Sandy Skoglund - Sandy Skoglund

Sandy Skoglund
Umělec Sandy Skoglund, 2013 (oříznuto) .jpg
Skoglund v roce 2013
narozený (1946-09-11) 11. září 1946 (věk 74)
Weymouth, Massachusetts, USA
Národnostamerický
VzděláníSmith College, Massachusetts / University of Iowa, Iowo
Známý jakoFotografování, Sochařství, Instalace
Pozoruhodná práce
Radioaktivní kočky (1980)
Situace ponožky (1986)
Koktejlový večírek (1992)
Třpytivé šílenství (1998)
Prší popcorn (2001)
HnutíSurrealismus
webová stránkahttp://www.sandyskoglund.com/

Sandy Skoglund (narozený 11. září 1946) je americký fotograf a instalační umělec.[1]

Skoglund vytváří surrealistický obrázky vytvořením komplikovaných sad nebo obrazy, vybavit je pečlivě vybraným barevným nábytkem a dalšími předměty, jejichž dokončení trvá měsíce. Nakonec sadu vyfotografuje, většinou včetně živých modelů. Díla se vyznačují ohromným množstvím jednoho objektu a buď jasnými, kontrastními barvami nebo monochromatickým barevným schématem.[2]

Životopis

Skoglund se narodil v Weymouth, Massachusetts 11. září 1946. Dětství prožila po celé zemi, včetně států Maine, Connecticut a Kalifornie. Studovala oba historie umění a studiové umění v Smith College v Northampton, Massachusetts, kterou ukončila v roce 1968. V roce 1967 studovala dějiny umění prostřednictvím zahraničního studijního programu na Sorbonna a École du Louvre v Paříž, Francie. Po absolutoriu v roce 1969 nastoupila na střední školu University of Iowa, kde studovala tvorba filmu, multimédia umění, a tisk. V roce 1971 získala titul Master of Arts a v roce 1972 titul Master of Fine Arts v malování.[3]

V roce 1972 začal Skoglund pracovat jako konceptuální umělec v New York City. Naučila se fotografii dokumentovat své umělecké snahy a experimentovat s tématy opakování. Začala se také zajímat o reklamu a špičkové technologie - snažila se spojit komerční vzhled s nekomerčním účelem, spojila technické zaměření v komerčním světě a přivedla to do studia výtvarného umění.[4] Skoglund vytvořil opakující se procesně orientované umění pomocí technik značkování a kopírování. Například její 1973 Zmačkaný a zkopírovaný umělecká díla zaměřená na ni opakovaně pokrčila a fotokopírovala kousek papíru.[5] V roce 1978 vytvořila sérii opakujících se zátiší z potravin. Tyto fotografie jídla byly prezentovány v geometrických a pestrobarevných prostředích, takže se jídlo stalo nedílnou součástí celkového vzorování, jako v kostce s mrkví a jádry kukuřice,[5] s šachovnicí z mrkve na červeně bílé skvrně umístěné na látce ve stejném vzoru. Skoglundova díla jsou nepředvídatelná a výstřední a jako bývalý kritik fotografie The New York Times Andy Grundberg popisuje, že „vyvolávají obavy dospělých v hravém dětském kontextu“.

Jedno z jejích nejznámějších děl s názvem Radioaktivní kočky, představuje zeleně malované hliněné kočky běžící amok v šedé kuchyni. Starší muž sedí na židli zády ke kameře, zatímco jeho starší žena se dívá do lednice stejné barvy jako stěny. „Umělkyně si sama vytvarovala kočky v životní velikosti pomocí kuřecího drátu a sádry a namalovala je jasně zeleně. Pořídila si použitý nábytek a zkonstruovala malovaný šedý set, poté požádala dva starší sousedy žijící v jejím bytovém domě v New Yorku, aby se představovaly jako modely. “[6] Konečným produktem je velmi evokativní fotografie. V online Getty Center for Education na fóru Arts identifikují Terry Barrett a Sydney Walker (2013) dvě životaschopné interpretace Radioactive Cats. První je o sociální lhostejnosti ke starším a druhou je jaderná válka a její následky, naznačené umělcovým názvem.[6]

Její práce z roku 1990, „Fox Games má podobný pocit Radioaktivní kočky "; uvolňuje fantazii diváka, který se může volně pohybovat. Třetí a poslední často rozpoznaný kus podle jejích rysů obsahuje četné ryby vznášející se nad lidmi v posteli pozdě v noci a je nazýván Pomsta zlaté rybky. Kus byl použit jako přebal pro Inspirativní koberce album stejného jména.[7]

Skoglund byl profesorem umění na University of Hartford v letech 1973 až 1976. V současné době vyučuje fotografii a uměleckou instalaci / multimédia na Rutgersova univerzita v New Jersey.

V roce 2000 uspořádala Galerie Guy Bärtschi v Ženevě ve Švýcarsku výstavu 30 děl Sandy Skoglund, která sloužila jako skromná retrospektiva. Fotografie sahaly od desek na ubrusech z konce 70. let až po velkolepější díla 80. a 90. let. Kritik, který recenzoval výstavu, Richard Leydier, uvedl, že Skoglundova kritika je plná výkladů všeho druhu, ať už feministických, sociologických, psychoanalytických nebo jakýchkoli. Skoglund však tvrdí, že si toho čtení není vědom, a říká: „Jaký je smysl mé práce? Pro mě je to opravdu děláním.“[8]

V roce 2008 Skoglund dokončil sérii s názvem „True Fiction Two“. Tento projekt je podobný seriálu „True Fiction“, který zahájila v roce 1986. Tato série nebyla dokončena z důvodu ukončení materiálů, které Skoglund používal. Kodak zrušil výrobu barviva, které Skoglund používala pro své otisky. Každý obraz ve hře „True Fiction Two“ byl pečlivě vytvořen, aby asimiloval vizuální a fotografické možnosti, které jsou nyní k dispozici v digitálních procesech.

Její práce jsou uchovávány v mnoha muzeálních sbírkách včetně Muzeum současné fotografie,[9] San Francisco Museum of Modern Art,[10] Muzeum umění Montclair a Daytonský umělecký institut.[11]

Skoglund zastává fakultní pozici na katedře umění, kultury a médií University of Rutgers – Newark v Newark, New Jersey.

Reference

  1. ^ Charles Hagen (23. září 1994). „Art in Review“. dagbladet. Citováno 2010-07-22.
  2. ^ [1]
  3. ^ "Sandy Skogland Životopis". Galerie umění Švýcarsko. Archivovány od originál dne 29. 9. 2007. Citováno 2007-08-26.
  4. ^ Tarlow, Lois. „Sandy Skoglund“. Art New England. 19: 25 - prostřednictvím zdroje umění a architektury.
  5. ^ A b Grant, Catherine M. (2002). „Skoglund, Sandy“. Grove Art Online. doi:10.1093 / gao / 9781884446054.article.t097698. Citováno 2020-03-31.
  6. ^ A b Dalton, Robert. "Tlumočení a reakce na současnou fotografii prostřednictvím tvůrčího psaní". Canadian Review of Art Education: Research & Issues. 42: 12–26 - prostřednictvím zdroje Art & Architecture.
  7. ^ [2]
  8. ^ Leydier, Richard. „Sandy Skoglund: Galerie Guy Bärtschi“. Art-Press. Ne. 257: 65–66.
  9. ^ mocp.org
  10. ^ sfmoma.org Archivováno 2010-07-28 na Wayback Machine
  11. ^ http://www.daytonartinstitute.org/art/collection-highlights/american/shimmering-madness

externí odkazy

Další čtení

  • Faulconer Gallery, Daniel Strong, Milton Severe, Marvin Heiferman a Douglas Dreishpoon. Prší popcorn: Sandy Skoglund. Grinnell, Iowa: Grinnell College, Faulconer Gallery, 2001.
  • Rosenblum, Naomi (2014). Historie fotografek. New York: Abbeville. OCLC  946544670.
  • Rosenblum, Robert, Linda Muehlig, Ann H. Sievers, Carol Squiers a Sandy Skoglund. Sandy Skoglund: Realita v obležení : Retrospektiva. Londýn: Harry N. Abrams, 1998.
  • Skoglund, Sandy (1992). Sandy Skoglund: 28 d'abril al 31 de maig 1992. Barcelona: Sala Catalunya de la Fundació "La Caixa". OCLC  27437229.
  • Skoglund, Sandy (2009). Umělé zrcadlo. Roma: Contrasto due srl. OCLC  693751458.