Poslední Anglie (malba) - The Last of England (painting)

Poslední Anglie
Poslední pohled na Anglii
Ford Madox Brown - Poslední Anglie - Google Art Project.jpg
UmělecFord Madox Brown  Upravte to na Wikidata
Rok1855
Středníolejomalba, dřevo
HnutíPrerafaelitské bratrstvo  Upravte to na Wikidata
Rozměry825 mm (32,5 palce) × 750 mm (30 palce)
UmístěníBirminghamské muzeum a galerie umění, Spojené království
Přístupové číslo1891P24Upravte to na Wikidata
IdentifikátoryArt UK ID artwork: the-last-of-england-33600
[upravit na Wikidata ]

Poslední Anglie je 1855 olejomalba od umělce Ford Madox Brown zobrazující dva odcházející emigranty Anglie začít nový život v Austrálii se svým dítětem. Obraz má oválný formát a je v Birminghamské muzeum a galerie umění.

Pozadí

Brown začal malovat v roce 1852 inspirovaný odchodem svého blízkého přítele, Prerafaelit sochař, Thomas Woolner, SZO odešel do Austrálie v červenci téhož roku. Emigrace z Anglie byla na vrcholu a v tomto roce odjelo více než 350 000 lidí. Brown, který se v té době považoval za „velmi tvrdého a trochu šíleného“, sám přemýšlel o přestěhování Indie se svou novou rodinou.

Malování

Obraz zachycuje muže a jeho manželku, kteří viděli Anglii naposledy. Dvě hlavní postavy založené na Brownovi a jeho manželce, Emma, dívat se dopředu, kamenná tvář, ignorovat bílé útesy Doveru které lze vidět mizet za nimi v pravém horním rohu obrázku. Jsou schoulení pod deštníkem, který se leskne mořským sprejem. Rodinné oblečení a svazek knih vedle nich naznačuje, že jsou střední třídy a vzdělaní,[1] a tak neodcházejí z důvodů, které by vynutily emigraci dělnické třídy; Brownovo psaní se dotklo stejného tématu:

Vzdělaní jsou svázáni se svou zemí jinými vazbami než negramotný člověk, jehož hlavním hlediskem je jídlo a fyzické pohodlí

V popředí visí ze zábradlí lodi řada zelí, opatření pro dlouhou cestu. V pozadí jsou další cestující, včetně dvojice opilých mužů, z nichž jeden byl Brownem koncipován jako „třesoucí pěst a proklíná zemi svého narození“.[2] Přítomni jsou také „poctivá rodina zelinářů, otec (matka ztracený), nejstarší dcera a mladší děti “.[2] Otec je sotva viditelný, kromě potrubí, které drží; jeho dcera má paži kolem kudrnatého chlapce. Světlovlasé dítě, které jedlo jablko za mužovým ramenem, vymodelovalo Brownovo a Emmino dítě, Kateřina, která se narodila v roce 1850. Dítě ukryté pod pláštěm ženy v popředí a jehož ruku svírá, je údajně jejich druhé dítě, Oliver.

Aby se zrcadlily drsné podmínky v obraze, pracoval Brown většinou venku na své zahradě a byl šťastný, když bylo špatné počasí - zaznamenal své pocity rozkoše, když mu zima změnila ruku na modrou, protože to tak chtěl v obraze.[3] Sousedi, kteří ho viděli za každého počasí, ho považovali za podivného. Složil krátký verš, který doprovází obraz, na kterém je žena zobrazena jako nadějná pro budoucnost:

Popadne jeho lhostejnou ruku a sevře své dítě,
Skrz duhové slzy vidí slunečnější záblesk,
Nevidí prázdnotu, kde bude.

Brownova malířská místnost byla nad porcelánovým obchodem na 33 High Street, Hampstead a posezení se konalo v zahradě domu. V jeho deníku bylo uvedeno, že „malování na kapotu mi trvalo 4 týdny, než jsem maloval“.[4]

Styl

Ačkoli Ford Madox Brown nikdy nebyl členem Prerafaelitského bratrstva, Poslední Anglie, stejně jako mnoho z jeho obrazů, vykazuje charakteristiky pohybu v jeho světelné barvě a nepatrném zaměření na naturalistické detaily. Formát obrazu je téměř kruhový, což je tvar, který zdůrazňuje nestabilitu páru, který začíná dlouhou cestu rozbouřeným mořem.[1] Historik umění Nicholas Penny navrhuje, aby se na scénu „pohlíželo jako na dalekohled“ a že „to přidává na situaci diváka dojemnost a dokonce naléhavost“.[1] Brownovo pojetí mohlo být ovlivněno módou v polovině století při používání dalekohledů u moře.[1] Spolucestující páru v pozadí jsou stlačeni, jako by teleobjektivem, do zkráceného prostoru.[5]

Verze

Dokončená studie pro obraz

Existují dvě hotové verze obrázku, jedna v Birminghamské muzeum a galerie umění a druhý v Muzeum Fitzwilliam v Cambridge. Redukovaná akvarelová replika obrazu v Birminghamu vyrobeného v letech 1864 až 1866 je v Tate Britain. Existuje také plně zpracovaná studie a podrobná kompoziční kresba. Barvení se u různých verzí liší. Všechny mají svislý oválný tvar, který se běžně používal pro portréty poloviční délky, a možná připomínají kulatou renesanci tondo formát.

Původ

V březnu 1859 Poslední pohled na Anglii, jak se tehdy vědělo, prodal Benjamin Windus společnosti Ernest Gambart pro 325 Guineje[6] (2019: £34,400).

Popularita

Tento snímek byl v anketě hlasován jako osmý oblíbený britský snímek BBC Radio 4. V roce 2013 bylo zvoleno 32 z 57 obrazů vybraných britskou veřejností z národních sbírek, které byly použity Art Everywhere Největší veřejná výstava umění na světě.[7]

Reference

  1. ^ A b C d Penny, Nicholas (24. ledna 2019). „Dalekohledem“. London Review of Books. 41 (2): 21–24.
  2. ^ A b Treuherz, Julian, Angela Thirlwell, Kenneth Bendiner a Ford Madox Brown (2011). Ford Madox Brown: Prerafaelitský průkopník. Londýn: Philip Wilson ve spolupráci s Manchester Art Gallery. p. 182. ISBN  9780856677007.
  3. ^ Treuherz, Julian, Angela Thirlwell, Kenneth Bendiner a Ford Madox Brown (2011). Ford Madox Brown: Prerafaelitský průkopník. Londýn: Philip Wilson ve spolupráci s Manchester Art Gallery. p. 184. ISBN  9780856677007.
  4. ^ Tim Barringer, „Brown, Ford Madox (1821–1893)’, Oxfordský slovník národní biografie, Oxford University Press, Září 2004
  5. ^ Treuherz, Julian, Angela Thirlwell, Kenneth Bendiner a Ford Madox Brown (2011). Ford Madox Brown: Prerafaelitský průkopník. Londýn: Philip Wilson ve spolupráci s Manchester Art Gallery. p. 185. ISBN  9780856677007.
  6. ^ "Prodej hodnotných obrázků". Časy. 28. března 1859.
  7. ^ „Peter Blake zahajuje umění kdekoli na největší veřejné výstavě umění na světě“, Artlyst, 8. srpna 2013

externí odkazy