Dvě diskuse a konverzace - Two Controversies and a Conversation

Dvě diskuse a konverzace je složení pro klavír, poklep a komorní orchestr amerického skladatele Elliott Carter. Jeho světová premiéra byla uvedena 8. června 2012 na veletrhu Metropolitní muzeum umění v New York City pianista Eric Huebner a bubeník Colin Currie s Newyorská filharmonie pod vedením David Robertson. Skladba je věnována Colinovi Currieovi a pianistovi Pierre-Laurent Aimard. Bylo to jedno z posledních děl, které složil Carter, který dílo dokončil ve věku 103 let.[1][2][3]

Složení

Pozadí

Carter původně složil finále hnutí jako samostatný kus s názvem Konverzace, ale skladatel později na návrh dirigenta rozšířil dílo do tří pohybů Oliver Knussen. V poznámkách k programu skóre Carter napsal: „Po premiéře Konverzace na Aldeburgh Festival v červnu 2011 Oliver Knussen navrhl, abych tento kus rozšířil. Rozhodl jsem se přidat další dvě věty, které se staly dvěma kontroverzemi. První ze dvou kontroverzí má perkuse v hlavní roli a druhá představuje klavír, který rozvíjí konec hnutí. “Pro úplné provedení díla byla třetí věta přepsána na singulární„ Conversation “.[1]

Struktura

Dvě diskuse a konverzace má trvání zhruba 11 minut a je obsazen třemi pohyby:

  1. Kontroverze I
  2. Kontroverze II
  3. Konverzace

Instrumentace

Práce je hodnocena pro sólový klavír a perkuse a komorní orchestr skládající se z flétna (zdvojnásobení pikola ), dva hobojové, dva klarinety (1. zdvojnásobení E-plochý klarinet; 2. zdvojnásobení basklarinet ), fagot, roh, dva trubky, pozoun, a struny.[1]

Recepce

Dvě diskuse a konverzace byl chválen hudebními kritiky. Z recenze světové premiéry, Steve Smith z The New York Times popsal to jako „ve skutečnosti kapesní velikost dvojitý koncert „a řekl, že dílo„ plně využilo výhod jeho sebevědomých sólistů. “Dodal:„ Dvě počáteční pohyby zaujaly sólisty salvami křehkého jednorázového chování, bez neustálého sprintování pana Currieho. Poslední a nejdelší je uvolnil do více zapojených výměn. Potlesk pana Cartera, vázaného na invalidní vozík, ale charakteristicky animovaného, ​​zazněl bouřlivě. “[3] Martin Bernheimer z Financial Times podobně řekl, že skladba „se jeví jako geniální, ekonomické přemítání o perkusních strukturách a strikturách“ a napsala: „Colin Currie a Eric Huebner, sólisté, obchodují pohotově, záludnými rytmickými impulsy na klavír plus četná zařízení na klepání / hladění / bouchání. nástroje přidávají nepředvídatelné komentáře a ozvěny. Jako vždy Carter ignoruje estetické ústupky a stylistické kompromisy. “[4]

Kate Molleson z Opatrovník později popsal hudbu jako „hravě antagonistickou“[5] a hudební kritik David Patrick Stearns z ArtsJournal řekl, že „ukazuje [Carter] v jeho nejvtipnějším duchu, házení neočekávanými perkusními zvuky v těsném sledu, maření zvukových očekávání, spěchání všemi směry v jednom okamžiku a končí jediným izolovaným zvonkem podobným pingu. Možná Carter říkal„ Sbohem sbohem!' To byl jeho druh labutí píseň."[6]

Reference

  1. ^ A b C Carter, Elliott (2011). „Dvě diskuse a konverzace“. Boosey & Hawkes. Citováno 14. června 2016.
  2. ^ Carter, Elliott (2011). Dvě diskuse a konverzace. Citováno 14. června 2016.
  3. ^ A b Smith, Steve (10. června 2012). „Básně čtyřmi hlasy, koncert ve dvou: Kontakt New York Philharmonic! Seriál na setkání“. The New York Times. Citováno 14. června 2016.
  4. ^ Bernheimer, Martin (11. června 2012). „New York Philharmonic, Metropolitan Museum of Art, New York“. Financial Times. Citováno 14. června 2016.
  5. ^ Molleson, Kate (29. května 2014). „Elliott Carter: A Celebration review - laskavý, expresivní hold“. Opatrovník. Citováno 14. června 2016.
  6. ^ Stearns, David Patrick (13. listopadu 2012). „Elliott Carter: Možná nebyl radikální?“. ArtsJournal. Citováno 14. června 2016.