Sadko (hudební tablo) - Sadko (musical tableau)

Sadko
Tableau muzikál nebo hudební obraz
Tónová báseň podle Nikolai Rimsky-Korsakov
Nikolai Rimski-Korsakov.jpg
Skladatel c. 1870
KatalogOp. 5
Složen1867 (1867), revidováno 1869, 1892
Provedeno1867 (1867)
Bodování3 (+ picc), 2, 2, 2 - 4, 2, 2 + basy, 1, timp, harfa, struny

Sadko, Op. 5, je a Tableau muzikálnebo Hudební obraztím, že Nikolai Rimsky-Korsakov, napsaný v roce 1867 a revidovaný v letech 1869 a 1892. Někdy se mu říká první symfonická báseň napsáno v Rusku.[1] Poprvé bylo provedeno v roce 1867 na koncertě Ruská hudební společnost (RMS), provádí Mily Balakirev.[2] Rimsky-Korsakov později napsal opera stejného jména, které volně cituje z dřívější práce.[3] Z tónové básně citoval skladatel své nejpamátnější pasáže opery, včetně úvodního tématu vzdouvajícího se moře,[3] a další témata jako leitmotivy[4] - sám se rozhodl „použít pro tuto operu materiál mé symfonické básně a každopádně využít její motivy jako hlavní motivy opery“.[5]

Přehled

Scénář

Sadko (ruština: Садко) byl legendární hrdina Rusa bylina (tradiční východoslovanská ústní narativní báseň). Obchodník a Gusli hudebník z Novgorod, je transportován do říše mořského krále. Tam má poskytovat hudbu doprovázející tanec při sňatku královy dcery. Tanec roste tak šíleně, že se mořská hladina vlní a vlní a hrozí, že na ní zakládají lodě. Aby uklidnil moře, Sadko rozbije jeho Gusli. Bouře se rozplyne a on se znovu objeví na břehu.

Složení

Vladimir Stasov napsal program pro Sadko.

Mily Balakirev, vůdce Ruska nacionalista hudební skupina "Pět „bylo dlouho fascinováno Anton Rubinstein evropeizace Oceán Symphony a chtěl vytvořit konkrétněji ruskou alternativu.[6] Hudební kritik Vladimir Stasov navrhl legendu o Sadkovi a napsal program pro tuto práci,[6] dal ji Balakirevovi v roce 1861.[7] Zpočátku Balakirev přenesl program na Skromný Musorgsky, který s tím nic neudělal.[8] (Musorgského komentář k Balakirevovi k vyslechnutí Rubinsteinova Oceán Symphony zněla: „Ach Oceán„Ach, louže“; měl mnohem raději Rubinsteinovo vedení díla před samotným dílem.[9]) Musorgskij nakonec nabídl program Rimskému-Korsakovovi, který se ho dlouho vzdal.[8] Balakirev souhlasil a počítal s láskou námořního důstojníka k moři, aby mu pomohl dosáhnout výsledků.[6]

Místo přímého zážitku z moře se Rimskij-Korsakov vrátil Franz Liszt symfonická báseň Ce Qu'on entend sur la montagne pro inspiraci.[6] Jako zarážky uprostřed díla fungují dvě skici klidného, ​​jemně vlnícího se moře.[6] Zatímco Rimsky-Korsakov převzal harmonický a modulační základ těchto sekcí od zahájení Liszta Montagne,[10] připustil akord průchod uzavírající tyto sekce byl čistě jeho vlastní.[11] Ústřední část zahrnuje hudbu zobrazující Sadkovu cestu pod vodou, svátek mořského krále a ruský tanec, který vede dílo k jeho vyvrcholení.[6] Jako typický pro Rimského skromnost a sebekritiku nabízí pro tuto sekci několik vlivů: Michail Glinka je Ruslan a Lyudmila „Balakirevova„ Píseň o zlaté rybce “ Alexander Dargomyzhsky je Russalka a Liszt Mephisto Waltz č. 1.[12] Rimsky-Korsakov si vybral hlavní tonality díla - pohyb dovnitř D-dur, další v D dur a pak návrat na dur D - konkrétně pro potěšení Balakireva, „který pro ně měl v té době výlučnou zálibu.“[11]

Malování Sadka od Andrei Ryabushkin

Rimsky-Korsakov zahájil práce v červnu 1867 během třítýdenní dovolené v letní vile svého bratra v Tervajoki poblíž Vyborg.[13] Měsíční námořní plavba ve Finském zálivu se ukázala jako dočasné přerušení; do 12. října byl hotový.[13] Napsal Musorgského, že je s tím spokojený a že to byla ta nejlepší věc, kterou doposud složil, ale že je slabý z intenzivního složení a potřebuje si odpočinout.[14]

Rimsky-Korsakov měl pocit, že aby se dílo stalo úspěšným, spojilo se několik faktorů - originalita jeho úkolu; forma, která vyústila; svěžest taneční melodie a pěvecké téma s jeho ruskými charakteristikami; a orchestrace, „chycena zázrakem, navzdory mé impozantní neznalosti v oblasti orchestrace.“[11] Zatímco zůstal spokojený Sadko Forma, Rimsky-Korsakov zůstal nespokojený s jeho stručností a střídmostí a dodal, že psaní díla v širším formátu by bylo pro Stasovův program vhodnější.[11] Tuto extrémní stručnost připisoval svému nedostatku kompozičních zkušeností.[11] Nicméně Balakirev byl s prací spokojen a zaplatil Sadko kombinace patronace a povzbuzení obdivu.[15] Premiéru měl v prosinci.[2]

Reakce

Po přídavku výkonu Sadko v RMS pod Balakirevem v roce 1868 jeden kritik obvinil Rimského-Korsakova z napodobování Glinkovy Kamarinskaya.[16] Tato reakce vedla Musorgského k vytvoření jeho časopisu Klasicistní, ve kterém se vysmíval kritikovi „ubohé tváře“.[16] Na Balakirevův příkaz Rimsky-Korsakov revidoval skóre koncertu z listopadu 1869. Alexander Borodin napsal v den tohoto koncertu: „V této nové verzi, kde bylo napraveno mnoho skluzu orchestrace a dřívější efekty byly zdokonaleny, Sadko je potěšením. Veřejnost kus nadšeně pozdravila a třikrát zavolala Korsinku. “[17]

Následná historie

V roce 1871, programový ředitel RMS Mikhaíl Azanchevsky měl Sadko naprogramován jako součást snahy o nábor skladatele na fakultu Konzervatoř v Petrohradu.[18] (Toto byl také jediný dirigent času Eduard Nápravník provedl orchestrální dílo Rimského-Korsakova pro RMS. O čtyři roky později Azanchevsky několikrát požádal Nápravníka o provedení symfonické suity Antar. Nápravník nakonec odmítl a řekl Azanchevskému se zjevným pohrdáním, že Rimskij-Korsakov „by to mohl také sám vést“.[19])

V roce 1892 Rimsky-Korsakov reorchestroval Sadko.[20] Toto bylo poslední z jeho raných děl, které revidoval.[20] „S touto revizí jsem vyrovnal účty s minulostí,“ napsal ve své autobiografii. „Tímto způsobem ani jedno mé větší dílo období předcházející květnové noci zůstal bez kontroly “(kurzíva Rimsky-Korsakov).[20]

Rimsky-Korsakov provedl Sadko několikrát v Rusku během své kariéry, stejně jako v Bruselu v březnu 1900.[21] Arthur Nikisch dirigoval za skladatelovy přítomnosti v a Paříž koncert v květnu 1907.[22]

Harmonické průzkumy

„Pětka“ už byla používána chromatická harmonie a celotónová stupnice než složil Rimsky-Korsakov Sadko.[23] Glinka použila celou tónovou stupnici Ruslan a Lyudmila jako leitmotiv zlého trpaslíka Černomora.[23] „Pětka“ pokračovala v používání této „umělé“ harmonie jako hudebního kódu pro fantastickou, démonickou a černou magii.[23] K tomuto kódu Rimsky přidal oktatonická stupnice v Sadko.[24] Toto bylo zařízení, které adaptoval od Liszta.[10] V tom půltóny střídat s celými tóny a harmonické funkce jsou srovnatelné s funkcemi celé tóny.[24] Jakmile Rimsky-Korsakov objevil tuto funkční paralelu, použil v hudebním ztvárnění fantastických témat oktatonickou stupnici jako alternativu k celotónové.[24] To platilo nejen pro Sadko ale později pro jeho symfonickou báseň Skazka („Příběh“) a mnoho scén zobrazujících magické události v jeho pohádkových operách.[24]

Instrumentace

Sadko je skórován pro dechový vítr: pikola, 2 flétny, 2 hobojové, 2 klarinety v A, 2 fagoty mosaz: 4 rohy ve F, 2 trubky v A, 3 pozouny, tuba poklep: tympány, činely, basový buben, tam-tam, řetězce: harfa, housle (1), housle (2), violy, violoncella, kontrabasy

Uspořádání

V roce 1868 byla budoucí manželka Rimského-Korsakova Nadežda Nikolajevna Purgold uspořádal původní verzi Sadko pro klavír čtyři ruce.[25] P. Jurgenson zveřejnil toto uspořádání následující rok ve spojení s orchestrálním skóre.[26]

Reference

  1. ^ Rimsky-Korsakov, Můj hudební život, 79 stop 21.
  2. ^ A b Rimsky-Korsakov, 82 let
  3. ^ A b Taruskin, R. Sadko. V: The New Grove Dictionary of Opera. Macmillan, Londýn a New York, 1997.
  4. ^ Abraham, Gerald. Rimsky Korsakov - krátká biografie. Duckworth, Londýn, 1945, str. 96-97.
  5. ^ Rimsky-Korsakoff NA. Můj hudební život. z ruštiny přeložil J A Joffe. Martin Secker, Londýn, 1924, s. 292.
  6. ^ A b C d E F Maes, Francis, tr. Pomerané, Arnold J. a Erica Pomerans, Dějiny ruské hudby: od Kamarinskaya na Babi Yar (Berkeley, Los Angeles a London: University of California Press, 2002), 71.
  7. ^ Rimsky-Korsakov, 74 ft. 10.
  8. ^ A b Rimsky-Korsakov, 74 let.
  9. ^ Brown, David, Musorgskij: Jeho život a dílo (Oxford and New York: Oxford University Press, 2002), 22
  10. ^ A b Rimsky-Korsakov, 78.
  11. ^ A b C d E Rimsky-Korsakov, 79.
  12. ^ Rimsky-Korsakov, 78–79.
  13. ^ A b Calvocoressi, M.D. a Gerand Abraham, Mistři ruské hudby (New York: Tudor Publishing Company, 1944), 350.
  14. ^ Calvocoressi a Abraham, 350–351.
  15. ^ Rimsky-Korsakov, 79–80.
  16. ^ A b Rimsky-Korsakov, 103.
  17. ^ Rimsky-Korsakov, 109 ft. 26.
  18. ^ Rimsky-Korsakov, 115–116.
  19. ^ Rimsky-Korsakov, 156.
  20. ^ A b C Rimsky-Korsakov, 312.
  21. ^ Rimsky-Korsakov, 389–390.
  22. ^ Rimsky-Korsakov, 434.
  23. ^ A b C Maes, 83.
  24. ^ A b C d Maes, 84.
  25. ^ Rimsky-Korsakov, 87.
  26. ^ Rimsky-Korsakov, 109.