus Christus: renesanční mistr Brugg, plnotextový katalog výstav z Metropolitního muzea umění, který obsahuje materiál o Antonello da Messina (viz rejstřík)