Rineke Dijkstra - Rineke Dijkstra
Rineke Dijkstra HonFRPS | |
---|---|
![]() Dijkstra v roce 2011 | |
narozený | |
Národnost | holandský |
Vzdělávání | Gerrit Rietveld Academie |
Pozoruhodná práce | Beach Portraits, Almerisa, Olivier, The Buzzclub, Daniel, Adi, Shira, and Keren, Rishonim High School, Herzliya, Izrael |
Rineke Dijkstra HonFRPS (narozen 2. června 1959) je nizozemský fotograf. Žije a pracuje v Amsterdamu.[1] Dijkstra byl oceněn čestným společenstvím Královská fotografická společnost,[2] Cena Citibank Private Bank za fotografování z roku 1999 (nyní Cena Deutsche Börse za fotografování )[3] a 2017 Hasselblad Award.[4]
Vzdělávání
Dijkstra se zúčastnil Gerrit Rietveld Academie v Amsterodamu v letech 1981 až 1986. Poté strávila několik let komerční prací a pořizovala firemní portréty a obrázky pro výroční zprávy.[5]
Život a dílo
Dijkstra se narodil 2. června 1959 v nizozemském Sittardu.[6][7] Dijkstra se soustředí na jednotlivé portréty a obvykle pracuje v sériích a dívá se na skupiny, jako jsou dospívající, kluby a vojáci, z Plážové portréty z roku 1992 a dále, k videoinstalaci Buzzclub / Mysteryworld (1996–1997), Série Tiergarten (1998–2000), Izraelští vojáci (1999–2000) a portréty jednoho subjektu v sériovém přechodu: Almerisa (1994–2005), Shany (2001–2003), Olivier (2000–2003) a Parkové portréty (2005–2006).[8] Její objekty jsou často zobrazeny stojící proti fotoaparátu na minimálním pozadí. Tento kompoziční styl je patrný na jejích plážových portrétech, které obvykle obsahují jednoho nebo více dospívajících proti mořské scéně.[9] Tento styl je opět patrný ve studiích žen, které právě porodily.
Dijkstra datuje své umělecké probuzení do autoportrétu z roku 1991. Pořízeno s 4 × 5 palcem zobrazit kameru poté, co se vynořila z bazénu - terapie k zotavení z nehody na kole - ji uvádí do stavu téměř kolapsu.[10] Nizozemské noviny pověřily pořizováním fotografií na základě pojmu léto, poté pořídila fotografie dospívajících koupajících se.[11] Výsledkem tohoto projektu bylo Plážové portréty (1992–1994), série barevných fotografií teenagerů a o něco mladších dětí v téměř životní velikosti pořízených na břehu vody ve Spojených státech, Polsku, Velké Británii, Ukrajině a Chorvatsku.[5] Seriál ji přivedl na mezinárodní důležitost poté, co byla vystavena v roce 1997 na každoroční přehlídce nové fotografie na Muzeum moderního umění v New Yorku;[12] v roce 1999 se muzeum ukázalo Oděsa, Ukrajina, 4. srpna 1993, barevná fotografie dospívajícího chlapce na pláži vedle Cézanne je Muž Bather (1885–1887).[13][14][15]
Zahájeno během pobytu Dijkstra v DAAD, Berlín v letech 1998–1999, Tiergarten seriál (1998–2000) zobrazuje portréty dospívajících dívek a chlapců fotografovaných na internetu Tiergarten parku v Berlíně, stejně jako v jiném parku v Litvě. Další sérii prací zadala Nadace Anny Frankové v Amsterdamu pro jejich novou budovu: portréty dospívajících školních dívek s jejich nejlepšími přáteli, naléhavá připomínka, že každá dívka může být „Anne frank „za nešťastných okolností. Tyto portréty byly primárně pořízeny v Berlíně, ačkoli Dijkstra později rozšířila své předměty o Milán, Barcelonu a Paříž.[16]
Během projektu dokumentujícího uprchlíky šestiletá Almerisa, jejíž rodina uprchla z Bosny, požádala Dijkstru, aby ji pořídila. Almerisa byla fotografována přibližně každé dva roky. Nejprve v azylovém středisku jako malé dítě 14. března 1994. Poslední fotografie ze série Almerisa byla pořízena 19. června 2008.[17] Tak začal Dijkstrův sériový projekt, který sledoval přechody jejího subjektu v období dospívání i přesídlení z východní do západní Evropy.[18] Dijkstra používá v této sérii Almerisa blesk spolu se snížením barvy. Úplně odklonila místnost, takže neobsahuje žádné zbytečné detaily, jako je nábytek a obrázky na zdi. To poskytuje prázdné pozadí. Tato technika se používá i v jiných sériích, např. Plážové portréty.[17]
Jedna z dalších sérií ukazuje mladou izraelskou ženu Shany Izraelští vojáci (1999–2003) v několika fázích v průběhu roku a půl, je uváděna při jejím uvedení, ještě dvakrát v uniformě vojáka a doma po odchodu z armády.[19]
The Olivier seriál (2000–03) sleduje mladého muže Oliviera Silvu,[20] z jeho zařazení do Francouzská cizinecká legie během let jeho služby na Korsice, v Gabonu, na Pobřeží slonoviny a v Džibuti,[19] ukazující jeho vývoj, fyzicky i psychicky, na vojáka.[21] Pro sérii Parkové portréty (2003–06), Dijkstra fotografoval děti, dospívající a teenagery na okamžik pozastavující jejich různé aktivity, aby zírali do objektivu scénických míst v amsterdamském Vondelpark, Brooklyn Prospect Park, V Madridu El Parque del Retiro, a Xiamen Botanická zahrada Amoy, mimo jiné.[11]
Natočeno v Rusku a uvedeno do provozu Manifesta 2014, videoportrét Marianna (The Fairy Doll) ukazuje mladou klasickou tanečnici zkoušející v petrohradském studiu, jak se připravuje na konkurz na místo v Vaganova akademie ruského baletu.[22]
Dijkstra používá japonský fotoaparát o rozměrech 4 × 5 palců se standardním objektivem na stativu a bleskem na jiném stativu za ním. Dokonce i když fotografovala děti na pláži, použila stejné nastavení s přenosným bleskem ke snížení kontrastu a mírnému vyvedení tváří z hlubokého stínu a modulaci slunečního světla. Denní světlo je však vždy jejím hlavním zdrojem světla. V roce 1998 začala tisknout fotografie ve fotografické laboratoři Grieger v německém Düsseldorfu, dvě a půl hodiny vlakem z Amsterdamu, kde Thomas Struth a Andreas Gursky, mimo jiné evropští umělečtí fotografové velkých tisků, pracují.[20]
Dijkstra také experimentoval s videem v dílech, jako je dvoukanálová projekce Buzzclub, Liverpool, Velká Británie / Mysteryworld, Zaandam, NL (1996–1997), Ruth Drawing Picasso, Tate Liverpool, Velká Británie (2009), čtyřkanálová instalace The Krazyhouse (Megan, Simon, Nicky, Philip, Dee), Liverpool, Velká Británie, (2009) a video se třemi obrazovkami Vidím plačící ženu (plačící žena) (2009-2010). Pro Buzzclub, Liverpool, Velká Británie / Mysteryworld, Zaandam, NL„Dijkstra navštívila dva noční kluby, první v Liverpoolu, kde dominovaly 15leté dělnické dívky; druhý v Nizozemsku, hangout pro dělnické chlapce s oholenými hlavami, kteří měli na sobě odpovídající hip-hopové oblečení.[23] Založila ateliéry v klubech a požádala dobrovolníky, aby tančili jeden po druhém před kamerou, přičemž rozdíl mezi dívkami a chlapci, každý asertivní a zranitelný ve stejném poměru, byl předmětem videa.[13] V roce 1997 natočila další video, Annemiek, který ukázal plachý holandský teenager zpívat a Backstreet Boys „Styl karaoke písně.[24] Pro Ruth Kreslení PicassaDijkstra jednoduše natrénovala kameru na anglickou školačku, když seděla na podlaze a soustředěně skicovala portrét Dora Maar na Tate Liverpool.[25] v Vidím plačící ženu (plačící žena), Dijkstra použil Picassův Plačící žena (1937) v Tate Liverpoolu jako rozptylovací prostředek pro skupinu anglických školáků, kteří byli požádáni, aby popsali, co viděli na malbě, která se nikdy neobjeví na obrazovce.[12][26][27]
Výstavy
Dijkstraovy fotografie se objevily na mnoha mezinárodních výstavách, včetně let 1997 a 2001 Benátské bienále, 1998 Bienal de Sao Paulo, Turin's Biennale Internationale di Fotografia v roce 1999 a 2003 Mezinárodní fotografické centrum Trienále fotografie a videa v New Yorku.[1][28]
V roce 1998 se konaly samostatné výstavy Muzeum Boymans-van Beuningen, Rotterdam, Sprengel Museum, Hannover a Muzeum Folkwang Essen. V roce 1999 byla Dijkstra práce vystavena na MACBA, Barcelona. V roce 2001 se na výstavě konaly výstavy Muzeum Frans Hals (De Hallen), Haarlem, Nizozemsko a Nizozemsko Herzliya Museum of Contemporary Art, Izrael. V letech 2005–2006 putovní výstava Rineke Dijkstra: Portréty byl zobrazen na Jeu de Paume, Paříž a na Fotomuseum Winterthur, La Caixa, Barcelona a Rudolfinum, Praha.[29]
Ve Spojených státech měla Dijkstra samostatné výstavy na Art Institute of Chicago (2001) Institut současného umění, Boston (2001) a LaSalle Bank, Chicago (2004).[29] Obsáhlá výstava jejích prací, Rineke Dijkstra: Retrospektiva, byla organizována San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) a New Yorku Solomon R. Guggenheim Museum v roce 2012. Shromáždění více než 70 barevných fotografií a 5 videodíl,[5] výstava se konala v roce 2012 na SFMOMA[30] poté v muzeu Solomon R. Guggenheim.[31]
Ocenění
- 1987: Jedl jsem kuřecí nugetky[Citace je zapotřebí ]
- 1993: Art Encouragement Award Amstelveen[Citace je zapotřebí ]
- 1994: Cena Wernera Mantze[32]
- 1998: 1999 Cena Citibank Private Bank Photography Prize (nyní Cena Deutsche Börse za fotografování )[3]
- 2002/2003: Cena za pobyt Wexner Center příjemce v mediálním umění[33]
- 2009: Umělec v rezidenci u Atlantické centrum umění, New Smyrna Beach, Florida[Citace je zapotřebí ]
- 2011: Čestný doktorát z Royal College of Art, Londýn[Citace je zapotřebí ]
- 2012: Čestné společenství Královská fotografická společnost[2]
- 2017: Vítěz soutěže Hasselblad Award s výhrou 100 000 EUR.[4][34]
Sbírky
Dijkstra práce je držena v následujících stálých sbírkách:
- Tate, Londýn[35]
- Muzeum moderního umění, New York[36]
- Metropolitní muzeum umění, New York[37]
- Guggenheimovo muzeum, New York[38]
- Židovské muzeum (Manhattan), New York[39]
- Galerie umění Albright-Knox, Buffalo, NY[40]
- Muzeum umění v okrese Los Angeles[41]
- Museum of Contemporary Art, Chicago[42]
- Art Institute of Chicago[43]
- San Francisco Museum of Modern Art[44]
- Walker Art Center, Minneapolis[45]
- Pérez Art Museum Miami[46]
- Museum of Fine Arts, Boston[47]
- Museo Cantonale d'Arte z Lugano[48]
- Baltimore Museum of Art[20]
- Museum De Pont, Tilburg [49]
Publikace
- Portréty. Mnichov: Schirmer / Mosel, 2005. ISBN 978-1933045184.
- Krazy House. Frankfurt: Museum für Moderne Kunst, 2013. ISBN 978-3000405266. Katalog výstavy. Zobrazuje všechny její videoinstalace od roku 1996 a další fotografie mladých lidí. Text v angličtině a němčině.
Reference
- ^ A b "Rineke Dijkstra Archivováno 17. 07. 2017 na Wayback Machine " Galerie Mariana Goodmana
- ^ A b „Honorary Fellowships (HonFRPS)“. Královská fotografická společnost. Citováno 8. března 2017.
- ^ A b „Citibank Photography Prize 1999“. Galerie fotografů. Citováno 11. července 2017.[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ A b „Rineke Dijkstra: Vítěz ceny Hasselblad 2017“. Hasselblad Foundation. Citováno 8. března 2017.
- ^ A b C Roberta Smith (5. července 2012), Co se skrývá v očích - Rineke Dijkstra v Guggenheimově muzeu The New York Times.
- ^ „Rineke Dijkstra“. ArtNet. Citováno 5. prosince 2019.
- ^ Phaidon Editors (2019). Skvělé umělkyně. Phaidon Press. str. 120. ISBN 978-0714878775.
- ^ Rineke Dijkstra, 29. dubna - 5. června 2010 Archivováno 2017-07-30 na Wayback Machine Galerie Mariana Goodmana, Paříž.
- ^ Jonathon Keats (10. srpna 2012), Jak Rineke Dijkstra transformuje maličké předměty na hluboce odhalující fotografie Forbes
- ^ Richard B.Woodward (10. července 2012), Trapná léta Wall Street Journal.
- ^ A b Rineke Dijkstra Guggenheimova sbírka.
- ^ A b Hilarie M. Sheets (15. března 2012), Fotografův test mládí New York Times.
- ^ A b Michael Kimmelman (22. září 2000), Art in Review; Rineke Dijkstra New York Times.
- ^ Holland Cotter (8. října 1999), Recenze umění; Time Jumps the Track New York Times.
- ^ Mark Stevens (8. října 1999), Shuffling the Deck New York Magazine.
- ^ Rineke Dijkstra: Buzzclub, Liverpool, Velká Británie; Mysteryworld, Zaandam, NL a Série Tiergarten, 12. září - 28. října 2000 Archivováno 2017-07-30 na Wayback Machine Galerie Mariana Goodmana, New York.
- ^ A b Phillips, Sandra (2012). Rineke Dijkstra - Retrospektiva. Publikace Guggenheimova muzea. ISBN 9780892074242.
- ^ Rineke Dijkstra Archivováno 02.08.2012 na Wayback Machine Institute of Contemporary Art, Boston.
- ^ A b Michael Kimmelman (26. září 2003), Art in Review; Rineke Dijkstra New York Times.
- ^ A b C Michael Kimmelman (3. srpna 2001), VE STUDIU S: RINEKE DIJKSTRA; Umělec prozkoumávající pohled vojáka New York Times.
- ^ Rineke Dijkstra: Retrospektiva, 29. června - 8. října 2012 Archivováno 01.07.2014 na Wayback Machine Solomon R. Guggenheim Museum, New York.
- ^ Rineke Dijkstra, 13. ledna - 21. února 2015 Archivováno 2017-07-30 na Wayback Machine Marian Goodman, Paříž.
- ^ Kimberly Chou (22. června 2012), Seznámení s klubovými, plážovými a toreadory Wall Street Journal.
- ^ Roberta Smith (12. srpna 2010), Návrat k videu se pohybuje New York Times.
- ^ Julie L. Belcove (2. května 2012), Americký okamžik Rineke Dijkstra Elle.
- ^ Tisková zpráva: Rineke Dijkstra: Vidím ženu plakat, 25. června 2010 Tate Liverpool.
- ^ Holzwarth, Hans W. (2009). 100 současných umělců A-Z (Zvláštní vydání k 25. výročí Taschen). Köln: Taschen. str. 128–133. ISBN 978-3-8365-1490-3.
- ^ „Rineke Dijkstra“. Národní muzeum žen v umění. Citováno 5. prosince 2019.
- ^ A b Dijkstra, Rineke, 1959- (2012). Rineke Dijkstra: retrospektiva. Phillips, Sandra S., 1945-, Blessing, Jennifer., Adrichem, Jan van., San Francisco Museum of Modern Art., Solomon R. Guggenheim Museum. New York: Solomon R Guggenheim Foundation. str. 242–246. ISBN 978-0-89207-424-2. OCLC 769430161.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
- ^ "Muzeum moderního umění v San Francisku · SFMOMA". San Francisco Museum of Modern Art.
- ^ „Guggenheimovo muzeum v New Yorku“. Solomon R. Guggenheim Museum. Archivovány od originál dne 04.12.2008.
- ^ Číslo pěnového časopisu # 30, strana 88 (fyzická strana 54)
- ^ Rineke Dijkstra Wexner Center for the Arts.
- ^ „Rineke Dijkstra vyhrává cenu Hasselblad 2017“. British Journal of Photography. 9. března 2017. Citováno 11. července 2017.
- ^ Rineke Dijkstra ve sbírce Tate. Tate. Vyvolány 1 April 2012.
- ^ Rineke Dijkstra ve sbírce MoMA. Muzeum moderního umění. Vyvolány 1 April 2012.
- ^ "Rineke Dijkstra | Kolobrzeg, Polsko | The Met". Metropolitní muzeum umění, tj. The Met Museum. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Rineke Dijkstra: b. 1959, Sittard, Nizozemsko“. www.guggenheim.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Židovské muzeum“. thejewishmuseum.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Rineke Dijkstra | Albright-Knox“. www.albrightknox.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Hel, Polsko, 12. srpna | LACMA Collections“. collections.lacma.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Rineke Dijkstra“. MCA. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Dijkstra, Rineke | Institut umění v Chicagu“. www.artic.edu. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Rineke Dijkstra“. SFMOMA. Citováno 2018-03-11.
- ^ "Walker Art Center". walkerart.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Tiergarten, Berlín, 31. srpna 2000 | PAMM | Pérez Art Museum Miami“. www.pamm.org. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Zilvitis, Litva, 28. července“. Museum of Fine Arts, Boston. 2018-02-15. Citováno 2018-03-11.
- ^ „Stale Session“.
- ^ "Museum De Pont". depont.nl. Citováno 2018-11-20.