Wynton Kelly - Wynton Kelly
Wynton Kelly | |
---|---|
![]() Kelly asi v roce 1957 | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Wynton Charles Kelly |
narozený | Brooklyn, New York, Spojené státy | 2. prosince 1931
Zemřel | 12. dubna 1971 Toronto, Ontario, Kanada | (ve věku 39)
Žánry | Jazz |
Zaměstnání (s) | Hudebník, skladatel |
Nástroje | Klavír |
Aktivní roky | 40. léta – 1971 |
Štítky | |
Související akty |
Wynton Charles Kelly (2. prosince 1931 - 12. dubna 1971) byl Američan jazz klavírista a skladatel. Je známý svou živou, bluesovou hrou a je jedním z nejlepších doprovodů jazzu. Profesionálně začal hrát ve věku 12 let a byl klavíristou č. 1 R & B. hit ve věku 16 let. Jeho debutový debut jako vůdce nastal o tři roky později, přibližně v době, kdy se stal známým jako doprovod zpěváka Dinah Washington a jako člen trumpetisty Dizzy Gillespie kapela. Tento pokrok byl přerušen dvěma roky v EU Armáda Spojených států Poté se Kelly vrátila do Washingtonu a Gillespie a hrála s dalšími vůdci. V příštích několika letech sem patřili instrumentalisté Dělová koule Adderley, John Coltrane, Hank Mobley, Wes Montgomery, a Sonny Rollins a zpěváky Betty Carterová, Billie Holiday, a Opatství Lincoln.
Kelly v rámci přitahovala největší pozornost Miles Davis „kapela z roku 1959, včetně vystoupení na trumpetistě Typ modré, často zmiňovaný jako nejprodávanější jazzové album vůbec.[1][2] Poté, co opustil Davis v roce 1963, Kelly hrál se svým vlastním trio, které nahrávalo pro několik labelů a cestovalo po Spojených státech i po celém světě. Jeho kariéra se dále nevyvíjela a měl potíže najít si v pozdějším období dostatek práce. Kelly, o které se vědělo, že má epilepsie, zemřel v hotelovém pokoji v Kanadě po záchvatu ve věku 39 let.
Časný život
Kelly jamajských přistěhovalců, Kelly se narodil v roce Brooklyn, New York, 2. prosince 1931.[3][4] Na klavír začal hrát ve čtyřech letech,[5] ale nedostal moc formálního školení v hudbě.[6] Navštěvoval Střední škola hudby a umění a Metropolitní střední odborná škola v New Yorku, ale „[nám] by nám nedal klavír, tak jsem se oklamal s basou a studoval teorii.“[5]
Kelly zahájil svou profesionální kariéru v roce 1943, původně jako člen R & B. skupiny.[4] Díky tomu zdokonalil své hraní - „hudba skupin musela být přístupná, zábavná a snadno se na ni tancovalo“; to ovlivnilo jeho pozdější hraní.[6] Kolem tentokrát také hrál na varhany v místních kostelech.[7] Ve svém okolí hrál s bratry Závětří a Ray Abrams, stejně jako Ahmed Abdul-Malik, Ernie Henry, a Cecil Payne, který pokračoval v kariéře v jazzu.[5]
Hlavní kariéra
1946–58
Ve věku 15 let Kelly cestovala po Karibiku jako součást skupiny R & B Raye Abramse.[8][9] Kelly debutoval ve věku 16 let a hrál na saxofonistu Hal Singer „Kukuřičný chléb z roku 1948“,[10] který se stal a Plakátovací tabule R & B graf - vrcholový zásah.[11] V následujícím roce, Kelly nahrával s zpěvákem Babs Gonzales;[12] tyto skladby zahrnovaly jeho první nahraná sóla.[13] Mezi další R&B kapely, se kterými Kelly hrála, patřily skupiny vedené Stránka s horkými rty (1948 nebo dřívější), Eddie „Cleanhead“ Vinson (1949) a Eddie "Lockjaw" Davis (1950).[8][14] Byl vytvořen materiál ze zasedání 25. července a 1. srpna 1951 Klavírní interpretace, trio album, které bylo Kellyho nahrávacím debutem jako vůdce, vydané Blue Note Records později ten rok.[9][15] Kritik Scott Yanow naznačuje, že v této fázi své kariéry měl Kelly hlavní vliv Bud Powell, ale že jeho hraní "zobrazovalo trochu radosti z Teddy Wilson styl spolu s jeho vlastními akordovými hlasy ".[16] Kelly se stala známější po vstupu do zpěváka Dinah Washington kapela v roce 1951.[14] Poté hrál v kapelách pod vedením Lester Young na jaře 1952 a Dizzy Gillespie, nahrávání s ním později v roce 1952.[8] V září téhož roku, právě když si Kelly začal budovat reputaci, byl povolán do armády.[17][18]
Po období v Fort McClellan v Alabamě byla Kelly součástí Třetí armáda putovní show.[18] Přijal kolegu draftee a budoucí jazzový pianista Vévoda Pearson do show; společně dokázali přesvědčit svou jednotku, aby zapojila více černých hudebníků, protože byli zpočátku jediní dva z přibližně dvou desítek účinkujících.[18] V dubnu 1954 byla Kelly „soukromou první třídou Wynton Kelly“, hudební ředitel show.[19] Svou vojenskou službu ukončil hudebním představením pro publikum 10 000 v Amfiteátr Chastain Memorial Park v Atlantě.[17]
Kelly byl z armády propuštěn po dvou letech,[17] poté pracoval znovu a znovu s Washingtonem a Gillespie.[5] Kelly byla také součástí Charles Mingus „skupina na turné po Washingtonu, DC, Kalifornii a Vancouveru koncem roku 1956 až začátkem roku 1957.[20] Odešel z Mingusu, aby se znovu připojil ke Gillespie, který vedl a velká kapela který cestoval po Kanadě a jižních Spojených státech.[20][21] Saxofonista v komentáři ke Kellyině schopnosti přejít z malé skupiny do prostředí velkých kapel Benny Golson, také z Gillespieho kapely, řekl, že „Zachoval si svoji identitu; přesto dokázal do kapely něco přidat, a to nejen melodicky (pro kterou byl známý), ale také rytmicky. Vytvářel vzory - nikdy nezasahoval do dohoda, ale dokázal se dostat do trhlin a vždy něco přidával, dodával mu to popud, více energie. “[22] V roce 1956 Kelly nahrávala se zpěvákem Billie Holiday, včetně původní verze její písně „Lady Sings the Blues ",[23] stejně jako pro debut Blue Note saxofonistů Johnny Griffin[24] a Sonny Rollins.[25] Poté, co znovu opustil Gillespie, vytvořil Kelly vlastní trio.[14]
Kelly byl velmi žádaný jako pomocník pro nahrávky a objevil se na albech většiny hlavních jazzových vůdců na konci 50. a na počátku 60. let.[26] V dubnu 1957 se například objevil jako host ve zvětšené verzi Art Blakey 's Jazz Messengers, pro album později vydané jako Teorie umění;[27] tato kapela zahrnovala trumpetistu Lee Morgan, s nimiž Kelly zaznamenal před několika týdny.[28] Nahrávání pokračovalo o čtyři dny později a Kelly se připojila k Blakeyovi, Morganovi a dalším v Griffinově filmu Blowin 'Session;[29] poté následovaly tři studiové dny pro Gillespie a další pro trumpetisty Clark Terry, do konce měsíce.[30] Později téhož roku, Kelly dělal vzácný vzhled hrát na basu, pro jednu stopu zpěváka Opatství Lincoln je To je on!, po běžném basistovi, Paul Chambers, opil se a usnul ve studiu.[31][32]
Na začátku roku 1958 nahrál Kelly své druhé album jako vůdce, kvarteto Klavír, více než šest let po svém prvním.[14] Ve stejném roce hrál na nahrávkách vedených mimo jiné zpěvákem Betty Carterová, a dělal první z několika vystoupení na albech vedených Dělová koule Adderley, Modrý Mitchell (počínaje Velký 6 v roce 1958) a Hank Mobley.[30] Kelly také hrála na varhany na jedné skladbě Pepper Adams a Jimmy Knepper je Pepper-Knepperův kvintet, neobvyklý odklon od svého obvyklého nástroje.[33]
1959–71
V lednu 1959 se Kelly připojil k hudebníkovi, s nímž se nejvíce stýkal - Miles Davis.[9][34] Adderley, altový saxofonista v kapele, vyprávěl, jak Kelly přišel nahradit Red Garland na klavír: Davis obdivoval Kellyho hraní jako součást Gillespieho kapely a Garland byl vždycky pozdě na své klubové vystoupení; „Jednou v noci tam byl Wynton, když jsme začali, a Miles ho požádal, aby se posadil. Když přišel Red, hrál Wynton. Miles řekl Redovi:„ Wynton má koncert. “ Přesně takhle."[35] Kelly zůstala u trumpetisty až do března 1963,[9] objevit se na studiových albech Typ modré a Jednoho dne přijde můj princ, stejně jako na mnoha koncertních nahrávkách.[34] V roce 1959 Typ modré, často zmiňované jako nejprodávanější jazzové album vůbec,[1][2] Kelly nahradila Bill Evans na stopě "Freddie Freeloader ". Přestože Kelly byl Davisovým pravidelným pianistou, trumpetista plánoval své album s ohledem na Evanse, takže to byla jediná skladba, kterou Kelly hrála."[36] Kelly na jaře 1960 absolvovala turné po 22 městech v Evropě jako součást Davisova kvinteta.[37][38] Kolega pianista McCoy Tyner komentoval Kellyho hraní s Davisem: „Jeho harmonické zbarvení bylo velmi krásné. Ale myslím, že především to byla jeho schopnost houpačka. John [Coltrane] to zmiňoval. Miles slezl z pódia a jen s obdivem hleděl na Wyntona, protože skupinu opravdu držel pohromadě. “[39]
Davis často ponechal mezi angažmámi kapely značný čas, což hudebníkům umožnilo dělat jinou práci,[40] takže Kelly pokračovala v nahrávání s dalšími vůdci, včetně dalších členů davisové kapely. V únoru 1959, kdy v Chicagu vystupovala s Davisem, byla Kelly pianistkou Cannonball Adderley Quintet v Chicagu,[41] a baskytarista Chambers ' Jít.[42] Později téhož roku Kelly natočil své první album pro Vee-Jay Records, v kvintetu obsahující Wayne Kratší; Kelly mu o pár měsíců později laskavost vrátila hraním debutu saxofonisty jako vůdce, Představujeme Waynea Kratšího.[43] Kelly také nahrával s Coltrane, a to i pro jednu stopu, “Naima “, od saxofonisty Obří kroky.[44] Když Adderley na konci roku 1959 opustil Davise,[45] pokusil se naverbovat Kelly; i když pianista odmítl, zúčastnil se více nahrávek vedených jeho bývalým spoluhráčem,[46] stejně jako další s Griffinem, Mobleym, Morganem a mnoha dalšími.[30] Kelly natočil svou první nahrávku s kytaristou Wes Montgomery v roce 1961;[30] pak udělali Plný dům další rok; párování popsal Penguin Guide to Jazz jako „sdružení, které hodně slíbilo a dodalo více“.[47]
Když odcházel z Davis, vytvořil Kelly vlastní trio se dvěma dalšími, kteří opouštěli trumpetistu - Chambers a bubeník Jimmy Cobb.[48] Brzy se vydali na národní turné a měli nahrávací data Verve Records,[49] Kelly opustila Vee-Jaye po čtyřech albech.[30] V květnu 1964 byla kalicha[50] skladba „Little Tracy“ z alba Kellyho Verve Comin 'in the Back Door dosáhl čísla 38 dále Plakátovací tabule's R & B graf.[51] O několik měsíců později trio absolvovalo turné po Japonsku George Wein -organizované koncerty.[52][53] V létě roku 1965 se připojili k Montgomery na turné po USA, které zahrnovalo vystoupení v Newportský jazzový festival a klubová nahrávka byla vydána, když Kelly vedl Kouřím na poloviční notu.[54] Trio také hrálo společně na albech pro Joe Henderson a další poté, co opustili Davise.[30] Podle Cobba se ujal finanční stránky tria a jeho náboru dalších členů, zatímco Kelly byl primárně pianista a odpovědný za jednání s tazateli.[55] Trio zůstalo pohromadě až do roku 1969, kdy Chambers zemřel.[16]
Ke konci své kariéry měl Kelly problémy s hledáním práce,[4] ale hrál s Ray Nance, a jako sólista v New Yorku.[8] Kellyho poslední nahrávka se zdála být na podzim roku 1970 a doprovázet saxofonistu Dexter Gordon.[4]
Smrt
Kelly zemřela Toronto, Kanada, v návaznosti na epileptický záchvat, 12. dubna 1971.[18] Cestoval tam z New Yorku, aby hrál v klubu s bubeníkem George Reed a zpěvák Herb Marshall.[56] Kelly měl dlouhodobý problém s epilepsií a musel pečlivě sledovat jeho stav.[55] Popis jeho smrti podal jeho přítel Cobb: „Wynton zavolal své přítelkyni v New Yorku a řekl:„ Víš, necítím se dobře. “ Řekla: „Proč nejdeš dolů do baru a pokud se něco stane, někdo by se k tobě mohl postarat.“ Nevíme, jestli to udělal, protože když ho našli, byl v místnosti. “[55] Kelly byl nalezen ve svém pokoji v hotelu Westminster Jarvis Street Marshall.[56] Byl údajně v době své smrti téměř bez peněz.[57] Dne 28. června se v New Yorku konal vzpomínkový koncert, na kterém se zúčastnilo mnoho známých hudebníků tohoto období.[58]
Osobní život a osobnost
Kelly přežila dcera Tracy.[3] Basista Marcus Miller je Kellyho bratranec,[59] stejně jako rapper Foxy Brown,[60] a pianista Randy Weston.[61]
Kelly byl těžký pijan; saxofonista Jimmy Heath popsal ho jako „alkoholika“, který „mohl ovládat své pití“ a nenechal tím ovlivnit svou hru.[62] Kelly byla známá „jako velmi teplá a velkorysá lidská bytost“.[63] Basista Bill Crow uvedl, že Kelly byl „plný zábavy“ a řekl: „Často byl centrem zákulisí smíchu, když jsme si navzájem vyprávěli příběhy. Wynton měl odnímatelnou horní přední zubní protézu. Když na jevišti viděl, že někteří z nás stojí při poslechu křídel by se otočil, aby diváci neviděli, věnoval nám přísný pohled a položil horní desku dopředu na spodní ret, což vytvořilo groteskně komický efekt. Někdy ji zvýšil tím, že na nás vyplazil jazyk přes jeho horní zuby. “[64]
Styl hraní
Kelly hrála „s ostrým, skákajícím rytmickým bluesovým přístupem, který generoval intenzivní vzrušení“, napsal The Washington Post's nekrologem.[4] Štěstí vyjádřené v jeho hře popsal Cobb: "Je to šťastné, že to zní pořád. Má to západoindický druh chmele. Vždy šumivé."[55] Drsný průvodce jazzem uvedl, že Kelly „kombinoval boppské linie a modravé interpolace, ale s napnutým smyslem pro načasování zcela odlišným od kohokoli jiného kromě jeho mnoha napodobitelů“, a zdůraznil účinnost jeho blokové akordy přispíváním k „dynamickému a řidičskému stylu“.[9]
Kelly byla vynikající čtečka zraku, a mohl si velmi rychle zapamatovat části,[18] stejně jako hrát kusy, které slyšel, ale předtím nečetl.[65]
Několik komentátorů ohodnotilo Kelly jako nejlepšího korepetitora jazzu, včetně kritika Raya Comiskeyho a hudebního pedagoga Mark Levine.[66][67] Bubeník Philly Joe Jones řekl, že jako doprovod Kelly „odloží květiny za sólistou. Nikdy se nechtěl ukrást. Dal dohromady správné věci. “[22] Klavírista Bruce Barth poukázal na to, že část úspěchu Kellyho jako doprovodu pocházela z „příležitostného a přesvědčivého používání„ bluesových lízů “a melodických frází místo akordů.“[68]
Dědictví a vliv
V kritik Gary Giddins ' Pohled,
Kelly nikdy nebyl schopen využít své dary, když šel sám. Z jeho kvarteta s Wesem Montgomerym se měla vyvinout velká síla, ale stejné obchodní zájmy, které Montgomeryho šokovaly, osedlaly Kellyho s módním soulovým funkem v polovině 60. let. Na rozdíl od Montgomeryho jeho kariéra nikam nevedla a nežil dost dlouho na to, aby se znovu ocitl.[69]
Spisovatel David Rosenthal poznamenal, že „Kelly vypadala, že není schopná uniknout tomu, že byla obsazena jako sideman“.[26]
Kellyův styl hraní byl vlivem na četné pianisty od 60. let.[16] Mezi těmi, kteří ho citují přímo jako vliv, jsou Monty Alexander,[70] Chick Corea,[71] Brad Mehldau,[72] a Chucho Valdés.[73] Pianisté Dan Nimmer a Willie Pickens nahráli hold alba Kelly.[74]
Trubač Wynton Marsalis (narozen 1961) byla pojmenována po Kelly.[75][76]
Diskografie
Reference
- ^ A b Light, Alan (27. ledna 2010) „All-Time 100 Albums: Kind of Blue“. Čas.
- ^ A b Kurtz, Alan „Desítky: zlaté výročí Porgy a Bess“ Archivováno 07.01.2014 na Wayback Machine. jazz.com Citováno 5. ledna 2014.
- ^ A b Pauley, Jared „Kelly, Wynton“. jazz.com Citováno 28. prosince 2013.
- ^ A b C d E West, Hollie I. (14. dubna 1971) „Wynton Kelly, 39 let, pianista moderního jazzu“ The Washington Post.
- ^ A b C d Lees, Gene (leden 1963) „Focus on Wynton Kelly: A Sideman First“. Down Beat. str. 16.
- ^ A b Mueller, Michael (září 2013) „Keyboard Keyboard: Woodshed: Solo“. Down Beat. str. 80.
- ^ New York Amsterdam News (28. července 1945) „Cech sv. Anežky zde představí průvod OSN“.
- ^ A b C d Dobbins, Bill; Kernfeld, Barry „Kelly, Wynton“. V Kernfeld, Barry (ed.) Jazzový slovník New Grove (2. vydání). Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press. Citováno 1. prosince 2013. (Je vyžadováno předplatné.)
- ^ A b C d E Carr, Fairweather & Priestley 1995, str. 352.
- ^ Dobbin, Len (22. listopadu 1984) „Načíst Jazz Classics pro milovníky hudby na seznamu“. Montrealský věstník. str. D13.
- ^ „Top Rhythm & Blues Records“. angelfire.com Citováno 4. ledna 2013.
- ^ Pepř, umění; Pepper, Laurie (2001) Přímý život. Canongate. ISBN 978-1-84195-064-8.
- ^ Green, Benny (24. května 1964) „Směrem k modernismu“. Pozorovatel. str. 22.
- ^ A b C d Visser, Joop Wynton Kelly: První zasedání [Brožura CD]. Řádné záznamy.
- ^ Yanow, Scott „Wynton Kelly: Piano Interpretations“. Veškerá muzika. Citováno 28. prosince 2013.
- ^ A b C Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (2002) All Music Guide to Jazz. str. 704. Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-717-2.
- ^ A b C New York Amsterdam News (11. září 1954) „Jazzový pianista Wynton Kelly propuštěn armádou“. str. 20.
- ^ A b C d E Gardner, Mark (červen 1971) „Wynton Kelly“. Coda. Svazek 10. str. 37.
- ^ „Program„ Karavana “přichází do Campbellu“. (17 dubna 1954) Kentucky New Era.
- ^ A b Priestley, Brian (1982) Mingus: Kritická biografie. 72–77. Knihy o kvartetu. ISBN 978-0-7043-2275-2.
- ^ Gillespie, Dizzy (2009) Být, nebo ne ... Bop. 434–435. University of Minnesota Press. ISBN 978-0-8166-6547-1.
- ^ A b Horricks 1991, str. 171.
- ^ Bratcher, Melanie E. (2007) Slova a písně Bessie Smithové, Billie Holidayové a Niny Simone. str. 118. Routledge. ISBN 978-0-415-98029-6.
- ^ Nastos, Michael G. "Johnny Griffin: Životopis umělce". Veškerá muzika. Citováno 5. ledna 2014.
- ^ Cook, Stephen „Sonny Rollins: Sonny Rollins, sv. 1: recenze“. Veškerá muzika. Citováno 5. ledna 2014.
- ^ A b Rosenthal, David (1983) „Wynton Kelly, Elmo Hope, Sonny Clark: Tři zanedbávané jazzové klavírní velikány padesátých let“. Klávesnice. Svazek ix / 6. str. 56.
- ^ Gourse, Leslie (2002) Art Blakey: Jazz Messenger. str. 64–65. Hudební prodejní skupina. ISBN 978-0-8256-7272-9.
- ^ McMillan 2008, str. 63.
- ^ McMillan 2008, str. 65–66.
- ^ A b C d E F „Diskografie Wyntona Kellyho“. jazzdisco.org Citováno 5. ledna 2014.
- ^ Enstice, Wayne; Stockhouse, Janis (2004) Jazzwomen: Konverzace s 21 hudebníky. str. 203. Indiana University Press. ISBN 978-0-253-34436-6.
- ^ Yanow, Scott „Abbey Lincoln: That's Him: Review“. Veškerá muzika. Citováno 18. února 2014.
- ^ Yanow, Scott "Pepper Adams / Jimmy Knepper: The Pepper-Knepper Quintet: recenze". Veškerá muzika. Získaný 6. ledna 2014.
- ^ A b Yanow, Scott „Wynton Kelly: Biografie umělce. Veškerá muzika. Citováno 28. prosince 2013.
- ^ Kahn 2001, str. 85.
- ^ Kahn 2001, str. 95.
- ^ Myers, Marc (8. ledna 2009) „Interview: Jimmy Cobb (Part 4)“. JazzWax. Vyvolány 1. ledna 2014.
- ^ Hershorn, Tad (2011) Norman Granz: Muž, který použil jazz pro spravedlnost. str. 288. University of California Press. ISBN 978-0-520-26782-4.
- ^ Horricks 1991, str. 169.
- ^ Sheridan 2000, str. 66.
- ^ Sheridan 2000, str. 64.
- ^ Sheridan 2000, str. 62.
- ^ Yanow, Scott „Wayne Shorter: Představujeme Wayne Shorter: Recenze“. Veškerá muzika. Citováno 5. ledna 2014.
- ^ Cook & Morton 2008, str. 286.
- ^ Carr, Fairweather & Priestley 1995, str. 4.
- ^ Sheridan 2000, str. 113.
- ^ Cook & Morton 2008, str. 1027.
- ^ McDonough, John (srpen 2011) „Paul Chambers: Koridor stability“. Down Beat. str. 33.
- ^ „Kelly Trio 'Electric'“ (13. července 1963) Pittsburgh Courier. str. 16.
- ^ Iverson, Ethan (14. července 2013) „Interview with George Cables (1)“. vypočítat. Ethan Iverson blog uživatele.
- ^ Whitburn, Joel (2006) „The Billboard Book of Top 40 R & B and Hip-Hop Hits“. Plakátovací tabule. str. 312.
- ^ Wilson, John S. (8. července 1964) „Jazz Impresario Races Schedules“. The New York Times. str. 40.
- ^ Crow 1993, str. 211.
- ^ Harrison, Max; Thacker, Eric; Nicholson, Stuart (2000) „The Essential Jazz Records: Modernism to Postmodernism“. 288–290. Kontinuum. ISBN 978-0-7201-1708-0.
- ^ A b C d Kahn, Ashley (listopad 2003) „Jimmy Cobb: Neochotný Don“. JazzTimes.
- ^ A b Richmond, Norman (Otis) (2. prosince 2011) „Wynton Kelly:„ Světlo pro cigaretu ... bez něj není kouření ““. Uhurunews.com
- ^ Hentoff, Nat (12. prosince 2011) „Nat Hentoff on the Jazz Foundation of America“. JazzTimes.
- ^ "Památník pro Wynton" (26. června 1971) New York Amsterdam News. str. D1.
- ^ „Paul Chambers / John Coltrane: High Step (1956)“ (březen 2009) Down Beat. str. 34.
- ^ Burford, Michelle; Farley, Christopher John (srpen 1999) „Důstojnost nebo dolary?“ Podstata. 30/4. 72–76.
- ^ Thomas, Don (23. ledna 2002) „Žijící legendy Weston a Perez premiérují nová díla od nynějška“. Newyorský maják. str. 29.
- ^ Heath, Jimmy (2010) Chodil jsem s obry. 96–97. Temple University Press. ISBN 978-1-4399-0198-4.
- ^ Horricks 1991, str. 170.
- ^ Crow 1993, str. 145.
- ^ Horricks 1991, str. 172.
- ^ Comiskey, Ray (24. května 1977) „Vivacious Piano“. Irish Times. str. 8.
- ^ Levine, Mark (1989) Kniha Jazz Piano. Sher Music. ISBN 978-0-9614701-5-9.
- ^ Jackson, Travis A. (2003) „Jazzové vystoupení jako rituál: Bluesová estetika a africká diaspora“. V Monsonu, Ingrid Africká diaspora: hudební perspektiva. str. 38. Psychology Press.
- ^ Giddins, Gary (2004) Weather Bird: Jazz na úsvitu druhého století. str. 93. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-515607-2.
- ^ Chicago Defender (Denní vydání) (27. února 1975) „Pianista Monty Alexander hraje v zadní místnosti“. str. 15.
- ^ Nordal, Marius (červen 2010) „Chick Corea: Další průzkumy Billa Evanse“. Down Beat. str. 28.
- ^ Milkowski, Bill (prosinec 1998) „Brad Mehldau: Keyed In“. JazzTimes.
- ^ Sublette, Ned (březen 2009) „Společně navždy“. Down Beat. str. 42.
- ^ Conrad, Thomas (květen 2007) „Dan Nimmer Trio Kelly Blue“. JazzTimes.
- ^ Leskovic, Matt „Marsalis, Wynton (Learson)“. Jazz.com Citováno 18. února 2014.
- ^ Campbell, Mary (22. června 1982). „Wynton Marsalis: Boy Wonder of Jazz has been 'Discovered'". Den. AP. str. 21. Citováno 19. února 2018.
Bibliografie
- Carr, Iane; Fairweather, Digby; Priestley, Brian (1995). Jazz: Drsný průvodce. Drsní průvodci. ISBN 978-1-85828-528-3.
- Cook, Richarde; Mortone, Briane (2008). Penguin Guide to Jazz Recordings. Tučňák. ISBN 978-0-141-03401-0.
- Vrána, Bille (1993). Od Birdland po Broadway: Scény z jazzového života. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-508550-1.
- Horricks, Raymond (1991). Profily v jazzu: Od Sidneyho Becheta po Johna Coltranea. Transakce. ISBN 978-0-88738-432-5.
- Kahn, Ashley (2001). Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece. Granta. ISBN 978-0-306-81067-1.
- McMillan, Jeffery S. (2008). DelightfuLee: Život a hudba Lee Morgana. University of Michigan Press. ISBN 978-0-472-03281-5.
- Sheridan, Chris (2000). Dis Here: Bio-diskografie Juliana „Cannonball“ Adderleye. Greenwood. ISBN 978-0-313-30240-4.