Steve Paxton - Steve Paxton
Steve Paxton | |
---|---|
narozený | |
Národnost | americký |
Známý jako | choreografie, taneční improvizace |
Pozoruhodná práce | Proxy (1961), Spokojený milenec (1969), PA RT (1978), Vázaný (1981), Goldbergovy variace (1986), Noční stolek (2004) |
Styl | Kontaktní improvizace (zakladatel), Materiál pro páteř (zakladatel) |
Hnutí | Judson Dance Theatre, Postmoderní tanec |
Ocenění | NEA Grant (1980), Guggenheim Fellowshing (1995), Venise Biennale Golden Lion (2004), Bessie za celoživotní dílo (2015) |
Steve Paxton (narozen 1939 v Phoenix, Arizona ) je experimentální tanečník a choreograf. Jeho rané pozadí bylo uvnitř gymnastika zatímco jeho pozdější výcvik zahrnoval tři roky s Merce Cunningham a rok s José Limón. Jako zakládající člen Judson Dance Theatre,[1] provedl díla Yvonne Rainer a Trisha Brown. Byl zakládajícím členem experimentální skupiny Grand Union a v roce 1972 pojmenoval a začal rozvíjet taneční formu známou jako Kontaktní improvizace,[2] forma tance, která využívá fyzikální zákony tření, hybnost, gravitace, a setrvačnost prozkoumat vztah mezi tanečníky.
Paxton věřil, že i netrénovaný tanečník by mohl přispět k taneční formě, a tak začal jeho velký zájem o pohyb chodců. Poté, co pracoval s Cunninghamem a vyvinul náhodnou choreografii, definovanou jako jakékoli hnutí, které je jeho generací, jejíž přístup ovlivnil choreografii globálně. Snaží se zůstat samotářský, s výjimkou mezinárodního vystupování, výuky a choreografie.
Kontaktní improvizace
Paxton byl v 60. a 70. letech ovlivněn scénou experimentálního umění a performance v New Yorku a zajímalo ho, jak by tělo mohlo vytvořit fyzické hřiště. Kontaktní improvizace se vyvinul na základě průzkumu lidského těla a pod dohledem Paxtona. Jeho kořeny sahají až do roku 1972. Kontaktní improvizace, obvykle prováděná v duetech, přitahuje prvky bojových umění, společenského tance, sportu a dětské hry.[3] Po vstupu do struktury improvizace kontaktu se musí dvě těla spojit, aby vytvořila kontaktní bod (tj. Záda na zápěstí, rameno na stehno, hlava na nohu, zády k sobě, možnosti jsou nekonečné), vážit si navzájem stejně, a poté vytvořte pohybový dialog, který může trvat neurčitou dobu, pokud jsou oba účastníci plně zapojeni.[4]
Kontaktní improvizaci může provádět kdokoli, protože vznik pohybové slovní zásoby závisí na konkrétním dotyku a zahájení výměny hmotnosti s jinou osobou. Na konci 70. let se Paxton zaměřil na výuku, předvádění a psaní o kontaktní improvizaci po celé zemi a v Evropě.[5] Kontaktní improvizaci dál učili lidé po celém světě Nancy Stark Smith, kteří úzce spolupracovali s Paxtonem a dalšími, kteří byli vystaveni různým tanečníkům, choreografům, učitelům a kontaktním improvizátorům.[6]
Přístup k pohybu
Paxton věřil, že i netrénovaný tanečník může přispět k jeho experimentální taneční formě. Z jeho práce s Merce Cunningham a José Limón, a později jeho příspěvek k formování Judson Dance Theatre a Grand Union, Paxton byl fascinován průzkumem lidského těla. Jeho přístup k pohybovému slovníku zahrnoval svět chodců kolem něj. Paxton popisuje tělo jako fyzický stroj, který může být expresivní od přírody a kultury kolem něj.[7] Se vznikem jeho prvního tance Proxy (1961) aktivity v tomto díle, jako je chůze, sezení a jídlo, by na nějakou dobu zaujaly Paxtonův přístup k pohybu.[Citace je zapotřebí ]
Paxton byl známý tím, že eliminoval jakékoli vnější vlivy, které by bránily tomu, aby byl kus přijat, jak to bylo.[8] Složil řadu netančních pohybových slovníků, které mu jako by poskytly uvolněný, ale autoritativní stav bytí ve výkonu.[9] Paxton minimalizoval rozdíly mezi publikem a umělcem. Jeho pohybová slovní zásoba se zase stala fragmenty „každodenní“ pohybové mechaniky, a to obsahovalo svět možností individuálního potenciálu. Další kousek, který ukázal jeho fascinaci světem chodců, byl Satisfyin ‘Lover (1967). Tento tanec byl určen pro skupinu třicet čtyři až osmdesát čtyři lidí a podle skóre využíval chůzi, stání nebo sezení.[10]
Přístup k tělu
Paxton nejenže využíval architekturu lidského těla, ale pomocí objektů zdůrazňoval, jak se tělo může manipulovat kolem různých objektů.[11] Zajímal se o texturu, tvar, velikost a dokonce i o to, jak používání zvířat ovlivnilo nebo změnilo jeho taneční slovní zásobu. To je patrné u takových kousků jako Jag Ville Gorna Telefonera (1964). V tomto díle použil tři kuřata, plnohodnotnou přeplněnou židli z dortu a žluté polevy a oblečení se zipy ve švech, které bylo možné sundat a dát dohromady různými způsoby.[Citace je zapotřebí ]
Paxton také zpochybnil koncept sexu a sexuality v tanci.[12] Nejen, že byl Paxton revolučním v měnícím se světě tance kolem něj, ale jeho experimentování s pohybem a strukturou lidského těla vytvořilo jinou verzi toho, co mělo být tanečnicí. Změnil a zpochybnil aspekty tradičního moderního tance. Tanečníci, performeři, choreografové a učitelé z celého světa dnes začlenili do svého studia nějakou formu jeho učení Kontaktní improvizace.[Citace je zapotřebí ]
Ocenění
V roce 1980 získal Paxton grant od National Endowment for the Arts.[13] Paxton obdržel 1994 Nadace pro současné umění Granty pro umělce Award a v [14] Společenstvo John Simon Guggenheim Memorial Foundation 1995[15] V roce 2014 získal Paxton Zlatého lva za celoživotní dílo v tanci na festivalu Benátské bienále.[16] V letech 1987 a 1995 získala Paxton ocenění New York Dance and Performance „Bessie“,[17] a v roce 2015 byl Paxton oceněn Bessie za celoživotní dílo.[18]
Vybraná díla
- 1961: Proxy
- 1964: Jag Vill Gärna Telefonera
- 1966: Fyzické věci
- 1970: Intravenózní přednáška
- 1978: PA RT (s Lisa Nelson, na hudbu od Robert Ashley )
- 1986: Goldbergovy variace
- 2004: Noční stolek (s Lisa Nelson )
- 1986-2008: Materiál pro páteř[19]
V říjnu 2013 přednesl Paxton, považovaný za „titána 60. a 70. let avantgardy“, vzácné představení Noční stolek s dlouholetou spolupracovnicí Lisou Nelsonovou v newyorské galerii; kus byl vytvořen v roce 2004, ale nikdy předtím nebyl uveden ve Spojených státech.[20]
Reference
- ^ Paxton, Steve (24. července 2012). „500 slov: Judson Dance Theater: 50. výročí“. Artforum. Citováno 29. července 2014.
- ^ Seibert, Brian (14. října 2013). „Vždy sami, i když jsou od sebe:„ Night Stand “má premiéru v Dia: Chelsea“. The New York Times. Citováno 2. listopadu 2013.
- ^ Sally Banes,Terpsichore v teniskách: Postmoderní tanec(Boston: Houghton Mifflin, 1979), 56.
- ^ „O kontaktní improvizaci (CI)“, Kontaktujte čtvrtletně, vyvoláno 29. července 2014
- ^ Sally Banes, Terpsichore, 56.
- ^ Smith, Nancy Stark, „Harvest: One History of Contact Improvisation, přednáška Nancy Stark Smithové na Mezinárodním festivalu kontaktů ve Freiburgu, Německo, 2005“, Kontaktujte čtvrtletně, vyvoláno 29. července 2014
- ^ Nancy Reynolds a Malcolm McCormick, Žádné pevné body: Tanec ve dvacátém století (New Haven, CT: Yale University Press, 2003, 409.
- ^ Nancy Reynolds a Malcolm McCormick, Žádné pevné body,408.
- ^ Nancy Reynolds a Malcolm McCormick, Žádné pevné body, 408.
- ^ Sally Banes, Terpsichore, 71.
- ^ Sally Banes, Terpsichore, 61.
- ^ Sally Banes, Terpsichore, 64.
- ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
- ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
- ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/grant_recipients/stevepaxton.html
- ^ http://www.labiennale.org/en/dance/9th-festival/docs/paxton.html
- ^ http://www.foundationforcontemporaryarts.org/recipients/steve-paxton
- ^ Barone, Joshua (18. září 2015). „Steve Paxton obdrží cenu Bessie za celoživotní dílo“. New York Times. New York City, Spojené státy. Citováno 12. října 2015.
- ^ „Materiál pro páteř“. Materiál pro páteř.
- ^ Seibert, Brian (14. října 2013). „Vždy sami, i když jsou od sebe:„ Night Stand “má premiéru v Dia: Chelsea“. The New York Times. Citováno 2. listopadu 2013.