Pravdivé tvrzení (fotografie) - Truth claim (photography)

Pravdivé tvrzení, ve fotografii, je termín, který Tom Gunning používá k popisu převládající víry, že tradiční fotografie přesně zobrazují realitu. Tvrdí, že tvrzení o pravdě závisí na obou indexičnost a vizuální přesnost fotografií.[1]

Indexičnost

Charles Peirce Pojem „indexalita“ označuje fyzický vztah mezi fotografovaným objektem a výsledným obrazem.[2] Paul Levinson zdůrazňuje schopnost fotografie chemickým procesem zachytit nebo odrážet „doslovnou energetickou konfiguraci ze skutečného světa“.[3] Emulze citlivá na světlo na fotografický negativ se transformuje průchodem světla objektivem a clona kamery.[4] Levinson spojuje tuto charakteristiku fotografie s její objektivitou a spolehlivostí, čímž odráží víru Andre Bazina, že fotografie je prostá „hříchu“ subjektivity.[5]

Podobný argument učinil pro filmy Stephen Maguire. Lev Manovich štítky kino umění indexu, jeho tradiční identita spočívá ve schopnosti zachytit realitu.[6] Denis McQuail rovněž tvrdí, že film je schopen manipulovat s „... zdánlivou realitou fotografické zprávy bez ztráty důvěryhodnosti“.[7]

Vizuální přesnost

Gunning uvádí, že fotografie musí mít také „ikoničnost“. Aby mohla představovat „pravdu“, musí se podobat objektu, který představuje, což není nevyhnutelnou charakteristikou indexu.[4]

Důsledky „tvrzení o pravdě“

Pro jednotlivce

Levinson naznačuje, že ikony mají silný účinek na jednotlivce, zejména na „přímý obraz“ kvůli „naprosté jednoduchosti a“ smyslný spokojenost "s prohlížením.[8]

Gunning připisuje lidskou fascinaci fotografiemi se smyslem pro vztah mezi fotografií a realitou, i když tvrdí, že „percepční bohatost a téměř nekonečný detail“ samotného obrazu je významnější než znalost jeho indexicity. Cituje Bazinovu myšlenku, že fotografie má „iracionální moc, která nás unáší víra."[9]

Dále, Susan Sontag souvisí víra ve schopnost fotografie zachytit „realitu“ s vývojem určitých lidských praktik. Vzhledem k tomu, že obrázek poskytuje událostem „jakýsi nesmrtelnost (a důležitost), kterou by si jinak nikdy neužil,“[10] vysvětluje, akt fotografování se stal nezbytným pro zážitek z cestování světem. Možnost „pravdivých“ fotografií vede k nutkání „[převést] zážitek na obraz“ „uskutečnit to, co člověk prožívá“.[11]

Pro společnost

Pochopení reality

David Croteau a William Hoynes naznačují, že prevalence fotografických obrazů stírá rozdíl mezi obrazem a realitou s odkazem na pseudo-události, slovy Daniela Boorstina - jako např tiskové konference, televizní politické debaty nebo „fotografické příležitosti“ - které existují pouze k vytváření obrázků.[12]

Dále, Neil Postman tvrdí, že fotografie předefinovala chápání informací a pravdy společností: „Pravda je ve vidění, nikoli v myšlení.“[13] Postman naznačuje, že rozmnožování fotografie vedlo k nahrazení jazyka obrázky jako „našich dominantních prostředků pro konstrukci, porozumění a testování reality“.[14]

Sontag sdílí tento názor a naznačuje, že „„ realistický “pohled na svět slučitelný s byrokracií předefinuje znalosti jako techniky informace.[15]

Sociální organizace

Podle Sontagova názoru je důsledkem toho, že se fotografie stává primárním prostředkem k pochopení reality, vznik „byrokratický katalogizace ". Tvrdí, že vnímaná schopnost fotografie poskytovat informace má za následek byrokratickou organizaci moderních států. Kontrolní instituce, jako je policie, jsou schopny provádět průzkum a kontrolu" stále mobilnější populace "prostřednictvím fotografických dokumentů, jako jsou pasy nebo identita. karty.[16]

Desenzibilizace

Sontag také tvrdí, že díky opakovanému snímání a prohlížení reality prostřednictvím fotografií se jejich objekty mohou stát méně reálnými. Tvrdí, že „estetická vzdálenost se zdá být zabudována do samotné zkušenosti s prohlížením fotografií“, a také to, že pouhý objem děsivých obrazů po celém světě způsobil „obeznámenost s krutostmi, díky nimž se to strašné zdá být více obyčejné - takže to vypadá dobře, vzdálený… nevyhnutelný “.[17]

Hyperrealita

Sontagův pohled je podobný teorii „hyperreality“ Jeana Baudrillarda, kde „samotná realita zakládá“ v důsledku nekonečného „zdvojování skutečného“ prostřednictvím médií, jako je fotografie.[18] Tvrdí, že možnost nekonečných identických předmětů vytváří „vztah rovnocennosti, lhostejnosti“ ... vedoucí k „zániku originálu“.[19]

Digitální fotografie

Tvrdilo se, že digitalizace fotografie podkopává její tvrzení o pravdě.

Potenciál pro manipulaci

Levinson naznačuje, že digitalizace fotografie podkopává „samotnou spolehlivost fotografie jako němé, nezaujaté svědectví reality“[20] kvůli omylnosti technologická manipulace a potenciál pro lidské zdokonalení výroby.[21]

Lev Manovich rovněž zpochybňuje indexovou identitu filmů, spíše označuje kino a podžánr protože je možné digitálně upravovat rámečky, generujte fotorealistické obrázky zcela pomocí 3D počítačová animace „a ... ... stříhat, ohýbat, protahovat a sešívat digitalizované filmové obrazy do něčeho, co má dokonalou fotografickou důvěryhodnost, ačkoli to nikdy nebylo skutečně natočeno.“[6]

Ztráta indexicity

Rovněž se tvrdilo, že digitálním fotografiím nevyhnutelně chybí indexičnost, založená na porozumění „zásadním rozdílům mezi analogovým a digitálním“ ve způsobu, jakým zaznamenávají „realitu“.[22] Frosh například popisuje fotografie jako „kódy bez zprávy“ - „opravitelný vizuální obsah vyrobený z tvárných informačních pixelů“.[23]

Pokračující „efekt reality“

Gunning to alternativně tvrdí digitální fotografie, proces kódování dat o světle do matice čísel, je indexově určen objekty mimo kameru, jako je chemická fotografie.[4]

Stejně tak Martin Lister tvrdí, že i při a digitální fotoaparát „Vyrobené obrázky jsou vykresleny fotorealistické, půjčují si měnu fotografie, její hluboce historický „efekt reality“, jednoduše proto, aby měly smysl. “[22]

Kritika „tvrzení o pravdě“

Susan Sontag zpochybňuje „domněnku pravdivosti“ spojenou s fotografiemi a tvrdí, že jsou „... stejně tak interpretací světa, jako jsou malby a kresby“. Popisuje roli fotografa při určování expozice, světla, textury a geometrie fotografie.[24]

Gunning ukazuje na fyzičnost fotoaparátu jako prostředníka mezi fotografií a realitou. Poznamenává, že použití objektivu, filmu, určité expozice, druhu závěrky a vývojového procesu „... se stanou magicky odvedeni pryč, pokud bude někdo považovat fotografii za přímý otisk reality“.[4]

Sontag také popisuje neschopnost fotografie zachytit dostatek informací o jejím předmětu, aby mohla být považována za reprezentaci reality. Tvrdí: „Vykreslení reality kamerou musí vždy skrývat více, než odhaluje… pouze to, co nám vypráví, nás může přimět pochopit.“[25]

Dále, Roland Barthes konstatuje, že lidský subjekt může být méně reálné díky procesu fotografování. Poznamenává: „Jakmile cítím, že jsem pozorován objektivem, všechno se mění: konstituuji se v procesu‚ pózování ', okamžitě pro sebe vytvořím další tělo a předem se proměním v obraz. ““[26][27]

Reference

  1. ^ Gunning (2004), str. 41
  2. ^ Gunning (2004), str. 39–40
  3. ^ Levinson (1997), str. 37
  4. ^ A b C d Gunning (2004), str. 40
  5. ^ Levinson (1997), s. 40, 41, 47
  6. ^ A b Lev Manovich (1995). „Co je digitální kino?“. Citováno 1. února 2006.
  7. ^ McQuail (2000), str. 23
  8. ^ Levinson (1997), str. 37, 48
  9. ^ Gunning (2004), str. 45–46
  10. ^ Sontag (1977), str. 11
  11. ^ Sontag (1977), str. 9
  12. ^ Croteau & Hoynes (2003), str. 309–310
  13. ^ Croteau & Hoynes (2003), str. 309
  14. ^ Pošťák (1993), str. 68
  15. ^ Sontag (1977), str. 22
  16. ^ Sontag (1977), s. 5, 21
  17. ^ Sontag (1977), s. 20–21
  18. ^ Baudrillard (2001), str. 147
  19. ^ Baudrillard (2001), str. 140
  20. ^ Levinson (1997), str. 41
  21. ^ Levinson (1997), str. 43
  22. ^ A b Lister (2007), str. 252
  23. ^ Lister (2007), str. 262
  24. ^ Sontag (1977), s. 6–7
  25. ^ Sontag (1977), str. 23
  26. ^ Barthes (1982), s. 10–11
  27. ^ Porter & Kennedy (2012)

Bibliografie