Zdroj (Ingres) - The Source (Ingres) - Wikipedia
Zdroj | |
---|---|
La Source | |
Umělec | Jean-Auguste-Dominique Ingres, Alexandre Desgoffe, Paul Balze |
Rok | 1856 |
Střední | plátno, olejomalba |
Rozměry | 1,63 m (5,3 stopy) × 0,8 m (2,6 stopy) |
Umístění | Musée d'Orsay, Paříž, Francie |
Přístupové číslo | RF 219 |
Identifikátory | ID práce Joconde: 000PE001514 |
Zdroj (francouzština: La Source, význam "jaro ") je olejomalba na plátno francouzsky neoklasicistní malíř Jean Auguste Dominique Ingres. Práce byly zahájeny v roce Florencie kolem roku 1820 a dokončena až v roce 1856 v roce Paříž.[1][2] Když Ingres dokončil Zdroj, bylo mu sedmdesát šest let,[3] již slavný,[4] a prezident École des Beaux-Arts.[5] Póza aktů může být srovnávána s pózou jiného podle Ingres, Venuše Anadyomene (1848),[6] a je reimagination of Afrodita z Cnidus nebo Venuše Pudica.[5] Dva Ingresovi studenti, malíři Paul Balze a Alexandre Desgoffe, pomohl vytvořit pozadí a nádobu na vodu.[1]
Popis
Obraz zobrazuje a akt stojí vzpřímeně mezi otvorem ve skalách a drží v ruce a Džbán, ze kterého teče voda. Představuje tedy a vodní zdroj nebo jaro, pro který zdroj je normální francouzské slovo a které v klasická literatura, je posvátný pro Múz a zdroj poetické inspirace.[7] Stojí mezi dvěma květinami s jejich „zranitelností vůči mužům, kteří je chtějí trhat“,[7] a je orámován břečťan, závod z Dionýsos bůh neuspořádanosti, regenerace a extáze.[7] Voda, kterou vylévá, ji odděluje od diváka, protože řeky označují hranice, jejichž přechod je symbolicky důležitý.[7]
Téma
Historici umění Frances Fowle a Richard Thomson naznačují, že existuje „symbolická jednota ženy a přírody“ Zdroj, kde kvetoucí rostliny a voda slouží jako pozadí, které Ingres plní ženskými „sekundárními atributy“.[8]
Recepce
První výstava Zdroj bylo v roce 1856, rok, kdy byla dokončena.[9] Obraz byl přijat s nadšením.[4] Duchâtel získal obraz v roce 1857 za částku 25 000 franků. Stát převzal nárok na obraz v roce 1878 a přešel na Musée du Louvre. V roce 1986 byla převedena do Musée d'Orsay.[1] Obraz byl často vystavován a široce publikován.[1][10]
Haldane Macfall v Historie malby: Francouzský génius popisuje Zdroj jako Ingresův „vynikající akt, kterým je hlavně znám“.[11] Kenneth Clark ve své knize Ženská krása pozoroval jak Zdroj byl popsán jako „nejkrásnější postava francouzského malířství“.[12] Walter Friedländer v David Delacroixovi odkazováno Zdroj jednoduše jako nejslavnější z Ingresových obrazů.[13]
Vzorem pro obraz byla mladá dcera Ingresova recepční.[11] V jeho Vyznání mladého muže, Irský romanopisec George Moore napsal ve vztahu k morálka umělecké produkce „Co mě zajímá, že ctností nějaké šestnáctileté služebné byla cena za Ingres La Source? To, že model zemřel na pití a nemoci v nemocnici, není nic ve srovnání s tím základním, co bych měl mít La Source, ten nádherný sen o nevině. “[14]
Reference
- ^ A b C d „La Source“. Musée d'Orsay. Citováno 2. března 2012.
- ^ Houghton Mifflin Company (2003). Slovník biografie Houghtona Mifflina. Houghton Mifflin Harcourt. str. 782–. ISBN 978-0-618-25210-7.
- ^ Arnheim, Rudolf (2004). Umění a vizuální vnímání: psychologie tvořivého oka. University of California Press. str. 152. ISBN 978-0-520-24383-5.
- ^ A b Magi, Giovanna (1999). Grand Louvre a Musée d'Orsay. Casa Editrice Bonechi. str. 91. ISBN 978-88-7009-780-1.
- ^ A b Baguley, David (2000). Napoleon III. A jeho režim: extravagance. Stiskněte LSU. 317–. ISBN 978-0-8071-2624-0.
- ^ Geist, Sidney (1988). Tlumočení Cézanne. Harvard University Press. str. 93. ISBN 978-0-674-45955-7.
- ^ A b C d Ferber, Michael (2007). Slovník literárních symbolů. Cambridge University Press. str. 75ff, 80f, 104f, 170ff. ISBN 978-0-521-87042-9.
- ^ Fowle, Francis; Thomson, Richard (2003). Půda a kámen: impresionismus, urbanismus, životní prostředí. Ashgate Publishing. str. 23. ISBN 978-0-7546-3685-4.
- ^ Stoddart, David Michael (1990). Vonná opice: biologie a kultura lidského pachu. Cambridge University Press. str. 131. ISBN 978-0-521-39561-8.
- ^ Fried, Michael (1998). Manetův modernismus neboli Tvář malby v 60. letech 19. století. University of Chicago Press. str. 518. ISBN 978-0-226-26217-8.
- ^ A b Macfall, Haldane (srpen 2004). Historie malby: Francouzský génius (svazek 6). Kessinger Publishing. str. 275. ISBN 978-1-4179-4511-5.
- ^ Henry A. Strobel (1999). Úvahy: osobní eseje. Vydavatel Henry Strobel. str. 62. ISBN 978-1-892210-01-2.
- ^ Friedländer, Walter F. (1952). David Delacroixovi. Harvard University Press. str.87. ISBN 978-0-674-19401-4.
- ^ Barrett, Cyril (1982). „Morálka umělecké produkce“. The Journal of Aesthetics and Art Criticism. Wiley-Blackwell. 41 (2): 137–144. doi:10.2307/430264. JSTOR 430264.