Sala dei Cento Giorni - Sala dei Cento Giorni - Wikipedia
![]() | tento článek potřebuje další citace pro ověření.Březen 2012) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |


The Sala dei Cento Giorni je velká fresková galerie nebo místnost v Palazzo della Cancelleria nebo kancléřství ve střední Řím, Itálie. Fresky ztělesňují Manýrista styl Giorgio Vasari a jeho studio.
Dějiny
V březnu 1546 Kardinál Alessandro Farnese (1520–1589), na návrh Paola Giovia, provize Vasari malovat freska sál kanceláře v Palazzo San Giorgio, který byl přestavěn a přestavěn jako masivní Palazzo della Cancelleria. Účelem fresek bylo oslavit život Papež Pavel III Alessandrův dědeček. Ve své biografii umělců (Vite ), Vasari podrobně popisuje plánování, uvedení do provozu a provedení této práce. Legenda to říká Michelangelo, známý svým plodným pečlivým stylem, bylo ukázáno dílo a Vasari se chlubil rychlou popravou, Michelangelo je pokládán, že ostře odpověděl: si vede! ("ukazuje!"). Práce ani za své doby nebyla obdivována pro svou kvalitu. Paolo Giovio hlásí kardinálovi Farnesovi, že se mu portréty nelíbily. Dnes je stav fresek průměrný, i když byly po požáru roku 1940 několikrát obnoveny.
Program
V Sala dei Cento Giorni, Vasari a jeho asistenti pracují propracovaným a fantazijním způsobem. Vyprávění se odehrává v neobvyklém iluzionistickém prostoru zaplaveném alegorickou výzdobou a dále četnými postavami v malované architektuře obklopené simulovanou plastikou. Gesta a výrazy postav jsou extravagantní a podle soudu přehnané soudně Maniera styl střední Cinquecento.
Výzdoba v této místnosti je příkladem třetího typu nástěnné výzdoby: stylisticky souvisí s Komora štěstí v Casa Vasari. Tato hala je obdélníková. Jeho plochý dřevěný strop je tvořen zapuštěnými kazetovými tvary. Tyto čtverce jsou vytvořeny průnikem dřevěných trámů. A krakorec spočívající na horní části stěny podepírá konec každého nosníku. Východní zeď obsahuje šest velkých oken v dolní zóně a šest malých v horní zóně. Severní a jižní stěna obsahují vždy jen jednu zátoku, zatímco západní stěna obsahuje dvě. Zpracování nástěnné dekorace je geometrické a architektonické. Stěna není považována za malovaný dvourozměrný povrch, ale spíše za plastickou architektonickou strukturu, ve které se může imaginární a skutečný prostor rozšiřovat a smršťovat jako jeden celek.
Stěna, která byla ošetřena vlysovým stylem, je rozdělena do dvou vodorovných zón, z nichž každá je rozdělena do tří svislých částí. Horní část obsahuje na každém konci portrétní bustu starověkého císaře orámovanou křídly Ignudi nebo alegorie vítězství. Ve svitku nad touto skladbou je napsáno latinské heslo. Ve středu této horní zóny představují sedící ženské postavy orámované dřevěnými konzolami erb. Mohou je identifikovat podle atributů, které drží, a podle latinského nápisu na svitku u jejich nohou. K celkové výzdobě této zóny byly přidány variace groteskních motivů.
Dolní a horní část jsou odděleny dvěma lomenými štíty na koncích zdi (kde spočívají starověké busty) a mezi nimi probíhající architekturou. Tato podnož podporuje propracované motivy masky a girlandy. Ve spodní části stěny jsou dva malované svatostánky nesoucí výše popsané rozbité štíty. Motiv svatostánku obsahuje otevřenou plochu nebo výklenek, ze kterého k divákovi vyčnívá stojící ženská postava: motiv odvozený z Vasariho Michelangelesque studií Kaple Medici. Ve středu spodní části Dórské sloupy rámové vyobrazení istoria.
Použití malované architektury k vytvoření narativní scény, obvykle ve starověku, bylo rozpracováno v Quattrocento například v Salone dei Mesi z Palác Schifanoia na Ferrara a později v Vrcholná renesance jak dokládá Sala di Costantino v Vatikánský palác. The istorie jsou naplněny stylistickými citacemi z minulého i současného umění. The dado (zoccolo nebo basamento) stěny byl buď transformován, nebo odstraněn. Vasari vytváří nové, rozsáhlé zařízení pomocí iluzivně malovaných schodů, které sahají od středu dolní zóny ke skutečnému fyzickému podlaží. Zdá se, jako by divák mohl vstoupit do malované scény a účastnit se událostí, které se vyskytují v příběhu istoria. Podle Sydney Freedberg, motivem kroků je transformace Michelangelova ricetta (vestibulu) v Biblioteca Laurenziana.
Dalšími důležitými zdroji pro Vasariho motivy jsou jejich exedra Cortile del Belvedere ve Vatikánu a Nymphaeum freska v ostění okna Konstantinův sál, také ve Vatikánském paláci.
Dekorativní schéma v Sala dei Cento Giorni je systematizované a zarámované do quadro riportato, nebo nezávislé zarámované scény historie. The quadri nebo rámy obklopují svatostánky obsahující postavy, které symbolizují morální nebo estetické ctnosti. A celkový design je spojen s klasickými a groteskními motivy. Poprava Sala dei Cento Giorni je pro Vasari neocenitelná. Je to vlastně začátek formalizovaného a komplexního malířského programu, který má projít dalším rozpracováním dekorativních cyklů Palazzo Vecchio.
Galerie
Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria - Istrie
Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria - Istrie
Ctnost - Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria
Putti a Istrie - Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria
Fragment nástěnné dekorace - Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria
Rozeta - Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria
Další čtení
- De Girolami Cheney, Liana (2010). Domovy Giorgia Vasariho. Peter Lang. str. 309. ISBN 978-0820474946.
Reference
- Orbicciani, Laura (2010). Palazzo della Cancelleria. Ist. Poligrafico dello. str. 128. JAKO V 8824011667.CS1 maint: ASIN používá ISBN (odkaz)