Severino Montano - Severino Montano

Severino Montano na razítku z roku 2015 na Filipínách

Severino Montano (3. ledna 1915 v Laoag, Ilocos Norte - 12. prosince 1980) je považován za jednoho z Titánů filipínského divadla.[kým? ] Byl dramatikem, režisérem, hercem a organizátorem divadla s produkcí jednoho románu, 150 básní a 50 her za 65 let svého života. Díky založení Divadla Arena Montano institucionalizovalo „legitimní divadlo“ na Filipínách. Má také cenu za celoživotní dílo jako součást filipínského národního umělce.

Akademicky Montano zahájil výuku u britské mentorky Marie Leslie Prizingové, když mu bylo třináct. Studoval na Filipínská univerzita. Vzala Montana pod svá křídla a obdařila ho západní literaturou, divadlem a Shakespeare. Když studoval na Filipínské univerzitě, byl součástí UP Stage. Poté ho stipendium přivedlo ke slavnému „Angličtina 47“ nebo „Workshop 47“ divadelní dílny George Pierce Baker v univerzita Yale a vedeni jmény Broadway a mezinárodními osobnostmi jako Komissarjevsky slavného Moskevské umělecké divadlo. Na Yale University mu byl udělen titul Master of Fine Arts v oboru scenáristiky a produkce.

V roce 1946 odešel do Londýna, aby se stal studentem ekonomie Harold Laski z London School of Economics. Nedlouho poté mu byla nabídnuta učitelská práce v Americká univerzita v Washington DC. Tam dokončil magisterský titul v oboru ekonomie a Ph.D. v managementu a veřejné správě, současně vedl dramaticko-dramatický program jako profesor, dramatik a režisér hry. V roce 1950, 1952, 1962 a 1963, The Rockefellerova nadace mu rozšířil světový cestovní grant na návštěvu kulturních a uměleckých center v 98 městech v Evropě, na Středním východě, v jižní Asii, Indii, Číně a Japonsku.

Když se vrátil na Filipíny, měl na svém kontě již 16 hlavních her. Jako děkan instrukce Philippine Normal College Montano zorganizovalo divadlo Arena „, aby přineslo drama masám“. Použil své vlastní peníze, asi tisíc pesos, na zahájení Divadla Arena, divadla v kole. Vzhledem k tomu, že PNC nemohl financovat divadlo, Montano nabídl své služby „k plánování samofinancujícího se národního dramatického programu, který by sloužil zdola, barriosům na Filipínách“.

V roce 1953 se divadlo otevřelo třemi jednoaktovými hrami a zlomilo všechny rekordy všech představení ve filipínské divadelní historii.[Citace je zapotřebí ] Toulavý soubor se vydal na divadelní představení do blízkých a vzdálených barrio v 47 provinciích po celé zemi. Čtyři z jeho her se staly základem turné: celovečerní Láska Leonora Rivery a tři jednoaktovky Loučení v Calambě, Dámy a senátor a Sabina. Divadlo Arena také zahájilo postgraduální program pro výcvik dramatiků, režisérů, techniků, herců a designérů. Program byl také rozšířen o čtyřletý vysokoškolský vzdělávací program.

Trénoval a režíroval novou generaci dramatiků včetně Rolando S. Tinio a Behn Cervantes. Soutěž Playwriting Contest v divadle Arena také vedla k objevu Wilfrido Nolledo, Ježíš T. Peralta a Estrella Alfon.

Mezi jeho ceny patří Cena Kalinangan od města Manila (1968), Cena prezidenta za zásluhy o činohru a divadlo (1961), Cena občanského výboru pro masmédia (1967 a 1968), Cena Pamulinawen (1981) a National Artist Award (2001). Poslední dvě ocenění byla udělena posmrtně.

Mezi jeho publikovaná díla patří Láska Leonora Rivery (poetická tragédie ve dvou částech), Moje ranní hvězda (poetická historická tragédie ve třech částech), Ale už ne moji synové (poetická tragédie ve dvou částech), Gabriela Silang (poetická historická tragédie ve třech částech), Veselé manželky z Manily (komedie mravů ve třech částech), Sabina (tragédie), Dámy a senátor (satirická komedie) a Loučení v Calambě (historické drama).

Zemřel 12. prosince 1980 ve věku 65 let.

Cíle arény

„V divadle Arena nechceme dělat profesionály přes noc, ale rozvíjet profesionální přístup a růst v profesionalitu s časem, zkušenostmi a tvrdou prací jako naším legitimním pasem k dosažení tohoto cíle. Mezitím chceme rozvíjet techniky a školit dramatiky, herce, režiséry, návrháře kostýmů, osvětlovací techniky a obchodně založené umělce, kteří budou vědět, jak se ziskem dostat do výroby.

V aréně si také uvědomujeme důležitost, kterou hraje drama v osobních úpravách. Chápeme psychologickou hodnotu hraní rolí a obrovský vliv, který může mít dramatické umění na rozvoj charakteru jednotlivce a jeho vztahu k sociální skupině. Naším cílem je dostat se do dalších oblastí země prostřednictvím našich studentských učitelů, kteří s námi přicházejí z celého Filipín. “

Viz také

externí odkazy