Theodore Haupt - Theodore Haupt

Theodore Haupt
narozený
Theodore Gilbert Haupt

11. října 1902
Svatý Pavel, Minnesota
Zemřel13. června 1990(1990-06-13) (ve věku 87)
Indianapolis, Indiana
VzděláváníŠkola umění v Minneapolis, Académie Julian v Paříži, André Lhote
Známý jakoMalba, kresba, grafický design
HnutíKubismus, Surrealismus

Theodore Gilbert Haupt (1902–1990), byl Američan Modernista malíř, sochař a muralista, který se roztavil Kubistický s Surrealistický elementy. Jako grafik dosáhl svého uznání Newyorčan obálky časopisů.

Časný život

Originální malba pro obálku časopisu New Yorker Magazine, 9. ledna 1932 Kvaš na palubě, 14 1/2 "X 11"

Theodore Haupt byl druhým nejmladším z pěti dětí narozených biskupskému ministru reverendovi Charlesi Edgarovi Hauptovi a Alexandrii Dougon v St. Paul Minnesota 11. října 1902. Otcem reverenda Haupta byl generál Herman Haupt který dohlížel na železnice, stavěl mosty pro armádu Unie během občanské války a během této nepokojné doby se stal otevřeným hlasem v Bílém domě prezidenta Lincolna.[1][2]

Hauptovy rané dary pro kreslení a malování byly zaznamenány, ale nebyla povzbuzována jeho rodinou. Vytrval však a byl dále inspirován, když v jeho jednadvaceti letech získaly jeho obrazy velmi příznivé recenze na velké výstavě, kterou uspořádal The Galerie vousů v Minneapolis. Haupt se zúčastnil Škola umění v Minneapolis studovat s Anthony Angarola, příjemce Guggenheimova stipendia a uznávaný chicagský modernista.[3]Kritický zlom nastal pro Haupta v roce 1923, kdy získal stipendium na Académie Julian v Paříži. Haupt zůstal v Evropě dva roky a studoval u sochaře a malíře, André L’Hote v Paříži, Vídni a Gratzu.[4]

Kariéra grafického designéra

V roce 1927 se Haupt přestěhoval do New York, pronájem bytu na východní 10. ulici na Manhattanu. Po dobu pěti let Haupt podporoval své studiové umění zadáním grafického designu pro Newyorčan, Kouzlo a Vanity Fair časopisy; jeho debutový obal pro Newyorčan se vyrábí téměř okamžitě v září prvního roku. V letech 1927 až 1933 se Haupt ukázal na ohromujících čtyřicet pět krytů Newyorčan představení gamutu subjektů z;

  • New York City v noci
  • pohled na Park Avenue (vydání z 26. října 1929), nyní ve sbírce muzea města New York.
  • interpretace výročních událostí a společenských komentářů ve stylu art deco

30. léta 20. století

Barbara v Plume Hat 1933 Olej na plátně, 22 "X 18"

Hauptovy modernistické obrazy byly vystavovány v newyorských uměleckých galeriích a v muzeích po celé zemi. Dva z jeho obrazů byly vybrány pro The Art Institute of Chicago 45. výroční výstava (24. října - 8. prosince 1935), Sea Beach (č. 91) a Shadow Lane (č. 92).[5] Hauptova díla byla vystavena v řadě muzeí, mezi nimi i The Pennsylvania Academy of Fine Art; The Minneapolis Institute of Art; a Whitney Museum of American Art, New York.

Haupt pokračoval v promítání obrazů a provádění umění pro veřejné prostory, včetně prací pro Whitney Museum a nástěnné malby pro Zoo Central Park, který byl zničen při obnově zoo. Spolu s mnoha dalšími umělci během deprese působil Haupt v období sponzorovaném vládou Umělecké programy WPA, zkušenost, která ve zbytku jeho života podporovala otevřený a experimentální přístup v jeho umělecké praxi. Haupt si vzpomněl na sochaře Louise Nevelson živé „rent party“, kterých se zúčastnil s dalšími umělci WPA včetně Ivan Albright a Mojžíš Soyer.[6]

Nový směr

Vévodkyně 1946 (Miriam Haupt) Olej na palubě, 24 "X 20"

V roce 1942 se Haupt oženil se školní učitelkou Miriam Diehl. Její stálé zaměstnání pár finančně udržovalo. Haupt a jeho žena koupili dům v Peekskill, New York v roce 1941 a v roce 1948 se přestěhovali do San Miguel de Allende, umělecká komunita v Mexiku. Haupt se stále více zabýval kulturními kontrasty této země, což je zájem, který se projevil v obrazech a sochách tohoto období. Zatímco v Mexiku manželé postavili dům a adoptovali si dvě děti, Gloria a Maricella. Po Miriamině nešťastné předčasné smrti si její důchod umělkyni udržel, protože se snížila poptávka po ilustraci.

Nyní ve finanční situaci, aby odcházel od machinace na trhu s uměním, se Haupt pustil do delšího období obnoveného vyšetřování a experimentování, propracovával se abstraktními, barevně promočenými, nereprezentativními malířskými styly a vyvinul řadu Surrealistický -inspirovaná plátna. Haupt později zkoumal chromatické vibrace a dynamické optické efekty v řadě přesvědčivých Op art plátna. Jeho kariéra začala jako realistický malíř portrétů a často se k tomuto tématu vracel, pokaždé s ohledem na jeho stylistické vyšetřování proces znovu interpretoval.

Minulé roky

Když jeho manželka zemřela v 60. letech, umělec se přestěhoval se svými dětmi na Havaj, poté se znovu usadil v New Yorku Komunita umělců Westbeth v Greenwich Village. Po krátkém návratu na Havaj v roce 1968 se spojil s celoživotním podporovatelem Danem Wallem na Havajské univerzitě. Theodore Haupt zemřel ve věku 87 let v Indianapolis 13. června 1990.

Muzejní sbírky

Plážová scéna (1937) Olej na plátně, 30 "X 42"

Hauptova díla jsou ve stálých sbírkách:

Reference

  1. ^ Bailey Harris, Diane (25. května 2012). "Pravidla silničního provozu". New York Times Opinionator.
  2. ^ „Generálové a admirálové“. Bílý dům pana Lincolna. Lehrmanův institut. Archivovány od originál 12. října 2006. Citováno 21. července 2014.
  3. ^ Haupt, Richard; Poore, Connie; Sušička, Joeli. Anthony Angarola. Illinois Historický projekt.
  4. ^ Crump, Robert (2009). Minnesota Prints and Printmakers, 1900-1945. Veřejná knihovna v New Yorku, budova Schwartzman: Minneasota Historical Society.
  5. ^ „Americké obrazy a sochařství, čtyřicátá šestá výroční výstava“. Art Institute of Chicago katalogu. 24. října - 8. prosince 1935.
  6. ^ Odkaz na data rodiny a osobní historii a vzpomínky Theodora Haupta se týká jeho neteře Sally Pleet, také umělkyně, které Haupt zanechal mnoho ze svých dochovaných obrazů a papírů. Další dokumenty jsou uloženy v Archivy amerického umění, New York.