Anne Vallayer-Coster - Anne Vallayer-Coster
Anne Vallayer-Coster | |
---|---|
![]() Portrét Anne Vallayerové-Costerové Alexander Roslin (1783), Muzeum umění Crocker | |
narozený | |
Zemřel | 28. února 1818 | (ve věku 73)
Národnost | francouzština |
Známý jako | Malování |
Anne Vallayer-Coster (21. prosince 1744-28. Února 1818) byl francouzský malíř z 18. století, který byl nejlépe známý pro své umění zátiší. Slávy a uznání dosáhla velmi brzy ve své kariéře a byla přijata do Académie Royale de Peinture et de Sculpture v roce 1770, ve věku dvaceti šesti let.[1]
Navzdory nízkému stavu, který malba zátiší v této době měla, vysoce rozvinuté dovednosti Vallayer-Costera, zejména v zobrazování květin, si brzy získaly velkou pozornost sběratelů a dalších umělců.[1] Její „předčasný talent a nadšené recenze“ si vysloužila pozornost soudu, kde Marie Antoinette se zvláště zajímal o obrazy Vallayer-Costera.[1]
Její život byl rozhodně soukromý, důstojný a pracovitý. Přežila krveprolití Vláda teroru,[2] ale pád francouzské monarchie, která byla jejími hlavními patrony, způsobil pokles její reputace.
Kromě zátiší malovala portréty a žánrové obrazy, ale kvůli omezením kladeným na ženy v té době byl její úspěch v malbě na figuru omezený.[3]
Životopis

Dřívější roky

Narodil se v roce 1744 na břehu řeky Bièvre blízko Seina „Vallayer-Coster byla jednou ze čtyř dcer, které se narodily zlatníkovi královské rodiny et compagnon des Gobelins.[3] Umělecký rodinný gobelín mohl mít nějaký vliv na její zájem a umění. Mnoho z jejích obrazů byla skutečně zkopírována do tapisérií výrobcem Nationale des Gobelins.[4] Vzhledem k tomu, že její dětství bylo stráveno v továrně, měla možnost vyzkoušet si celý provoz podniku.[5] V roce 1754 její otec přestěhoval rodinu do Paříže. Zdá se, že Vallayer-Coster nevstoupil do studia profesionálního malíře, možná proto, že takové učení pro nepříbuzného muže bylo pro úctyhodnou ženu obtížné. Stejně jako ostatní tehdejší umělkyně byla i ona účinně trénována jejím otcem; ale také se poučil z jiných zdrojů, včetně botanického specialisty Madeleine Basseport a slavný mořský malíř Joseph Vernet.[6]
Ve svých dvaceti šesti letech byl Vallayer-Coster stále bez jména a sponzora; to se pro ni ukázalo jako znepokojivý problém.[3] Neochotně předložila dva ze svých zátiší -Atributy malby a Atributy hudby (oba nyní ve fondech Louvre )[6]—Do Académie Royale de Peinture et de Sculpture, jako recepce v roce 1770.[7] Poté, co akademici uviděli její obrazy, byla jednomyslně zvolena do Royal Académie, což z ní učinilo jednu ze čtyř žen přijatých do Académie před francouzská revoluce.[8] Tento okamžik úspěchu však byl zastíněn smrtí jejího otce. Její matka okamžitě převzala rodinný podnik, což se během této doby zcela běžně stalo, a Anne pokračovala v práci na podpoře své rodiny.[7]
V komentáři k výstavě Salon z roku 1771, encyklopedista Denis Diderot poznamenal, že „kdyby se všichni noví členové Královské akademie představili jako Mademoiselle Vallayer a udrželi si stejně vysokou úroveň kvality, Salon by vypadal úplně jinak!“[1] Ačkoli ona je známá pro obrazy zátiší v tomto období, ona je také známá pro portréty a její 1773 Portrét houslisty byl zakoupen společností Národní muzeum v roce 2015.
Vallayer-Coster vystavila své první květinové zátiší v roce 1775 a následně se stala známou zejména jako malířka květin.[9] O čtyři roky později si začala užívat záštitu nad Marie Antoinette.[10] Se svými dvorskými kontakty a tlakem Marie Antoinetty získala prostor v Louvre v roce 1781, což bylo neobvyklé pro umělkyně.[10] Krátce nato za přítomnosti Marie Antoinetty u soudů v Versailles, vdala se Jean-Pierre Silvestre Coster, bohatý právník, parlementairea respektovaný člen mocné rodiny z Lorraine Marie Antoinette podepsala manželskou smlouvu jako svědek.[7][10] S těmito tituly přišly ty nejvyšší hodnosti buržoazie, Noblesse de Robe. S tak prestižním titulem přišel státní úřad, který se během této doby tradičně kupoval od otce k synovi, čímž se stal téměř nerozeznatelným od staré šlechty.[10]
Kariéra

Získala brzké uznání své kariéry poté, co byla v roce 1770 zvolena jako spolupracovnice a řádná členka Royal Académie. Její strategie zahájení a udržení její profesionální kariéry byly skvělé. Byla výjimečná v získávání členství v Akademii a v úspěšné profesionální kariéře na konci 18. století, kdy odpor vůči ženám veřejná sféra se prohlubovala a Académie byla stejně odolná jako kdykoli k přijímání žen do svých řad.[11] Společný obraz Vallayer-Costerové nebyl jen jako ctnostná umělkyně, ale také jako šikovný diplomat a vyjednavač, který si ostře uvědomoval jak zájmy svých potenciálních patronů, tak své neobvyklé postavení prominentní umělkyně.[11]
Pozdější roky
S Vláda teroru v roce 1793 zmizel starověký režim, který až dosud podporoval Vallayer-Costera.[12] Navzdory svému vznešenému postavení a spojení s trůnem se Vallayer-Coster dokázal vyhnout pandemoniu francouzská revoluce v roce 1789,[7] ale pád Francouzská monarchie ovlivnil její kariéru. Ačkoli během Napoleon panování, císařovna Josephine získala od ní dvě díla v roce 1804, její reputace byla snížena.[1] Vallayer-Coster se soustředil na květinové malby v oleji, akvarelu a kvaše.[13]
V roce 1817 vystavovala Zátiší s humrem v Pařížský salon.[12] Na tomto svém posledním obraze zvládla to, co odborník nazval „shrnutím její kariéry“[1] zobrazující většinu jejích předchozích předmětů společně v díle, které darovala restaurovaným Král Ludvík XVIII. Existují určité důkazy, že Vallayer-Costerová to dala králi jako výraz její radosti jako loajální Bourbon podporovatel v bouřlivých letech revoluce a napoleonského imperialismu.[12]
Zemřela v roce 1818 ve věku sedmdesáti tří let, kdy malovala více než 120 zátiší, vždy s výraznou barevnou brilantností.[1]
Umělecká díla
Styl a technika
Vallayer-Coster pracoval hlavně v odrůdách zátiší vyvinutých v průběhu 17. a 18. století.[11] Konvenční morálka znemožňovala umělkyním čerpat z nahého modelu, který byl nezbytným základem pro vyšší žánry. Zátiší, považované za nejméně intelektuálního žánru a nejnižší v akademické hierarchii, bylo proto považováno za vhodný předmět pro umělkyně. Zatímco Vallayer-Coster přijal toto omezení, aby získal přístup na akademii, hlavní kanál královského patronátu, věnoval své impozantní technické schopnosti zátiší a vytvořil díla nepopiratelné vážnosti a skutečného vizuálního zájmu.[14]
Vallayer-Coster použila na většinu svých obrazů olej na plátně. Velké přesnosti v reprezentaci materiálů a textur dosáhla pomocí přesných jemně smíchaných tahů štětce.[13] Podle historičky umění Marianne Roland Michel to byly „odvážné dekorativní linie jejích kompozic, bohatost jejích barev a simulovaných textur a výkony iluzionismu, kterých dosáhla při zobrazování nejrůznějších předmětů, přírodních i umělých“[11] která upoutala pozornost Royal Académie a mnoha sběratelů, kteří zakoupili její obrazy. Tato interakce mezi uměním a přírodou byla zcela běžná v holandských, vlámských a francouzských zátiších.[11] Její práce odhaluje jasný vliv Jean-Baptiste-Siméon Chardin, stejně jako nizozemští mistři ze 17. století, jejichž práce byla mnohem více ceněna, ale díky čemuž se styl Vallayer-Coster odlišil od ostatních malířů zátiší, byl její jedinečný způsob sloučení reprezentačního iluzionismu s dekorativními kompozičními strukturami.[11][14] Jejím cílem bylo dát aspektu vznešenosti všemu, co malovala; tím vytvořila další pocit stability a plnosti. Kritik John Haber, který popisuje její práci jako nedostatek vnitřnosti, říká, že pevnost a uklidňující materialita jejích skladeb oslovila elitní bankéře a aristokraty, kdo by ocenil její ztvárnění „kontrastních dýh z různých dřevin“ nebo „extravagantní sbírku korálů a mušlí, věcí, které vznikaly roky a budou trvat desítky let.“[2]
Výstava
V červnu 2002 bylo na výstavě vystaveno více než třicet pět obrazů Vallayer-Costera, které poskytly jak muzea, tak soukromí sběratelé z Francie a Spojených států. Národní galerie umění.[12] Výstava „Anne Vallayer-Coster: Malířka u soudu Marie Antoinetty“ byla první výstavou, která poskytla řádné a komplexní zastoupení jejích obrazů. Pořadatel Dallas Museum of Art a kurátorem Eik Kahng byla výstava uzavřena 22. září téhož roku.[1][12] Součástí výstavy byla i další díla Chardin, její starší a slavný mistr malby zátiší, a její současník Henri-Horace Roland Delaporte, mezi ostatními.[1]
Díla Anne Vallayer-Coster
Busta Minervy s brněním a zbraněmi na kamenné římse (1777)
Psaní paní a její dcera (1775)
Atributy malby, sochařství a architektury (1769)
Atributy hudby (1770)
Zátiší se šunkou (asi 1767)
Zátiší s broskvemi a hrozny
Zátiší s chomáčem mořských rostlin, mušlí a korálů (1769)
Kytice ve sklenici vody (asi 1774)
Zátiší s humrem (asi 1781)
Viz také
Poznámky
- ^ A b C d E F G h i McKinven 2002
- ^ A b Haber 2003
- ^ A b C Greer 2001, s. 244
- ^ Roland-Michel, Marianne (1970). Anne Vallayer-Coster. C.I.L., Paříž. str. 148–154.
- ^ Harris, Ann Sutherland (1977). Umělkyně 1550-1950. New York: Alfred A. Knopf. str.179–180. ISBN 9780394411699.
- ^ A b Cohen 2003, s. 572
- ^ A b C d Greer 2001, s. 247
- ^ McKinven, 2002
- ^ Micheli, Oxford Art Online
- ^ A b C d Doy 2005, s. 33
- ^ A b C d E F Michel 1960, s. i
- ^ A b C d E „Malířka byla zachráněna před neznámem.“ 2003
- ^ A b Michel 1960, s. ii
- ^ A b Berman 2003
- ^ Metropolitní muzeum umění
Reference
- Berman, Greta. „Focus on Art“. Juilliard Journal Online 18: 6 (březen 2003)
- Cohen, Sarah R. „Anne Vallayer-Coster: Malířka u soudu Marie-Antoinette.“ Eighteenth-Century Studies 36: 4 (2003): 571-576
- Doy, gen. Vidění a vědomí: ženy, třída a reprezentace. Gordonsville: Berg Publishers, 2005, str. 33
- Greer Germaine. Překážková rasa: Osudy malířek a jejich díla. London: Tauris Parke Paperbacks, 2001. Pp 244–247
- Haber, Johne. „Mrtvé květiny“. New York Art Crit (2003).
- McKinven, Mary Jane. Červen 2002. „Ohromující zátiší Anne Vallayer-Costerové, přední malířky 18. století u soudu Marie-Antoinetty“. Národní galerie umění (červen 2002)
- Michel, Marianne Roland. „Tapiserie na designech od Anne Vallayer-Costerové.“ Burlingtonský časopis 102: 692 (listopad 1960): i-ii
- Michel, Marianne Roland. „Vallayer-Coster, Anne“. Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web.
- „Malířka byla zachráněna před neznámem.“ United Press International (únor 2003).
- Metropolitní muzeum umění. „Anne Vallayer-Coster, Váza s květinami a lastura“.