Abdullah Ibrahim - Abdullah Ibrahim

Abdullah Ibrahim
Ibrahim na festivalu Moers 2011
Základní informace
Rodné jméno	Značka Adolph Johannes
Také známý jako	Značka dolaru
narozený	(1934-10-09) 9. října 1934 (věk 86) Kapské město, Jižní Afrika
Žánry	Jihoafrický jazz, bebop, post-bop, lidový
Zaměstnání (s)	Hudebník, skladatel, kapelník
Nástroje	Klavír, saxofon, violoncello
Aktivní roky	1955 – dosud
Související akty	Sathima Bea Benjamin, Jean Grae
webová stránka	abdullahibrahim.co.za

Abdullah Ibrahim (narozený Značka Adolph Johannes dne 9. října 1934 a dříve známého jako Značka dolaru) je jihoafrický pianista a skladatel. Jeho hudba odráží mnoho hudebních vlivů jeho dětství v multikulturních přístavních oblastech Kapské město, od tradičních afrických písní po evangelium z AME Church a Ragas, na modernější jazz a další západní styly. Ibrahim je považován za vedoucí postavu v subžánru Cape jazz. V jazzu jeho hudba odráží zejména vliv Thelonious Monk a Vévoda Ellington. Je známý zejména pro „Mannenberg “, jazzová skladba, která se stala pozoruhodnou hymna proti apartheidu.^[1]

Během apartheid éry v 60. letech se Ibrahim přestěhoval do New Yorku a kromě krátkého návratu do Jižní Afriky v 70. letech zůstal v exilu až do počátku 90. let. V průběhu desetiletí intenzivně cestoval po světě a vystupoval na významných místech buď jako sólový umělec nebo jako hráč s dalšími renomovanými hudebníky, včetně Max Roach, Carlos Ward a Randy Weston, jakož i spolupráce s klasickými orchestry v Evropě.^[2] Se svou ženou, jazzovou zpěvačkou Sathima Bea Benjamin, Je otcem newyorského undergroundového rappera Jean Grae stejně jako syna Tsakwe.

Životopis

Ibrahim se narodil v Kapské město dne 9. října 1934 a byl pokřtěn Adolph Johannes Brand. Zúčastnil se Trafalgarská střední škola v Kapském Městě District Six, a začal hrát na klavír ve věku sedmi let, debutoval v 15 letech.^[2] Je z smíšený závod dědictví, což z něj dělá Barevná osoba podle systému apartheidu.^[3] Jeho matka hrála na klavír v kostele, jehož hudební styl by zůstal vlivem; kromě toho se během mládí v Kapském Městě naučil hrát několik žánrů hudby, včetně marabi, mbaqanga a americký jazz. Proslavil se v jazzových kruzích v Kapském Městě a Johannesburg.^[4] V letech 1959 a 1960 hrál Ibrahim Jazzové listy seskupit Sophiatown vedle saxofonisty Kippie Moeketsi trumpetista Hugh Masekela, pozounista Jonas Gwangwa (kteří byli všichni v orchestru muzikálu King Kong která byla otevřena v Johannesburgu v únoru 1959),^[5][6] basista Johnny Gertze a bubeník Makaya Ntshoko; v lednu 1960 šlo šest hudebníků do Gallo studio a nahráli první celovečerní jazzové LP od černých jihoafrických hudebníků, Jazz Epistle Verse One,^[2][7][8] s 500 kopiemi.^[9] Ačkoli se skupina výslovně vyhýbala politické činnosti, vláda apartheidu byla vůči ní i dalším jazzovým skupinám podezřelá a během zvyšování státních represí po Sharpeville masakr v březnu 1960 a nakonec se Jazzové listy rozpadly.^[10]

Vyhnanství

Ibrahim se přestěhoval do Evropy v roce 1962. V únoru 1963, jeho budoucí manželka, Sathima Bea Benjamin (vzali se v roce 1965), přesvědčeni Vévoda Ellington, který byl v Curych, Švýcarsko, na evropském turné, aby si vyslechlo Ibrahima vystupovat jako „The Dollar Brand Trio“ v curyšském „Africana Clubu“.^[2] Po představení Ellington pomohl s nahráváním Reprise Records: Duke Ellington představuje Trio značky Dollar.^[7] Druhá nahrávka trojice (také s Ellingtonem a Billy Strayhorn na klavír) vystoupení se Sathimou jako zpěvačkou bylo zaznamenáno, ale zůstalo nevydáno až do roku 1996 (Ráno v Paříži, pod Benjaminovým jménem). Trio značky Dollar (s Johnny Gertze na basu a Makaya Ntshoko na bubnech) následně hrál na mnoha evropských festivalech, stejně jako v rozhlase a televizi.

Ibrahim a Benjamin se přestěhovali do New Yorku v roce 1965^[11] a ten rok hrál na Newportský jazzový festival, po kterém následuje první turné po USA; v roce 1966 Ibrahim nahradil vévody Ellingtona v pěti termínech a vedl Duke Ellington Orchestra.^[12] V roce 1967, a Rockefellerova nadace Grant mu umožnil studovat na Juilliard School of Music v New Yorku.^[2] Zatímco v USA komunikoval s mnoha progresivními hudebníky, mezi nimi i Don Cherry, Ornette Coleman, John Coltrane, Pharoah Sanders, Cecil Taylor a Archie Shepp.^[2] Jako Pohyb černé síly vyvinut v šedesátých a sedmdesátých letech, ovlivnil řadu Ibrahimových přátel a spolupracovníků, kteří začali svou hudbu vnímat jako formu kulturního nacionalismu. Ibrahim zase začal do svého jazzu začleňovat africké prvky.^[13]

Vraťte se do Jižní Afriky

V polovině 70. let se Ibrahim krátce vrátil do Jižní Afriky a v roce 1968 přestoupil na islám (s výslednou změnou názvu z Dollar Brand na Abdullah Ibrahim).^[11] Setkal se Rashid Vally v obchodě s gramofony Kohinoor v Johannesburgu na začátku 70. let,^[14] a Vally v následujících letech produkovala dvě Ibrahimova alba. Pár produkoval třetí album v roce 1974 s názvem Podzemí v Africe, ve kterém Ibrahim opustil svůj finančně neúspěšný folk zalitý jazzem předchozích alb. Místo toho bylo nové album fúzí jazzu, rocková hudba a populární hudba v Jižní Africe a dobře se prodávala.^[15] Během nahrávání Podzemí, Ibrahim spolupracoval Oswietie, z toho místní kapela Robbie Jansen a Basil Coetzee byli saxofonisté a kteří hráli velkou roli při vytváření fúzního stylu alba. Po úspěchu Podzemí, Ibrahim požádal Coetzee, aby dal dohromady podpůrnou kapelu pro jeho další nahrávku: skupina Coetzee sestavená zahrnovala Jansena i další, na kterých nepracovali Podzemí.^[16] Kompozice "Mannenberg "byl zaznamenán v červnu 1974 během jedné z Ibrahimových návštěv zpět do Jižní Afriky, ve studiu v Kapské město, a byl produkován Rashidem Vallym.^[17] Trať byla zaznamenána v jednom záběru během období kolektivní improvizace.^[18][19] Kus byl inspirován Cape Flats město, kam byli posláni mnozí z těch, kteří byli násilně odstraněni z okresu šest.^[20]

Záznamy pořízené Jansenem a Coetzeem, včetně „Mannenberg“ (v jeho vydání v USA přejmenováno na „Capetown Fringe“), „Black Lightning“; „Africké byliny“; a „Soweto Is Where It At At“ - zvuky, které zrcadlily a hovořily o vzdoru v ulicích a městech jihoafrických měst - dávaly podnět k žánru hudby známému jako „Cape Jazz."^[20][21] „Mannenberg“ byl považován za „neoficiální národní hymnu“ Jihoafrické republiky a tematickou melodii hnutí proti apartheidu.^[22][23][24] Saxofonista a flétnista Carlos Ward byl Ibrahimovým pomocníkem v duetách na začátku 80. let. Několik měsíců po propuštění „Mannenberga“ vystřelila jihoafrická policie během protestů na protestující děti Soweto Uprising která začala 16. června 1976; tato událost vedla Ibrahima a Benjamina k veřejnému vyjádření podpory Africký národní kongres, který byl v té době stále zakázán.^[25]

Počínaje rokem 1983 vedl Ibrahim skupinu nazvanou Ekaya (což se překládá jako „domov“), stejně jako různá tria, příležitostné velké kapely a další speciální projekty.^[26]

Filmová a televizní tvorba

Ibrahim napsal soundtracky k řadě filmů, včetně čokoláda (1988) a Žádný strach, žádná smrt (1990).^[7]

Dne 25. listopadu 1989 se rozšířil v Britech Kanál 4 televizní diskusní seriál Po setmění vedle Zoe Wicomb, Donald Woods, Shula Marks a další. Ibrahim se také zúčastnil dokumentu z roku 2002 Amandla!: Revoluce ve čtyřdílné harmonii kde si spolu s dalšími připomněli dny apartheidu; podtitul filmu pochází z pozorování Ibrahima.^[27]

Ibrahim je předmětem dokumentů Bratr s dokonalým načasováním (1987) a Boj o lásku (2005, režie: Ciro Cappellari ).

Post-apartheid

Ibrahim pracoval jako sólový umělec, obvykle na nepřerušovaných koncertech, které odrážejí nezastavitelný popud starého marabi umělci, klasičtí impresionisté a útržky jeho hudebních idolů - Ellington, Thelonious Monk a Tuky Waller. Rovněž často vystupuje s trio a kvartety a většími orchestrálními jednotkami. Od svého návratu do Jižní Afriky na počátku 90. let 20. století byl oslavován představením symfonického orchestru, z nichž jedno bylo na počest Nelson Mandela inaugurace prezidenta z roku 1994.^[20] Mandela o něm údajně hovořil jako o „našem Mozartovi“.^[28]

V roce 1997 Ibrahim spolupracoval na turné s bubeníkem Max Roach a následující rok podnikl světové turné s Mnichovská rozhlasová filharmonie.^[29]

V roce 1999 založil v Kapském Městě akademii „M7“ pro jihoafrické hudebníky^[20] a byl iniciátorem Cape Town Jazz Orchestra, 18členného velkého orchestru, který byl spuštěn v září 2006.^[11][30][31]

Ibrahim nadále vystupuje na mezinárodní úrovni, hlavně v Evropě, a příležitostně koncertuje v Severní Americe. Přezkoumání jeho koncertu v Londýně v roce 2008 Barbican Center - "monumentální" show s BBC Big Band, představovat zpěváky Ian Shaw a Cleveland Watkiss – John Fordham z Opatrovník odkazoval na „jeho postavení staršího státníka jako afrického vévody Ellingtona a Thelonious Monka dohromady (a jeho role pedagoga a politického aktivisty)“.^[32]

V roce 2016 v Paláci císařů vystoupili Johannesburg, Ibrahim a Hugh Masekela poprvé za 60 let a znovu sešli Jazzové epištoly na památku 40. výročí historického dne 16. června 1976. demonstrace mládeže.^[33][34][35]

Ocenění

V roce 2007 byl Ibrahim oceněn cenou Jihoafrické hudby za celoživotní dílo, kterou uděluje Nahrávací průmysl v Jižní Africe při slavnostním ceremoniálu v Sun City Superbowl.^[36][37]

V roce 2009 za své sólové klavírní album Senzo získal ocenění „Nejlepší mužský umělec“ na 15. ročníku MTN Jihoafrické hudební ceny.^[38][39]

V roce 2009 University of Witwatersrand, Johannesburg, udělen Ibrahimovi čestný doktorát hudby.^[40] Také v roce 2009 mu byla udělena jihoafrická národní čest Řád Ikhamanga (Silver), „Za jeho vynikající přínos k umění, uvedení Jižní Afriky na mezinárodní mapu a jeho boj proti rasismu a apartheidu.“^[41]

V červenci 2017 byl Ibrahim oceněn German Jazz Trophy.^[42][43]

V červenci 2018 Národní nadace pro umění (NEA) oznámil Abdulláha Ibrahima jako jednoho ze čtyř příjemců Společenstva NEA Jazz Masters, který se bude slavit na koncertě dne 15. dubna 2019 v prostorách Centrum múzických umění Johna F. Kennedyho ve Washingtonu, DC. Ocenění, které se uděluje jako uznání za celoživotní dílo, se uděluje jednotlivcům, kteří významně přispěli k umělecké formě, přičemž další příjemci roku 2019 Bob Dorough, Maria Schneider, a Stanley Crouch.^[44][45]

Diskografie

Hvězdička (*) označuje, že rok je rokem vydání.

Jako vůdce / spoluvedoucí

Kompilace

Jako sideman

Poznámky

Reference

Zdroje

• Mason, John Edwin (podzim 2007). ""Mannenberg ": Poznámky k tvorbě ikony a hymny" (PDF). African Studies Quarterly. 9 (4). Citováno 17. února 2017.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
• Muller, Carol (2004). Jihoafrická hudba: Století tradic v transformaci. ABC-CLIO. ISBN  978-1-57607-276-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)

externí odkazy

• Abdullah Ibrahim - oficiální stránka
• Abdullah Ibrahim diskografie ve společnosti Diskotéky
• Maya Jaggi, „The Guardian Profile: Abdullah Ibrahim - Zvuk svobody“, Opatrovník, 8. prosince 2001.
• „Abdullah Ibrahim“, 100 jazzových profilů, BBC
• Stránka Abdullah Ibrahim „Afrika je země.
• Philippa Kennedy, "Hlavní řečník", Národní, 16. listopadu 2008
• Diaa Bekheetová, „Abdullah Ibrahim,„ král jazzu “v Jižní Africe“, Hlas Ameriky, 26. května 2012.
• Nusra Khan, „Abdullah Ibrahim a politika jazzu v Jižní Africe“, Jihoafrická historie online, 18. prosince 2014, aktualizováno 20. října 2016
• Kevin Whitehead, „Pianista Abdullah Ibrahim se prokazuje jako hnutí jednoho muže ve„ starověké Africe ““, Hudba NPR, 10. května 2017