Cívka (básnická sbírka) - Reel (poetry collection)

Role

Autor	George Szirtes
Země	Anglie
Jazyk	Angličtina
Žánr	Poezie
Vydavatel	Bloodaxe
Datum publikace	2004 (repr. 2005)
Stránky	166
ISBN	9781852246761

Role je sbírka poezie od George Szirtes, britský básník a překladatel maďarského původu, který vyhrál Cena T. S. Eliota pro poezii v roce 2004.^[1] Sbírka má dvě části v různých formách, včetně sonet a terza rima. Ocenili jej kritici, kteří poznamenali jeho emoční sílu a pokusy vzpomenout si na místa a lidi v básních, které používají ekphrasis začlenit a napodobit prvky kinematografie a fotografie.

Obsah

První část Role obsahuje básně v terza rima. Úvodní (titulní) báseň absolvuje prohlídku Szirtesova rodného města, Budapešť, který opustil v roce 1956 se svou rodinou na své 8. narozeniny, během neúspěchu Maďarská revoluce z roku 1956. Je věnován jeho manželce, umělkyni Clarisse Upchurch. Druhá báseň je také pamětní, ale o osobě: německé spisovatelce W. G. Sebald, kteří jako Szirtes emigrovali do Anglie a jako on bydleli Východní Anglie.^[2] (Sebald byl autorem románu s názvem Slavkov a báseň se jmenuje „Setkání Austerlitz“.^[1])

Druhá část sbírky „The Dream Hotel“ obsahuje básně v jiných formách, včetně a sekvence sonetu o stárnutí. Jeden kritik nazval tyto básně „lidskými a humánními“.^[2] Obsahuje tři básně inspirované Sebastião Salgado, brazilský dokumentární fotograf.^[1]

Motivy, styl, forma

Role, podle Paul Farley, básník a kritik, který byl v porotě, která udělila Szirtesovi cenu T. S. Eliota, je sbírka zabývající se pamětí a mnemotechnikou. Titulní báseň připomíná Budapešť a obsahuje maďarské názvy ulic a míst, které Szirtes tká do anglického jazyka dodržováním terza rima, rýmové schéma proslavil Dante Božská komedie:^[1]

Město je nefixované, jeho formální mapy
Jsou pouhou mnemotechnikou, kde se každý tvar opakuje

Jeho jméno před konečným zhroucením.
Vlak se posunuje ve vlečkách, auta vjíždějí
U dveří se rozjeďte, zmizte v mezerách

Mezi obchody. Je to jako sledovat kůži
Praskání a vrásky. Stará slova: Andrássy út
A Hal tér. Pojmenování ulic: Tolbuhin,

Münnich ... vzdálená vůně hnijícího ovoce,
Staré drcené dokumenty v zčernalých hromadách,
Mrtvé stromy s veverkami přitulenými ke kořeni.

Titulní báseň a velká část první poloviny svazku jsou v terza rima (použití třířádkové sloky řetězový rým ve vzoru ABA BCB CDC). Szirtes komentoval formu: „Upravil jsem Danteho terza rima, protože je to ideální forma epizodického vyprávění (jako v Commedia) každý verš se ořezává do dalšího, každý oddíl postačuje k vyjádření ústřední události “.^[1] Epizodické kvality Szirtesových poznámek tercetu vidí i kritici, kteří jej spojili s kinematografií; Dave Mason komentuje, že „prvních šedesát stránek sbírky obsahuje básně a sekvence v terza rima, často bezhlavé, proběhlé myšlenkami a obrázky, jako je například film unooling“.^[2]

Fotografie a kino jsou pro Szirtese důležité, protože je zvlášť přitahován ekphrasis, literární trope, ve kterém je živě a podrobně popsáno místo nebo dílo výtvarného umění. Nadpis, Role, Odkazuje na role použitý v kině, a to jak kotouč, tak akt natáčení jsou výslovně zmiňovány v básních.^[1] Titulní báseň je svým způsobem sama o sobě kinematografická, protože (také) popisuje město Budapešť jako filmový soubor, kde stojí za Berlín.^[2] Podle Farleye se „paměť odehrává jako záběry“ a cituje Szirtese „zvony městské zvonkohry, kolo po kole. / Film se otáčí dál. Za zatáčkou projíždí auto“.^[1] Obraz je důležitý v Szirtesově životě a díle: do Anglie přijel jako dítě pouze s krabicí fotografií, studoval malbu i psaní a kritici si v jeho poezii všimli důležitosti „zachyceného obrazu“. V rozhovoru z roku 2011 popsal Szirtes vizuální efekt jednotlivce tercety básní v Role jejich porovnáním s „filmovým klipem, který obsahuje svůj vlastní krátký příběh, přičemž každá epizoda je součástí širokého tématu“.^[3]

Cena T. S. Eliota, kritické reakce

The Cena T. S. Eliota je nejprestižnější ocenění za poezii irského nebo anglického básníka. Szirtes, když byl dotázán na účinky ceny, řekl, že mu přinesl mnohem více pozornosti a ujistil ho v „poetickém povolání [které] je psychologicky nejisté“.^[1]

Paul Farley, kritizující sbírku pro Opatrovník, ocenil Szirtesa jako „vizionářského formalistu“.^[1] David Mason, v Hudsonova recenze, řekl: „je nejvyšší čas, aby jeho práce byla lépe známá na této straně Atlantiku“.^[2] John Taylor, v recenzi na Szirtes ' Nové a sebrané básně (2008) nazval sedmidílnou sekvenci na Sebaldovi „jednou z jeho nejpohyblivějších básní“.^[4]

Reference