Sly a Robbie - Sly and Robbie

Sly a Robbie
Robbie Shakespeare, 1978
Robbie Shakespeare, 1978
Základní informace
PůvodJamaica
Žánry
Aktivní roky70. léta - současnost
Štítky
Členové

Sly a Robbie jsou plodní jamajský rytmická sekce a produkční duo, spojené především s reggae a dabovat žánry.[1] Bubeník Sly Dunbar a basista Robbie Shakespeare se spojili v polovině 70. let poté, co se samostatně usadili v Jamaica jako profesionální hudebníci.[2]

Kariéra

70. léta: Začátky v reggae

Sly Dunbar na turné s Peterem Toshem v Cardiffu ve Walesu, 1979

Sly Dunbar, poté bubnují pro Skin Flesh and Bones a Robbie Shakespeare, který hraje na basu a kytaru s Aggrovators, zjistil, že mají stejné myšlenky o hudbě obecně[2] (oba jsou fanoušci Motown, Stax Records, Philly Sound, a country hudba, kromě jamajských nahrávacích společností Studio One a Treasure Isle) a reggae zejména výroby. Když mluvil o svých vlivech, Sly vysvětluje: „Můj mentor byl bubeník Skatalité, Lloyd Knibb. A hodně jsem poslouchal bubeníka Booker T. & the M.G.'s, Al Jackson Jr. a hodně Philadelphie. A na Jamajce jsou další bubeníci, jako Santa a Carly z The Wailers Band Winston Bennett Paul Douglas Mikey Boo. Vážím si všech těchto bubeníků a hodně jsem se od nich naučil. Z nich jsem poslouchal a vytvořil svůj vlastní styl. Hráli některé věci, které jsem kopíroval, jiné věci, které jsem znovu vytvořil.[3]„Sly a Robbie nejprve spolupracovali Revolucionáři pro nově vytvořené Channel One studio a štítek, provozovaný Bratři Hoo Kim.

Podle Nezávislý, jejich průlomové album bylo The Mighty Diamonds Vydání z roku 1976 Správný čas, což jim pomohlo prosadit se jako „mistři drážky a pohonu“.[4] Bicí rytmus v titulní písni byl obzvláště složitý; v roce 2001 si Dunbar vzpomněl: „Když ta melodie poprvé vyšla, kvůli dvojitému klepnutí na ráfek nikdo nevěřil, že jsem to byl já na bicích, mysleli si, že jde o nějaký zvukový efekt, který používáme. a zůstat tam, všichni se začali o tento styl snažit a brzy se to ustálilo. “[5]

1980: Přechod na digitální

Viz také: Rhythm Killers
Robbie Shakespeare (vpravo) si hraje s Peter Tosh na Bush Doctor turné, 1978

V roce 1976 představili tvrdší rytmus s názvem „Rockers“, který rychle nahradil tehdy převládající styl „One Drop“, a poté na začátku 80. let představili zvuk „Rub a Dub“. Sly a Robbie byli důležití při rozvíjení trendu směrem k hudbě podporované počítačem a programování v polovině 80. let. Chris Blackwell z nich udělal jádro Kompas ukazuje všechny hvězdy, Nassau záznamové pásmo založené na Studia Compass Point to bylo vytvořit klasické záznamy pro Grace Jones, Joe Cocker a Gwen Guthrie mezi mnoha dalšími.

Jejich 1987 funk a tanec album Rhythm Killers byl vyroben Bill Laswell se souborem hudebníků a předvedl větvení dua mimo reggae trh a experimentoval s elektronický zvuky.[1][6] To také produkovalo číslo 12 hit na UK Singles Chart v roce 1987 s „Boops (tady k tomu) " který Robbie Williams později ukázka pro jeho singl "Rudebox ".

90. léta: Dancehall

Na začátku 90. let představili Sly a Robbie nový zvuk s hity „Bam Bam“ a „Murder She Wrote“ od Chaka Demus a kleště.[2] Chaka Demus 'drsné vokály DJ byly sladěny Kleště „sladký, melodický zpěv ovlivněný duší; toto neobvyklé hlasové párování prosazovali Sly a Robbie. Tento vzorec se od té doby s úspěchem používá jako Chlupatý (kteří se spojili se zpěváky Rayvon a Rik Rok ), Shabba patří, Maxi Priest a další. To předchází trend u některých rapová hudba kde „háček“ nebo sbor písně zpívá host, zatímco verše rapují.

Ve stylu „Bam Bam“ představil Dunbar indiána tabla zvuky v jeho bubnových rytmech, zatímco Shakespeare na tomto konkrétním projektu přestal hrát na basu.

Sly & Robbie pokračovaly v inovacích během pozdních devadesátých a počátku dvacátých let a spojily se taneční hala a Latinská hudba zvuky (La Trenggae) nebo dancehall a hip hop /R & B. (jejich 2004 Big Up riddim). Měli druhý britský top 40 hit v roce 1997, ve spolupráci s Prostě červená na obálce Gregory Isaacs „„ Noční sestra “, dosáhla čísla 13. V roce 1999 jejich Strip to the Bone album je spárovalo se skotským producentem elektro Howie B. a společně prozkoumali nová dubová území. Jejich singl „Superthruster“ z roku 1999 z tohoto alba se stal hitem hlavního proudu, jehož hudební video bylo přehráváno dál MTV často. Animované video zobrazovalo Slyho a Robbieho bojové obleky honí a harlekýn prostřednictvím technologického komplexu. Jak video postupuje, harlekýn se stává a loutka režírovaný skutečným darebákem. Raná scéna zahrnující loutku Harlekýn má přinejmenším podobnou podobu[podle koho? ] na Sven Väth Animované kultovní video z roku 1994 „Harlekýn“. "Superthruster" vyšel na vinylu a jako DVD single, jeho datum vydání v únoru 1999, což z něj činí jeden nebo dokonce první DVD singl, který se kdy dostal do prodeje.

Vyhráli Cena Grammy v roce 1999 pro album Přátelé.[7]

2000 – současnost: Projekty

V roce 2003 sestavili a smíchali a DJ mix album, Late Night Tales: Sly & Robbie jako součást Pozdní noční příběhy série pro Azuli Records. Zdaleka se neomezují pouze na jamajskou scénu (kde hráli prakticky pro každého významného jamajského hudebního umělce z Beenie Man na Sean Paul na Peter Tosh, Černý Uhuru, Gregory Isaacs, Dennis Brown, Klíč, Ini Kamoze a další), hráli a produkovali umělce jako madona, Bob Dylan, Mick Jagger, Rolling Stones, Grace Jones, Joan Armatrading, Gilberto Gil, Joe Cocker, Matisyahu, Serge Gainsbourg, Prostě červená, Michael Franti, Bodnutí, Khaled, Mey Vidal, Tricky, Doug E. Fresh, Carlos Santana, Sinéad O'Connor, Monty Alexander, a další.

Produkovali Sly a Robbie Bezpochyby mezinárodní hity "Ahoj zlato " a "Pod tím vším "Produkovali také několik skladeb pro Navrhuje „Debutové sólové album z roku 1996 Osamocený strážce včetně úspěšné verze „Cecílie "představovat Louchie Lou & Michie One která prodala více než 500 000 výtisků pouze ve Velké Británii a dosáhla čísla 4 na britském žebříčku jednotlivců.

Po 35 letech spolu stále koncertují a nahrávají v roce 2000. Na začátku roku 2005, oni cestovali s Tony Rebel a Půl pinty. V létě roku 2005 absolvovali turné po Evropě a Velké Británii Bunny koberce, vedoucí zpěvák třetího světa. Na podzim roku 2005 byli na cestě se Sinéad O'Connor. v srpnu 2006 se objevili s Donem Carlosem v Reggae na řece festivalu a v srpnu 2007 vystoupili na turné po západních Spojených státech a Kanadě spolu s taneční zpěvačkou a herečkou Cherine Anderson, včetně obložení stropu Reggae Rising v Humboldt County a Hollywoodská mísa. Oni cestovali s Bitty McLean, TAXI Gang, a v roce 2012 naplánovali jamajské legendy turné po Evropě s jazzovým pianistou Monty Alexander a kytarista Ernest Ranglin.

Produkovali několik nových jamajských umělců pro svou značku Taxi a také jako Sloní muž a Buju Banton, pro které znovu použili svou instrumentální skladbu „Unmetered Taxi“ z roku 1982 pro hit číslo jedna „Driver A“. V roce 2006 nahráli se svou původní skupinou, revolucionáři, produkci nového alba Horace Andyho Livin 'It Up a produkoval několik hitů pro Cherine Anderson. V roce 2007 spolupracovali s Italem rapper Jovanotti na albu Safari. Produkovali také skladby pro Paul McCartney a Britney Spears. Sly a Robbie spolupracovali s ekvádorskou písničkářkou Cecilií Villar Eljuri,[8] při několika příležitostech; na její píseň „El Aire“ z jejího alba z roku 2008 En Paz, v roce 2012 na její píseň „Empuja“ z Fuerte a v roce 2016 na její píseň „Quiero Sabre“ od La Lucha. Tyto písně, zpívané ve španělštině, rychle mapovaly mezinárodní rádio Worldbeat a Latin Alternative. Sly a Robbie pracovali na brazilském písničkáři Vanessa da Mata třetí album Sim, které na několik skladeb přinášejí svůj vlastní pocit. Částečně zaznamenáno v Kingstonu na Jamajce, Sim byla vydána 28. května 2007 společností Sony BMG.

V roce 2009, Pokračuji, nové album od Bitty McLean, které produkovali s McLeanem a jejich dlouholetým přítelem a spolupracovníkem Guillaume Bougardem, vyšlo a bylo široce uznávané jako nejlepší reggae album roku. Sly a Robbie cestovali po Japonsku, Maroku (Mawazine festival) a Evropu s McLeanem, aby předvedli album. Sly a Robbie produkovali čtyři písně Cherine Anderson EP Úvod-Dubstyle. Druhý singl „Shine on Jamaica“, který duo produkovalo, vyvrcholil u čísla 1 po dobu čtyř týdnů jak v hitparádách South Florida Reggae, tak WAVS 1170 Reggae Charts. V roce 2012 oni[když? ] pracoval na Khalifově albu G.RIOT 2012 a album Bitty McLean. Jejich projekt z roku 2014 Sly a Robbie se představují No-Maddz, byla vydána na konci roku 2014.[9]

V roce 2014 obdrželi za album nominaci na 11. cenu Grammy Reggae Power.[7] V říjnu 2015 získala dvojice zlato Musgrave medaile jako uznání jejich přínosu pro hudbu.[10]

Diskografie

Hlavní článek: Diskografie Sly a Robbie

Vystoupení v médiích

Sly a Robbie se objevili v dokumentu z roku 2011 „Reggae Got Soul: The Story of Toots a Maytals “Který byl uveden na BBC a popsáno jako „Nevyřčený příběh jednoho z nejvlivnějších umělců, kteří kdy vyšli z Jamajky“.[11][12]

Reference

  1. ^ A b Greene, Jo-Ann. „Sly & Robbie“. Veškerá muzika. Citováno 11. srpna 2012.
  2. ^ A b C Colin Larkin, vyd. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Stručné vydání.). Panenské knihy. 1099/1100. ISBN  1-85227-745-9.
  3. ^ "Red Bull Music Academy". Redbullmusicacademy.com.
  4. ^ Murray, Charles Shaar. „Rytmičtí králové Drum and Bass jsou srdcem populární hudby a už 20 let jsou Sly Dunbar a Robbie Shakespeare uznáváni jako nejlepší. Kdo je však jejich oblíbený?“. Nezávislý.[mrtvý odkaz ]
  5. ^ Bradley, Lloyd (2001). Toto je Reggae Music: The Story of Jamaica's Music. Grove Press. str.479. Mighty Diamonds Right Time.
  6. ^ di Perna, Alan (srpen 1987). „Sly & Robbie: Mohou dvojčata Riddim houpat mainstreamem?“. Hudebník. Amordian Press.
  7. ^ A b Jackson, Kevin (2014) "Šest soutěží o album Reggae Grammy ", Jamajský pozorovatel, 5. prosince 2014. Citováno 6. prosince 2014
  8. ^ „ELJURI - FUERTE“. Eljurimusic.com. Citováno 12. ledna 2015.
  9. ^ Gardy Stein-Kanjora, „Recenze alba: Sly & Robbie představuje No-Maddz“, Reggaeville, 27. ledna 2015.
  10. ^ "Zlato pro Slyho a Robbieho ", Jamajka Gleaner, 30. října 2015. Citováno 1. listopadu 2015.
  11. ^ „BBC Four - Toots and the Maytals: Reggae Got Soul“. BBC.
  12. ^ „Toots & The Maytals - Reggae Got Soul - dokumentární trailer“. Youtube.

externí odkazy