Toyin Ojih Odutola - Toyin Ojih Odutola
Toyin Ojih Odutola | |
---|---|
narozený | 1985 (věk 34–35) |
Národnost | Nigérie Spojené státy |
Vzdělávání | |
obsazení | Vizuální umělec |
Známý jako | pastel, dřevěné uhlí, tužka, černý inkoust perem |
webová stránka | toyinojihodutola |
Toyin Ojih Odutola (narozen 1985) je nigerijský-americký současník vizuální umělec známá svými živými multimediálními kresbami a pracemi na papíře.[1] Její jedinečný styl složitých značek a bohatých kompozic přehodnocuje kategorii a tradice portrétování a vyprávění.[2] Umělecká díla Ojih Odutoly často zkoumají řadu témat od sociálně-ekonomické nerovnosti, dědictví kolonialismus, divný a genderová teorie, pojmy temnota jako vizuální a sociální symbol, jakož i zkušenosti s migrací a dislokací.[3]
raný život a vzdělávání
Ojih Odutola se narodil v roce 1985 v Ile-Ife, Nigérie, kde oba její rodiče byli učiteli. V roce 1990 vzala její matka Nelene Ojih Toyin a jejího dvouletého bratra do Spojených států, aby doprovázely jejich otce, Dr. J. Ade Odutola, v Berkeley V Kalifornii, kde prošel výzkumem a učil chemii na univerzita. Po čtyřech letech v Berkeley se rodina přestěhovala do Huntsville, Alabama v roce 1994, kde se její otec stal profesorem na Alabama A&M University a její matka zdravotní sestra. Ojih Odutola je z Yoruba a Igbo původ z jejího otcovského a mateřského dědictví.[4]
V roce 2007 se jako vysokoškolská studentka zúčastnila Norfolk Summer Residency for Music & Art[5][6], z univerzita Yale v Connecticutu. Krátce poté, co v roce 2008, získala a Bakalář umění studijní obor Studio Art and Communications z University of Alabama v Huntsville.[7] V roce 2012 získala a Master of Fine Arts stupně od California College of the Arts v San Francisku.[8]
Kariéra
Během studia na California College of Arts v San Francisku představila svou první samostatnou výstavu v New Yorku „(MAPS)“ na Galerie Jacka Shainmana v roce 2011. Skládal se ze sbírky jednotlivých černých postav v dekontextualizovaném bílém pozadí nakresleném ve vrstvách kuličkovým perem. Myšlenky této série kůže jako zeměpisu ji představily jako nový hlas ve vizuální reprezentaci černé kůže.[9]
Forbes představil Ojih Odutola ve svém seznamu 2012 významných osobností do 30 let v kategorii „Umění a styl“ z roku 2012.[10][11]
V roce 2015 proběhla na výstavě „Untold Stories“ její samostatná muzejní výstava Muzeum současného umění St Louis, představila do své práce vyprávění a text, což znamenalo posun v její studiové praxi.[12]
V roce 2016 představila samostatnou výstavu „A Matter of Fact“ na Muzeum africké diaspory, v San Francisku, prozkoumávat nový styl prací, které vyvinula během svého pobytu v Headlands Center for the Arts, v Sausalito v Kalifornii.[13]
Její práce byla hlavní krycí příběh pro Časopis Juxtapoz v listopadu 2017 u příležitosti její muzejní samostatné výstavy „To Wander Determined“ na adrese Whitney Museum of American Art, v New Yorku.[14] Výstava představila pulzující sérii postav spojených fiktivním vyprávěním dvou aristokratických nigerijských dynastií, ke kterým se připojila unie synů s názvem z obou rodin. Ojih Odutola představuje portréty jako soukromou sbírku z těchto rodin, které jsou různého původu vyšší třídy, nezatížené historií kolonialismu. Předpoklad fiktivních portrétů vyzývá diváky, aby dešifrovali pravdu, která je za nimi.[15]
Byla jmenována Lida A. Orzeck ’68 Distinguished Artist-in-Residence pro akademický rok 2017 až 2018 na Barnard College v New Yorku.[16]
V roce 2018 se podílela na 12. iteraci Manifesta mezinárodní bienále v Palermo, Itálie, se svou sólovou prezentací „Scény výměny“.[17]
V září 2018 byla nominována jako jedna z 21 vybraných umělkyň Cena za umění budoucí generace pro rok 2019, představený na skupinové výstavě v PinchukArtCentre v Kyjevě na Ukrajině, který následně odcestoval, aby byl zařazen do doprovodné výstavy k 58 Benátské bienále v roce 2019.[18]
Ojih Odutola byl uveden do Třída národních akademiků z roku 2019, z Národní akademie designu. Celoživotní čestné jmenování a tradice sahající až do roku 1825, současní členové důvěrně každý rok nominují a volí novou třídu na počest pozoruhodných příspěvků umělců do kánonu a příběhu amerického umění. Exponáty a umělecká díla, které předvádějí velvyslanci, inspirují novou generaci při pěstování její 200 let staré tradice. Národní akademici pomáhají jako vyslanci umění.[19]
V srpnu 2020 byla v galerii The Curve otevřena její první muzejní samostatná výstava ve Velké Británii Barbican Center, Londýn, s názvem „Vyrovnávací teorie“. Konkrétně pro tuto komisi vytvořil Ojih Odutola 40 děl zobrazujících starověké podobenství odehrávající se v centrální Nigérii Jos Plateau. V rozhovoru umělce s Opatrovník Ojih Odutola uvedl, že výstava byla inspirována dvěma epizodami: čtení o starověkých skalních útvarech ve střední Nigérii; a slyšení o německém archeologovi, který mylně přisuzoval mosazné sochy nalezené v Nigérii „Řekům z Atlantidy“, protože „si nemohl představit, že by Nigerijci měli mentální vlohy k vytváření takových anatomicky správných a krásných předmětů“. Z těchto dvou růžově černobílých kreseb, které „překlopí scénář po všech stránkách“, slovy umělce.[20] Autor, Zadie Smith, napsal esej na témata výstavy v Newyorčan[21], rovněž součástí katalogu výstavy.[22]
Styl a vlivy
Ojih Odutola je nejlépe známá svými detailními portrétními kresbami, zcela nebo primárně černými inkousty. Její novější práce se rozšířila o uhlí, pastel, křídu a tužku.[23] Umělkyně se však nepovažuje za portrétistku; předměty jejích kreseb jsou ve skutečnosti čerpány z mnoha různých lidí.[24] Připisuje své učitelce umění na střední škole Daně Bathurstové za to, že ji představila afroamerickým portrétistům, jako jsou Jacob Lawrence, Elizabeth Catlett, Romare Bearden a Barkley L. Hendricks.[25] Ojih Odutola také získal inspiraci a vliv od komiksů, japonské mangy a anime. Kromě toho studuje díla současných umělců jako Kerry James Marshall, Wangechi Mutu, a Julie Mehretu měla vliv, když byla na postgraduální škole.[26]
Práce Ojih Odutoly je často považována za výzvu mnoha tradičních představ o sociální a politické identitě, jakož i rámce, v němž je definována. Její práce je záměrným prostředkem vizuálního překladu těchto příběhů o rase, identitě a třídě. Děje se to prostřednictvím médií a povrchů, které používá, stejně jako textury přenášené na obrázcích a krajinách, které vykresluje ve svých podrobných kresbách. Pro Ojih Odutola je textura formou komunikace a jazyka s divákem. Různé značky, které vytváří, představují jakýsi dialekt a přízvuk.[27]
Výstavy
Vybrané samostatné výstavy:
- 2008: Kolonizovaná mysl, Galerie University Center, Alabamská univerzita v Huntsville, Alabama, samostatná výstava diplomové práce.[28]
- 2011: (MAPY), Jack Shainman Gallery, New York, která označila její první samostatnou výstavu v galerii a v New Yorku.[29]
- 2013: Moje země nemá žádné jménoGalerie Jacka Shainmana v New Yorku, která se zabývala tématy tvárnosti a podezření ohledně identity a toho, jak může být portrét pouze fragmentovaným zjednodušením člověka.[30]
- 2013—2014: Neustálý zápasník, Muzeum současného umění v Indianapolis (iMOCA), Indianapolis, Indiana. Výstavu později profilovala Julie Bramowitzová pro Interview Magazine, publikováno 3. prosince 2013.[31]
- 2014: Jako moře, Galerie Jacka Shainmana, New York. Název výstavy je inspirován aforismem z Zora Neale Hurston román, Jejich oči sledovaly Boha, kde píše Hurston, „Láska je lak de sea. Je to uh movin 'věc, ale pořád a všechno, má svůj tvar od břehu, se kterým se setkává, a u každého břehu je to jiné.“[32]
- 2015: Nevyřčené příběhy, Muzeum současného umění St. Louis, Missouri.[33]
- 2015—2016: Souvislosti a bez, Galerie Jacka Shainmana, New York. Výstavu profilovala Emily McDermott pro Interview Magazine 20. prosince 2015.[34]
- 2016—2017: Ve skutečnosti, Muzeum africké diaspory (MoAD), San Francisco, Kalifornie.[35] Architekt, David Adjaye, označil výstavu v prosincovém čísle výstavy za jednu z „nejlepších roku 2016“ Artforum Mezinárodní časopis.[36]
- 2017—2018: Putovat odhodlaně, Whitney Museum of American Art.[37] Výstavu profilovala Zadie Smith pro Britský Vogue ve vydání z června 2018.[38]
- 2018: Testování jména, Vysoká škola umění a designu v Savannah (SCAD) Museum of Art, Savannah, Georgia, které bylo zahrnuto do SCAD de: FINE výstavní série pro tuto sezónu.[39]
- 2018: účastnil se 12 Manifesta Bienále, hostované v Palermo, Itálie, se svou samostatnou výstavou, Scény výměny, které se konalo v Orto Botanico di Palermo.[40]
- 2018: The Firmament, Hood Museum of Art, z Dartmouth College, Hannover, New Hampshire.[41]
- 2018: Když legendy zemřou, Galerie Jacka Shainmana, New York.[42]
- 2020: Teorie vyrovnávání, Barbican Center v Londýně v Anglii, její první samostatná muzejní výstava ve Velké Británii.[43]
- 2020: Řekni mi příběh, je mi jedno, jestli je to pravda„Jack Shainman Gallery, New York, vyšetřování základních mylných představ a„ mezer v porozumění “[44] mezi obrázkem a textem. Všechna díla v show byla vytvořena během Izolování v důsledku covid-19 v New Yorku.[45]
Ojih Odutola se také zúčastnil skupinových výstav v různých institucích, včetně:
- Cena umění budoucí generace @ Benátky 2019, Část 58. bienále v Benátkách (2019).[46]
- Ukaž mi, jak chci být viděn, na Současné židovské muzeum, San Francisco, (2019).[8]
- Pro neprůhlednost: Elijah Burgher, Toyin Ojih Odutola a Nathaniel Mary Quinn, na Centrum kreslení, New York, (2018).[8]
- Histórias Afro-Atlânticas (Afroatlantické příběhy), na Muzeum umění v São Paulu, São Paulo, Brazílie, (2018).[8]
- Převlek: Masky a globální africké umění, na Brooklynské muzeum, New York, (2016).[8]
- PŘEDNÍ a Černá: Barva, Materiál, Koncept, na Studio Museum v Harlemu, New York, (2015, 2012).[8]
- Kresba kuličkovým perem od roku 1950, na Muzeum současného umění Aldrich, Ridgefield, (2013).[8]
- Pokrok lásky, na Menil Collection, Houston, (2012).[8]
- Afro: Černá identita v Americe a Brazílii, Tamarind Institute, University of New Mexico, Albuquerque, (2012).[47]
Sbírky
Práce Ojih Odutoly se koná v mnoha veřejných sbírkách, včetně:
- Muzeum moderního umění, New York[48]
- Whitney Museum of American Art, New York[49]
- Metropolitní muzeum umění, New York[50]
- Birminghamské muzeum umění AL[8]
- Baltimore Museum of Art, Maryland[8]
- Muzeum umění Frye, Seattle, Washington[51]
- Hood Museum of Art, Dartmouth College, New Hampshire[8]
- Institute of Contemporary Art, Boston, Massachusetts[52]
- Mississippi Museum of Art, Mississippi[8]
- Muzeum současného umění v San Diegu[53]
- Národní galerie portrétů, Londýn, Spojené Království[54]
- Muzeum umění v New Orleans, Louisiana[8]
- Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia, Pensylvánie[55]
- Philadelphia Museum of Art, Pensylvánie[8]
- Muzeum umění Princetonské univerzity, New Jersey[8]
- Muzeum umění RISD, Providence, Rhode Island[56]
- Společnost pro současné umění, Art Institute of Chicago, Illinois[57]
- Spencer Museum of Art, Kansas[8]
- Muzeum umění Honolulu Spalding House, Havaj[8]
- Národní muzeum afrického umění, Smithsonian Institution, Washington DC.[8]
Ocenění
- 2007: Grant stipendia Ellen Battell Stoeckel, Univerzita Yale.
- 2008: Cena Erzulie Veasey Johnson za malování a kreslení, University of Alabama v Huntsville.
- 2011: Cena stipendia Murphyho a Cadogana, Nadace San Francisco.
- 2017: Lida A. Orzeck, význačný rezidentní umělec, Barnard College.[58]
- 2018: Reesova vizionářská cena, Amref Health Africa.[59]
- 2019: Užší výběr pro Nadace Victora Pinchuka je Cena za umění budoucí generace.[60]
- 2020: Lauréate of the Cena Jean-François Prat, Nadace Bredin Prat pro současné umění.[61]
Publikace
- Abeceda: Vybraný rejstřík anekdot a kreseb, 2012.[62]
- Léčba, 2015—17, Anteism Books, 2018.[63]
- Pro neprůhlednost: Elijah Burgher, Toyin Ojih Odutola a Nathaniel Mary, Centrum kreslení, Katalog výstavy, 2018.[64]
- Toyin Ojih Odutola: Skutečnost, Muzeum africké diaspory, Katalog výstavy, 2019.[65]
- Vyrovnávací teorie, Barbican Center, Katalog výstav, 2020.[66]
Reference
- ^ Morse, Trent (08.01.2014). „Výroba špičkových umění s kuličkovými pery“. ARTnews. Citováno 2017-09-29.
- ^ Sydney Gove (26.02.2017). „Toyin Ojih Odutola používá umění k napadení vymyšlených konstrukcí sebe sama“. NYLON. Citováno 2017-09-29.
- ^ Fallon, Claire (09.12.2015). „Ohromující kuličkové snímky zkoumají černotu a sílu inkoustu“. Huffington Post. Citováno 2017-09-29.
- ^ Kazanjian, Dodie. „Reimagining Black Experience in the Radical Drawings of Toyin Ojih Odutola“. Móda. Citováno 5. července 2020.
- ^ „Toyin Ojih Odutola“. Artnet. Citováno 5. července 2020.
- ^ „Škola umění Yale Norfolk“. Škola umění Norfolk-Yale. Citováno 5. července 2020.
- ^ "Ojih Odutola Biografie", Galerie Jacka Shainmana, Citováno 25. listopadu 2018.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r „AllContent“. Toyin Ojih Odutola. Citováno 30. října 2017.
- ^ Kazanjian, Dodie. „Reimagining Black Experience in the Radical Drawings of Toyin Ojih Odutola“. Móda. Citováno 5. července 2020.
- ^ Adams, Susan. „Toyin Odutola, umělec, 27 - str. 21“. Forbes. Citováno 2017-09-29.
- ^ Lehrer, Adam (2016-02-25). „Umělec Toyin Ojih Odutola zkoumá a zpochybňuje konstrukci temnoty“. Forbes. Citováno 2017-09-29.
- ^ „Toyin Odutola: Nevyřčené příběhy“. Muzeum současného umění St. Louis. 2018-01-25. Citováno 2020-09-29.
- ^ „Toyin Ojih Odutola“. Headlands Center for the Arts. Citováno 2020-10-17.
- ^ Benson, Eben. „Beyond the Cover: Toyin Ojih Odutola“. Citováno 2017-09-29.
- ^ Carroll, Rebecca. „Putování s odhodláním a krásou“. WNYC. Citováno 8. července 2020.
- ^ „Vizuální umělec Toyin Ojih Odutola se připojí k Barnard College jako rezidentní umělec Orzeck“. Citováno 2019-03-16.
- ^ „Toyin Ojih Odutola“. Manifesta 12 Palermo. 2018-06-15. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Cena za umění budoucí generace“. Cena za umění budoucí generace. Citováno 2019-03-09.
- ^ „Třída roku 2019“. Národní akademie designu. Citováno 2019-12-03.
- ^ "Rozhovor - umělec Toyin Ojih Odutola: 'Zajímá mě, jak se odehrává silová dynamika'". Opatrovník. 2020.
- ^ Smith, Zadie. „Vize moci Toyina Ojih Odutoly“. Newyorčan. Citováno 2020-09-22.
- ^ "Toyin Ojih Odutola: Vyrovnávací teorie | Barbakán". www.barbican.org.uk. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Surovina: Podcast od SFMOMA“. SFMOMA. Citováno 2017-09-29.
- ^ "Toyin Ojij Odutola | Profil umělce". Ocula. 2020.
- ^ Selasi, Taiye (08.05.2017). „Portrét umělce jako mladého afrického přistěhovalce“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2019-03-02.
- ^ Bramowitz, Julie. „Toyin Odutola a veřejný boj“. Interview Magazine.
- ^ „Toyin Ojih Odutola o spojení s ostatními prostřednictvím portrétu“. PBS NewsHour. 2019-09-19. Citováno 2019-12-03.
- ^ "Životopis Toyin Ojih Odutola". Artnet. Citováno 9. července 2020.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: (MAPY)“. jackshainman.com. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: Moje země nemá jméno“. jackshainman.com. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Interview Magazine: Toyin Odutola and the Public Struggle“. 2013-12-03. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: Like the Sea“. jackshainman.com. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: Nevyřčené příběhy“. 2018-01-26. Citováno 2019-03-16.
- ^ „Interview Magazine: Traveling with Toyin Ojih Odutola“. 2015-12-20. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: záležitost skutečnosti“. MoAD Museum of African Diaspora. Citováno 2020-10-17.
- ^ „Recenze Leigh Raiford: Toyin Ojih Odutola, Muzeum africké diaspory“ (PDF). Artforum International. Dubna 2017. Citováno 2019-01-23.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: Putovat odhodlaně, Whitney Museum of American Art“. whitney.org. Citováno 2017-09-29.
- ^ „Zadie Smith On Toyin Ojih Odutola's Artwork“. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Výstava Toyin Ojih Odutola:‚ Testování jména'". SCAD.edu. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Manifesta 12: Palermo“. M12. 2018-06-15. Citováno 2019-03-09.
- ^ „Toyin Ojih Odutola, Hood Museum“. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: When Legends Die“. jackshainman.com. Citováno 2019-03-24.
- ^ "Toyin Ojih Odutola: Vyrovnávací teorie | Barbakán". www.barbican.org.uk. Citováno 2020-05-12.
- ^ „Toyin Ojih Odutola v galerii Jacka Shainmana“. www.artforum.com. Citováno 2020-09-30.
- ^ CNN, Jacqui Palumbo. "'Kůže je terén ': nigerijský-americký umělec Toyin Ojih Odutola na kreslení složitých portrétů černého života ". CNN. Citováno 2020-09-22.
- ^ „FUTURE GENERATION ART PRIZE @ VENICE 2019 - Exhibitions - PinchukArtCentre“. new.pinchukartcentre.org. Citováno 2019-12-03.
- ^ "AFRO: ČERNÁ IDENTITA V AMERICE A BRAZÍLII | Tamarind Institute". Citováno 2020-09-22.
- ^ "Toyin Ojih Odutola | MoMA". Muzeum moderního umění. Citováno 2019-12-03.
- ^ „Toyin Ojih Odutola“. whitney.org. Citováno 2019-12-03.
- ^ „Unclaimed Estates, 2017, Toyin Ojih Odutola“. www.metmuseum.org. Citováno 2019-12-03.
- ^ „Nedávné akvizice: Toyin Ojih Odutola“. Muzeum umění Frye. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Dědic zjevení | icaboston.org“. www.icaboston.org. Citováno 2020-09-22.
- ^ „MUZEUM SOUČASNÉHO UMĚNÍ SAN DIEGO OZNAMUJE NOVÉ VÝSTAVY“. Muzeum současného umění v San Diegu. 2019-05-09. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Toyin Ojih Odutola - národní portrétní galerie“. www.npg.org.uk. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Toyin Ojih Odutola,„ Carried Beauty “(2018)“. PAFA - Pennsylvania Academy of Fine Arts. 2019-02-05. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Poslední portrét 18. markýze | Muzeum RISD“. risdmuseum.org. Citováno 2020-09-22.
- ^ „The Treatment 7 | Society for Contemporary Art“. Citováno 2020-09-22.
- ^ „Vizuální umělec Toyin Ojih Odutola se připojí k Barnard College jako rezidentní umělec Orzeck“. Barnard College. Citováno 2020-10-17.
- ^ „Gallery Gurls“. Galerie Gurls. Citováno 2020-10-17.
- ^ „Cena umění budoucí generace 2019“. futuregenerationartprize.org. Citováno 2020-10-17.
- ^ "Umělci". Cena Jean François Prat (francouzsky). Citováno 2020-10-17.
- ^ "Toyin Ojih Odutola: Abeceda: vybraný rejstřík anekdot a kreseb". Citováno 2019-03-24.
- ^ „Toyin Ojih Odutola: The Treatment, 2015-17“. Citováno 2019-03-24.
- ^ „Pro neprůhlednost: Elijah Burgher, Toyin Ojih Odutola a Nathaniel Mary Quinn“. Citováno 2019-03-24.
- ^ Toyin Ojih Odutola: Skutečnost. 2019-02-05. ISBN 978-1944903688.
- ^ "Katalog Toyin Ojih Odutola". Barbican Shop. Citováno 2020-09-22.
Další čtení
- Brown, Kimberly Juanita; Dunye, Cheryl; Hamilton, Dell M. (10. listopadu 2016). „Umělecká praxe Toyin Ojih Odutoly jako technologie kůže“. Katalyzátor: feminismus, teorie, technická věda. 2 (2): 1–21. doi:10,28968 / cftt.v2i2.28807.
- Davis, Tim (červen 2019). "Spojení duchů". International Review of African American Art. 29.
- Odutola, Toyin Ojih; Frizzell, Deborah (1. března 2019). „Vzdorování singulárnímu vyprávění“. Kulturní politika. 15 (1): 65–71. doi:10.1215/17432197-7289500.
- Knowles, Laura (12. října 2014). „Lidská forma prozkoumána v Mosaic Project na Pennsylvania College of Art & Design“. Lancaster online.
- „Solange Knowles a Toyin Ojih Odutola mluví zvukem, uměním a architekturou“. Kulturní časopis. 19. února 2018.
- Kazanjian, Dodie (17. července 2018). „Reimagining Black Experience in the Radical Drawings of Toyin Ojih Odutola“. Móda.
- Solway, Diane. „Umělec Toyin Ojih Odutola přetváří historii nigerijských otroků jako Royals“. W Magazine. Citováno 7. září 2018.
- Ah-Sue, Gerladine, Raw Material: A Podcast from SFMoMA, Episode 4: The Mind, Season 2: Manifest, (2017)
- Smalls, Lola, „Toyin Odutola“, Greedmont Park Magazine, Č. 4 (podzim 2011). New York, NY.[je nutné ověření ]
- „Seznamy muzeí a galerií na 17. – 23. Června“. The New York Times. 16. června 2011.
- "Toyin Odutola". Vogue.it.
- Chtena, Natascha, „Rozhovor s umělcem Toyinem Odutolou“, Think Africa Press, 30. května 2011.[je nutné ověření ]