Alvin D. Loving - Alvin D. Loving
Alvin D. Loving Jr. | |
---|---|
narozený | |
Zemřel | 21. června 2005 | (ve věku 69)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Michiganská univerzita |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Materiální abstrakce |
Alvin D. Loving Jr. (19. září 1935 - 21. června 2005), známější jako Al Loving, byl Afro-Američan abstraktní expresionista malíř. Jeho práce je známá abstrakcí tvrdých hran, konstrukcemi tkanin a velkými papírovými kolážemi, které zkoumají komplikované barevné vztahy.
Životopis
Alvin Demar Loving Jr. se narodil 19. září 1935 v Detroit, Michigan.[1] Loving získal BFA od University of Illinois v Urbana-Champaign v roce 1963 a MFA z University of Michigan, Ann Arbor.[2] Jeho mentorem na University of Michigan byl Al Mullen, který mu pomohl zapojit se do organizace Once Group. V roce 1968 se Loving přestěhoval do New Yorku, kde se přestěhoval do nechvalně známé Hotel Chelsea.[3]
Během jednoho roku od přestěhování do New Yorku měl Loving svoji první samostatnou výstavu na Whitney Museum of American Art.[1] Obdržel Národní nadace pro umění stipendia v roce 1970, 1974 a 1984. V roce 1986 byla společnosti Loving udělena a Guggenheimovo společenství.[4] Během své kariéry vytvořil Loving rozsáhlé veřejné zakázky; nástěnná malba 208 'x 80' Zpráva Demarovi a Lauri (1972) na The First National Bank Building v Detroitu, MI (odstraněno 1989), obraz o rozměrech 54 'x 7' Nové ráno 1 (1973) pro Empire State Collection v Albany, NY, keramická nástěnná malba Detroit New Morning (1987) v jedné ze stanic People Mover v Detroitu a další Život, růst, kontinuita (1998) v knihovně Davida Adamanyho na Wayne State University. V roce 1996 vytvořil kolážovou malbu Sacramento Nové ráno pro Kongresové centrum Sacramento, a v roce 2001 navrhl 70 vitráže okna a mozaikové stěny pro Broadway Junction metro stanice v Brooklynu.[5]
Loving neustále vystavoval po celý svůj život na samostatných i skupinových výstavách na mnoha místech, včetně výstavy Museum of Fine Arts, Boston; Studio Museum v Harlemu; Neuberger Museum of Art „Nákup, New York; Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence, Francie; a Centrum současného umění PS1, Queens, New York.
Loving zemřel 21. června 2005 v New York, New York.[1]
Umělecký styl
Tvrdá abstrakce
V 60. letech se Loving stále více zajímal Josef Albers malby čtverců uvnitř čtverců.[6] V rozhovoru vysvětlil: „Pro mě v té době šlo o malování náměstí, dokud to nebylo„ dost “, a to znamenalo, dokud nezískalo podobu. Náměstí, se kterým jsem začínal, bude vždy pryč; jen jsem to věděl byl čtverec, že ten odkaz tam byl. To mě osvobodilo jen malovat a nechat věci se vyvíjet ... [Náměstí] byla čistá energie a soustředění. “[7] Tyto geometrické abstrakce přenášely lesk lomeného světla; nebyly to jen barevné experimenty. Z lásky by často vznikly mnohostěny stejné velikosti, různých barev a pověsily by je dohromady v různých aranžmá na zeď. Výsledkem byly někdy desítky pláten táhnoucích se přes několik stop; zobrazit celou skladbu by zabralo více času, než jen letmý pohled, takže by jeho obrazy byly také silným vyjádřením času.[8] Lovingovy geometrické obrazy byly představeny na jeho první samostatné výstavě v Whitney Museum of American Art.[3] Milující později opuštěné abstrakční malby s ostrými hranami.[3]
Látkové konstrukce
Inspirováno návštěvou Whitney Museum of American Art výstava Abstraktní design v amerických přikrývkách, na začátku 70. let Loving začal experimentovat s konstrukcemi tkanin.[3] Začal viset proužky plátna ze stěn a stropů a pohrával si s naším vnímáním obrazových a sochařských ideálů. Poté fragmenty znovu spojil pomocí šicího stroje a vytvořil velké plynulé látkové konstrukce. Nejprve maloval kousky plátna, ale později přešel k barvení látky. Ostatní umělci, včetně Sam Gilliam Alan Shields a Richard Moch v této době také používali šicí stroj k vytváření textilních konstrukcí. Ve skutečnosti se Loving v této fázi své kariéry zvažoval v kontextu abstraktního expresionismu; ačkoli nebyl malíř, ale hmotný abstrakcionista.[7]
Velké papírové koláže
V 80. letech začal Loving do svých konstrukcí integrovat další materiály, například vlnitou lepenku a hadrový papír. Milující se rychle si oblíbilo příležitostnost trhání lepenky a lepení na jiné kousky; ve skutečnosti považoval tuto praxi také za abstraktní expresionistickou. Na rozdíl od textilních konstrukcí mu velké papírové koláže dávaly pocit svobody, protože procházel nezmapovaným územím (ačkoli tato práce byla přirovnávána k Frank Stella křivočaré kovové reliéfy a plátna ve tvaru Elizabeth Murrayové). Milující integrované kruhy a spirály do těchto koláží jako kývnutí na jeho africké kořeny a jako výraz růstu a dalšího života. V díle Perpetual Motion (1994) (DASNY), Milující integrované materiály, jako je lepenka a tisk. Karton je řezaný a překrývající se, aby vytvořil řadu spirál. Každá spirála byla pečlivě namalována a umístěna, aby se vytvořily dynamické barevné vztahy. Nemají pod sebou běžnou rohož, sklo, které by je zakrývalo, ani rámy, které by je obklopovaly: místo toho se pevně drží na zdi. Sandra Yolles, revizující výstavu v roce 1990, vysvětlila: „Lovingovo dílo je o zemi, větru, ohni a vodě: některé kousky lze považovat za atmosférické mapy života v plném proudu - rozšiřující možnosti lidského ducha vymezením jeho směrů, proudů a víry. ““[9]
Historie výstavy
Samostatné výstavy
1969
- Alvin Loving, Galerie Gertrude Kasle, Detroit, 15. června - 7. července
1969–1970
- Alvin Loving: Obrazy, Muzeum amerického umění Whitney, New York, 19. prosince 1969 - 25. ledna 1970
1973
- Alvin Loving, William Zierler, Inc., New York, 11. března - 1. dubna
1977
- Studio Museum v Harlemu v New Yorku
1986
- Al Loving: Odjezdy„Studiové muzeum v Harlemu v New Yorku, 23. února - 8. června
1991
- Al Loving: Maker of Art, Národní akademie věd, Washington, D.C., 10. dubna - 15. června
1992
- Al Loving: Material Abstraction, June Kelly Gallery, New York, 5. listopadu - 1. prosince
1997
- Al Loving in the Nineties: The Collaged Wallworks, Galerie výtvarného umění, University of Rhode Island, Kingston, 21. ledna - 8. března
1998
- Al Loving: Detwiller hostující umělec„Art Gallery, Williams Center for the Arts, Lafayette College, 6. února - 1. března
1998–1999
- Al Loving: Barevné konstrukty„Neuberger Museum of Art, Purchase College, State University of New York, 27. září 1998 - 24. ledna 1999
1999
- Al Loving: Elegant Ideas, GR. Galerie N’Namdi, Birmingham, Michigan, 30. dubna - 4. června
2004
- Al Loving: Lighter Than Air, GR. Galerie N’Namdi, Chicago, 9. září - 29. října
2005–2006
- Al Loving: Potvrzení o životě, Kenkeleba House, New York, 6. prosince 2005 - 11. ledna 2006
2012
- Al Loving: Torn Canvas, Galerie Garyho Snydera, 8. listopadu - 29. prosince
2015
- Al Loving, Garth Greenan Gallery, New York, 21. května - 27. června
2017
- Spirála Play: Loving v 80. letech, Art + Practice, Los Angeles, 22. dubna - 29. července 2017; Baltimorské muzeum umění, 18. října 2017 - 15. dubna 2018
Skupinové výstavy
1968
- Afroamerické umění, Institut umění v Detroitu
- Národní akrylová show, Eastern Michigan University, Ypsilanti, Michigan
1969
- Afroamerické umění po roce 1950, Galerie umění Brooklyn College, City University of New York
- 5+1, Galerie umění, State University of New York, Stony Brook, 16. října - 8. listopadu; Muzeum umění, Princeton University, New Jersey, 12. – 23. Listopadu
1970
- Lamp Black: African-American Artists, New York a Boston, Museum of Fine Arts, Boston, 19. května - 23. června
- L’art vivant aux États-Unis, Fondation Maeght, Saint-Paul, Francie, 16. července - 30. září
1971
- Současní černí umělci v Americe, Muzeum amerického umění Whitney, New York, 6. dubna - 16. května
- Deluxe Show, Divadlo Deluxe, Houston, 15. srpna - 12. září
1972
- Výroční výstava 1972: Současná americká malba, Muzeum amerického umění Whitney, New York, 25. ledna - 19. března
1973
- Bienální výstava 1973: Současné americké umění, Whitney Museum of American Art, New York, 10. ledna - 18. března
1975
- Obrázek, barva a forma: Nedávné obrazy od jedenácti Američanů, Toledo Museum of Art, Ohio, 12. ledna - 9. února
- 34. bienále současné americké malby, Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C., 22. února - 6. dubna
- Vybraná díla ze sbírky Dillard: Výstava prací na papíře z galerie umění Weatherspoon, University of North Carolina, Greensboro, Montgomery Museum of Fine Arts, Alabama, 15. dubna - 18. května
1977
- '75, ’76, ’77: Painting, Part I, Galerie umění Sarah Lawrence College, Bronxville, New York, 19. února - 10. března; Americká nadace pro umění, Miami, duben – květen; Centrum současného umění, Cincinnati, červen – červenec
1979
- Další generace„Studiové muzeum v Harlemu v New Yorku
1981
- Afroamerická abstrakce, Městská umělecká galerie v Los Angeles, 1. července - 30. srpna
1982
- Barva, materiál, forma: bowling, milující, Mohr, Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire, 9. ledna - 14. února
1983
- Sedm amerických umělců, Cleveland Museum of Art, 11. ledna - 13. února
- New Work, New York: Newcastle Salutes New York, Newcastle Polytechnic Gallery, Newcastle upon Tyne, Velká Británie, 8. října - 4. listopadu
1984–1985
- Od Harlem Renaissance: 50 let afroamerického umění„Center Gallery, Bucknell University, Lewisburg, Pensylvánie, 13. dubna 1984 - 1. listopadu 1985
1985
- Nedávné akvizice, Studio Museum v Harlemu v New Yorku
1987
- New York, New Venue, Mint Museum of Art, Charlotte, Severní Karolína, 10. dubna - 31. května
1989
- Vhodný objekt: Maren Hassinger, Richard Hunt, Oliver Jackson, Alvin Loving, Betye Saar, Raymond Saunders, John Scott„Galerie Albright-Knox, Buffalo, 5. března - 23. dubna
1990
- Dědictví: Afroameričtí umělci„Centrum vizuálního umění v New Jersey, summit 16. – 27. Října
1991
- Hledání svobody: African-American Abstract Painting, 1945–1975, Galerie Kenkeleba, New York, 19. května - 14. července
2000
- Exuberant Bounty: Prints and Drawings by African Americans, Philadelphia Museum of Art, 5. února - 16. dubna[10]
2002
- Šest amerických mistrů, Art Center Sugar Hill, New York, 17. května - 27. června
- Žádná větší láska: Abstrakce, Jack Tilton / Anna Kustera Gallery, New York, 12. září - 12. října
2003
- Významové vrstvy: Koláž a abstrakce na konci 20. století, Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia, 8. února - 27. dubna
2004
- Na co se těšit, Phillips Museum of Art, Franklin & Marshall College, Lancaster, Pensylvánie, 26. března - 27. června
2005
- The Chemistry of Color: African-American Artists in Philadelphia, 1970–1990, Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia, 11. ledna - 10. dubna
2006
- Energie / experimentování: Černí umělci a abstrakce, 1964–1980, Studio Museum v Harlemu v New Yorku, 5. dubna - 2. července
- Full House: Views of the Whitney’s Collection at 75, Whitney Museum of American Art, New York, 29. června - 3. září
2006–2007
- High Times, Hard Times: New York Painting, 1967–1975, Muzeum umění Weatherspoon, University of North Carolina, Greensboro, 6. srpna - 15. října 2006; Americké univerzitní muzeum v Katzen Arts Center, Americká univerzita, Washington, DC, 21. listopadu 2006 - 21. ledna 2007; Muzeum národní akademie, New York, 13. února - 22. dubna
2008–2009
- Nové akvizice: African-American Masters Collection, Muzeum umění Sheldon, Lincoln, Nebraska, 16. prosince 2008 - 2. března 2009
2009
- Cílová praxe: Malba pod útokem, 1949–1978, Muzeum umění v Seattlu, 25. června - 7. září
2011
- Stopy papíru: Vybraná díla ze sbírky, 1934–2001, Metropolitní muzeum umění, New York, 19. července - 27. listopadu
2012
- Full Spectrum: Prints from the Brandywine Workshop„Muzeum umění ve Filadelfii, 7. září - 25. listopadu
2015
- Nové akvizice, Muzeum růžového umění, Brandeis University, Waltham, Massachusetts, 11. února - 7. června
- Amerika je těžké vidět, Muzeum amerického umění Whitney, New York, 1. května - 27. září[11]
2016
- Bienále v Marrákeši 6, Maroko, 24. února - 8. května
2019
- Abstrakce, barva a politika: 60. a 70. léta, University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor, Michigan, 8. června 2019 - 9. února 2020[12]
- Sbírkový soubor„Muzeum umění University of Michigan, Ann Arbor, Michigan, 2. dubna - dosud[13]
Sbírky
Lovingovo dílo lze nalézt v prominentních sbírkách v Americe, včetně následujících:
- Muzeum umění Akron, Ohio
- Muzeum amerického umění Crystal Bridges, Bentonville, Arkansas[14]
- Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire
- Institut umění v Detroitu
- Everson Museum of Art, Syrakusy, New York
- Guvernér Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection, Albany, New York
- Muzeum Guild Hall, East Hampton, New York
- Muzeum umění Herberta F. Johnsona, Cornell University, Ithaca, New York
- Muzeum umění Krannert, University of Illinois, Urbana-Champaign
- Metropolitní muzeum umění
- Muzeum umění Montclair, New Jersey
- Muzeum afroamerického umění v Detroitu
- Museum of Fine Arts, Boston[15]
- Muzeum moderního umění
- Národní galerie umění
- Newark Museum, New Jersey
- Státní muzeum v New Jersey, Trenton
- Norton Museum of Art, West Palm Beach, Florida
- Pennsylvania Academy of Fine Arts, Filadelfie
- Muzeum umění Pérez, Miami
- Philadelphia Museum of Art[16]
- Rose Art Museum, Brandeis University
- Sheldon Museum of Art, Lincoln, Nebraska
- Studiové muzeum v Harlemu, New York
- Toledo Museum of Art, Ohio
- Tucson Museum of Art
- University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor[17]
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii, Richmond
- Walker Art Center, Minneapolis
- Muzeum umění Weatherspoon, University of North Carolina, Greensboro
- Whitney Museum of American Art, New York
Funguje
- Racionální iracionalismus (1969) Whitney Museum of American Art
- Krychle 27 (1970) Museum of Fine Arts, Boston
- Perpetual Motion (1994) York College, City University of New York
Reference
- ^ A b C Fox, Margalit (2005-06-30). „Al Loving Dies at 69; Abstract Artist Created Vibrant Work“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2016-01-18.
- ^ „Al Loving (1935-2005) - Artists - Michael Rosenfeld Art“. www.michaelrosenfeldart.com. Citováno 2016-01-18.
- ^ A b C d Nykolak, Jenevieve. "Al Loving", Národní galerie umění, Citováno 4. ledna 2019.
- ^ "Alving Loving", Nadace Johna Simona Guggenheima, vyvoláno 4. ledna 2019.
- ^ Oliver, Myrna (09.07.2005). „Al Loving, 69; African American Abstract Artist Worked in Many Forms“. Los Angeles Times. ISSN 0458-3035. Citováno 2016-01-18.
- ^ Yau, Johne. „Out of the Box: Al Loving's Great Achievement“, Hyperalergic, Citováno 4. ledna 2019.
- ^ A b Albright Knox Gallery (1989). Vhodný objekt: Maren Hassinger, Richard Hunt, Oliver Jackson, Alvin Loving, Betye Saar, Raymond Saunders, John Scott. Buffalo: Galerie Albright Knox.
- ^ Brown, Gordon (197). „Alvin Loving“. Arts Magazine. 45 (5): 66–67.
- ^ Yolles, Sandra (1990). „Alvin Loving“. Novinky z umění. 89 (9): 164–65.
- ^ "Bujará odměna", Philadelphia Museum of Art, Citováno 4. ledna 2019.
- ^ „Amerika je těžké vidět“, Muzeum amerického umění Whitney, Citováno 4. ledna 2019.
- ^ „Abstrakce, barva a politika: | Muzeum umění University of Michigan“. umma.umich.edu. Citováno 2020-03-06.
- ^ "Collection Ensemble | University of Michigan Museum of Art". umma.umich.edu. Citováno 2020-03-06.
- ^ "Krychle", Muzeum amerického umění Crystal Bridges, Citováno 4. ledna 2018.
- ^ „Kostka 27“, Muzeum výtvarných umění, Boston. Vyvolány 4 January 2019.
- ^ "Al Loving", Philadelphia Museum of Art, Citováno 4. ledna 2019.
- ^ "Exchange | Hledat: alvin loving". burza.umma.umich.edu. Citováno 2020-03-06.