Zátiší se starými botami - Still Life with Old Shoe

Zátiší se starými botami
Katalánština: Natura morta del sabatot
Miro Zátiší s Old Shoe.jpg
UmělecJoan Miró
Rok1937
StředníOlej na plátně
Rozměry81,3 cm × 116,8 cm (32,0 × 46,0 palce)
UmístěníMuzeum moderního umění, New York City

Zátiší se starými botami je olejomalba z roku 1937 od Joan Miró, nyní součást stálé sbírky Muzeum moderního umění v New York City.[1] Práce byla dána do muzea James Thrall Soby v roce 1970.

Dějiny

Na začátku španělská občanská válka Miró strávil nějaký čas ve svém domě v Montroig del Camp ale pak odešel do Francie. Dne 16. prosince 1936 přijel do Paříže se svou ženou Pilar a dcerou Marií Dolores. Žili ve velmi omezeném prostoru, kde Miró nemohla pracovat, a tak si jednoduše zapisoval nápady na malé karty. Stejně jako to udělal, když v roce 1920 poprvé odjel do Paříže, navštěvoval Miró třídu kreslení na Académie de la Grande Chaumiere.

Protože stále neměl vlastní prostor, začala Miró pracovat v rohu galerie Pierre kde v období leden – květen 1937 vytvořil jeden ze svých nejpodivnějších a nejdůležitějších obrazů, Zátiší se starými botami, ve kterém vyjadřuje své trápení nad situací ve Španělsku, s podrobným zobrazením vzestupu zla, invaze příšer a úpadku lidské postavy.[2]

Možná současné události, zejména drama války ve Španělsku, ve mně vyvolaly potřebu proniknout do reality. Pracoval jsem od života každý den v Grande Chaumiere. V té době jsem cítil potřebu ovládat věci realismem

— Joan Miró[3]

Miró se postavil na stranu republikánů. Ukázal svou nástěnnou malbu Reaper ve španělském pavilonu Pařížská mezinárodní výstava z roku 1937 kde Picasso je slavný Guernica byl také vystaven. ReaperPo demontáži pavilonu byl ztracen velký obrázek s výškou 5,5 m.[4] Ve stejném roce Miró vytvořila plakát se silným francouzským poselstvím: Aidez l'Espagne (Pomozte Španělsku).[5]

Popis

Na levé straně je jablko nabodnuté vidličkou, pak láhev, bochník chleba a bota titulu. Hlavní barvy jsou černá, červená a kyselá žlutá, které symbolizují apokalyptickou krajinu, vše v plamenech (oheň je ve skutečnosti mimo obraz).[6] Tento pekelný pohled je podtržen odstíny na obzoru. Mohou být jasně definovány siluety všech objektů a kulaté linie celé kompozice vytvářejí dynamiku.

Analýza

Tato malba se rodí v kontextu španělská občanská válka. Úzkost a strach z Mira jsou zobrazeny na celém obrázku, tvarech předmětů noční můry a plamenech, jejichž stíny jsou vidět v barvách a tónech předmětů a má to být na straně diváka. Tato práce je často přirovnávána k Picassovým Guernica, jednak kvůli jejímu zoufalství a jednak kvůli dnešním důsledkům jakékoli války. Tvary na obzoru vypadají jako temné mraky, které předpovídají budoucí tragédii.

Předměty, které vybral Miro, jsou záměrně chudé a pokorné, vázané na život obyčejných lidí: stará bota, trochu jídla, některé věci nalezené v každé kuchyni. Představují tragický symbol. Jeho obrovská velikost se stala hrozbou,[7] posílen kontrastem barev a přízračným světlem, které někdy z objektů vyzařují.[8] Metamorfóza objektů je jedním z klíčů této práce a není způsobena pouze velikostí, ale také použitím zářivých barev.[9]

Sám autor se rozhodl následovat realistický styl, protože válečné boje nedovolily nikomu uniknout surrealistickou kresbou jako v předchozích dílech.[10] Obraz tedy neukazuje ani fotografický, ani plně abstraktní styl, ale novou kombinaci obou, kterou Miro popsal jako „hlubokou a fascinující realitu“. Tato hybridní postava sahá do žánru, a to jak zátiší, tak krajiny.

Přípravné kresby nalezené v novinách prozrazují, že toto dílo mělo být velkým pastelem souvisejícím se sérií z roku 1934. Jsou inspirovány dílem Van Gogha Pár bot.[11]

Reference

  1. ^ „Joan Miró. Zátiší se starými botami. Paříž, 24. ledna - 29. května 1937“. MoMA. Citováno 2011-10-27. - Fotografie pracovních a galerijních textů
  2. ^ Dupin, Jacques (1993). Miró. Polígrafa.
  3. ^ Rosa Maria Malet Malet, Rosa Maria. Edicions 62 str. 69
  4. ^ „Antipintures of Miró at MoMA“. Tv3 (v katalánštině). TV3. Archivovány od originál dne 3. 8. 2012. Citováno 2011-09-24.
  5. ^ Parcerissas, Pilar; et al. (2009). Illuminations: Visionary Katalánsko. CCCB. str. 173. ISBN  978-84-9803-327-4. Citováno 2011-10-27.
  6. ^ Ddaa. Surrealisme a Catalunya, 1924-1936: de l'amic de les arts al logicofobisme. Barcelona: Polígrafa, 1988, s. 22. ISBN  978-84-343-0539-7.
  7. ^ Malet, Rosa María, Joan Miró, Polígrafa, Barcelona, ​​1983
  8. ^ Rubin, Miro ve sbírce Museum of Modern Art, New York, 1973
  9. ^ Dupin, Jacques, Miró, Flammarion, 2004
  10. ^ Joan Miró, Obrazy a antipainting. 1927-1937, MOMA, New York, 2008
  11. ^ Daniel, Marko (ed.); Gale, Matthew. Joan Miró. L'escala de l'evasió. Barcelona: Fundació Joan Miró, 2011

Další čtení

  • Cirlot, Juan-Eduardo (1949). Joan Miró. Barcelona: Cobalto.
  • Clavero, Jordi.J (2010). Fundació Joan Miró. Průvodce nadací. Barcelona: Polígrafa. ISBN  978-84-343-1242-5.
  • Dupin, Jacques (2004). Miró (ve španělštině). Polígrafa. ISBN  84-343-1044-9.
  • Lubar, Robert (1993). Středomoří Miró: koncepce kulturní identity. Nadace Miró Leonardo Art.
  • Malet, Rosa Maria (1992). Joan Miró. Barcelona, ​​Edicions 62. ISBN  84-297-3568-2.
  • Martinez Muñoz, Amalia (2000). pincelada Od Moneta po Pollockovo gesto (ve španělštině). Vyd. Politec University. Valencie. ISBN  978-84-7721-883-8.
  • Penrose, Roland (1965). Galerie umění Génia: Miró (ve španělštině). Kodex. registr vlastnictví intelektuální 893 686.
  • Pesquero, Saturnino (2009). Joan Miró: la intencionalidad oculta de su vida y obra, cómo deletrear su aventura pictória (ve španělštině). Barcelona: Erasmus Ediciones. ISBN  978-84-936972-1-1.
  • Rebull Trudell, Melania (1994). Joan Miró. Edice New York, Globe a Polígrafa. ISBN  84-88424-96-5.
  • Raillard, George (1992). Miró (ve španělštině). Madrid. ISBN  84-7444-605-8.
  • Suarez, Alicia (1989). „Kapitola V meziválečného období“. Universal Art History: Volume IX. New York: Planet. ISBN  84-320-8909-5.