Alice Cordelia Morse - Alice Cordelia Morse

Alice Cordelia Morse, ca. 1893
Návrh obálky Alice Cordelia Morse, 1898.
Návrh obálky Alice Cordelia Morse, 1900.

Alice Cordelia Morse (1. června 1863 - 15. července 1961) byl americký designér knižních obálek na konci 19. a počátku 20. století. Její práce byla inspirována Hnutí umění a řemesel, a ona je často umístěna jako jeden z nejlepších tří knižních designérů své doby.[Citace je zapotřebí ]

raný život a vzdělávání

Morse se narodil v roce Hammondsville, Ohio, Josephovi a Ruth Perkinsovi. Měla bratra Josepha mladšího a sestru Mary.[1] Když jí byly dva roky, rodina se přestěhovala do Williamsburg, Brooklyn.[2][3] Její rané kresby nedokázaly odhalit žádný zvláštní talent.[2][3]

Morse navštěvoval School of Art ženy v Cooper Union od roku 1879 do roku 1883 absolvoval umění a design.[4] Na konci 19. století byla Cooper Union jednou z mála uměleckých škol otevřených ženám. Ačkoli někteří studenti platili školné, Cooper Union často odpustil poplatky studentům, kteří nebyli schopni platit; je pravděpodobné, že Morse byl jedním z těchto studentů.[5]

Poté, co opustil Cooper Union, Morse studoval na různých uměleckých školách, včetně Alfred State College v New Yorku.

Umělecká kariéra

Morse zahájila svou kariéru spoluprací se dvěma známými vitráže umělci dne, první John La Farge[6] a pak Louis Comfort Tiffany.[3] Práce v okně v Beecher Memorial Church v Brooklynu.[3] Přestože se od obou hodně naučila, barevná skla ji příliš nezajímala.[7] Poté, co vyhrála několik soutěží v oblasti designu obálek knih, rozhodla se místo toho věnovat knižnímu designu.[3][7]

V roce 1889 odešel Morse z Tiffanina ateliéru, aby vstoupil do postgraduálního programu na Cooper Union v režii Susan N. Carterové.[8] Během posledního roku postgraduálního studia v roce 1892 získala stříbrnou medaili za jednu ze svých životních kreseb.[3][9]

V letech 1893 až 1895 byl Morse zaměstnán jako designér v Newyorské společnosti dekorativního umění.[10]

Obálky na knihy

Ještě na postgraduální škole začal Morse navrhovat obaly na knihy.

V období od roku 1887 do roku 1905 navrhl Morse přibližně osmdesát jedna obálek knihy,[11]:523 mnoho z nich bylo pro významné newyorské vydavatele jako např Houghton Mifflin, Synové Charlese Scribnera, Harper & Brothers, G.P. Putnamovi synové, a Dodd, Mead & Company.[3][12] Navrhovala obálky pro různé typy knih, včetně románů, divadelních her, poezie, dějin umění, cestovní literatury, dětských příběhů a domácích příruček a návodů k použití.[11]:27–38 Některé z nich byly pro slavné autory, včetně Amelia Barr, Lafcadio Hearn, William Dean Howells, Thomas Nelson Page, a Oscar Wilde.[13] Často byla požádána, aby navrhla speciální sváteční vydání a plakáty.[14]:132 Získala také provize za textové ilustrace a za přidání ozdobných okrajů, dálniční známky, a titulní stránky do publikací.[14]:14 Spolu s návrhem obálek knih se Morse pokusil znovu vytvořit knižní vazby ze 16. století.[10]

Věrni estetice Arts and Crafts, designy obálek Morse obsahují vysoce stylizované vzory organických forem, jako jsou listy a květiny.[4] Její rané dílo bylo inspirováno Romanem a renesance umění a ona později experimentovala s návrhy čerpanými z keltský, arabština, gotický, a Rokoko umění a zejména secese.

Morse se domníval, že designér knihy musí být schopen převzít ústřední myšlenku knihy a kreativně ji vykreslit na obálce.[11]:70 Rovněž se domnívala, že ženy jsou nejlepší návrhářky, protože jejich „intuitivní smysl pro výzdobu, jejich cit pro krásu linie a harmonie barev zajišťuje vysoký stupeň úspěchu“.[11]:70

V dnešní době byla vysoká kvalita její práce často zmiňována v recenzích knih a dalších článcích a její úspěch v práci pro špičková nakladatelství svědčí o tom, v jaké souvislosti se její práce konala.[3][15][16][17][18]:53–54[19] Ona je dnes považována za jednu ze tří nejlepších knižních designérů své doby Margaret Neilson Armstrongová a Sarah W. Whitman,[20][21][22] a někteří ji považují za nejlepší v této skupině.[21]:114–15

Výstavy

Morse často vystavovala svou práci na přehlídkách užitého umění a knižního umění na místech, jako je New York Architectural League.[3][23] V roce 1893 se podílela na plánování a výstavách pro Ženskou budovu 1893 Světová kolumbijská expozice. Morse sloužil jako předseda podvýboru pro obaly knih, gravírování dřeva a ilustrace newyorské státní rady ženských manažerek.[24]:14, 184–185 Hlavním cílem tohoto projektu bylo vytvořit výstavy ilustrující příspěvek žen k umění, průmyslu, vědám, sociálním reformám a filantropické práci. Morse také vytvořila výstavu pro expozici, která zobrazovala jedenáct jejích vlastních návrhů obálek knih. Na výstavě se umístila dobře a za své návrhy získala zlatou medaili a diplom.[24]:28–34

Morse napsala kapitolu pro příručku Ženská budova s ​​názvem „Ilustrátorky žen“, která obsahovala fotografie jejích návrhů knih včetně Chevalier Pensieri-Vani (92-1); Chatelaine z La Trinite (92-2); Staré způsoby a nové (94-2); Alhambra (92-8); Scény ze života Krista (92-7); a Dobytí Granady (93-3).[3] Vytvořila také obálku pro Distaff Series, což byla sada šesti knih napsaných, navržených a vysázených ženami, vydaných nakladatelstvím Harper & Brothers a prodány v Ženské budově.[3][11]:65–66[25]

Učitelská dráha

Trh pro umělce zkušené v navrhování obalů na knihy vázané na plátno se na počátku 20. let 20. století propadl díky vynálezu papírových bund.[14]:69–107 Ve výsledku se Morse rozhodl přejít na výuku. V roce 1896 vstoupila Pratt Institute v New Yorku, kterou ukončil v roce 1897 dvouletým učitelským studiem. Přestěhovala se do Scranton, Pensylvánie, přijmout pozici v městském veřejném školství. V této době byl Scranton bohatým městem a Morse si lépe vydělával na živobytí jako učitel než kdy jako návrhářka.

Na své první pozici byla Morse jmenována školitelkou výtvarných a kreslících programů pro místní základní školy. Po dvou letech přijala pozici školitele pro výtvarné a kreslící programy pro střední školy. Pracovala na střední škole Scranton, která byla považována za nejlepší školu v této oblasti a sloužila jako vysokoškolská přípravná škola pro dívky i chlapce.[18]:95 Morse byla nabídnuta její konečná pozice v roce 1917 jako okresní ředitelka všech uměleckých a kreslících programů na základních i středních školách v celé oblasti.[10] V této pozici zůstala až do svého odchodu do důchodu v roce 1924 po čtvrtstoletí ve školském systému Scranton.[5][9]

Pozdější roky a dědictví

Po svém odchodu do důchodu se Morse vrátila do New Yorku a nastěhovala se k své ovdovělé sestře. O jejím životě v následujících desetiletích není známo mnoho.[5] Zemřela v roce 1961 v nemocnici St. Barnabus v Bronxu.[5] Věnovala 58 obálek své knihy Metropolitní muzeum umění Knihovna, kde byly na krátkou dobu vystaveny.[26] Poté byly uchovány v tiskových fondech knihovny a zůstaly nepřístupné až do roku 1997.[9]

Reference

  1. ^ Záznamová karta učitele Alice Morse ze Scranton Public Schools.
  2. ^ A b Harris, Edna. „Nové obaly na knihy“ Štětec a tužka, sv. 5, č. 3 (1899): 124
  3. ^ A b C d E F G h i j k Willard, Frances E. a Mary A. Livermore, Žena století: Čtrnáct set sedmdesát životopisných skic předních amerických žen na všech úrovních života (New York: Moulton, 1893), 523.
  4. ^ A b „Designy obálky knihy Alice C. Morseové“. Muzeum designu Cooper Hewitt Smithsonian. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum. Citováno 2016-03-05.
  5. ^ A b C d Alice C. Morse, závěť, ze dne 20. května 1954.
  6. ^ Výroční zpráva správců Cooper Union pro rozvoj vědy a umění (New York: 1892), 12.
  7. ^ A b Výroční zpráva správců Cooper Union pro rozvoj vědy a umění (New York: 1890).
  8. ^ Výroční zpráva správců Cooper Union pro rozvoj vědy a umění (New York: 1879).
  9. ^ A b C Morseova učitelská záznamová karta
  10. ^ A b C „Alice Cordelia Morse (1863–1961)“. Časová osa dějin umění The Heilbrunn od The Met. Citováno 2016-03-05.
  11. ^ A b C d E Peck a Ir. „The Woman's Building at the World's Columbian Exposition, 1892-93“.
  12. ^ Architectural League of New York. "Úvodní". v Katalog výroční výstavy Architectural League v New Yorku (New York: Architectural League of New York, 1899).
  13. ^ Wilson, paní L. Barton a kol., Eds.Corticelli Home Needlework: A Manual of Art Needlework, Embroidery and Knitting. (Florence, Massachusetts: Nonotuck Silk Company, 1898), Colored Plate XXV, 73-74.
  14. ^ A b C Gullans, Charles a John Espey. Margaret Armstrong a American Trade Binding University of California, Los Angeles, Research Libraries, Occasional Papers 6 (1991), 2.
  15. ^ Winterich, John T. Grolier Club 1884-1967 (New York: The Grolier Club, 1967), 7.
  16. ^ Brandt, Frederick R. Navrženo k prodeji: Americké plakáty přelomu století ve Virginském muzeu výtvarných umění (Richmond: Virginia Museum of Fine Arts, 1994), 75.
  17. ^ Bowker, R.R., ed. Americký katalog 1890-1895 (New York: Peter Smith, 1941), 472.
  18. ^ A b Gullans, Charles a John Espey (1979).
  19. ^ Vydavatel's Weekly, 20. prosince 1890, s. 990.
  20. ^ Aldine Club. Katalog výstavy obrazů olejových a vodových barev zapůjčených newyorskými umělci, také moderních textilních a kožených knižních obalů a originálních vzorů pro ně, v klubu Aldine, od dvacátého pátého do třicátého března, Inkluzivní (New York: The Aldine Club, 1892).
  21. ^ A b Obchodní vazby na knihy: Historická skica s určitým zmínkou o výstavě kreseb, obalů a knih v klubu Grolier, 5. dubna až 28. dubna 1894 (New York, The Grolier Club, 1894).
  22. ^ Architectural League of New York. Katalog výroční výstavy Architectural League v New Yorku (New York: Architectural League of New York, 1889-1890, 1893-1895).
  23. ^ "Knihařské vázání u Scribners '," The New York Times, 12. listopadu 1894.
  24. ^ A b Eidelberg, Martin Eidelberg a kol. Nové světlo na Tiffany: Clara Driscoll a dívky Tiffany. (New York: The New York Historical Society, 2007), 16.
  25. ^ „Absolventi Cooper Union Absolventi,“ New York Times, 30. května 1891.
  26. ^ Bulletin Metropolitního muzea umění, sv. 19 (1923), str. 23

Další čtení

  • Dubanksy, Mindell. „Alice Cordelia Morse (1863–1961)“. v Heilbrunn Časová osa dějin umění. New York: The Metropolitan Museum of Art, květen 2009.
  • Dubansky, Mindell s Alice Cooney Frelinghuysen a Josephine M. Dunn. Správná výzdoba knižních obalů: Život a dílo Alice C. Morseové. Grolier Club, 2008.

externí odkazy