Tracey Lee (imitátorka) - Tracey Lee (female impersonator)
Tracey Lee | |
---|---|
narozený | Maxwell Ritchie 1933 Manly, Nový Jižní Wales, Austrálie |
Zemřel | 8. dubna 1990 Glebe, Nový Jižní Wales, Austrálie | (ve věku 56–57)
Národnost | Australan |
obsazení | Herec, ženský imitátor |
Aktivní roky | 1953–1986 |
Tracey Lee (skutečné jméno Maxwell Ritchie) (1933–1990) byl mezinárodně uznávaný australský kabaretní umělec a ženská imitátorka který působil od 50. do 80. let.
Časný život
Maxwell Ritchie se narodil v Sydney v roce 1933 a byl nejmladší z osmi dětí přísných rodičů.[1] Jak o čtyři desetiletí později informovaly noviny v Sydney, „jako desetiletý chlapec, malý Max z Mužný byl jedním z těch hvězdně zasažených dětí, které si papírováním stěn své ložnice lepily obrázky filmových hvězd “.[1] Údajně navštěvuje místní kino v Balgowlah třikrát týdně byla Ritchie posedlá „předními dámami jakéhokoli kalibru“, včetně Ginger Rogers, Margaret Rutherford, Dorothy Lamour a Ruby Keeler.[1] V pozdějším životě připustil, že „od dítěte jsem měl tento talent napodobovat a napodobovat“.[1] Ritchieho první zaznamenaný vpád do napodobování žen se odehrál jako teenager, když vstoupil do hledání talentů v Manly Theatre oblečený jako Carmen Miranda, a vyhrál první cenu.[2]
Profesionální život
Počáteční kariéra v Austrálii
Ritchie zpočátku začal pracovat jako komerční umělec pro městský obchodní dům, ale jak později řekl: „Po zbytek života jsem se nemohl vidět sedět v kanceláři v zadní části obchodu, takže předpokládám, že to je co mě přivedlo k této práci ".[1] Svou kariéru jako profesionální imitátorku zahájil v roce 1953 vystoupením v klubu Stork v Tom Ugly's Point, jižně od Sydney. V roce 1959 vytvořil osobnost Tracey Lee, když se objevil v Andreově nočním klubu.[2]
Mezinárodní průlom
Ve skutečnosti to byl mimo Austrálii, kde Lee získal svůj první velký zlom, když poté, co „sebral dohromady dost peněz na cestu do zahraničí“, odcestoval do Evropy a objevil se na jevišti ve slavné pařížské revue Carrousel. Následně se stal členem cestovní společnosti místa konání a vystupoval s nimi na Francouzské riviéře a v Itálii.[1] Lee se stal dostatečně známým, aby se vydal na dráhu sólového umělce, a tak zůstal v Evropě sedm let a objevil se v Londýně, Bruselu, Amsterdamu, Curychu, Berlíně, Hamburku, Florencii, Neapoli a Miláně. Jednalo se o vystoupení na některých z předních světových míst kabaretu, včetně Follies Pigalle a Drap d'Or v Paříži a Chez Nous v Berlíně.[2] V Londýně účinkoval v Místnost nahoře a Winston Club v Mayfair, kde nahradil Danny La Rue na delší sezónu.[3]
Lee také hodně cestoval po Africe. Stal se první profesionální imitátorkou žen na pódiu v Jižní Africe a objevil se také v Rhodesii, Tanzanii, Mosambiku, Senegalu a Keni.[1]
Jedno vystoupení v New Yorku bylo oceněno kritikem Henry Edwardsem z Po setmění časopis, který (když už viděl Leeho vystupovat v Londýně) uvedl, že „Ten muž je génius“.[4] Bylo také oznámeno, že herečka Sylvia Miles byl jedním z největších Leeových fanoušků.
Během svých rozsáhlých cest po světě po několik desetiletí se Lee setkal (a dokonce spřátelil) s některými hollywoodskými herečkami, které jako dítě zbožňoval, včetně Judy Garland, Marlene Dietrich, Bette Davis a Katherine Grayson.[1] Ne všichni, jak svobodně připustil, splnili jeho očekávání. Dorothy Lamour stal se blízkým přítelem poté, co dva společně vystupovali ve Spojených státech,[3] a ona později souhlasila, že napíše předmluvu Leeho autobiografie.[2]
Pozdější kariéra v Austrálii
V roce 1967 se Lee objevil v Melbourne Divadelní restaurace Lido v revue s omezeným obdobím Ahoj Austrálie. Přehlídka byla označována jako „nejpozoruhodnější revue v historii australské divadelní restaurace“, přičemž sám Lee byl označen jako „kontroverzní impresionista a zpěvák ze slavného pařížského Carousel Nightspot“.[5] Od začátku 70. let Lee převážně vystupoval ve svém rodném Sydney, kde vystupoval v kabaretu, pantomimách a divadelních představeních. V jednom pozoruhodném případě „vytvořil precedens na australské scéně hraním Bette Davis jako Margo Channing v divadelní hře Vše o Evě.[3] V roce 1975 dostal svůj vlastní hodinový televizní speciál s názvem Ahoj hollywood, ve kterém se objevil s divadelní herečkou Gloria Dawn a popový zpěvák Normie Rowe. Pokračoval v představení jedné osoby pod maskou herečky Margaret Rutherfordové, ve kterém zazpíval dvě originální písně „I like gin“ a „The Tumbarumba Rhumba“, které sám složil.[3] V roce 1980, Lee dělal několik dobře přijatých vystoupení na Divadlo pavilonu Bondi, hrající ženské matriarchy v Noël Coward's Blithe Spirit a Oscara Wildea Důležitost osvojení. Jeho výkon jako lady Bracknellové ve druhé hře (ve které byl označován jako „světově proslulý pan Tracey Lee“) byl v tisku chválen jako „brilantní zobrazení“, ve kterém herec „vytváří jeden nezapomenutelný okamžik za druhým“.[6]
Odchod do důchodu a smrt
Na konci 80. let Lee odešel z účinkování a většinu času strávil prací pro charitativní organizace AIDS v Sydney.[7] V dubnu 1989 byla část Leeho sbírky filmových memorabilií nabídnuta jako součást Hurá do Hollywoodu aukce v Melbourne. Aukce vyvolala zájem z celého světa s hercem Roddy McDowall údajně se ucházel o Leeho zápisníky Bette Davis.[8]
Tracey Lee zemřel téměř o rok později, 8. dubna 1990. Krátké oznámení v novinách uvádělo, že ho přežilo šest z jeho sedmi sourozenců a byl „milován strýcem s jejich rodinami a milován jeho mnoha přáteli“.[9] Leeův pohřeb se konal v krematoriu na severním předměstí 12. dubna.
Repertoár
Tracey Lee provedla napodobování:
- Clara Bow
- Bette Davis
- Marlene Dietrich
- Eartha Kitt
- Margaret Rutherford
- Cecilia Sisson (hvězda němého filmu s vadou řeči, také vydaná za Carol Channing )
Vystoupení
Etapa
- Ahoj Austrálie (Divadelní restaurace Lido, 1967) - soubor revue
- Koření života (Doncaster Theatre Restaurant, 1970) - revue, s Gloria Dawn a Johnny Ladd
- Společnost tří (Manly Music Loft, 1973) - revue, s Gloria Dawn a Johnem Beggem
- Vše o Evě (St James Playhouse, 1973) - jako Margo Channing
- Sklep Folk (Journey's End Wine bar, 1976) - kabaret
- Popelka (St James Playhouse, 1977–78) - jako Ugly Stepsister
- Večer s Margaret Rutherfordovou (Divadlo Playhouse, 1979) - show pro jednoho muže
- Duke's Place: A Tribute to John Wayne (Coogee Comedy Theatre Restaurant, 1979)
- Blithe Spirit (Divadlo pavilonu Bondi, 1980) - jako Madame Arcati
- Pool's Paradise (Divadlo pavilonu Bondi, 1981) - jako biskup z Laxu
- Důležitost bytí Ernest (Divadlo pavilonu Bondi, 1986) - jako Lady Bracknell
Film
Televize
- Tento den dnes večer (1973) - hostující vystoupení jako Bette Davis
- Show Berta Newtona (1973) - hostující vystoupení jako Margaret Rutherford
- Ahoj hollywood (1975) - televizní speciál s Gloria Dawn a Normie Rowe
- Chopper Squad (1978) - jako „Patche“
- Zobrazit Biz (1979) - rozhovor s filmovým kritikem Billem Collinsem
Dědictví
V říjnu 1972 bylo oznámeno, že Lee pracuje na autobiografii, která má být nazvána Z pod paruky. V té době bylo konstatováno, že několik amerických vydavatelů „o ni již projevilo velký zájem“, a dále, že jeden nejmenovaný impresario projevil zájem o adaptaci knihy jako hraného filmu.[4] Na začátku následujícího roku bylo oznámeno, že kniha (nyní s názvem jednoduše Pod mou parukou) bude publikováno v Sydney Angus & Robertson v říjnu 1973. Kniha ani navrhované filmové zpracování se však nikdy neobjevily.
V pozdějších letech Lee věnoval memorabilia spojené s jeho profesionálním životem, včetně fotografií, výstřižků a nahrávek jeho představení, knihovně múzických umění Dennise Wolanského v opeře v Sydney.[2] V roce 1997 byla tato sbírka převedena do Státní knihovny Nového Jižního Walesu v Sydney. Tyto práce obsahují strojopis Leeho nepublikované autobiografie pod názvem „Odvážil jsem se být jiný“.[2]
Sbírka fotografií, výstřižků z novin a programů o Lee je v držení Australský lesbický a gay archiv.
Malá sbírka divadelních programů a souvisejících jepic z Leeovy kariéry je také v držení Národní knihovny Austrálie v Canbeře.[10]
Umělec z Queenslandu Libby Woodhams, který Lee znal, když pracovala na konci 80. let v Sydney, mu vzdal poctu uměleckým dílem s názvem Čtyři místa a pouze jedna židle. Popsáno jako „pocta Tracy Lee, drag queen, která pro gay komunitu udělala tolik“, byla tato umělecká díla inspirována návštěvou Leeho „řídce zařízeného domu, kde byl v jídelně skvěle položený stůl pro čtyři s krajkovým ubrusem, brýlemi a příbory - a pouze s jednou židlí ".[7]
Reference
- ^ A b C d E F G h Jan Crosley, „Jak malý Max se stal hvězdou“, Sydney Morning Herald, 25. března 1973, s. 54.
- ^ A b C d E F Státní knihovna Nového Jižního Walesu, "Tracey Lee Papers: Životopisná poznámka". Vyvolány 5 February 2011.
- ^ A b C d David Williams (ed), Ročenka múzických umění v Austrálii, Sv. 4 (1980), str. 137.
- ^ A b „A Amerika chce Tracey“, Sydney Morning Herald, 8. října 1972, s. 66.
- ^ "Pobavení", Věk, 14. ledna 1967, s. 72.
- ^ "Divadelní adresář", Sydney Morning Herald, 21. května 1986, s. 35.
- ^ A b Elizabeth Jean Deshon (Libby) Woodhams, „Vzpomínky nejsou ticho: trauma svědectví a tvorby umění. Fenomenologický průzkum mé zkušenosti jako umělce.“. Disertační práce, Queensland University of Technology (2004). Vyvolány 5 February 2011.
- ^ "Celuloidové kapary", Sydney Morning Herald, 24. dubna 1989, s. 32.
- ^ "Personálie", The Sydney Morning Herald, 10. dubna 1990, s. 33.
- ^ Australská národní knihovna, „Lee, Tracey (imitátor): programy a související materiály“. Vyvolány 5 February 2011.