The Nashville Sessions (Townes Van Zandt album) - The Nashville Sessions (Townes Van Zandt album)

Nashville Sessions
Studiové album podle
Townes Van Zandt
Uvolněno1993
NahránoJack Clement Recording Studio, Nashville, Tennessee
ŽánrZemě, lidový
OznačeníRajče
VýrobceKevin Eggers
Townes Van Zandt chronologie
Rain on a Conga Drum: Live in Berlin
(1993)		Nashville Sessions
(1993)		Roadsongs
(1994)

Nashville Sessions je album texaského zpěváka a skladatele Townes Van Zandt, nahráno v roce 1973, ale vydáno až v roce 1993. Skladby byly původně nahrány pro to, co by bylo sedmým albem Van Zandta (s pracovním názvem Seven Come Eleven), ale byl propuštěn až o dvacet let později kvůli sporu mezi producentem Jack Clement a zakladatel Poppy Records Kevin Eggers. Záznam byl popsán těmi, kteří znali Van Zandta jako zásadní „chybějící článek“ v jeho diskografii.

Záznam

Van Zandt vydal dvě alba v roce 1972, včetně Pozdní velká města Van Zandt, který zahrnoval dvě z jeho nejvíce krytých písní, “Kdybych tě potřeboval " a "Pancho a Lefty "Jeho hybnost však byla vykolejena, když bylo vydáno vydání jeho dalšího alba. Jak vysvětluje bývalý manažer Van Zandta John Lomax III v životopisném filmu z roku 2004 Buďte tady, abyste mě milovali"To byl ten druh chybějícího článku v jeho kariéře. Pokud by to vyšlo přímo na Pozdně skvělé, byla by to opravdu celá jiná věc, ale myslím, že Kevin dohodu ztratil, takže Jack Clement se jen držel pásek “.[Tento citát vyžaduje citaci ] Ve stejném dokumentu Steve Earle potvrzuje, že pásky „byly vloženy zpět do fondu pásek, protože za ně nezaplatil Kevin Eggers“.[Tento citát vyžaduje citaci ]

Podle biografie Johna Krutha z roku 2007 To Live's To Fly: The Ballad of the Late, Great Townes Van Zandt, Lomax tvrdí, že jde o původní mixážní desky toho, co se stalo Nashville Sessions odhalit rytmickou sekci s odizolováním, která poskytuje pevnou podporu bez nadměrné nadprodukce, která byla přidána jako dodatečný nápad.[1] Když už mluvíme o „White Freightliner Blues“, kytarista Mickey White vzpomíná: „Vzpomínám si, že jsem nesouhlasil s jeho produkcí. Vím, že Townes chtěl, abych na tu píseň hrál na kytaru, ale když jsem se tam dostal, byla již plně vyrobena. nezbývají mi žádné otevřené stopy, na kterých bych mohl hrát ".[Tento citát vyžaduje citaci ] Jak poznamenává Kruth, „Pokud lze nežádoucí produkci nějak přehlédnout, je zřejmé, že Nashville Sessions byla plná skvělých písní. Ale spolu s novými drahokamy jako 'The Spider Song' a 'Buckskin Stallion Blues' byly hackované verze 'White Freight Liner Blues' a 'Loretta', které se objevily dříve, v definitivnějších verzích, na Žijte ve Staré čtvrti ".[2] Zatímco pro některé fanoušky Van Zandta mohly být zpěváci, houslové housle a výběr banjo, které rozšiřují několik písní, nepříjemné, přístrojové vybavení poskytuje kolekci jas, který se nenašel na předchozích albech zpěváka. White tvrdí, že Chuck Cochran album skutečně produkoval a aranžoval, hrál na klavír a dirigoval doprovodné vokály typu „klášter“ ve hře „The Spider Song“.[3] Na albu jsou také Bobby Thompson na kytaru, Joe Allen na basu a Kenny Malone na bicí.[4]

Složení

Otvírák alba „At My Window“ připomíná skladbu Van Zandta z předchozího roku „To Live Is to Fly“ se život potvrzujícími texty jako „Living is smích, umírání není vůbec nic“. Jemné „No Place to Fall“ a strhující „Loretta“ vykreslují dva velmi odlišné portréty ženské dokonalosti, přičemž ten druhý vypráví příběh dívky v baru, které je neustále dvacet dva a „říká mi lži, rád miluji“ . Titul „Rex's Blues“ zmiňuje Van Zandtův přítel Rex Bell, přičemž zpěvák ve své preambuli k písni komentoval Žijte ve Staré čtvrti: "Tato píseň je o tomto mém dobrém příteli, uh, Rex Bell, který vlastnil polovinu tohoto místa. Říká se tomu 'Rex's Blues.' Pokud s Rexem vystřihnete karty a dostanete tři, dostane dvě, víte, co tím myslím? “ Bell později prohlásil píseň: „Mně se to po mnoho let nelíbilo.[5] Píseň zkoumá dlouhý boj zpěváka s depresí, jeho obsah kontrastuje s podhodnoceným, jemně trhaným banjem a přívětivým hlasovým projevem zpěváka. „Pueblo Waltz“ také pojmenoval pár Van Zandtových přátel, Susanny a Guy Clark. „Dvě dívky“, jehož součástí jsou řádky „Mám dvě dívky, jedna v nebi, jedna dole“, mohla být inspirována Van Zandtovou bývalou přítelkyní Leslie Jo Richardsovou, která byla před rokem zavražděna. Píseň vykresluje surrealistickou krajinu posetou zvláštními postavami, jako je Jolly Jane a její tucet manželů, kteří přicházejí a odcházejí a jsou bez jakéhokoli rýmu a důvodu chyceni v šikmých rutinách svého života.[6] Životopisec John Kruth v komentáři k „White Freight Liner Blues“ tvrdí, že je:

... zjevná metafora pro heroin vrhá se jako semi dolů z Interstate Van Zandtových žil, řeší nebezpečí, kterým on a jeho kamarádi neustále čelili na krátký okamžik euforie ... Píseň spojila dvě z největších Van Zandtových inspirací - jízdu rockabilly rytmus s bluesovou lyrikou připomínající „Problémy v mysli, standard v Lightnin 'Hopkins 'nastavit ...[7]

Seznam skladeb

Všechny texty a hudba od Townes Van Zandt:

  1. „U mého okna“
  2. „Rex's Blues“
  3. „No Place to Fall“
  4. „Hřebec z jelenice“
  5. „White Freight Liner Blues“
  6. „Hadí píseň“
  7. "Loretta"
  8. "Dvě dívky"
  9. „Pavoučí píseň“
  10. „Když mě nepotřebuje“
  11. „Pueblo Waltz“
  12. „Upon My Soul“

Reference

  1. ^ Kruth 2007, str. 173.
  2. ^ Kruth 2007, str. 172.
  3. ^ Kruth 2007, str. 174–175.
  4. ^ Kruth 2007, str. 175.
  5. ^ Kruth 2007, str. 167.
  6. ^ Kruth 2007, str. 129.
  7. ^ Kruth 2007, str. 175–176.

Bibliografie

  • Kruth, John (2007). To Live's to Fly: The Ballad of the Late, Great Townes Van Zandt. Da Capo Press. ISBN  978-0-306-81604-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)