Díky Bohu za duševní nemoc - Thank God for Mental Illness

Díky Bohu za duševní nemoc
Thankgodformentalillness.jpg
Studiové album podle
Masakr Brian Jonestown
Uvolněno25. října 1996
Nahráno11. července 1996
Studio"Náš dům", San Francisco, Kalifornie
Žánr
Délka63:35
OznačeníBomp!
VýrobceAnton Newcombe
Masakr Brian Jonestown chronologie
Druhá žádost jejich satanských veličenstev
(1996)		Díky Bohu za duševní nemoc
(1996)		Vrať to!
(1997)

Díky Bohu za duševní nemoc je páté studiové album Američana psychedelický rock kapela Masakr Brian Jonestown. Po uvolnění Vezměte to od muže! a Druhá žádost jejich satanských veličenstev v polovině roku 1996, oba projevují vlivy psychedelické hudby 60. let, odchylující se od dřívější skupiny shoegaze zvuk, kapela nahrála Díky Bohu za duševní nemoc prostřednictvím „hmatatelného zvyku lo-fi stereo "v jejich domácím studiu v San Francisku 11. července 1996 s rozpočtem 17,36 $.

Album ukazuje další hudební paletu skupiny, na kterou má vliv country blues a psychedelický lid hudba, přičemž jedna recenze tomu říká „neuvěřitelně podivný akustický počin“. Album je rozděleno do dvou částí; první část obsahuje převážně akustické lo-fi písničky krátké délky, zatímco druhá polovina je řada písní a skladeb sloučených do jedné stopy s názvem „Sound of Confusion“, která obsahuje jak běžné písně, tak abstraktnější zvukové koláže.

Vydáno 25. října 1996 nahrávací společností Bomp!, bylo to třetí a poslední studiové album vydané kapelou v tomto roce. Název alba byl zpěvák Anton Newcombe osobní úder při osobních urážkách vůči sobě samému. Album bylo kriticky oslavované a bylo oslavováno, mimo jiné, jeho lo-fi kvalitou a vlivy. Několik kritiků vytáhlo srovnání s Bob Dylan. Album je od té doby oslavováno jako jedno z největších kapely a vlastní nahrávací společnost Newcombe A Records znovu vydala album na CD v roce 2007 a na LP v roce 2016, což je poprvé, co vyšlo na LP.

Pozadí a nahrávání

Poté, co strávil 1995 podpisem do Bomp! Evidence a vydávají své debutové album Methodrone, který uváděl a shoegazing - ovlivněný styl,[2] a opětovné uvolnění Spacegirl a další oblíbené položky, sbírka prvních nahrávek kapely z roku 1993,[3] skupina značně změnila směr a pod vlivem 60. let britský rock a psychedelická hudba, zaznamenáno Vezměte to od muže! a Druhá žádost jejich satanských veličenstev v letech 1995–1996, které byly obě vydány v polovině roku 1996.[2] Stala se jejich nejplodnějším rokem pro vydání a skupina se rozhodla nahrát třetí album k vydání v roce 1996, opět s odlišným vlivem, a to od lidová hudba, i když to opět představuji v a psychedelické styl.[2]

Vlastní produkce vůdce kapely Anton Newcombe, celé album bylo nahráno 11. července 1996 „živě“ v domácím studiu kapely v San Francisco, Kalifornie; studio je v poznámkách k nahrávce označováno jako „Náš dům“.[4] Nahrávka alba stála pouze 17,36 $, což byla částka, kterou Newcombe zcela zaplatil.[5] Poznámky k nahrávce uvádějí, že album bylo nahráno v „hmatatelném lo-fi vlastním stereofonním systému“, aby se „zachovala víra“.[4] Velmi malý rozpočet vstoupil do legendárního stavu s Drobné mixovací pásky vyvolání nahrávacích relací:

"Podle Kopat!, většina nahrané práce kapely z tohoto období byla provedena následovně: záblesk s jasnýma očima a huňatým ocasem od začínající nahrávací společnosti by kapelu slyšel, cítil se zvukem velmi nadšený a (proti lepšímu úsudku) by vytáhl některé struny a získejte kapelu týdenní studiový čas. Během toho týdne se skupina prakticky utábořila ve studiu a za tu krátkou dobu nějak zvládla nahrát celé album. Toto album bylo tím vzorcem pro steroidy: legenda říká, že celé toto album bylo nahráno za jeden den, za méně než 20 $. Možná tento faktor přispěl k tomu, co se ukázalo být jednou z největších sil kapely; to znamená, že jejich schopnost jednoduše vytvářet hudbu, aniž by si někdy udělala sebevědomou pauzu nad otázkou, zda by více zvonků a píšťalek tady nebo tam dělalo album přitažlivějším. Toto album přišlo uprostřed doby, kdy kapela vydala čtyři alba za čtyři krátké roky. Protiklad k Sean Lennon nahrávací styl, abych tak řekl, ale pro tuto skupinu by se jakýkoli jiný způsob nezdal správný. “[6]

Hudba a texty

Označení jiného směru pro kapelu, Díky Bohu za duševní nemoc byl popsán jako akustický, psychedelické lo-fi album brát silné vlivy z země,[7] blues,[1] a lidový.[8] Jason Ankeny z Veškerá muzika popsal album jako „BJM je špinavý country-blues výlet",[1] zatímco Phoenix New Times nazval to „blusey, akustický folk album,"[8] a SF týdně popsal to jako „neuvěřitelně podivný akustický počin“.[9] Zajímalo by mě zvuk souhlasil s tím, že album bylo „country-zabarvené“ a řekl, že umožnilo kapele průkopníka „zlomyslný a zápalný útok psychedelický rock, který lokalizoval zlověstný spodní proud v hippie snu a přemohl ho na povrch. “[10] Pod radarem popsal album jako „Dylan -esque, “[11] zatímco Pitchfork Media konkrétněji popsal vystoupení Newcombe na albu jako „busker-Dylan esque“.[12] Ve svém rozhovoru pro Newcombe Ben Vendetta z Vendetta Mag pozorováno a folk rock vliv na album, s poznámkou, že na svých nahrávkách „odchází různými směry“; Newcome souhlasil, i když dodal: „ale vše psychedelické, víš co myslím? Všechno je to psychedelické. “[13] Debaser zjistil další vliv v „kořenech kalifornské horniny šedesátých let“, přičemž si všiml možného vlivu Přeskočit Spence, Služba Messenger Quicksilver a kyselá hornina.[14] Newcombův zpěv je přes album často žalostný a obsahuje „mawkishské syntetické texty“.[14]

"Duševní nemoc ukazuje portrét kapely uprostřed jejího tvůrčího vrcholu (který pravděpodobně zahrnoval několik alb), v době, kdy se zdálo, že se písně samy vytvářejí. “

 —Drobné mixovací pásky[6]

Album je rozděleno do dvou částí; první část je většinou akustická lo-fi skladby krátké délky, které jeden recenzent popsal jako „volné bohémské melodie“[15] zatímco druhá polovina je řada písní a skladeb sloučených do jedné skladby s názvem „Sound of Confusion“, která obsahuje jak běžné písně, tak abstraktnější zvukové koláže. Prvních sedm minut je zvuk projíždějících aut, který jeden recenzent popsal jako „zvukové efekty na dálnici“[16] a nesouvislý náboženský chorál provedený Newcombem, následovaný na dalších místech „elektrickým deliriem“.[16] Debaser řekl, že „Sound of Confusion“ je pro kapelu to, co “Sestra Ray „je Velvet Underground říká, že srovnání je „rozhodně nepřiměřené“.[14] Úvodní píseň „Spanish Bee“ popsal Drobné mixovací pásky jako „hravě dramatické číslo, které pěkně uvolní zbytek alba.“[6] „It Girl“ se vyznačuje „stylovým“ Špagety západní vibrace. “[17] Skladbu „13“ popsal Tiny Mix Tapes jako „jednu z nejzábavnějších skladeb“.[6] Slovy jednoho recenzenta „Stars“ je příkladem toho, jak texty „Dylan-esque“ společnosti Newcombe rezonují tím, že jsou přímočaré i uštěpačné, „zdůrazňují texty„ My face exploduje slzy do slz / A každou sekundu nejsem s tebou / No jako příklad se zdá být roky.[18]

Balení a uvolnění

Anton Newcombe Skupina A Records znovu vydala album v roce 2007.

Šíleně vypadající fotografie hráče tamburíny Joel Gion Na obalu alba se pravděpodobně zobrazuje název alba Díky Bohu za duševní nemoc, který si vybral Newcombe; na dotaz Opatrovník pokud odhalil vnímání mentálně nemocného kultovního rockera lidmi s názvem alba, Newcombe odpověděl: „Ne, bylo to o mně. Protože lidé - moje matka, kdokoli - vždy říkal:„ Jsi šílený. “Byl to tedy úder v tom celém. Byl jsem rád: „Jsem šílený? Dobře, díky bohu za duševní nemoci. "Bylo to osobní prohlášení."[19] Recenzent pro Sentimentář Mag řekl, že vedle Vem si to od muže!, název alba byl jeho oblíbeným, protože je to „jednoduché, přímé [prohlášení], které okamžitě [odhaluje] provokatérskou mysl hlavního člověka / skladatele Antona Newcombeho.“[20]

Vydáno 25. října 1996 uživatelem Bomp! Evidence, Díky Bohu za duševní nemoc bylo třetí a poslední album, které kapela vydala v roce 1996.[1] Bylo to jediné album Brian Jonestown Massacre, které Newcombe vydal kopii svému otci, který o necelý rok později spáchal sebevraždu.[21] Hodně z Ondi Timoner rockový dokumentární film o kapele Kopat!, které vyšlo v roce 2004, bylo natočeno po vydání alba; the BBC uvedl, že album „bylo v době filmu jejich hlavním albem“.[22] Album nemělo komerční úspěch a bylo vydáno pouze na CD; mnoho dalších alb kapely bylo vydáno na LP. Avšak 18. ledna 2016 vyšla ve Velké Británii LP edice vlastní nahrávací společnosti Newcombe A Records.[23] A Records také vydal remasterované vydání CD ve Velké Británii v roce 2007.[24]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4/5 hvězdiček[1]
Drobné mixovací pásky4,5 / 5 hvězdiček[6]
xsilence(14/20)[16]

Album bylo kriticky oslavované.[25] Veškerá muzika Jason Ankeny album pochválil, ohodnotil ho čtyřmi hvězdičkami z pěti a napsal: „s Díky Bohu za duševní nemoc, jejich třetí kolekce naprosto ohromující hudby za méně než rok, masakr Brian Jonestown se vyrovná plodné a bezstarostné brilantnosti Rolling Stones na vrcholu horečky koncem šedesátých let; pouhý rozsah jejich úspěchů je ohromující - zřídka jsou kapely docela produktivní nebo docela konzistentně úžasné. [...] zatímco postrádá puchýřkovitou bezprostřednost jejich předchozího materiálu, album se vznáší a vzpírá se všemi obvyklými postoji skupiny nedotčenými, přicházejícími s uvolněným, nedobrovolným pocitem dokonale zdůrazňujícím celkovou atmosféru zhýralosti “.[1] SF týdně nazval album „neuvěřitelně zvláštním“, ale přesto řekl, že je „hodné“.[9] Utopen ve zvuku zpětně komentuje, že její „schopnost předvádí“ kapelu vytvářející „nějakou úžasnou hudbu, která nemá obdoby u žádného z jejich vrstevníků.“[26]

Drobné mixovací pásky ohodnotil album na čtyři a půl hvězdičky z pěti slovy „Duševní nemoc opět dokazuje, že k vytvoření skvělého rockového alba je potřeba pouze ta jiskra: to spontánní kouzlo bez námahy, které není možné duplikovat, bez ohledu na to, kolik producentů nebo profesionálních hudebníků si člověk do studia přivede. “[6] xsilence retrospektivně ohodnotil album 14 z 20 a řekl, že je to pevný disk, který je přístupný „ale ne bez zájmu, že jeho skutečnou hodnotu pravděpodobně ocení pouze fanoušci a puristé. Koneckonců, tento vintage zvuk, není to prostě Bílé pruhy před jejich časem? “[16] Řekli: „zvuk je mizerný [...] a to je to, co tomuto disku dodává kouzlo.“[16] Debaser řekl, že „toto není jejich nejlepší album“, ale „je to rozhodně disk, se kterým stojí za to je znát. Je to jako padající hvězda, která nemůže vypálit. A jeden z disků, který jistě, pokud někdy vysvětlíme, proč jsou devadesátá léta nejen příklad, který si můžeme vzít jako příklad. “[14]

Dnes je album považováno za jedno z nejlepších v kapele.[17] Několik let po jeho vydání, Sara Sherr pro Denní zprávy řekl, že by to mohlo být nejlepší album kapely, a popsal to jako znějící „jako ještě černější verze Rolling Stones“ Namaluj to černé."[27] Ten stejný rok, LA týdně řekl, že album bylo „jejich jediné konzistentní album“ a „také jejich nejoddanější otroctví R & B. a vedlejší klíč Appalachian melancholie."[28] V roce 2015 Popraskaný časopis řekl, že album je „stále známé jako jedno z nejlepších a nejzajímavějších alb BJM.“[29] Rádio FBI popsal album jako „ikonické“[30] a Andělský oheň popsal to jako „ohromující“[7] zatímco Skiddle nazval album „klasickým“.[31] Debaser nazval to „nejlepším a nejvíce skrytým“.[14] The Line of Best Fit řekl, že album ukázalo kapelu v její nejlepší formě.[32]

Dědictví

V roce 2016 Dobré čtení zahrnoval album do seznamu „nejlepších alb roku 1996“.[33] Hudebník Jo Rose, na otázku Hlasitější než válka rozhovor o jeho cílech do budoucna, komentoval album a odpověděl: „Strávil jsem spoustu času snahou získat pozornost od labelu, zcela přímo a velmi jsem se dostal, ale pak jsem se vrátil k psaní. Koupil jsem Masakr Brian Jonestown - Díky Bohu za duševní nemoc - a je to jako Q a A, jako; „Pokusili jste se prodat svou duši“ a odpověděl Anton Newcome; ‚Snažil jsem se, ale fronta byla příliš dlouhá 'Tak jsem řekl, do prdele! Teď se jen hezky bavím “[34]

Seznam skladeb

  1. „Španělská včela“ - 3:48
  2. „To děvče“ - 2:12
  3. "13" – 2:35
  4. „Balada Jima Jonese“ - 2:14
  5. „These Memories“ - 2:01
  6. „Hvězdy“ - 3:15
  7. „Zdarma a snadno, vezměte 2“ - 2:28
  8. „Dolů“ - 3:52
  9. „Protože ji miluji“ - 1:14
  10. „To Crazy to Care“ - 1:22
  11. „Talk - Action = Shit“ - 2:07
  12. „Pravá láska“ - 3:32
  13. „Sound of Confusion“ - 33:03
    • „Požární píseň“ - 11:56
    • „Fuck Me For Fucking You“ - 3:52
    • „Točeno“ - 4:20
    • „Dětská zahrada“ - 7:23
    • „Zbytečné“ - 5:19

Personál

Reference

  1. ^ A b C d E F Ankeny, Jasone. „Díky Bohu za duševní nemoc - masakr Briana Jonestowna“. Veškerá muzika. Citováno 23. února 2012.
  2. ^ A b C Jason Ankeny (01.01.2010). "Masakr Brian Jonestown | Životopis a historie". Veškerá muzika. Citováno 2016-06-12.
  3. ^ John Bush. "Spacegirl a další oblíbené - masakr Briana Jonestowna | Písně, recenze, úvěry". Veškerá muzika. Citováno 2016-06-12.
  4. ^ A b Díky Bohu za duševní nemoc (vložka). Masakr Brian Jonestown. Bomp! Evidence. 1996.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  5. ^ Kopat!. 2004.
  6. ^ A b C d E F "Masakr Brian Jonestown - Díky Bohu za duševní nemoci | Hudební recenze | Drobné mixové pásky". Tinymixtapes.com. 2008-04-30. Citováno 2016-06-12.
  7. ^ A b „Jared's Pick - Recenze alba: The Brian Jonestown Massacre - Take It From The Man!“. Angelfire.com. 07.01.1999. Citováno 2016-06-12.
  8. ^ A b Farah, Troy (2016-05-25). „Anton Newcombe hovoří s Kurtem Cobainem a novou hudbou“. Phoenix New Times. Citováno 2016-06-12.
  9. ^ A b Scribner, Sara (1999-08-25). "Z jejich hlav | Hudba | San Francisco | San Francisco News and Events". SF týdně. Citováno 2016-06-12.
  10. ^ „Rozhovor s masakrem Brianem Jonestownem“. Zajímalo by mě zvuk. Citováno 2016-06-12.
  11. ^ Valish, Franku. „Masakr Brian Jonestown: Exploze hranic konvence: Celý rozhovor | Pod radarem - hudební časopis“. Undertheradarmag.com. Citováno 2016-06-12.
  12. ^ Stuart Berman (02.05.2012). „Masakr Brian Jonestown: recenze alba Aufheben“. Vidle. Citováno 2016-06-12.
  13. ^ „Keep Music Evil“. Bjmarchives.com. Citováno 2016-06-12.
  14. ^ A b C d E „Thanks God For Mental Illness - The Brian Jonestown Massacre - Recensione di gianmarcolodi“ (v italštině). Debaser.it. 2009-01-30. Citováno 2016-06-12.
  15. ^ „Little Desert | Soundly Sounds“. Ryansaar.com. Citováno 2016-06-12.
  16. ^ A b C d E „BRIAN JONESTOWN MASAKR [Díky Bohu za duševní nemoc]“ (francouzsky). xsilence.net. Citováno 2016-06-12.
  17. ^ A b "Časopis LAS | hudba, média, umění, kultura, život, všechno. - Recenze". Lostatsea.net. Citováno 2016-06-12.
  18. ^ Moore, Bobby. "Slova k životu | Hudební funkce | Creative Loafing Atlanta". Clatl.com. Citováno 2016-06-12.
  19. ^ Paul Lester. „Anton Newcombe:‚ Kdysi jsem bojoval s kladivem a nožem ... naštěstí jsem docela hbitý '| Hudba “. Opatrovník. Citováno 2016-06-12.
  20. ^ „Masakr Brian Jonestown na Terminálu 5, NYC, 7.25.08 | Časopis Sentimentalist“. Sentimentalistmag.com. 2008-07-28. Citováno 2016-06-12.
  21. ^ Dean Kuipers (2004-10-17). „Rozděleno mezi talent a vztek - strana 2 - latimes“. Articles.latimes.com. Citováno 2016-06-12.
  22. ^ „Birmingham - zábava - masakr Brian Jonestown“. BBC. Citováno 2016-06-12.
  23. ^ „Nová vydání Forced Exposure k 18. 1. 2016“. Vymytý mozek. 2016-01-17. Citováno 2016-06-12.
  24. ^ „Masakr Brian Jonestown - Díky Bohu za duševní nemoc (CD) na Discogs“. Discogs.com. Citováno 2016-06-12.
  25. ^ Candace Broxton. „Rozhovor Anton Newcombe“. Desetiminutové rozhovory. Citováno 2016-06-12.
  26. ^ Gourlay, Dom (05.09.2011). „Album Review: The Brian Jonestown Massacre - The Singles Collection (1992 - 2011) / Releases / Releases // Drowned In Sound“. Drownedinsound.com. Citováno 2016-06-12.
  27. ^ „Alternativní volba - philly-archivy“. Articles.philly.com. 10.04.1998. Citováno 2016-06-12.
  28. ^ Eddy, Chuck (04.02.1998). „Highway 65 Revisited“. LA týdně. Citováno 2016-06-12.
  29. ^ "Masakr Briana Jonestowna vyjde na vinylu Díky Bohu za duševní nemoc | Hudební novinky". Crack Magazine. Citováno 2016-06-12.
  30. ^ 94.5FM (09.11.2015). „Interview: Brian Jonestown Massacre's Anton Newcombe“. Rádio FBi. Citováno 2016-06-12.
  31. ^ „Rozhovor Anton Newcombe: Moje nahraná práce je konceptuální umění“. Skiddle.com. Citováno 2016-06-12.
  32. ^ „Masakr Brian Jonestown - Aufheben“. Řada nejlepších fit. Citováno 2016-06-12.
  33. ^ „Blog Paola Guiducciho - Nejlepší alba roku 1996 - 29. února 2016 13:50“. Goodreads.com. 2016-02-29. Citováno 2016-06-12.
  34. ^ „Jo Rose: Gullivers, Manchester - rozhovor a živá recenze“. Hlasitější než válka. 2015-11-23. Citováno 2016-06-12.