Filozof přednáší na Orrery - A Philosopher Lecturing on the Orrery - Wikipedia
Filozof přednáší na Orrery | |
---|---|
![]() | |
Umělec | Joseph Wright z Derby |
Rok | ca. 1766[1] |
Střední | Olej na plátně[1] |
Rozměry | 1473 mm × 2032 mm (58 palců × 80 palců) |
Umístění | Derby Museum and Art Gallery[1], Derby, Anglie |
Filozof přednáší na Orrery, nebo celý název, Filozof přednáší přednášku o Orrery, ve které je místo Slunce umístěna lampa, je 1766 obraz od Joseph Wright z Derby zobrazující přednášejícího, který předvádí ukázku orrery - mechanický model sluneční soustavy - pro malé publikum. Nyní je v Derby Museum and Art Gallery[1] Obraz předcházel jeho podobnému Experiment s ptákem ve vzduchovém čerpadle (Národní galerie, Londýn ).
První z Wrightových mistrovských děl při svíčkách, Tři osoby pozorující Gladiátora při svíčkách, byl namalován v roce 1765 a ukázal tři muže, kteří studovali malou kopii „Borghese Gladiátor " Gladiátor byl velmi obdivován; ale jeho další malba, Orrery, způsobil větší rozruch, protože nahradil klasický předmět ve středu scény tématem vědecké povahy. Wrightovo zobrazení úcty vyvolané vědeckými „zázraky“ znamenalo rozchod s předchozími tradicemi, v nichž bylo umělecké zobrazení takového zázraku vyhrazeno pro náboženské události,[2] protože Wrightovi byly zázraky technologického věku stejně úctyhodné jako předměty velkých náboženských obrazů.[3]
V obou těchto dílech mělo nastavení při svíčkách realistické odůvodnění. Prohlížení plastiky při svíčkách, kdy se kontury ukazovaly dobře, a dokonce mohl působit dojem pohybu z blikajícího světla, byla módní praxe popsaná Goethe.[4] V ukázce orry byly stíny vrhané lampou představující Slunce podstatnou součástí displeje. Zdá se však, že kromě zvýšeného dramatu není žádný důvod uspořádat experiment se vzduchovým čerpadlem v místnosti osvětlené jedinou svíčkou a ve dvou pozdějších obrazech subjektu Charles-Amédée-Philippe van Loo osvětlení je normální.[5]
Kontext
Obraz byl jedním z mnoha britských děl zpochybňujících stanovené kategorie přísných, francouzsky diktovaných, hierarchie žánrů na konci 18. století, protože ostatní druhy malby usilovaly o to, aby se s nimi zacházelo stejně vážně jako s kostýmy historická malba klasického nebo mytologického subjektu. V některých ohledech Orrery a Vzduchová pumpa předměty se podobaly konverzace, pak do značné míry formou portrétu střední třídy, i když brzy dostane nový status Johann Zoffany začal malovat královskou rodinu asi v roce 1766. Vzhledem k jejich slavnostní atmosféře však, a jak se zdá, žádná z postav nemá být chápána jako portréty (i když lze identifikovat modely), nelze obrazy považovat za rozhovory.[6] Historik umění 20. století Ellis Waterhouse porovnává tyto dvě práce s „žánr serieux"současného francouzského dramatu, jak je definováno Denis Diderot a Pierre Beaumarchais, pohled schválený Egertonem.[7]
Anonymní recenze z té doby nazvala Wrighta „zvláštním způsobem velmi velkým a neobvyklým géniem“.[8]
Provenience a portréty
Orrery byla namalována bez provize, pravděpodobně v očekávání, že ji koupí Washington Shirley, 5. hrabě Ferrers amatérský astronom, který měl orrery jeho vlastní as kým Wrightův přítel Peter Perez Burdett zůstal, zatímco byl v Derbyshire. Na obraze jsou figurky, které jsou považovány za portréty Burdett a Ferrers, Burdett si zapisuje poznámky a Ferrers sedí s mládím vedle orrery.[9]Ferrers koupil obraz, který byl vystaven v roce 1766, za 210 liber, ale 6. hrabě vydražen a nyní je v Derby Museum and Art Gallery,[10] kde je na stálém displeji, poblíž fungující repliky mechanické mechaniky plné velikosti Grand Orrery.
Životopisec Wrighta, Benedict Nicolson, argumentoval v roce 1968 John Whitehurst byl vzorem pro lektora,[11] zatímco jiný komentátor poukazuje na podobnost postavy s „obrazem Isaac Newton podle Godfrey Kneller ".[1] Pečlivé pozorování dospělých tváří na obrázku ukazuje, že každý z nich předvádí jednu nebo druhou z hlavních fáze Měsíce - nový měsíc, půlměsíc, měsíc s měsícem a úplněk.[12]
Poznámky
- ^ A b C d E „Umělecký poklad - Orrery“. Rada města Derby. Archivovány od originál dne 24. července 2011. Citováno 12. srpna 2011.
- ^ Brooke 1991, s. 178
- ^ Nicolson 1968, str. 40
- ^ Guilding, str. 83
- ^ Egerton, 1998, 342
- ^ Waterhouse (1978), str. 215–216, 270, 285–286
- ^ Waterhouse (1978), s. 285–286, a Egerton (1998), s. 334
- ^ Solkin 1994, s. 234
- ^ Baird, 2003
- ^ Uglow 2002, s. 123
- ^ Nicolson, Benedikt, Joseph Wright z Derby: malíř světla, Taylor & Francis, 1968, ISBN 0-7100-6284-2
- ^ The Orrery - Uživatelská příručka, N J Moyes, Derby Museum and Art Gallery, 1995
Reference
- Baird, Olga (2003). „Joseph Wright z Derby: Umění, osvícenství a průmyslová revoluce“. Revoluční hráči - muzea, knihovny a archivy - West Midlands. Archivovány od originál dne 29. září 2007. Citováno 10. dubna 2007.
- Brooke, John Hedley (1991). Věda a náboženství: Některé historické perspektivy (Cambridge Studies in the History of Science). Cambridge University Press. str.434. ISBN 0-521-28374-4.
- Egerton, Judy (1990). Wright of Derby. Tate Gallery. str. 296. ISBN 1-85437-037-5.
- Egerton, Judy (1998), katalogy Národní galerie (nová řada): Britská škola. katalogový záznam str. 332–343, ISBN 1-85709-170-1
- Elliott, Paul (1. ledna 2000). „The Birth of Public Science in the English Provinces: Natural Philosophy in Derby, c. 1690–1760“. Annals of Science. 57 (1): 61–100. doi:10.1080/000337900296308. S2CID 145603120.
- Guilding, Ruth; et al. (2004). William Weddell a transformace Newby Hall. Vydavatelství Jeremy Mills pro muzea a galerie v Leedsu. ISBN 0-901981-69-9.
- Jones, Jonathan (1. listopadu 2003). „Ano, je to umění“. Opatrovník. Citováno 12. ledna 2007.
- Kimmelman, Michael (7. září 1990). “Recenze / Umění; Chvála zanedbaného malíře své doby”. The New York Times. Citováno 10. dubna 2007.
- Nicolson, Benedict (1968). Joseph Wright z Derby. Paul Mellon Foundation for British Art Pantheon Books.
- Uglow, Jenny (2002). Lunární muži. Londýn: Faber a Faber. str. 588. ISBN 0-571-19647-0.
- Waterhouse, Ellis, (4. vydání, 1978) Malba v Británii, 1530–1790. Penguin Books (nyní série Yale History of Art), ISBN 0-300-05319-3