Covent-Garden Tragedy - The Covent-Garden Tragedy

Titlepage to Covent-Garden Tragedy

Covent-Garden Tragedy je hra od Henry Fielding která se poprvé objevila 1. června 1732 na Theatre Royal, Drury Lane vedle The Old Debauchees. Jedná se o milostný trojúhelník v nevěstinci zahrnující dvě prostitutky. I když jsou zobrazováni satiricky, jsou naplněni soucitem, jak se jejich vztah vyvíjí.

Tato hra je obecně výsměchem tragédii, ale postavy obsahují realistické kvality, které je oddělují od ostatních postav Fieldingových her. Tento realismus je v rozporu s komediální povahou. Hra byla neúspěchem a ukončila svůj běh po první noci, částečně proto, že byla zasazena do nevěstince. Současní kritici si všimli úplného neúspěchu hry a jeden naznačil, že Fielding byl obeznámen s nevěstinci. Moderní kritici však poukázali na to, že hra byla velmi dobrá, ne-li pro její nastavení.

Pozadí

Covent-Garden Tragedy objevil se s The Old Debauchees dne 1. června 1732. Ohlášeno to dne 2 Denní příspěvek že oba byli dobře přijati, ale stáhli toto tvrzení 5. června, aby to řekli jen The Old Debauchees byl dobře přijat. Covent-Garden Tragedy byl okamžitě ukončen po jeho první noci, protože podle Fieldinga bylo ve hře použití bordelu jako prostředí. Obě hry byly dokončeny do 4. dubna 1732, kdy Fielding podepsal dohodu s Johnem Wattsem o zveřejnění her za částku pouze 30 liber.[1] To bylo konečně zveřejněno dne 24. června 1732.[2]

I když se první noc rozpadla, hra byla provedena znovu později; nakonec se objevil znovu na čtyři noci s Don Quijote v Anglii a jednou samostatně v roce 1734 na malém Haymarketu. Dne 21. března 1735 bylo provedeno v York Building a znovu na Little Haymarket dne 28. prosince 1778. Ačkoli to nebylo úspěšné, nebylo to opravdu nepopulární a jeho spiknutí nevystrašilo ostatní; byl upraven Williamem Holcroftem as Soupeřící královny, které bylo provedeno v roce 1794. Také uspělo, když bylo upraveno na loutkové divadlo.[3] To bylo později reprodukováno Národním divadlem v roce 1968.[4]

Obsazení

  • Lovegirlo
  • Kissinda
  • Stormanda
  • Kapitán Bilkum
  • Matka Punchbowl
  • Kůže

Spiknutí

Hra pojednává o milostném trojúhelníku v nevěstinci mezi dvěma prostitutkami, Kissindou a Stormandrou, a Lovegirlo. Ačkoli jsou postavy zobrazovány satiricky, jsou naplňovány soucitem, jak se jejich vztah rozvíjí. Děj je komplikovaný, když kapitán Bilkum pronásleduje Stormandu. Nakonec, Bilkum je zabit během duelu a Stormandra údajně spáchá sebevraždu, i když to je později ukázal, že tomu tak není.[5]

Motivy

Část pozemku souvisí s Ambrose Philips je Matka zděšení ale slouží k zesměšňování tragédie obecně. Všechny postavy souvisejí s prostitucí a obsahují realistické kvality, které oddělují postavy od ostatních v Fieldingových hrách. V kombinaci se skutečnými detaily je těžké převzít komediální charakter hry. Dokonce i písemné prolegomenon k publikované verzi je přidána kousavá satira.[6] Postava Matka Punchbowl si obecně pohrává s obrazem mateřství, zejména tím, že ji lze považovat za mateřskou postavu prostitutek a těch, kteří častěji nevěří.[7]

Zdroje

Během hry Fielding zdůrazňuje důležitost Hogarth Satira a odkazuje na ně prostřednictvím svých her, zejména na Pokrok nevěstky. Mnoho z Fieldingových postav je po vzoru Hogartha: jeho matka Punchbowl, nevěstinská milenka, je po vzoru Matka Needham a Kissinda a Stormandra jsou po vzoru nevěstky.[8]

Jedna z postav, Leathersides, byla reprezentací spisovatele pro Grub-Street Journal. To umožnilo Fieldingovi zesměšňovat jednoho z jeho největších současných kritiků. Toto bylo následováno Fieldingovým psaním „Kritika na Covent-Garden Tragedy, původně určené pro Grub-Street JournalKusek se vysmívá zaujatosti Grub-Street Journal, vykresluje své kritiky, že nemají pochopení pro divadlo, a charakterizuje je jako žárlí na Fieldingův úspěch.[9]

Kritická odpověď

The Denní příspěvek napsal dne 5. června 1732: „Jsme si jisti, že komedie call'd The Old Debauchees, setkali se s univerzálním potleskem; ale Covent Garden Tragedy již nebude vykonán žádný akt, autor i aktéři nebudou ochotni pokračovat v jakémkoli díle, které je v rozporu s názorem města. “[10] The Grub-street Journal přetištěno dne 8. června s dodatkem „Pro neochotný číst neschopný “a později 15. června prohlásil, že„ Bylo by směšné zaměřit jakýkoli druh kritiky na tak hanebný kus “.[11] Kousek dál naznačoval, že Fielding měl zkušenosti s nevěstinci.[12] To vyvolalo bitvu mezi Fieldingem a Grub-Street Journal.[13]

George Speaight věřil, že hra byla „zábavnou, ale hrubou burleskou staromódního hrdinského dramatu“.[14] Thomas Jasně charakterizoval hru jako „vlažná burleska Ambrose Phillipsa Zoufalá matka".[15] Robert Hume věří, že „Travesty je skutečně geniální jak v pojetí, tak v detailech, a je zde hodně potěšení, pokud člověk není automaticky znechucen hrou, jejíž postavy jsou madam, její vrátný, děvky a jejich zákazníci.“[16] Battestins prohlašují, že „legrační, jak to bylo [...] Covent-Garden Tragedy byl příliš chraplavý pro vkus publika zvyklého na nóbl komedie Cibbera, nebo, čím blíže ke značce, rafinovanější veselí Gayova „Newgate Pastoral“. “[17]

Poznámky

  1. ^ Hume 1988, str. 129–132
  2. ^ Hume 1988 str. 135
  3. ^ Hume 1988, str. 134–135
  4. ^ Battestin a Battestin 1993. str. 136
  5. ^ Paulson 2000 str. 89–91
  6. ^ Hume 1988, str. 134–136
  7. ^ Paulson 2000 str. 91
  8. ^ Paulson 2000 str. 89
  9. ^ Cleary 1984, str. 59–60
  10. ^ Hume 1988 qtd str. 129–130
  11. ^ Hume 1988 qtd str. 130
  12. ^ Cleary 1984 s. 59
  13. ^ Hume 1988 str. 130
  14. ^ Speaight 1955 str. 104
  15. ^ Cleary p. 59
  16. ^ Hume 1988 str. 134
  17. ^ Battestin a Battestin 1993 str. 136

Reference

  • Battestin, Martin a Battestin, Ruthe. Henry Fielding: Život. London: Routledge, 1993.
  • Cleary, Thomasi. Henry Fielding, politický spisovatel. Waterloo, Ontario: Wilfrid Laurier University Press, 1984.
  • Hume, Robert. Fielding a London Theatre. Oxford: Clarendon Press, 1988.
  • Paulson, Ronald. Život Henryho Fieldinga: Kritická biografie. Malden: Blackwell Publishing, 2000.
  • Speaight, Georgi. Dějiny anglického loutkového divadla. Carbondale: Southern Illinois University Press, 1990.