Alexander Ney - Alexander Ney
Alexander Ney | |
---|---|
![]() Alexander Ney v roce 2008, na snímku s plastikou „Zpívající dívka“. | |
narozený | 1939 (věk 80–81) Leningrad, U.S.S.R. |
Národnost | ![]() |
Vzdělávání | Ruská akademie umění, Institut umění Repin, Institut umění v Moskvě Surikov |
Známý jako | Smíšená média, Sochařství, Malování |
Pozoruhodná práce | „Hořící keř“, „Myslitel“ |
Patron (y) | Gene Moore, Elaine de Kooning |
Alexander Ney (ruština: Александр Ней) (narozen v září 1939 v Leningrad, Sovětský svaz ) je Američan sochař a malíř. Poté, co se v roce 1972 usadil jako obyvatel Francie, Imigroval do Spojené státy v roce 1974 a od té doby žil a pracoval v New York City. Rozvoj několika individualistických stylů v moderní umění, je nejvíce známý svou jedinečnou tvorbou v terakota sochařství, zahrnující silně perforované povrchy a zajímavé tvary.
Časný život
Narodil se v době vypuknutí druhá světová válka Neyovo rané dětství bylo zakořeněno v nesnázích. Dva týdny předtím, než Ney zestárl 2 roky, Obležení Leningradu byla zahájena, popsaná historiky jako druhá nejsmrtelnější bitva v tragické historii války. Železniční spojení stěžejního města bylo přerušeno, což přerušilo veškerý přístup k jakýmkoli potravinám a zdrojům energie. V následující zimě, která následovala, během Leningradské blokády zemřely dva až tři miliony civilistů - včetně 400 000 dětí.
Životopis
Poté, co dostal soukromé hodiny umění v domě vlivného ruského sochaře V.V. Lishev (1877–1960), od roku 1954 do roku 1957 studovala Ney na ZUŠ Leningradská akademie umění, a později na ZUŠ Institut umění v Moskvě Surikov od roku 1957 do roku 1959. Ney se spřátelil s velkým množstvím progresivně smýšlejících studentů umění, nyní hvězdami současné ruské umělecké scény, jako jsou Alexander Kosolapov, Leonid Sokov, Alexander Yulikov, Lev Nussberg a Vadim Kosmatschof.[1] Jeho neúnavné úsilí při vytváření překvapivě nových interpretací umění rychle udělalo mladého umělce legendárním uprostřed jeho vrstevníků. Umělci Alexander Kosolapov a Igor Makarevič mimo jiné připomenout, že Ney hrála v jejich raných létech vlivnou roli.[2]
Od roku 1965 do roku 1967 učila Ney sochařství u dětí v Domě Mladí průkopníci v Leningrad. Mezi studenty byl i budoucí ruský romanopisec Sergej Dovlatov (1941–1990).
V letech 1967 až 1969 se Ney zúčastnil historie umění a teoretické kurzy na Institut Ilya Repina. Pokračoval v zdokonalování svých schopností jako malíř a sochař, stejně jako teoretik umění.
Vzhledem k tomu, že jeho vysoce produktivní tvůrčí výstup naráží na sovětské mandáty Socialistický realismus „Ney uprchla do Francie v roce 1972 na turistické vízum, protože imigrace nebyla povolena. Jeho byla udělena rezidence a založil studia ve slavných uměleckých koloniích obou Cité internationale des arts v Paříži a Villa Arson v Nice. V roce 1974, na podporu Američanů Abstraktní expresionista malíř Elaine de Kooning (manželka Willem ), emigroval se svou rodinou do Spojené státy.[3]
Jeden z prvních z několika významných kulturních osobností, jehož předčasný odchod neúmyslně signalizoval začátek nové vlny amerických přistěhovalců ze Sovětského svazu, legendární zesnulý americký designér Gene Moore objevil Neyovu práci na náhodném setkání v Ruská čajovna. Jako dlouholetý viceprezident vlajkové lodi mezník umístění Tiffany & Co. na Páté avenue a 57. ulici poté, co byly vystaveny práce současných umělců Robert Rauschenberg, Jasper Johns, James Rosenquist a Andy Warhol, Moore vytvořil displeje představující Neyova díla každoročně od roku 1978 po více než třicet let.[4]
29. května 1997 sestoupil do Neyho dvoupodlažního domu a studia na Manhattanu požár střechy se čtyřmi poplachy zřejmě způsobený sousední komerční budovou. Diamond District, zničil tisíce uměleckých děl.[5]
V roce 2009 Národní centrum pro současné umění (NCCA) v Moskva uspořádala speciální výroční výstavu na počest 70. výročí umělce. Starosta NYC Michael Bloomberg napsal v úvodním dopise doprovodné publikace:
„Během své kariéry pan Ney nesmazatelně ovlivnil tvůrčí život v našem městě i mimo něj - vybudoval rozmanitou a jedinečnou škálu prací, která inspirovala a přemístila jednotlivce z celého světa. Úspěch pana Neye navíc ukazuje neomezený potenciál newyorské imigrační zkušenosti a jeho tvrdá práce a vytrvalost jsou skvělým příkladem pro nás všechny. Jménem města New York tleskám panu Neyovi za jeho obrovské úspěchy a neocenitelný přínos pro kulturní život našeho města. ““[6]
Veřejné sbírky
Pozoruhodné sbírky Neyin soch, obrazů a kreseb se nacházejí na:
- muzeum Beelden aan Zee, obsahující největší sbírku mezinárodního sochařství v Nizozemsku
- Stát Ruské muzeum, Petrohrad, Rusko
- Stát Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko
- Stát Puškinovo muzeum výtvarného umění, Moskva, Rusko
- The Moskevské muzeum moderního umění, Moskva, Rusko
- The Národní centrum pro současné umění, Moskva, Rusko
- The Muzeum současného ruského umění ART4.RU, Moskva, Rusko
- The Muzeum umění Jane Voorhees Zimmerli na Rutgers University, USA
- The Nasher Museum of Art na Duke University, USA
- The Yeshiva University Museum, New York, USA
- The Muzeum umění medoviny, Massachusetts, USA
- The McMullen Museum of Art, Massachusetts, USA
Reference
- ^ PŘEVOD_MISE: Vadim Kosmatschof Organické solární sochy. Springer Vienna Architecture. 2007. str. 20. ISBN 3-211-70972-X.
- ^ Ve smyslu: Alexander Ney v NCCA a ze soukromých sbírek. Národní centrum pro současné umění. 2009. s. 70. ISBN 5-94620-056-9.
- ^ „Archivovaná položka“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 26.03.2009. Citováno 2012-07-18. Sochař zdůrazňuje nápady ve své keramice, Vesničan, 20. února 1994. Zpřístupněno 18. července 2012
- ^ Gene Moore a Judith S. Goldman. Windows & Tiffany's: The Art of Gene Moore. New York: Harry S.Abrams, 1980.
- ^ http://www.nydailynews.com/archives/news/4-alarmer-guts-life-work-article-1.763405 4-Alarmer připravuje celoživotní dílo New York Daily News, 30. května 1997.
- ^ Ve smyslu: Alexander Ney v NCCA a ze soukromých sbírek. Národní centrum pro současné umění. 2009. s. 70. ISBN 5-94620-056-9.