Top 10 hitů konce světa - Top 10 Hits of the End of the World - Wikipedia

Top 10 hitů konce světa
PrinceRamaTop10HitsoftheEndoftheWorld.jpg
Studiové album podle
Princ Rama
Uvolněno6. listopadu 2012
Studio„Studio Ariel Pink’s Haunted Graffiti’s studio“
Gravelvoice Studios ve městě Seattle, Washington
Žánr
Délka39:21
OznačeníPaw Tracks
VýrobceScott Colburn
Princ Rama chronologie
Utopie = žádná osoba
(2012)		Top 10 hitů konce světa
(2012)		Xtreme teď
(2016)
Nezadaní z Top 10 hitů konce světa
  1. "Tak zničeno"
    Vydáno: 10. srpna 2012
  2. „Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy“
    Vydáno: 27. září 2012
  3. „Vítejte v Now Age“
    Vydáno: 26. října 2012

Top 10 hitů konce světa je studiové album od psychedelické taneční duo Princ Rama sestávající ze sester Taraky a Nimai Larson. Produkoval Scott Colburn a jedná se o „retrospektivní rekviem všech popových alb, která kdy byla vyrobena“, kde princ Rama oživuje duchy deseti fiktivních hudebních aktů, kteří zemřeli během apokalypsy, aby předvedli hity: arabská skupina Guns of Dubai, anglický taneční akt IMMORTALIFE, mafie hudební skupina Nu Fighters, protestní skupina Rage Peace, skupina architektů Taohaus, bollywood filmové soundtrackové duo Goloka, Black Elk Speaks, virtuální skupina Hyparxia, „taneční“ duo The Metaphysixxx a komerčně úspěšná skupina Motel Memory.

Koncept apokalypsy Top 10 hitů konce světa byl inspirován dílem Chris Marker, Paul Laffoley, a Jean Baudrillard a pokračuje v myšlence prince Rama na „nyní věk“ přítomný v jejich předchozích záznamech, kde se období nebo okamžik ztratí, jakmile bude pojmenován „nyní věk“. Hlavní téma alba je založeno na hudebních aktech v reálném životě, které „mají“ duchy hudebních skupin a umělců, kteří přišli dříve, jako například Lady Gaga směrování madona a Krédo směrování Pearl Jam. Hudebně, Top 10 hitů konce světa byl ovlivněn populární hudbou několika národů, jako jsou arabská území, Francie, Švédsko a Kambodža. Zahrnuje také prvky několika žánrů, například co Paw Tracks „tisková zpráva je popsána jako„ kmenový goth “,„ motocyklová skála “a„ duch-moderní glam “.

Propagováno třemi singly před vydáním alba („So Destroyed“, „These Who Live for Love Will Live Forever“ a „Welcome to the Now Age“) a dvěma hudbami a multimédii („So Destroyed“ a „These Who Žít pro lásku bude žít navždy "), Top 10 hitů konce světa byl propuštěn značkou Paw Tracks 6. listopadu 2012. Několik profesionálů hudební novináři byly polarizovány pomocí Top 10 hitů konce světa; někteří recenzenti cítili, že album neobsahuje prvky slíbené jeho konceptem a tiskovou zprávou, a někteří kritici kritizovali duo za to, že se odchýlilo od stylu a zvuku, který je definoval na jejich předchozích nahrávkách. LP však také získalo mnoho pozitivních ohlasů od jiných kritiků, někteří jej nazývali nejlepším albem Prince Rama, zatímco jiní chválili koncept toho, jak to prospělo jeho hudbě.

Pojem

Kanu bhai Taraka Larson, při pohledu do historie písně, které trumfly Plakátovací tabule je Hot 100 graf, si všiml „děsivých korelací mezi některými apokalypsy a jejich odpovídajícími zásahy č. 1“, například „Dokud svět nekončí "od Britney Spears pořadí číslo jedna v týdnu Harold Camping předpověděl vytržení „Jsem opravdu fascinován tím, jak se populární hudba stává prostředkem hromadného vědomí k zakódování zpráv hromadného ničení. Je to perfektní převlek. Tak jsem si říkal, wow, kdyby svět letos skončil, jaký by byl hit číslo jedna? "[1] To ovlivnilo Larsona, aby vytvořil desku s konceptem kompilačního alba apokalyptických hitů číslo jedna.[1]

Popsal Paw Tracks „tisková zpráva jako„ retrospektivní rekviem všech popových alb, která kdy byla vyrobena “[2] Top 10 hitů konce světa je sada post-apokalyptický hity fiktivních hudebních děl, autorka konceptu Lindsay MaHarry popsala jako „meta-textový hraní rolí."[3] Na LP princ Rama „kanáluje“ duchy těchto činů, kteří byli zabiti v apokalypse.[2] Jeho hlavním tématem jsou časová období „posedlá“ pozdějšími nebo dřívějšími epochami.[3] Taraka Larson vysvětluje, že LP se zabývá „přítomností posedlou minulostí, minulostí pronásledovanou budoucností [a] budoucností zastíněnou přítomnou nostalgií“.[3] Mezi příklady z reálného života patří umělci, kteří „usměrňují“ duchy činů, které přišly dříve Lady Gaga směrování madona a Krédo směrování Pearl Jam.[4]

Postapokalyptické prvky Top 10 hitů konce světakoncept byl inspirován La Jetée (1962), sci-fi featurette podle Chris Marker.[3] Princ Rama ocenil film za „opětovné zkomplikování amnézie prostřednictvím řady statických snímků, které vytvářejí postapokalyptické prostředí“.[3] Při tvorbě LP skupina četla také o koncepcích Hauntologie, Jean Baudrillard je teorie o historii a eseje od vizionářský umělec Paul Laffoley na téma „Thanaesthetics“, „Zombie Aesthetics“ a cestování v čase.[3] Použití falešných příběhů kapel a duo, které se fotografovalo, když tyto skupiny byly porovnány kritičkou Amandou Farah s projektem Podivné holčičky (2001) Tori Amos.[5]

Stejně jako minulá vydání Prince Rama, Top 10 hitů konce světa následuje myšlenku „Now Age“, kde se období nebo okamžik ztratí, jakmile bude pojmenován „now age“.[4] Taraka popsal znovuvytvoření apokalypsy jako „iluzivní“ jako předělání „nyní“ v tom, že „oba existují v pozastaveném okamžiku, který spojuje konec s věčným“.[4] Pokud jde o myšlenku LP na kombinaci utopie a apokalypsy, vysvětlila, že utopie je „žádné místo“ založené na Thomas More definice pojmu a tak pop music zahrnuje ukončení lidskosti a „místa“ za účelem vytvoření utopického hlediska: „Ve své posedlosti hi-fi se snaží vymýtit všechny stopy místa a vytváří alternativní realitu, kde jsou všechny zvuky vyleštěny a izolovány v bezchybném ráji. Ve své posedlosti obrazem se snaží odstranit všechny stopy stárnutí a smrtelné nedokonalosti a snaží se vytvořit ikonický ideál; replikovatelný, nedotknutelný, nesmrtelný. “[4]

Složení

Top 10 hitů konce světa je psychedelické indie drone rock album ve stylu hudby z kazetové kompilace C86 (1986) raga kompoziční struktury a „hinduistická atmosféra“, napsal Paul Lester z Opatrovník.[6] Stejně jako u předchozích alb Prince Rama, Top 10 hitů konce světa následuje ovlivněn kyselinou jam band styl[7] který obsahuje kmenové digitální buben zvuky,[8][7] co spisovatel Stuart Stubbs popsal jako „cyklické“ struktury,[9] rototomy,[8][7] východní perkuse,[9] Casio - zvuky stylu,[7] Sanskrt -stylové zpěvy,[9] analogové syntezátory,[7] a několik filtrů reverbu, ozvěny a zkreslení.[8][7]

Při tvorbě hudby Top 10 hitů konce světaPrinc Rama byl ovlivněn popem, pop punku, a synthpop hudbu z různých národů, jako jsou arabská území, Francie, Švédsko a Kambodža.[3] Protože většina z Top 10 hitů konce světa byl zaznamenán v Seattle Princ Rama sbíral vlivy z děl americké rockové kapely Nirvana.[3] Album také obsahuje prvky nová vlna,[2] kosmická diskotéka,[2] grunge,[2] co tisková zpráva popsala jako „kmenový goth“[2] „motocyklová skála“[2] a „duch-moderní glam.“[2]

Top 10 hitů konce světa sbíral srovnání s umělci jako Bananarama,[7][8] Siouxsie & the Banshees,[7] Haysi Fantayzee,[7] Kajagoogoo,[7] a Zodiac Mindwarp kritiky.[7] Spisovatel pro Fénix kategorizoval to do stejné ligy jako díla umělce M.I.A. díky kombinaci „zvláštních modalit a slavnostních perkusí“ s prvky populární hudby, klubové hudby, „sexy gotické atmosféry“ a „opakujících se háčků“.[8] Willcoma z Drobné mixovací pásky napsal: „Hrají-li se na správném objemu, písně v sobě skrývají tyčící se miasma vesmírné fascinace a možná i kýčovité lásky.“[10] Napsal, že láska dua k psychedelické a syntetizátorové hudbě na LP je „fetišistická jako mnoho jiných drancování těchto klíčových období, ale je (stejně jako u Ariel Pink) příliš neklidná na to, aby byla vypočítanou poctou.“[10]

Fiktivní skupinové biografie a informace o písních

  • Guns of Dubai byl arabský hudební počin, který vystupoval jako členové vojenské vlády USA Dům Sabah.[2] Informace o tom, kdo byl ve skupině, zůstávají neznámé; členové museli skrývat svou identitu kvůli zákonům ze strany Spojené arabské emiráty vláda, která zakázala ženám veřejně hrát hudbu.[2] Jejich hudba byla distribuována ilegálním způsobem kazetové pásky zabaleno v dělostřelectvo.[2] Když přišla apokalypsa, zemřeli na střelnou ránu.[2] Jejich stopa, která se objeví na Top 10 hitů konce světa je „Blade of Austerity“, což jako Adam Kivel, novinář pro Důsledek zvuku, analyzovaný se skládá z a had okouzlující syntezátor a „dřevařská basa“.[11]
  • I.M.M.OR.T.A.L.I.F.E., nebo Inner Messages Morphing Over Resonant Time, Always Loving Infinitely Free and Everlasting, byla anglická skupina, která vytvořila chorálový taneční hudba které silně ovlivnily lásku a sexuální aktivitu.[2] Členové skupiny prošli anonymním I.M.M.OR.T.A.L.I.F.E. jméno kvůli sexuálnímu kultu v Londýn -založeno v podzemí noční kluby k němuž došlo na začátku 80. let.[2] Skupina skončila po třináctidenní orgii, když svět skončil, k smrti.[2] Objeví se jejich píseň „Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy“ Top 10 hitů konce světa a je Giorgio Moroder stylová diskotéka[12] který pomocí textů jako „Jsem tady / Miluji tě“ ukazuje, jak zásadní je láska v apokalypse.[11] Recenzent Ryan Reed to popsal jako „Zkažená láska "od Měkká buňka „po hrstce Ambien.“[13]
  • Nu Fighters bylo duo hudebníků pod uměleckými jmény Maxx a Midnight, jejichž píseň „No Way Back“ vyhrála Cena Grammy za píseň roku v 1989.[2] Členové byli součástí podzemí motocykl mafie v Los Angeles kde byli zapojeni do trestné činnosti jako např vraždit, kuplířství, prostituce, a vykrádání hrobů.[2] Teprve poté přistáli Nejhledanější Amerika seznam šesti případů vraždy, o nichž se jejich činnost dozvěděla širší veřejnost.[2] Tak spáchali sebevraždu tím, že sjeli na motocyklu z útesu.[2]
  • Rage Peace byl protestní skupina vznikla na počátku 90. let.[2] Popsáno tiskovou zprávou jako „ Bob Dylans celé generace naštvaného mládí, „Rage Peace vytvořil skladby, které ve svých instrumentálech používaly hlavně prvky populární hudby a obsahovaly texty podporující násilí.[2] Skupina zahájila takzvané hnutí Rage Peace, sérii organizovaných akcí, které zahrnovaly násilí a ničení budov a automobilů.[2] Než přišla apokalypsa, byli členové nalezeni mrtví v zapálené limuzíně.[2] Jejich píseň pro Top 10 hitů konce světa„So Destroyed“ se skládá ze vystupujících bongos syntezátoru dabovat rytmy a „šikovný“ basový riff, napsal Kivel.[11]
  • Taohaus byla skupina toho, co tisková zpráva popsala jako „radikálně odmítnuté architekty“, kteří postavili klášter v Černý les.[2] Jejich styl architektury byl kombinací modernismus a „jednoduchost“ náboženství Taoismus, což bylo umocněno hudbou, kterou vytvořili pro bohoslužby.[2] Jedním z uctívacích kousků, které napsali, bylo „Přijmout“.[2] Jak vysvětluje tisková zpráva, jedná se o „a mantra pro všechny, kteří si chtějí vyčistit mysl a vrhnout světlo na jejich stíny. “[2] Trať si půjčuje prvky progresivní rock z hlediska toho, jak se staví k vyvrcholení, analyzoval Reed.[13] Členové Taohausu byli upáleni ze stromu, který byl zasažen bleskem, když přišel konec světa.[2]
  • Goloka byla dvojice sester Latara Mangareshkar a Rasha Bahsel, které zpívaly pro soundtracky více než 900 bollywood filmy a sbíral jméno „klenoty na koruně indické kinematografie“.[2] Jméno Goloka bylo v šedesátých letech synonymem pro termín Bollywood.[2] Duo zemřelo na udušení kouřem, když se zúčastnilo projekce „své dosud největší produkce“, protože snímek filmu spálil a zapálil celé divadlo.[2]
  • Podle tiskové zprávy, v blíže neurčené době, lidé z Oglala Sioux kmen našel na obloze světla, která vysílala zprávy; někteří navrhli, že jde o komunikaci z ducha Černý los zatímco jiní si mysleli, že je to mnohem hrozivější duch přenášející světlo.[2] To některé přesvědčilo Oglala Sioux je hlavní domorodec, který trávil každou hodinu v poli posloucháním světel, a oni stále z ducha poslouchali nové písně.[2] Tyto písně také zaznamenal a vydal Rakušan etnomuzikolog který je pojmenoval „Black Elk Speaks“.[2] To bylo v rozporu s vůlí domorodců a světla jim nařídila, aby se spálili tím, že z jejich típů udělali oheň.[2] Díky spalování se domorodci spojili se světlem a zbavili je hříchů.[2] „Fire Sacrifice,“ objeví se poslední zaznamenaný přenos duchem Top 10 hitů konce světa.[2]
  • Hyparxie byla a počítačem naprogramovaná skupina za účelem převést utopickou společnost do hudby.[2] Počítač vytvořil pouze akordy, harmonie a výšky tónu, které by potěšily posluchačovo ucho, aby se zabránilo harmonické disonanci.[2] Programátoři poslouchali desetiletí měkký kámen zaznamenává a provádí průzkumy, aby zjistil, co by většina lidí považovala za „příjemné poslech“.[2] Nejpozoruhodnější byli pro jejich píseň „Vítejte v Now Age“, kterou většina dětí zpívala během „Now Age era“.[2] Skladba obsahuje prvky reggae a zahrnuje zpěv zpěváka v a madona - šepot stylu.[11] Počítač havaroval během takzvaného Velkého kolapsu 2012.[2]
  • Metaphysixxx byla dvojicí „tanečnic“ dvou žen jménem Kris a Katya.[2] Oba členové původně plánovali být basketbalisty, ale neuspěli kvůli příliš velkému předávkování drogami.[2] Poté prováděli rutiny „tanečnic“, kde cvičili, zatímco byli na cvičení MDMA a kodein.[2] Později provozovali cvičení „tanečnice“ na YMCA které by se duo stalo pozoruhodným dříve.[2] Oni vzali extáze a úmyslně se zhroutili z běhu na běžícím pásu, když dostali zprávu, že se chystá apokalypsa.[2]
  • Motel Memory bylo komerčně úspěšné hudební duo dvou zpěvaček Kim a Tina.[2] Obě ženy byly původně vychovávány svými rodiči Miss America průvody, ale po zpěvu v Město Oklahoma soutěže písní, rozhodli se stát se zpěváky.[2] Skupina prodala tři platinové desky a hit číslo jedna s názvem „We Will Fall in Love Again“, který byl na vrcholu Plakátovací tabule žebříčky po dobu devíti měsíců a během své kariéry získaly sedm cen Grammy.[2] 21. prosince 2012 se Kim a Tina navzájem zastřelily Motel 6 vynucená Tininou snoubenkou.[2] „Už se nikdy nebudeme zamilovat“ je Eurythmics -esque energetická balada[12] slouží jako Top 10 hitů konce světauzavírací stopa. Martyn Young z musicOMH popsal to jako „všude s klávesnicemi a syntezátory, které se spirálovitě promítají do nejrůznějších tečen, zatímco vokály sester splynou v jedno kouzelné vytržení.“[12]

Umělecká díla

Obal alba Top 10 hitů konce světa navrhl Jo Cutri.[14] Jedná se o obálku ve stylu 80. let, která zobrazuje frázi „Jak je vidět v televizi "a použití Sega Genesis -typová typografie.[15] Předloha se umístila na 23. místě v seznamu „25 nejlepších obalů alb roku 2012“ od autora Komplex časopis, kde chválili jeho aspekt „tak špatný, že je dobrý“.[15]

Uvolnění a propagace

„Takže zničeno“ bylo vést single z Top 10 hitů konce světa, premiéra prostřednictvím Stereogum 10. srpna 2012.[16] Lachlan Kanoniuk napsal pro australský časopis smíšenou recenzi písně Porazit po jeho vydání; pochválila skupinu za zmírnění „nepříjemnějších“ aspektů jejich předchozích děl, ale také shledala stopu celkově „zapomenutelnou“.[17] Za natočení oficiálního videa k písni uspořádal princ Rama „So Destroyed Dance Contest“, kde lidé zasílali videa, jak tančí na trať. Účastníci obdrželi duo „custom mixtape“ a vítěz získal „taneční boty na zakázku“, fyzické album podepsané skupinou a možnost zatancovat si na živém vystoupení. Soutěž skončila 1. října 2012,[18] Video bylo vydáno 11. prosince 2012 a obdrželo kladnou recenzi kritika Amrita Singha, který jej nazval „průzkumným, neseriózním, rozptýleným a hlavně dokonale hloupým, což je pěkný kontrapunkt k vážnosti, která obvykle doprovází koncepční projekty. "[19]

„Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy“ vyšlo jako Top 10 hitů konce světaje druhý singl 27. září 2012.[20] MOCAtv a Muzeum současného umění v Los Angeles vytvořil oficiální nekvalitní video ve stylu science-fiction z 80. let, které vyšlo 6. listopadu 2012.[21][22] Třetí singl z alba byl „Welcome to the Now Age“, vydaný 26. října 2012.[23] Top 10 hitů konce světa byl digitálně a fyzicky distribuován po celém světě podle štítků Paw Tracks 6. listopadu 2012.[2]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Souhrnné skóre
ZdrojHodnocení
Album roku60/100[24]
AnyDecentMusic?5.9/10[25]
Metakritický65/100[26]
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá hudba2,5 / 5 hvězdiček[7]
Důsledek zvuku2/5 hvězdiček[11]
Utopen ve zvuku7/10[5]
Hlasitě a tiše8/10[9]
Vložit5.4/10[13]
Vidle6.8/10[27]
Fénix3,5 / 4 hvězdičky[8]
Q3/5 hvězdičky[26]
Skinny2/5 hvězdiček[28]
Drobné mixovací pásky3,5 / 5 značek[10]

Přes smíšené až slušné skóre ze stránek s agregovanými recenzemi[24][25][26] Top 10 hitů konce světa sbíral obecně zmatené názory profesionálů hudební novináři.[4] Veškerá hudba Thom Jurek napsal, že zatímco některé skladby byly slušné, princ Rama „byl tak zapletený do svého campy konceptu, zanedbával psaní a nahrávání hudby, která by unesla jeho váhu.“[7] Kultura spektra kritik Nathan Kamal analyzoval, že album se dařilo z hlediska psaní písní a mělo velmi ambiciózní koncept, ale z hlediska provedení selhalo: „Stejně dobře, jako některé písně na Top Ten Hits of the End of the World jsou, všichni sdílejí tolik vlastní citlivosti prince Rama, že je těžké je brát vážně jako domnělé výtvory fiktivních kapel. “[29]

Některým recenzentům se nelíbilo, jak Top 10 hitů konce světa neodráží rozmanité množství žánrů uváděných na trh v tiskové zprávě.[30][31][5][6] Článek v Opatrovník uvedl, že album bylo jen „10 variací na téma“ „průměrného“ indie stylu, nenásledujících žánry „ghost-modern glam“ a „cosmic disco“, jak slíbila tisková zpráva.[6] Recenzent pro Žádný ripcord chválen Top 10 hitů konce světa za to, že se více „soustředil“ a měl více „vážných háčků“ s „neklidnou intenzitou“ než minulá alba Prince Rama.[30] Žádný ripcord analyzoval, že navzdory myšlence založené na apokalypse měla LP jen velmi málo částí, které byly podobné apokalypse a nebyly ničím „víc než přijatelnou, ale ne zcela nezapomenutelnou sbírkou popových písní z ložnice, které se stěží oddělily od nesčetných dalších aktů ve stopách inovativnějších předchůdců jako Ariel Pink a John Maus."[30]

Další kritika prominentní v mnoha recenzích byla Prince Rama odchýlení se od stylu a zvuku, který je definoval v jejich předchozích záznamech.[7][11][32] Mark Shukla z časopisu Skinny napsal, že zatímco koncept LP byl „dostatečně chytrý“, princ Rama se hudebně odchýlil od „fascinujícího“ zvuku svých minulých nahrávek za „nízkou rentu Gang Gang Dance "styl, který se skládá z příliš mnoha" nahromaděných syntetických / kytarových jam. "[28] Kivel napsal, že koncept Top 10 hitů konce světa byla vyvrácena skutečností, že „vidí kapelu s vysoce stylizovanou identitou sedět uvnitř jiné kapely s vysoce stylizovanou identitou“ a že „tyto poloviny se častěji střetávají, jedna zcela převažuje nad druhou“.[11]

Nicméně, Top 10 hitů konce světa stále získal slušné množství příznivých recenzí. Někteří z nich si všimli, jak tento koncept ovlivnil kvalitu hudby,[33][34] některým se zdálo lepší než nejlepší alba prince Rama,[27][34][30] a další ocenili vizuální stránku fyzického vydání LP.[10][5] Jonathan Donaldso z Fénix napsal, že posluchači mohou mít spoustu potěšení z poslechu alba, aniž by znali jeho koncept.[8] Recenzent pro Vnucovat časopis popsal album jako „polemiku o vlajícím stavu kultury a jejímu nedostatku smyslu v duchu a srdci“ a ocenil jej jako „občas meditativní, často vysokoenergetický a s vynikajícím průběhem, který posluchače zřídka opouští odpojený nebo zklamaný. “[35] Nováček časopis Eleanor Hardwick označil za jedno z nejlepších alb roku 2012.[33]

Seznam skladeb

Upraveno z poznámek k nahrávce Top 10 hitů konce světa.[14]

Ne.TitulFiktivní umělecDélka
1."Blade of Austerity"Dubajské zbraně3:40
2.„Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy“I.M.M.O.R.T.A.L.I.F.E.5:04
3."Žádná cesta zpět"Nu Fighters3:18
4."Tak zničeno"Rage Peace2:34
5."Dostávat"Taohaus4:49
6."Radhamadhava"Goloka3:30
7.„Fire Sacrifice“Mluví černý los3:38
8.„Welcome To The Now Age“Hyparxie3:34
9.„Cvičení Extáze“Metaphysixxx4:28
10.„Znovu se zamilujeme“Motel Memory4:46
Celková délka:39:21

Personál

Úvěry adaptované z tiskové zprávy od Paw Tracks a poznámky k nahrávce Top 10 hitů konce světa.[2][14]

  • Napsal, provedl a zaznamenal Taraka Larson
  • Účinkují Nimai Larson
  • Zaznamenal Tim Koh v „Ariel Pink's Haunted Graffiti Studio
  • Nahráno, smícháno a produkováno Scottem Colburnem v Gravelvoice Studios v Seattle, Washington
  • Umělecká díla od Jo Cutri
  • Fotografie od Samanthy Casolari

Historie vydání

KrajdatumFormátyOznačení
Celosvětově[2]6. listopadu 2012
Paw Tracks

Reference

  1. ^ A b Armie, Sean (15. prosince 2012). „Rozhovor na konci světa“. NUVO. Citováno 13. července 2017.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z aa ab ac inzerát ae af ag ah ai aj ak al dopoledne an ao ap vod ar tak jako v au av aw sekera ano az ba bb Princ Rama „Top Ten Hits of the End of the World“ tisková stránka. Paw Tracks. Citováno 8. července 2017.
  3. ^ A b C d E F G h MaHarry, Lindsay (14. listopadu 2012). „Apocalypse, Wow: Behind Prince Rama’s Concept Album“. Roztočit. SpinMedia. Citováno 8. července 2017.
  4. ^ A b C d E Shechet, Ellie (26. listopadu 2012). „Taraka Larson, princ Rama, poskytuje Trippiest rozhovor roku“. Bullett. Citováno 10. července 2017.
  5. ^ A b C d Farah, Amanda (7. listopadu 2012). „Recenze alba: Prince Rama - Top Ten Hits of the End of the World“. Utopen ve zvuku. Silentway. Citováno 3. července 2017.
  6. ^ A b C Lester, Paul (23. srpna 2012). „Nová skupina dne - Prince Rama (č. 1 337)“. Opatrovník. Guardian Media Group. Citováno 10. července 2017.
  7. ^ A b C d E F G h i j k l m n Jurek, Thom (5. listopadu 2012). „Top Ten Hits of the End of the World - Prince Rama“. Veškerá hudba. Rovi Corporation. Citováno 3. července 2017.
  8. ^ A b C d E F G Donaldson, Jonathan (31. října 2012). „Prince Rama | Deset nejlepších hitů konce světa“. Fénix. Phoenix Media / Communications Group. Archivovány z originál dne 17. února 2013. Citováno 3. července 2017.
  9. ^ A b C d Stubbs, Stuart (listopad 2012). „Prince Rama - Top Ten Hits of The End of the World“. Hlasitě a tiše. Archivovány z originál 27. listopadu 2012. Citováno 3. července 2017.
  10. ^ A b C d Willcoma. „Prince Rama - Top 10 Hits of The End of the World“. Drobné mixovací pásky. Citováno 3. července 2017.
  11. ^ A b C d E F G Kivel, Adam (6. listopadu 2012). „Recenze alba: Prince Rama - Top Ten Hits of the End of the World“. Důsledek zvuku. Archivovány z originál 11. listopadu 2012. Citováno 3. července 2017.
  12. ^ A b C Young, Martyn (12. listopadu 2012). „Prince Rama - Top 10 hitů konce světa“. musicOMH. Citováno 11. července 2017.
  13. ^ A b C Reed, Ryan (6. listopadu 2012). „Princ Rama: Deset nejlepších hitů na konec světa". Vložit. Wolfgangův trezor. Citováno 3. července 2017.
  14. ^ A b C Deset nejlepších hitů konce světa (2012). Princ Rama. Paw Tracks. PAW041CD.
  15. ^ A b „25 nejlepších obalů alb roku 2012“. Komplex. 13. prosince 2012. Citováno 3. července 2017.
  16. ^ Singh, Amrit (10. srpna 2012). „Rage Peace (Channeled by Prince Rama) -„ So Destroyed “(premiéra Stereogum)“. Stereogum. SpinMedia. Citováno 12. července 2017.
  17. ^ Kanoniuk, Lachlan. „Prince Rama: So Destroyed“. Porazit. Citováno 10. července 2017.
  18. ^ Hua, Vivian (1. října 2012). „Top Pops! Prince Rama - Top Ten Hits Of The End of the World, Kickstarter Film, So Destroyed Dance Contest“. Předefinovat. Citováno 12. července 2017.
  19. ^ Singh, Amrit (11. prosince 2012). „Prince Rama - video„ So Destroyed “. Stereogum. SpinMedia. Citováno 12. července 2017.
  20. ^ Breihan, Tom (27. září 2012). „I.M.M.O.R.T.A.L.I.F.E. (Channeled by Prince Rama) -„ Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy ““. Stereogum. SpinMedia. Citováno 12. července 2017.
  21. ^ Breihan, Tom (6. listopadu 2012). „Prince Rama - video„ Ti, kteří žijí pro lásku, budou žít navždy “, video. Stereogum. SpinMedia. Citováno 12. července 2017.
  22. ^ Korman, Matt (8. listopadu 2012). „Prince Rama -„ Ti, kdo žijí pro lásku, budou žít navždy ““. 405. Citováno 12. července 2017.
  23. ^ Zmatek (26. října 2012). „Prince Rama (Channeling Hyparxia) -„ Welcome To The Now Age ““. Holubi a letadla. Citováno 13. července 2017.
  24. ^ A b „Prince Rama - Top Ten Hits of the End of the World“. Album roku. Citováno 25. srpna 2018.
  25. ^ A b „Recenze nejlepších 10 hitů konce světa od Prince Rama“. AnyDecentMusic?. Citováno 3. července 2017.
  26. ^ A b C „Kritické recenze deseti největších hitů konce světa“. Metakritický. CBS Interactive. Citováno 3. července 2017.
  27. ^ A b Kelly, Zach (9. listopadu 2012). „Prince Rama: Top 10 Hits of the End of the World“. Vidle. Conde Nast. Citováno 3. července 2017.
  28. ^ A b Shukla, Mark (26. října 2012).„Prince Rama - Top 10 Hits of the End of the World“. Skinny. Radge Media. Citováno 3. července 2017.
  29. ^ Kamal, Nathan (19. listopadu 2012). „Prince Rama: Top Ten Hits of the End of the World“. Kultura spektra. Citováno 12. července 2017.
  30. ^ A b C d Quinton, Peter (12. listopadu 2012). „Prince Rama: Top 10 Hits of the End of the World“. Žádný ripcord. Citováno 12. července 2017.
  31. ^ Bagish, Corinne (14. listopadu 2012). „Recenze alba: Prince Rama - Deset největších hitů konce světa“. Beats per Minute. Citováno 11. července 2017.
  32. ^ Hannah, Andrew (6. listopadu 2012). „Prince Rama - Top 10 Hits of the End of the World“. The Line of Best Fit. Citováno 12. července 2017.
  33. ^ A b „Čistá představivost“. Nováček. 15. listopadu 2012. Citováno 12. července 2017.
  34. ^ A b Breihan, Tom (6. listopadu 2012). „Album týdne: Prince Rama Top 10 hitů konce světa“. Stereogum. SpinMedia. Citováno 12. července 2017.
  35. ^ Eisinger, Dale W. (20. listopadu 2012). „Top 10 Hits of the End of the World - Prince Rama“. Vnucovat. Citováno 12. července 2017.

externí odkazy