Nejsmutnější hudba na světě - The Saddest Music in the World
| Nejsmutnější hudba na světě | |
|---|---|
 | |
| Režie: | Guy Maddin |
| Produkovaný | Niv Fichman Daniel Iron Jody Shapiro |
| Scénář | Guy Maddin George Toles |
| Na základě | Nejsmutnější hudba na světě podle Kazuo Ishiguro |
| V hlavních rolích | Isabella Rossellini Mark McKinney Maria de Medeiros David Fox Ross McMillan Louis Negin |
| Hudba od | Christopher Dedrick |
| Kinematografie | Luc Montpellier |
| Upraveno uživatelem | David Wharnsby |
| Distribuovány | Filmy IFC (USA divadelní) MGM (Severní Amerika DVD) |
Datum vydání | 7. září 2003 (Kanada) 25. října 2003 (SPOJENÉ KRÁLOVSTVÍ) 14. února 2004 (NÁS) |
Provozní doba | 99 minut |
| Země | Kanada |
| Jazyk | Angličtina |
| Rozpočet | CAD $ 3,8 milionu (odhad)[1] |
Nejsmutnější hudba na světě je kanadský film z roku 2003, který režíroval Guy Maddin, rozpočet na 3,8 milionu $ (velký rozpočet ve srovnání s průměrným kanadským filmem)[2] a střílel více než 24 dní.[3] Film byl Maddin první spolupráce s Isabella Rossellini, která se následně objevila v řadě Maddinových filmů a spolu s ním vytvořila film o svém otci Roberto Rossellini.
Maddin a spoluscenárista George Toles založili film na původním scénáři, který napsal Nobelova cena - vítězný romanopisec Kazuo Ishiguro, z nichž si ponechali „název, předpoklad a soutěž - aby se určilo, která hudba země je nejsmutnější“, ale jinak byla přepsána.[4] Jako většina filmů Guy Maddina, Nejsmutnější hudba na světě je natočen zrnitým stylem napodobujícím film z konce 20. a počátku 30. let Černý a bílý fotografie, mírně nesynchronizovaný zvuk a expresionistický umělecký design. Několik scén je natočeno barevně způsobem, který napodobuje brzy dvoubarevná Technicolor.
Spiknutí
Během Velké hospodářské krize v roce 1933 v Winnipeg, Manitoba, Kanada, baronka Helen Port-Huntley (Isabella Rossellini ) vyhlašuje soutěž o nejsmutnější hudbu na světě jako reklamní kousek k propagaci její společnosti Muskeg Beer, protože ve Spojených státech brzy skončí zákaz. Cena je 25 000 dolarů „dolary z doby deprese“ a do Winnipegu se vlévají hudebníci z celého světa. Chester Kent (Mark McKinney ), selhávající producent Broadwaye, se rozhodne vstoupit do soutěže reprezentující Ameriku, přestože je Kanaďan a původem z Winnipegu. Starý kartář předpovídá svou zkázu, ale Chester se této předpovědi vysmívá tím, že má svou nymfomanskou amnézskou přítelkyni Narcissu (Maria de Medeiros ) masturbujte ho. Do soutěže se také účastní Chesterův otec Fyodor (David Fox ), zastupující Kanadu, a jeho bratr Roderick (Ross McMillan), zastupující Srbsko jako „Gavrilo Veliký“ (i když je také Kanaďan).
To je ukázal, že Fyodor je zamilovaný do Helen, kterou kdysi doufal vzít. Helen a Chester však měli poměr a k nehodě trojice došlo, když Fyodor vystoupil před Chesterovým autem, když Helen prováděla orální sex na Chesteru. Výsledkem bylo, že Helen byly amputovány nohy, a Fyodor se stal alkoholikem, zatímco Chester odešel na Broadway. Když se Chester vrátil a jeho vztah s Helen se obnovil, Fyodor přísahá, že pije a mává protetické nohy plné piva ve snaze získat Helenin lásku.
Roderick mezitím zjistí, že Chesterova přítelkyně Narcissa je jeho pohřešovanou manželkou, která po chlapcově smrti zapomněla na jejich manželství i syna (Roderick nese chlapcovo srdce ve sklenici uchované ve vlastních slzách). Helen připravuje soutěž, aby upřednostňovala Chester / Ameriku, a Fyodor / Kanada rychle prohraje poté, co zpívala „Red Maples Leaves“, ačkoli Roderick / Srbsko postupuje. Ačkoli Roderick a Narcissa mají sex, stále si nepamatuje jejich manželství, a on omylem rozbije sklenici obsahující srdce jeho syna (která je propíchnuta skleněným střepem), a přestože Helen miluje své nové skleněné pivní nohy, stále nenávidí Fyodora . Fyodor pak vypije pivo v hodnotě nohou a padne střechou koncertního sálu k jeho smrti.
Helen se objeví v Chesterově posledním představení, ale při hraní Rodericka jí prosakují nohy a explodují. Roderick poté změní melodii, aby zahrál skladbu „The Song Is You“, kterou přísahal, že nebude hrát, dokud se nesetká se svou ženou. Píseň obnoví Narcissinu paměť a Chester je mezitím ubodán k smrti Helen (pomocí dlouhého střepu ze skleněných nohou). Chester odmítá, aby ho to zarmoutilo, a potácí se pryč, náhodně zapálí budovu svým vítězným doutníkem. Když budova hořela, Chester zemřel na hře na klavír „The Song Is You“.
Obsazení
- Mark McKinney jako Chester Kent
- Isabella Rossellini jako lady Helen Port-Huntley
- Maria de Medeiros jako Narcissa
- David Fox jako Fyodor Kent
- Ross McMillan jako Roderick Kent / Gravillo Veliký
- Louis Negin jako Blind Seer
- Darcy Fehr jako Teddy
- Claude Dorge jako Duncan Elksworth
- Talia Pura jako Mary
- Jeff Sutton jako Young Chester
- Graeme Valentin jako Young Roderick
- Maggie Nagle jako Chesterova matka
Uvolnění
Nejsmutnější hudba na světě byl v kinech uveden v Kanadě 7. září 2003, do Velké Británie 25. října 2003 a do USA 14. února 2004. TVAFilms jej v roce 2004 vydala na domácí video na DVD s komentářem režiséra Maddina a Marka McKinneyho ,[Citace je zapotřebí ] a tři krátké filmy: Výlet do sirotčince, Sombra Dolorosa a Sissy Boy Slap Party.[5]
Ceny a vyznamenání
- Vyhrát: Vynikající úspěch v produkčním designu, hraný film - Matthew Davies
- Nominováni: Vynikající výsledky v režii, celovečerní film - Guy Maddin
- Nominováni: Vynikající výsledky ve střihu obrazu, hraný film - David Wharnsby
- Vyhrát: Nejlepší úspěch v kostýmním designu - Meg McMillan
- Vyhrát: Nejlepší střih - David Wharnsby
- Vyhrát: Nejlepší hudební úspěch, originální skóre - Christopher Dedrick
- Nominováno: Nejlepší úspěch ve směru - Guy Maddin
Americký festival komediálního umění
- Vyhrát: Cena poroty Film Discovery, nejlepší režie - Guy Maddin
Kritický příjem
Nejsmutnější hudba na světě byl kritiky dobře přijat. Na agregátor recenzí webová stránka Shnilá rajčata, film má hodnocení schválení 79% na základě 103 recenzí, a průměrné hodnocení ze dne 7.1 / 10. Kritická shoda na webu zní: „Guy Maddin v tomto bizarním obrázku dokonale přetváří vzhled 30. let 20. století.“[6] Na Metakritický, film má vážené průměrné skóre 78 ze 100, na základě 33 kritiků, což znamená „obecně příznivé recenze“.[7]
Christian Science Monitor upozornil na „Maddinův jedinečný styl ... [který] nese nostalgii starého filmu za bodem zlomu, takže obraz vypadá a zní jako dávná produkce, která byla posledních několik desetiletí uložena pod něčí postelí a nyní dosahuje obrazovka plná často sestřižených snímků a zvuková stopa plná chmýří. To není pouhý trik, ale základní složka Maddinovy estetiky, která propůjčuje náklonnost a ohled na vše, co v našem každodenním životě přehlížíme a podhodnocujeme. “[8]
Roger Ebert dal filmu 3 1/2 ze 4 hvězd, označil jej za „zcela originální“ a poznamenal, že „Nikdy jste takový film neviděli, pokud jste neviděli jiné filmy od Guy Maddina.“[9]
Reference
- ^ Vousy, William. Do minulosti: Kino Guy Maddina. Toronto: U of Toronto P, 2010. Tisk. ISBN 978-1442610668
- ^ Vousy, William. Do minulosti: Kino Guy Maddina. Toronto: U of Toronto P, 2010. Tisk. ISBN 978-1442610668
- ^ Guy Maddin. „Sad Songs Say So Much: Prothetics and Process: A Shooting Journal“. Citováno 2012-12-12.
- ^ „Guy Maddin a George Toles rozhovorovali o psaní nejsmutnější hudby na světě“.
- ^ Maddin, Guy, dir. Nejsmutnější hudba na světě. TVAFilms, 2004. DVD.
- ^ „Nejsmutnější hudba na světě (2004)“. Shnilá rajčata. Fandango Media. Citováno 13. března 2018.
- ^ "Nejsmutnější hudba na světě Recenze". Metakritický. CBS Interactive. Citováno 13. března 2018.
- ^ "Ředitel je divný, úžasný". Citováno 2013-01-14.
- ^ „Nejsmutnější hudba na světě - rogerebert.com“. Citováno 2013-01-14.