Russel Wright - Russel Wright
![]() | Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace.Říjen 2012) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Russel Wright | |
---|---|
![]() Wrightův podpis s ochrannou známkou se objevil na více než 250 milionech kusů jeho amerického moderního nádobí. | |
narozený | |
Zemřel | 21. prosince 1976 | (ve věku 72)
Národnost | americký |
Známý jako | Průmyslový design |
Hnutí | Americká moderní |
Manžel (y) | Mary Small Einstein (1927–1952; její smrt) |
Děti | Annie |
Russel Wright (3. dubna 1904 - 21. prosince 1976) byl Američan Průmyslový designer. Jeho nejprodávanější keramické nádobí bylo připsáno tím, že povzbudil širokou veřejnost, aby si u stolu užívala kreativní moderní design. Se svými mnoha dalšími řadami nábytku, doplňků a textilu do značné míry transformoval atmosféru amerického domova v polovině století.
Návrhář
Wrightův přístup k designu vycházel z přesvědčení, že stůl je středem domova. Odtamtud navrhoval nádobí k většímu nábytku, architekturu k terénním úpravám, vše podporovalo snadné, neformální bydlení. To bylo přes jeho nesmírně populární a široce distribuované domácí potřeby a vybavení, které ovlivnily způsob, jakým mnoho Američanů žilo a organizovalo své domovy v polovině 20. století.
Russel Wright Studios nadále spolupracuje s firemními a veřejnými klienty na licencování a výrobě jeho designů a produktů.
Stolní nádobí

Wright je nejlépe známý svou barevností Americká moderní design, nejprodávanější americká keramika nádobí v historii, vyráběný v letech 1939 až 1959 firmou Steubenville Pottery v Steubenville, Ohio. Další ikonický design byl Wrightův „americký moderní“ design příborů pro společnost John Hull Cutlers Corporation v c. 1951.[1] Navrhl také nejprodávanější dřevěný nábytek, spřádaný hliník jídelní doplňky a textil. Jeho jednoduchý a praktický styl měl vliv na přesvědčování obyčejných Američanů, aby se objali Modernismus ve 30., 40. a 50. letech. Jako první byl identifikován Wrightův ochranná známka životní styl - prodávané výrobky, které dláždí cestu pro impéria osobního životního stylu, jako je Martha Stewart, Ralph Lauren a další.

Wright navrhl několik populárních linií Melmac melaminová pryskyřice plastové nádobí pro domácnost a provedl první výzkum plastového nádobí Melmac pro použití v restauraci. První řada plastových stolních nádobí pro domácnost Melmac od společnosti Wright, nazvaná „Rezidenční“, vyrobila společnost Northern Plastic Company of Boston, MA začátek roku 1953. „Rezidenční“ obdržel Muzeum moderního umění Cena za dobrý design v roce 1953. Také „Residential“ byla jednou z nejpopulárnějších linek Melmac s hrubým prodejem přes 4 miliony dolarů v roce 1957. Linka zůstala populární po mnoho let a pokračovala ve výrobě Home Decorators, Inc. z Newark, NY. Wright představil svoji kuchyňskou linku Melmac nazvanou „Flair“ v roce 1959. Jeden ze vzorů „Flair“, zvaný „Ming Lace“, má skutečné listy čínského nefritového orchidejového dřeva tónované a zalité uvnitř průsvitného plastu. Stejně jako u jeho keramického stolního nádobí začal Wright navrhovat svůj Melmac pouze v plných barvách, ale na konci padesátých let vytvořil několik vzorů zdobených výzdobou, obvykle zobrazujících rostlinné formy.
Nábytek

Wright navrhl sled populárních nábytkových řad pro mnoho nábytkářských společností od počátku 30. do 50. let. Jeho nejoblíbenější řada v podstatě Art Deco Americký moderní "světlovlasý" dřevěný nábytek vyrobila společnost Conant-Ball společnost Gardner, Massachusetts mezi lety 1935 a 1939 a nesl značkovou značku „American Modern Built by Conant-Ball Co. Designed by Russel Wright“. Wright také pracoval se společností Old Hickory Furniture Company v Martinsville v Indianě na jedinečném rustikálním nábytku s moderními styly Wrighta. Sbírka byla představena v roce 1942 a některé designy zůstaly populární až do padesátých let.
Kariéra
Russelův výcvik raného umění byl pod Frank Duveneck na Umělecká akademie v Cincinnati ještě na střední škole. V návaznosti na tradici své rodiny studovat na právnické kariéře v Univerzita Princeton, byl členem Klub Princeton Triangle Club a vyhrál několik Tiffany & Co. ceny za vynikající první světová válka pamětní sochy. Toto, spolu s naléháním jeho akademického poradce v Princetonu, potvrdilo jeho přesvědčení získané v roce před vysokou školou, zatímco student na Art Students League of New York pod Kenneth Hayes Miller a Boardman Robinson, že jeho budoucnost byla v oblasti umění.
Wright opustil Princeton pro New York City svět divadla a rychle se stal scénografem pro Norman Bel Geddes. Tato raná spolupráce s divadlem vedla k další spolupráci George Cukor, Lee Simonson, Robert Edmond Jones, a Rouben Mamoulian. Jeho divadelní kariéra skončila, když ji George Cukor zavřel Rochester, New York akciová společnost na konci roku 1927. Po návratu do New Yorku založil vlastní designovou firmu vyrábějící divadelní rekvizity a drobné ozdobné předměty z litého kovu.
Ačkoli pevně zakořeněné v Středozápad, strávil celou svou profesionální uměleckou kariéru v New Yorku a zaměstnával takové rané instrumentální odborníky na moderní design a umělce jako Petra Cabot, Henry P. Glass a Hector Leonardi [2] ve své rostoucí firmě zabývající se průmyslovým designem.
Osobní život
Russel Wright se narodil v historické staré americké rodině,[3] Wrightova matka měla přímou linii se dvěma signatáři Deklarace nezávislosti a jeho otec a dědeček byli místními soudci.

Wright se oženil s Mary Small Einstein, návrhářkou, sochařkou a obchodnicí, v roce 1927, po krátkém, ale bezstarostném společném létě v roce Woodstock, New York, kde byl Russel zapojen do newyorského umělce Maverick Festival a umělecká kolonie. Mary studovala sochařství pod Alexander Archipenko. Společně Mary a Russel založili Wright Accessories, firmu zabývající se designem bytových doplňků, a začali pro dům vytvářet drobné předměty, sestávající z zvířat z litého kovu a neformálních doplňkových doplňků spřádaný hliník a další materiály. Pár také napsal nejprodávanější Průvodce snadnějším životem v roce 1950 popsal, jak omezit domácí práce a zvýšit volný čas prostřednictvím efektivního návrhu a správy.
Wrightovo jediné dítě, Annie, bylo jen dva roky, když Mary zemřela v roce 1952, což si vyžádalo, aby Wright vychoval svou adoptivní dceru jako neúplný rodič. Annie Wright nadále řídí designy a produkty svého otce prostřednictvím studia Russel Wright Studios.
Manitoga
Po smrti své manželky, Russel Wright odešel do svého 75-akr (300 000 m)2) majetek, Manitoga v Garrison, New York, budování ekologicky citlivého Modernista dům a studio s názvem Dragon Rock obklopené rozsáhlými lesními zahradami. Je na Národní registr historických míst a a Americké ministerstvo vnitra určený Národní kulturní památka. Manitoga je přístupná veřejnosti, provozována neziskovým designovým centrem Russel Wright, s prohlídkami a turistickými stezkami. [4]
Reference
- ^ (6. července 2020). John Hull Cutlers vzory příborů, výstavy a historické informace. artdesigncafe. Citováno 17. srpna 2018.
- ^ Hector-leonardi.com: Leonardi životopis
- ^ Russel Wright | Lidé | Sbírka Smithsonian Cooper-Hewitt, Národní muzeum designu
- ^ Russel-wright-center.org: Manitoga Archivováno 18. 04. 2010 na Wayback Machine
Bibliografie
- Průvodce snadnějším životem Mary a Russel Wright. (Dotisk, Gibbs Smith, 2003) ISBN 1-58685-210-8.
- Russel Wright: Dobrý design je pro každého - podle jeho vlastních slov Manitoga / Centrum designu Russel Wright. (Vesmír, 2001) ISBN 0-9709459-1-4.
- Russel Wright: vytváření amerického životního stylu předložili Donald Albrecht, Robert Schonfeld, Lindsay Stamm Shapiro. Katalog výstavy na Cooper-Hewitt Národní muzeum designu, New York (Harry N. Abrams, 2001) ISBN 0-8109-3278-4.
- Sběratelská encyklopedie Russela Wrighta Ann Kerr (Collector Books, 2002, 3. vydání) ISBN 1-57432-256-7, ISBN 978-1-57432-256-9.