Severní duše - A Northern Soul

Severní duše
Studiové album podle Elán
Uvolněno	20. června 1995 (1995-06-20)
Nahráno	1994–1995
Studio	Loco Studios, Wales
Žánr	Britpop[1][2] psychedelický rock[2]
Délka	64:01
Označení	Chata (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ) Vernon Yard (NÁS)
Výrobce	Owen Morris Elán
Elán chronologie
No Come Down (1994) Severní duše (1995) Pět po pěti (1997)
Nezadaní z Severní duše
"To je hudba " Vydáno: 1. května 1995 (1995-05-01) "Sám za sebe " Vydáno: 12. června 1995 (1995-06-12) "Dějiny " Vydáno: 18. září 1995 (1995-09-18)

Severní duše je druhé studiové album v angličtině alternativní rock kapela Elán. Album vyšlo ve Spojeném království dne 20. Června 1995 Chata etiketě a ve Spojených státech dne 3. července 1995 Vernon Yard Records. Název je odkazem na Severní duše, populární hnutí duší v Británii během 70. let.

Severní duše byl mírný úspěch po vydání, mapovat u čísla 13 ve Velké Británii, a od té doby získal ohlas u kritiků, stejně jako bytí vysoce hodnocené v anketách čtenářů v populárních hudebních publikacích. Toto je poslední album, které představovalo původní sestavu až do roku 2008 Forth. V roce 2013, NME zařadil ji na číslo 390 v seznamu 500 největších alb všech dob.^[3]

Pozadí

Po jejich vystoupení v Lollapalooza v roce 1994,^[4] Verve se vrátil ke svým Wigan - cvičná místnost, kde můžete začít psát a nahrávat skladby pro své druhé studiové album.^[5] V komentáři k efektu, který měla práce v „temné zkušebně“ na skladatelský proces kapely, frontman Richard Ashcroft stanovený:^[5]

Procvičováním dungeonu ve Wiganu pro tuto nahrávku postrádáte jakýkoli druh módy nebo vás napadá „To je to, co bychom měli dělat“. Jako kapela, která jde do studia a hraje hudbu, kterou slyší ve svých hlavách, spíše než to, co čte v časopisech.

Zpočátku se kapela pokusila nahrát LP přímo ve zkušebně, aby „mohli nahrávat tak, jak zkoušeli“, ale když se tento přístup ukázal jako nemožný, přesunula nahrávání na venkovský Wales s producentem Owen Morris.^[5] Tom Hiney, píše pro Opatrovník v září 1997 tvrdil, že zkušenost kapely s nahráváním během tohoto období byla „intenzivní a mrzutá, ale vyprodukovala album, které bude i za 30 let posloucháno.“^[5]

Záznam

Poté, co narazili na potíže při nahrávání jejich debutové album, se kapela rozhodla zaujmout cílenější přístup k nahrávání Severní duše, s basistou Simon Jones říkám: „Byl jsem rád:„ Už to nebudu procházet. Tyto písně píšeme ještě předtím, než vstoupíme do dveří. ““^[6] Kytarista Nick McCabe zaujal pozitivní pohled na raná stadia nahrávacích relací pro album a uvedl: „Když jsme šli dovnitř, neměli jsme žádnou představu o tom, jak to bude znít. Prostě jsme šli dovnitř a hráli ... a tehdy jste víte, že hrajete opravdu dobře, když na to nemusíte myslet. Během natáčení této desky byly tři týdny, o kterých bych musel říct, že byly nejlepší, jaké jsem kdy v životě měl. “^[7] Zasedání se však brzy stala nechvalně známými pro několik incidentů, kdy zpěvák Richard Ashcroft popsal tento zážitek jako „šílený způsobem, který může přinést pouze dobrá hudba, špatné drogy a smíšené emoce“.^[8] Tyto incidenty se lišily v přírodě, od Ashcrofta, který zmizel na několik dní^[9] producentovi Owenovi Morrisovi, který rozbil okno po nahrávání filmu „Dějiny ".^[5][10] Morris později vzpomínal: "Udělali mi hlavu, úplně a naprosto. Tady máš. To je život. Je to fantastické album na konci dne, ale není to proces, kterým bych někdy chtěl znovu projít."^[11]

Hudba

Severní duše byla změna stylu pro kapelu, přechod od psychedelický rock jejich dřívější práce alternativní rock. Guitar Magazine spisovatel Dan Eccleston tvrdil, že „kapela se stáhla do své zkušebny ve Wiganu a zapojila se, naladila a odklonila se do paralelního vesmíru, kde sídlí píseň Verve. A výsledek je Severní duše - nahrávka, jejíž hluboký, temný funky rock dělá jejich vlastně docela krásný debut z roku 93 Bouře v nebi zvuk téměř ochablý. Esence Verve zůstává - vířící kytarová arpeggia, motivy grand rocku, rozlehlé struktury - ale je v každém ohledu teplejší, hustší a výkonnější. “^[7]

Texty převzaly prominentnější a osobnější roli, přičemž Ashcroft vysvětlil: "Každá píseň je severní duší procházející různými emocemi. Slyšel jsem tuto postavu celou dobu záznamu; docela bolestný, pak povznesený, pak arogantní. Všechny aspekty ta osobnost je severní duše. To jsem já. “^[12] Tvrdilo se, že mnoho textů alba (zejména textů „History“) bylo spojeno s Ashcroftovým rozchodem s jeho přítelkyní,^[13] se samotným Ashcroftem prohlásil: „Všichni jsme pracovali na záznamu a pak jsem odjel asi na tři měsíce do Londýna, abych vyřešil nějaké věci se svou přítelkyní. asi dva z těch měsíců, fyzicky i psychicky. Když jsem se vrátil, nejpodivnější bylo, že hráli hudbu přesně tak, jak jsem se cítil, a tak ti dva prostě šli celkem snadno. “^[14]

V retrospektivní recenzi alba, Nick Southall z Stylus napsal: "Skladby, jako jsou, jsou dlouhé a mají malou strukturu, produkce je temná a surová a trýznivá, tempo se nemění do té míry, že testuje vytrvalost. V tomto není žádná radost ani útěcha záznam, jen nemilosrdný zmatek. Je to traumatické poznání beznaděje lidské existence, dokument zlomené mentality, zvuk čtyř mladých mužů starých před časem, zjizvených životem, již jednou mrtvých a nyní zoufale usilujících o život pro jen chvíli před tím, než vše vybledne. Písně v klíči bolesti. Moderní, městská, zmučená psychedelická duše [...] Zeď hluku, moře úzkosti, mistrovské dílo. Na úbočí někde v dálce muž křičí jeho zpustošení na obloze a proklíná jeho narození, přemožen strachem, že tato prázdnota může být vše, co kdy může vědět. Tento záznam je jeho výkřikem. “^[15]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[16]
Encyklopedie populární hudby	[17]
Zábava týdně	B[18]
Opatrovník	[19]
Mojo	[20]
NME	6/10[21]
Q	[22]
Sběratel záznamů	[23]
Průvodce alba Rolling Stone	[24]
Vybrat	5/5[25]

Album bylo mírného úspěchu po jeho vydání, sahat číslo 13 na britském albovém žebříčku. V pozdějších letech si však album získalo větší ohlas u čtenářů Časopis Q hlasovat o 53. největším albu vůbec v roce 1998,^[26] a NME v roce 2003 jej zařadil jako 28. nejlepší album všech dob^[27] a 13. nejlepší britské album v roce 2006.^[28] Album bylo také zahrnuto do knihy 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete.^[29] V roce 2000 byl zvolen číslem 289 v Colin Larkin je Nejlepších 1000 alb všech dob.^[30] V roce 2013, NME zařadil ji na číslo 390 v seznamu 500 největších alb všech dob.^[31]

Seznam skladeb

Všechny skladby napsal The Verve.

Richard Ashcroft vyhrazená skladba 5 až Oáza kytarista Noel Gallagher, který čest vrátil věnováním "Obsazení No Shadow „do“ génia Richarda Ashcrofta “dál (Jaký je příběh) Morning Glory?.

Personál

• Richard Ashcroft - zpěv; akustická kytara na „Na vlastní pěst“, „Tak to jde“, „Historie“ a „Bouřková mračna“; poklep na „This Is Music“, „So It Goes“, „History“ a „Life's an Ocean“; elektrický klavír na „No Knock on My Door“
• Nick McCabe – elektrická kytara; klavír na „Na vlastní pěst“ a „Bouřková mračna“; 12strunná kytara na „Na vlastní pěst“; akustická kytara na "So It Goes" a "Stormy Clouds"; Hammondovy varhany na téma „Tak to jde“; Moog syntezátor na „Bouřkové mraky“
• Simon Jones – bas; perkuse na téma „Nové desetiletí“; klávesnice na „Severní duši“; 12strunná akustická kytara na "historii"
• Peter Salisbury – bicí; perkuse na „Nové desetiletí“, „This Is Music“, „So It Goes“, „History“ a „Life's an Ocean“

Další personál

• Liam Gallagher – sponky na ruce na „historii“
• Will Malone - řetězec uspořádání na „historii“
• Gavin Wright & The Longdon Session Orchestra - struny na „History“

Technický personál

• Owen Morris - producent; Hammondovy varhany na „Brainstorm Interlude“; syntetizované řetězce na "Historie", uspořádání řetězců na "Historie"
• Mark Lee - asistent studia
• Zvládl Jack Adams v The Townhouse
• Koncept rukávu, design a umělecký směr od Briana Cannona pro microdot
• Fotografie Michaela Spencera Jonese kromě: The Verve on the bus (Scarlet Page) a The Verve in the cafe (Mary Scanlon) ^[32]

Reference

externí odkazy

• Severní duše na Youtube (streamovaná kopie, pokud je licencována)