Richard Hunt (sochař) - Richard Hunt (sculptor)
Richard Howard Hunt | |
---|---|
narozený | |
Národnost | Spojené státy |
Vzdělávání | School of the Art Institute of Chicago |
Alma mater | School of the Art Institute of Chicago |
obsazení | sochař |
webová stránka | http://www.richardhunt.us |
Richard Howard Hunt (narozen 12. září 1935) je americký sochař s více než 125 sochy pro veřejné zobrazení v Spojené státy. Hunt pracoval v Národní radě Smithsonian Institution. Huntova abstraktní, současná sochařská tvorba je pozoruhodná svou přítomností na veřejných výstavách již v 60. letech, a to navzdory společenským tlakům na překážky v té době afroamerickému umění.
raný život a vzdělávání
Narodil se v roce 1935 Chicago je Jižní strana. Hunt a jeho mladší sestra Marian vyrostli v South Side v Chicagu, ale v jedenácti letech se přestěhovali do Galesburgu ve státě Illinois, kde trávil většinu času ve městě Chicago.[1] Od raného věku se zajímal o umění, protože jeho matka, umělkyně a knihovnice, ho přivedla na představení místních operních společností, které zpívaly klasický repertoár Mozart, Rossini, Verdi, a Handel.[2] Jako mladý chlapec začal Hunt projevovat nadšení a talent v uměleckých oborech, jako je kresba a malba, a také sochařství, což s přibývajícím věkem rostlo. Hunt byl inspirován k tomu, aby pokračoval v kariéře v umění, protože jeho rodina umění ocenila a on jasně řekl: „Moje matka byla oporou a otec byl tolerantní.“[3] V sedmé třídě Hunt navštěvoval Junior School of Art Institute v Chicagu, kde se začal zajímat o umění.[4] Hunt také získal obchodní smysl a povědomí o sociálních otázkách z práce pro svého otce v holičství.[5]
Jako teenager začal Hunt pracovat na sochařství, pracoval na hlíně a řezbářství.[6] Zatímco jeho práce začaly v provizorním ateliéru v jeho ložnici z roku 1950, nakonec v otcově holičství postavil suterénní studio.[6] Hunt nejen přijal médium kovu a techniky sochařství, ale před vstupem do Institutu umění v Chicagu studoval předměty mimo umění na University of Chicago a University of Illinois. Ne-umělecké předměty, s nimiž Hunt poprvé pracoval, byly předměty, které našel. Kdysi se zajímal o surrealismus, kde experimentoval s montáží rozbitých částí strojů a kovů z vrakoviště, jako jsou nárazníky automobilů, a jejich přetváření do organických forem.[7] Hunt pracoval s materiály mědi, železa a poté s ocelí a hliníkem, což vedlo k tomu, že vytvořil řadu „hybridních postav“, které odkazovaly na lidské, zvířecí a rostlinné formy.[8] To je místo, kde Hunt ve své umělecké tvorbě dosahuje kombinace organických a průmyslových předmětů. Hunt studoval na Art Institute of Chicago od roku 1953 do roku 1957 se zaměřením na svařování soch, ale také studiem litografie.[9] Jeho nejranější práce byly více figurální než jeho pozdější a obvykle představovaly klasická témata.[2] Hunt začal vystavovat své sochy celostátně ještě jako student na School of the Art Institute v Chicagu.[10] Jako junior si jeho dílo „Arachne“ koupilo Muzeum moderního umění v New Yorku.[10] Získal titul B.A.E. z Institutu umění v Chicagu v roce 1957.[10] Po absolutoriu získal Hunt stipendium na zahraniční cestování Jamese Nelsona Raymonda[11][12] a pokračoval ve studiu v Anglii, Francii, Itálii a Španělsku.[10] Jeho čas v zahraničí upevnil jeho víru, že kov je definitivní médium dvacátého století.[9] Po návratu ze studií v zahraničí působil Hunt v armádě Spojených států v letech 1958 až 1960.[11] Stal se nejmladším vystavujícím umělcem na světové výstavě v Seattlu v roce 1962.[10]

Kariéra

Hunt začal experimentovat s materiály a sochařskými technikami, silně ovlivněnými progresivními umělci dvacátého století. Hunt byl inspirován zaměřit se na sochařství kvůli výstavě z padesátých let nazvané Socha dvacátého století, která se konala v Chicagském uměleckém institutu v roce 1953.[14] Socha dvacátého století zahrnovala díla Pabla Picassa, Juila Gonzaleze a Davida Smitha.[3] Na výstavě to bylo poprvé, co Hunt viděl různá umělecká díla ze svařovaného kovu. Ve skutečnosti byl Hunt také inspirován a respektován evropskému sochaři Duchampovi-Villonovi, jehož bronzový „kůň“ z roku 1914 byl poučný.[15] Když Hunt viděl díla těchto umělců, vedl Hunt k vytváření abstraktních tvarů svařováním kovu.
V šedesátých a sedmdesátých letech používal Hunt vrakoviště automobilů jako své lomy a z nárazníků a blatníků vytvořil abstraktní svařované sochy.[2] Hunt se také zaměřil na lineárně-prostorové uspořádání svých materiálů, kde následoval kroky Julia Gonzaleze do trojrozměrných struktur.[16] Toto experimentování získalo kriticky pozitivní odezvu od umělecké komunity, takže Hunt byl vystaven na výstavě Umělci z Chicaga a Vicinity Show a Americká show, Kde Muzeum moderního umění koupil kus do své sbírky. Byl nejmladším umělcem, který na výstavě vystavoval Světová výstava v Seattlu v roce 1962, významná mezinárodní výstava průzkumů moderní umění.
Ve skutečnosti získal Hunt svou první sochařskou komisi v roce 1967 známou jako Hrát si, který byl pověřen státním uměleckým programem státu Illinois.[17] Výroba této sochy ho přivedla k mnoha dalším veřejným zakázkám a byla považována za jeho druhou kariéru veřejného sochaře. Hunt dokončil více veřejných soch než kterýkoli jiný umělec v zemi.[Citace je zapotřebí ] Ke dni 20. ledna 2015 vytvořil Hunt více než 125 soch pro veřejné vystavení ve Spojených státech.[18] Mezi jeho podpisové kousky patří Jacob's Ladder na Knihovna Cartera G. Woodsona v Chicagu a Křesadlový zámek Fantasy v Detroit.
Byl jmenován prezidentem Lyndon Johnson jako jeden z prvních umělců působících ve správní radě Národní nadace pro umění a také sloužil na palubách Smithsonian Institution.[Citace je zapotřebí ] Od roku 1980 do roku 1988 působil Hunt jako komisař Smithsonian Institution's Národní muzeum amerického umění.[11] V letech 1994 až 1997 působil v národní radě Smithsonian Institution.[11] Hunt je držitelem mnoha ocenění a čestných titulů.
V roce 1974 získal Hunt deaktivovanou elektrickou rozvodnu poblíž severního Chicaga a přeměnil ji na studio na svařování kovů. Stanice byla vybavena jeřábem, který byl vhodný pro přemisťování velkých kusů soch, a prostorným stropem o délce 40 stop. Při manipulaci s kovem pracuje Hunt se dvěma pomocníky.[19] Hunt popisuje kovovýrobu jako „volnou hru forem, které se navzájem vyvíjejí, vyvíjejí a kontrastují“. [20]
Hunt pokračoval v experimentování po celou dobu své úspěšné kariéry a využíval širokou škálu sochařských technik. Prostřednictvím své práce Hunt často komentuje současné sociální a politické otázky.

Vyznamenání a ocenění
- Loganova cena Institutu umění, 1956
- John Simon Guggenheim Memorial Foundation Společenstvo, 1962[21]
- Zvolen do Národní akademie designu, 1999
- Cena za celoživotní dílo, Mezinárodní sochařské centrum, 2009[22]
Vybraná díla
- Most přes a dál (1978), Washington, D.C.
- Generátor křídla (1980) University of Notre Dame, Indiana
- Symbióza (c. 1981), Washington, D.C.
- Build-Grow (1986), Jamaica, Queens, New York
- Build-Grow (1992), Washington, D.C.
Veřejné sbírky[23]
- Galerie Albright-Knox, Buffalo, New York
- Art Institute of Chicago, Illinois
- Bentley Historical Museum „University of Michigan, Ann Arbor
- Birminghamské muzeum umění, Alabama
- Brauerovo muzeum umění, Valparaiso, Indiana
- Butlerův institut amerického umění, Youngstown, Ohio
- Muzeum umění v Cincinnati, Ohio
- Cleveland Museum of Art, Ohio
- Muzeum umění v Denveru, Colorado
- Institut umění v Detroitu, Michigan
- Muzeum DuSable, Chicago
- Zahrady a sochařský park Frederika Meijera, Grand Rapids, Michigan
- Muzeum umění v okrese Greenville, Greenville, Jižní Karolína
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada, Washington DC.
- Hunter Museum of Art Chattanooga, Tennessee
- Muzeum umění v Indianapolis, Indiana
- Izraelské muzeum, Jeruzalém
- Institut umění Kalamazoo, Michigan
- Lakeview Museum of Arts and Sciences, Peoria, Illinois
- Laumeierův sochařský park, St. Louis, Missouri
- Muzeum okresu Los Angeles, Kalifornie
- Metropolitní muzeum umění, New York City
- Muzeum umění Milwaukee, Wisconsin
- Minneapolis Institute of Art, Minnesota
- Muzeum současného umění, Chicago
- Muzeum moderního umění, New York City
- Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig. Vídeň, Rakousko
- Muzeum umění v okrese Nassau, Roslyn, New York
- Muzeum a škola Národní akademie, New York City
- Národní galerie umění, Washington DC.
- Muzeum umění Nelson-Atkins, Kansas City, Missouri
- Státní muzeum v New Jersey, Trenton, New Jersey
- Muzeum umění Sheldon Swope, Terre Haute, Indiana
- Chytré muzeum umění, University of Chicago, Chicago
- Smithsonian American Art Museum, Washington DC.
- Muzeum umění Snite, University of Notre Dame, Notre Dame, Indiana
- Muzeum rychlého umění, Louisville, Kentucky
- Springfield Art Museum, Springfield, Missouri
- Centrum umění Storm King, Mountainville, New York
- Muzeum umění Swope, Terre Haute, Indiana
- Telfair muzea, Savannah, Gruzie
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii, Richmond, Virginie
- Muzeum umění Weatherspoon, University of North Carolina, Greensboro
- Whitney Museum of American Art, New York City
- Muzeum umění Wichita, Wichita, Kansas
- York College, New York City
Poznámky pod čarou
- ^ „Richard Hunt“. The American Mosaic: The African American Experience. 2017.
- ^ A b C Perry, Regenia A. (1992). Zdarma sami v sobě: Afroameričtí umělci ve sbírce Národního muzea amerického umění. Smithsonian Inst. str. 91–93.
- ^ A b „Copper in the Arts Magazine: Thinking in Metal: Sculptor Richard Hunt“. Copper.org. Citováno 2017-11-18.
- ^ "O". Richard Hunt. Citováno 2017-12-19.
- ^ „Richard Hunt“. Thehistorymakers.com. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ A b „Richard Howard Hunt - umělec, ceny výtvarného umění, aukční záznamy pro Richard Howard Hunt“. Askart.com. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ Patton, Sharon (1998). Afroamerické umění. Oxford University Press.
- ^ Marter, Joan (2011). Encyklopedie amerického umění v Grove. 1. Oxford: New York: Oxford University Press.
- ^ A b „Richard Howard Hunt - Životopis umělce pro Richard Howard Hunt“. Askart.com. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ A b C d E „O Richardu Huntovi“. Richardhuntstudio.com. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ A b C d "Životopis". Richardhuntstudio.com. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ „Untitled - The Art Institute of Chicago“. Artic.edu. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ „Howard University Libraries“. Howard.edu. Citováno 12. prosince 2017.
- ^ „Richard Hunt“. Smithsonian American Art Museum. Citováno 2017-12-05.
- ^ Glueck, Grace (1997). „Metal Sculptures Bucking the Trends“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2017-11-19.
- ^ Socha Richarda Hunta (PDF). New York, NY: Museum of Modern Art. 2016 [1971]. ISBN 978-0870703768.
- ^ "O". Richard Hunt. Citováno 2017-11-16.
- ^ „Inside the Studio with Sculptor Richard Hunt“.
- ^ Getlein, Frank (1990). Kombinace kořene s dosahem černé aspirace. Smithsonian. str. 60.
- ^ MacMillan, Kyle (3. prosince 2014). „Dvě výstavy oslavují umělce z Chicaga Richarda Hunta; kulturní centrum v Chicagu a Muzeum současného umění v Chicagu slaví Richarda Hunta“. The Wall Street Journal.
- ^ „Nadace Johna Simona Guggenheima | Richard Hunt“. Citováno 2020-04-27.
- ^ Web Mezinárodního sochařského centra. „Stránka za celoživotní přínos v soutěži o současné sochařství“. Vyvolány 24 January 2010.
- ^ „Veřejné sbírky“. Richard Hunt. Citováno 2017-12-05.
Reference
- Payne, Les (1997). „Život a umění Richarda Hunta“. Newsday (9. ledna): Sect. B, str. 6–7, 23.
- Brockington, Horace (1997). „Richard Hunt, Studiové muzeum v Harlemu“. Posouzení (15. ledna): 10–12.
- Schmerler, Sarah (říjen 1997). „Richard Hunt, Studiové muzeum v Harlemu“. Sochařství: 54–55.
- Muzeum umění v Baltimoru a Jay McKean Fisher. Výtisky sochaře: Richard Hunt. Baltimore: Baltimore Museum of Art, 1979.
- Castro, Jan Garden (květen – červen 1998). „Richard Hunt: Osvobození lidské duše“. Sochařství: 34–39. Citováno 2009-02-28.