Rebel (film z roku 1961) - The Rebel (1961 film)

Rebel
Vyměnit reklamní plakát podle Tom Chantrell
Režie:Robert Day
ProdukovanýW.A. Whittaker
NapsánoRay Galton a Alan Simpson
Tony Hancock
V hlavních rolíchTony Hancock
George Sanders
Paul Massie
Margit Saad
Hudba odFrank Cordell
KinematografieGilbert Taylor
Upraveno uživatelemRichard Best
Výroba
společnost
DistribuoványDistributoři Warner-Pathé
Datum vydání
2. března 1961, světová premiéra v Londýně (Velká Británie)
Provozní doba
105 minut
ZeměSpojené království
JazykAngličtina

Rebel (Americký titul: Říkej mi génius) je satirický z roku 1961 komedie o střetu mezi buržoazními a bohémskými kulturami. V hlavní roli britský komik Tony Hancock, napsal to Ray Galton a Alan Simpson. Film vytvořil Associated British Picture Corporation a distribuuje je Warner-Pathé (distribuční rameno ABPC).

Spiknutí

Tony, nespokojený Londýn kancelářský úředník (Hancock) chytí vlak Stanice Waterloo každé ráno, jak to dělá už 14 let. Ve městě sedí jako jeden z mnoha identických úředníků v matné kanceláři. Každý pracovník nosí a Buřinka a nese deštník. Jednoho dne jeho šéf (John Le Mesurier ) ho místo práce přistihne, jak kreslí obličeje, a je požádán, aby vstoupil do své kanceláře. Jeho účetní knihy jsou plné nekvalitních karikatur spolupracovníků. Je mu řečeno, aby si vzal odpoledne volno, ale ne. Odchází přesně v 17:30 stejně jako všichni ostatní.

Zpět ve svých ubytovacích zařízeních, ve viktoriánském domě se středovou řadou cihel, někde ve vnějším Londýně, Tony oblékl pláště svého umělce a pokračuje v práci na svém mistrovském díle, “Afrodita u Napajedla "... skutečně příšerná, ale obrovská socha. Jeho bytná paní Cravatová (Irene Handl ) si stěžuje na bušení hluku. Vysvětluje, že si model nemůže dovolit, a představuje „ženy, jak je vidí“. Vyhrožuje mu vystěhováním, pokud sochu neodstraní. Jak předvádí svou kopii Van Gogh Na jeho zdi je autoportrét, podlaha skřípá a socha propadá, naštěstí chybí jeho bytná dole.

Ve svém kancelářském oděvu jde do místní kavárny a hledá kávu „bez pěny“. Kvůli plakátu na zdi se rozhodl jít Paříž. Vezme vlak ... Afrodita je vzadu na plochém vagónu ... ztratí hlavu tunelem. Naložením bezhlavé sochy na loď praskne síť a ztratí se v moři. Na trajektu hodí buřinku a deštník do moře. Když dorazí, bohužel silně prší Francie.

Po příjezdu do Paříže Tony prochází podél Řeka Seina a dívá se na umělce. Večer jde do kavárny Montmartre a setkává se se skupinou anglicky mluvících umělců. Zde se setkává s Paulem, který vášnivě mluví o umění. Objedná si půl litru vin ordinaire a pijí společně. Paul zve Tonyho, aby se podělil o své studio a byt, hned po silnici. Hospodyně Madame Laurent je slyší vstoupit a požaduje nájemné. Tony miluje atmosféru ve studiu. Tony je požádán, aby kritizoval Paulovy obrazy ... „Vaše barvy mají špatný tvar,“ říká.

Paul obdivuje dětský styl Tonyho práce: „infantilní umění“. Josey, zrzavý, modrooký beatnik, navštíví a zve Tonyho a Paula do velmi velkého sídla plného uměleckých děl. Tady Dali-esque majitel Jim Smith spí na knihovně (protože píše knihu). Na večírku visí na Tonyho slově skupina mladých lidí, stejně oblečených. Všichni si myslí, že je fantastický.

Tony, inspirovaný Jimem Smithem, začne spát na skříni a přináší do bytu krávu. Poté zkusí svůj první Akční malba. Paul se rozhodne odejít a daruje Tonymu své umění.

Jak se jeho reputace šíří, navštíví ho sir Charles Broward, sběratel umění a kupec, kterého Paulova práce přitahuje. Sir Charles se Tonyho zeptá, zda jsou Paulovy práce jeho, a Tony říká, že byly „darem“. To je nesprávně interpretováno. Tonyho vlastní práce je označena jako hrozná. Po první výstavě jde do nóbl restaurace se sirem Charlesem. Objedná si vejce a hranolky ... když se tlačí, aby si vybral něco víc, objedná si šneky, vejce a hranolky a šálek čaje. Sir Charles vezme Tonyho Monte Carlo, kde jde na večeři s řadou bohatých hostů. Jedna manželka, paní Carrerasová, si přeje, aby ji namaloval Tony. Její manžel po nějaké debatě zadá sochu.

Tony si při bušení zraní prsty a později při večeři ho ruka manželky nakrmí, k velkému rozpakům všech. Carreras nabízí ke koupi Tonyho celou uměleckou sbírku za 50 000 liber.

Tony se na jachtě Carreras obléká jako pták na maškarní ples. Paní Carrerasová se obléká jako kočka. Říká mu, že ho miluje. Odmítne ji a ona hrozí, že ho zastřelí. Na palubě odhalí sochu ke zděšení všech a paní Carrerasová ho obviní, že na ni zaútočil. Socha propadne lodí a Tony unikne při startu jachty.

Tony stále oblečený jako pták jde na letiště a říká, že chce letět do Británie. „Nechceš si raději vzít letadlo?“ ozve se obsluha.

Vrací se k paní Cravatové (a Paulovi). Na londýnské výstavě se ukázalo, že Paul je skutečný umělec a „nesmysl“ je Tonyho dílem.

Obsazení

Produkce a témata

Rebel pokusy přenést osobnost televizní komedie Hancocka na velkou obrazovku a několik pravidelných členů obsazení Hancockova půlhodina také se objevil, včetně John Le Mesurier, Liz Fraser a Mario Fabrizi. Od té doby zničená železniční stanice použitá na začátku filmu byla Bingham Road na Croydonském předměstí Addiscombe, pojmenovaný Fortune Green South ve filmu.

v Rebel, existencialista témata jsou zkoumána zesměšňováním pařížského intelektuálního života a zobrazováním předstírání anglické střední třídy. Galton a Simpson předtím satirizovali pseudointelektuály v USA Hancockova půlhodina rozhlasová epizoda "The Poetry Society" (1959), ve které se Hancock pokouší napodobit styl domýšlivých básníků a selže, a je rozzuřená, když jeho idiotský přítel Bill dělá totéž a získává jejich nadšené schválení.

Součástí filmu jsou také scény parodující moderní umění. Scéna ukazující Hancocka stříkající barvy na plátno a jezdícího na kole přes něj je parodií díla Action Painter William Green, zatímco dětské obrazy Hancocka, označované jako „dětská škola“ nebo „tvarová škola“, parodují naivní styl.

V roce 2002 London Institute of 'Pataphysics uspořádal výstavu skládající se z rekreací všech uměleckých děl viděných ve filmu.[1] Stále přetrvává spor, zda kresby a malby přisuzované Hancockovi a jeho spolubydlící byly vyrobeny stejným umělcem Alistairem Grantem (1925–1997).[2] nebo zda Hancockova nekvalitní umělecká díla „Infantilist School“ byla skutečně vyrobena jako vtip britského modernistického malíře, John Bratby.[3]

Uvolnění a příjem

Rebel'Po premiéře na filmovém festivalu v Bejrútu byla britská premiéra 2. března 1961 v kině Plaza v londýnském West Endu.[4] Anonymní recenzent (s největší pravděpodobností Dudley Carew ) v Časy, v době britského uvedení filmu, uvedl Hancock „v tomto filmu„ s přechodem od malého k velkému plátnu “„ s uspokojivým úspěchem “.[5] Podle Heraldický film, film byl šestým nejoblíbenějším filmem v britské pokladně v roce 1961. Hancock byl nominován na BAFTA Film Award in 1962 as the Most Promising Newcomer to Leading Film Roles “.

Na jeho vydání v USA, pod názvem Říkej mi génius, film nebyl dobře přijat. Bosley Crowther v The New York Times napsal: "Normanská moudrost se může přesunout. Britům se podařilo najít komika, který je stejně nízký jako on a ještě méně komický." Myslel si, že je to derivát.[6]

Recenzent píšící pro Britský filmový institut je Screenonline Web komentoval: "V tomto filmu komická vzpoura staví umělce jako protiklad dělníků a v práci existuje jakási líná zkratka, která spojuje umělce s Paříží, existencialismem, rozzlobenými mladými muži, beatníky a beatovými básníky. Cod filozofické diskuse o tom, jaké umění je o proniknutí do filmu, ale to přesně odráží dobu “.[7] Galton a Simpson v lednu 2012 napsali, že nejlepší recenze, jakou kdy dostali, byla od umělce Lucien Freud který ji údajně popsal jako nejlepší film o moderním umění.[8]

Citáty

Když paní Crevatte viděla na zdi jeden z Hancockových obrázků:

  • Paní Crevatte; Co je to za hroznou věc?
  • Hancock; To je autoportrét.
  • Paní Crevatte; Koho?
  • Hancock; Laurel a Hardy !!

Na paní Crevatte se poprvé setkala s Hancockovou Afrodita u Napajedla

  • Paní Crevatte; Tady, máte tady modely - byly v mém podniku nahé ženy?
  • Hancock; Samozřejmě, že ne. Nemůžu si dovolit třicetbob hodina. Udělal jsem to z paměti. To jsou ženy, jak je vidím.
  • Paní Crevatte; Ach! ... ty chudák!

Abstraktní expresionistická malířská scéna:

  • Hancock: Má hodnotu 2 000 kdokoli, to jsou peníze každého!

Definice Existencialismus

  • Josey Žijeme pouze v přítomnosti; není budoucnost. Proč zabíjet čas, když se můžete zabít?

Když odchází z pařížského uměleckého světa na své poslední výstavě:

  • Hancock: Dámy a pánové, nyní vám nabídnu dobrý den. Jsem pryč! Vím, na co jsem byl střih, a měl jsem to udělat už dávno. VŠICHNI BUDETE ZBAVENÍ !! Nikdo z vás neví, na co se díváte. Počkáš, až budu mrtvý, uvidíš, že jsem měl pravdu!

Bibliografie

  • Brotchie, Alistair & Irvin, Magnus - Encomia pro Anthony Hancock: Rebel (London Institute of Pataphysics), 2002 (ISBN  1900565307)

Vydání DVD

Používám nové přenos ve vysokém rozlišení film byl vydán na DVD v roce 2019 společností Network Distributing Limited.[9]

Reference

  1. ^ Rybář Hancock: Definitivní životopis, str. 307
  2. ^ Cooke, Nigel (2011). „Malované slovo: Tony Hancock“. ArtReview. 47 (Leden a únor 2011).
  3. ^ Walker, John A. (2009). “Rebel (1960) filmová recenze”. academia.edu. Citováno 13. srpna 2019.
  4. ^ Fisher, John (2008). Tony Hancock: Definitivní biografie. Londýn: HarperCollins. p. 309.
  5. ^ „Jako kachna do vody“. Časy. Londýn. 2. března 1961. str. 4. Citováno 11. dubna 2017. (vyžadováno předplatné)
  6. ^ Crowther, Bosley (17. října 1961). „Scénář: Britský komik: Tony Hancock hraje v seriálu„ Call Me Genius “'". The New York Times. Citováno 30. března 2014.
  7. ^ Sharp, David (2003–2014). “Rebel, (1960)”. BFI Screenonline. Citováno 1. června 2020.
  8. ^ Galton, Ray; Simpson, Alan (22. ledna 2012). „Hancock je napůl hotový: jak Galton a Simpson oživili svůj ztracený film“. Opatrovník. Citováno 1. června 2020.
  9. ^ "Best Of British "časopis; vydání z listopadu 2019; strana 70

externí odkazy