Prix de Lausanne - Prix de Lausanne - Wikipedia

The Prix de Lausanne je mezinárodní taneční soutěž konaná každoročně v Lausanne, Švýcarsko. Soutěž je určena pro mladé tanečníky usilující o profesionální kariéru v klasický balet a mnoho bývalých vítězů soutěže jsou nyní přední hvězdy s významnými baletními společnostmi po celém světě. Soutěž je řízena neziskovou nadací pořádanou Fondation en faveur de l'Art chorégraphique a je udržován různými sponzory, mecenáši a dárci.
Dějiny

Prix de Lausanne založil v roce 1973 švýcarský průmyslník Philippe Braunschweig a jeho manželka Elvire. Philippe, i když nebyl tanečník, se začal zajímat o tanec jako mladý muž. Jeho manželka ruského tanečníka dále rozvinula jeho zájem.
Braunschweigs vytvořili soutěž poté, co si všimli nedostatečné finanční podpory mladých studentů tance, zejména těch z malých regionálních škol, kteří se chtěli zúčastnit programů na profesionální úrovni.
Začal tím, že se přiblížil Rosella Hightower a Maurice Béjart kdo vypracoval pravidla soutěže.

Z toho, co začalo jako malá událost, vyrostla mezinárodně uznávaná instituce, která přitahuje kandidáty z celého světa. Během posledních několika let zaznamenala soutěž velký rozmach asijských kandidátů. Vzhledem k velké poptávce japonských studentů studovat v zahraničí byla také zřízena kancelář v Japonsku.[1]
Braunschweigové oznámili rezignaci na konci Ceny v roce 1996. V březnu 1997, když soutěž přišla k 25. výročí, filantropové předal cenu Prix výkonnému výboru složenému ze švýcarského ministra zahraničí Franze Blankarta a uměleckého výboru v čele s Janem Nuytsem, který s Prixem pracoval mnoho let. Charles Gebhard má na starosti finance a skutečnou organizaci vede Patricia Leroy. Braunschweigové zůstávají k dispozici jako konzultanti a podařilo se jim udržet původní poslání soutěže.
Vstup
Vstup je vyhrazen pro mladé studenty-tanečníky ve věku od 15 do 18 let, kteří dosud nepracovali v profesionálním zaměstnání a jsou otevřeni kandidátům všech národností.
V současné době jsou účastníci povinni předložit 15–20minutový záznam digitálního souboru, který ukazuje jejich kombinaci barre a cvičení ve středu studia v prostředí studia a zaplatit nevratný registrační poplatek ve výši CHF 120. Uchazeči vybraní k účasti v soutěži platí druhý poplatek ve výši 120 CHF.
Kolem 80 kandidátů z přibližně 30 zemí každý rok soutěží v naději, že budou vybráni do finále, vyhrazeno pro nejlepších 20 z nich. Finále soutěže je vysíláno živě v televizi.
Od roku 2007 je Prix de Lausanne součástí výměnného programu s prestižní společností Grand Prix mládeže Ameriky, což umožňuje tanečníkům z každé soutěže těžit z stipendium příležitosti dostupné na obou. Díky vzájemné dohodě se finalisté, kteří nezískali stipendium v jedné ze soutěží, budou moci zúčastnit druhé, aniž by museli projít vybranými koly.
Spojením jejich stipendijních schopností pomáhají tyto dvě z nejdůležitějších tanečních soutěží na světě vytvořit širší síť příležitostí pro mladé tanečníky po celém světě.
Umístění
Cena se koná každoročně po dobu jednoho týdne v lednu, obvykle na Théâtre de Beaulieu v Lausanne. Rozměry jeviště Théâtre de Beaulieu jsou: 12 metrů široká × 14 m hluboká s 3,6% hrábě.
Organizace příležitostně uspořádala, aby se finále konalo na jiných místech: v New Yorku v roce 1985, v Tokiu v roce 1989 a v Moskvě v roce 1995, aby se účastníci ubytovali.
V průběhu soutěže bylo divadlo předsíňkami a konferenčními sály přeměněno na taneční studia a pozorovací oblasti. V zákulisí jsou kanceláře, ošetřovna a obchod, který prodává taneční oblečení, knihy a videa.[2]
Konkurence
Cílem Prix de Lausanne je usnadnit mladým výhercům cen v soutěži nastoupit na profesionální kariéru tím, že jim poskytne příležitost strávit rok zdokonalováním jejich dovedností na jedné z partnerských škol Prix nebo využívat roční stipendium s jednou z mezinárodních profesionálních tanečních společností, které jsou partnerem Prix.[3]
Z každé partnerské organizace je k dispozici pouze jedno stipendium, takže rozhodnutí o tom, kterému vítězi je nabídnuto místo, jsou založeny na jejich hodnocení. I když příležitostně souhlasí s přijetím více než jednoho laureáta.
Porota
Porota se skládá z devíti lidí. Každý člen poroty musí být buď v kontaktu s jednou z partnerských baletních škol nebo společností Prix, nebo musí být bývalým vítězem. Panel je vybrán tak, aby splňoval široké geografické zastoupení a směs mladých lidí a zkušeností. Členy poroty byli:
- 2007
- Předseda poroty: Jean-Pierre Bonnefoux - umělecký ředitel tanečního divadla v Severní Karolíně v USA
- Ramona de Saa - ředitelka Kubánská národní baletní škola, La Habana, Kuba
- Aki Saito - ředitel Královský balet Flander Vítěz ceny Prix de Lausanne (1991)
- Cathy Sharp - ředitelka tanečního souboru Cathy Sharp, Basilej, Švýcarsko
- Irina Sitnikova - profesorka na Akademie Vaganova, Petrohrad, Rusko
- Monica Zamora - bývalá ředitelka Birminghamský královský balet, Anglie, držitel ceny Prix de Lausanne (1989)
- Wim Broeckx - ředitel Královské konzervatoře v Haagu, Nizozemsko, finalista Prix de Lausanne (1980)
- 2009
- Předseda poroty: Karen Kain - umělecký ředitel Národní balet Kanady, Toronto
- Amanda Bennett - ředitelka divadla Ballettschule, Basilej, Švýcarsko
- Marianne Krusse - ředitelka pro vzdělávání a učitelka na škole Hamburský balet, Německo
- Francia Russell - zakládající umělecký ředitel Severozápadní pacifický balet, USA, učitel a manažer na volné noze Balanchine
- Miyako Yoshida - hostující ředitel Královský balet, Londýn a Společnost K-Ballet, Japonsko, držitel ceny Prix de Lausanne (1983)
- David McAllister - umělecký ředitel Australský balet, Austrálie
- Patrick Armand - náměstek ředitele baletní školy v San Francisku a ředitel trainee programu na baletní škole v San Francisku, držitel ceny Prix de Lausanne (1980)
- Ted Brandsen - umělecký ředitel a rezidentní choreograf, Holandský národní balet, Amsterdam
- Bruce Sansom - ředitel Střední škola baletu, Londýn, Anglie
- 2014
- Předseda poroty:Kay Mazzo - Spolupředseda Škola amerického baletu, New York
- Kathryn Bennetts - umělecký ředitel Královský balet Flander, Antverpy, Belgie
- Alessandra Ferri - Bývalý ředitel Americké baletní divadlo, Ředitel tanečního programování na festivalu Spoleto v Itálii, vítěz ceny Prix de Lausanne (1980)
- Gigi Hyatt - pedagogický ředitel a zástupce ředitele, School of the Hamburský balet, Německo
- Marilyn Rowe - ředitel Australská baletní škola, Melbourne, Austrálie
- Julio Bocca - Bývalý ředitel Americké baletní divadlo, Ředitel Národního baletu Sodre, Montevideo, Uruguay
- Pedro Carneiro - ředitel taneční školy Národní konzervatoře, Lisabon, Portugalsko
- Xu Gang - generální repetitor a baletní mistr u Čínský národní balet, Peking
- Christopher Powney - umělecký ředitel Královská baletní škola, Londýn, Anglie
- 2016
- Předseda poroty: Julio Bocca - Bývalý ředitel Americké baletní divadlo, Ředitel Národního baletu Sodre, Montevideo, Uruguay
- Jan Broeckx - ředitel Baletní akademie, Mnichov, Německo, držitel ceny Prix de Lausanne (1979)
- Lucinda Dunnová - bývalý ředitel Australský balet, Umělecký ředitel Akademie klasického koučování Tanya Pearsona, držitel ceny Prix de Lausanne (1989)
- Viviana Durante - Bývalý ředitel Královský balet Vítěz ceny Prix de Lausanne (1984)
- Marcelo Gomes - ředitel Americké baletní divadlo Vítěz ceny Prix de Lausanne (1996)
- Élisabeth Platel - Bývalý ředitel Balet Pařížské opery, Ředitel baletní školy Pařížské opery ve Francii
Hodnocení
Porota hodnotí kandidáty v celé soutěži s ohledem na jejich úroveň:
- Umění
- Fyzická vhodnost
- Odvaha a individualita
- Nápaditá a citlivá reakce na hudbu
- Jasné pochopení komunikace s odlišnou dynamikou pohybu
- Technické zařízení, kontrola a koordinace.[4]
Fáze
Po výběru videa účastníci projdou druhou fází výběrových kol, která se skládá ze soutěže v Lausanne. Během týdne v Lausanne jsou kandidáti posuzováni jak během taneční třídy, tak individuálně na jevišti. Prix de Lausanne také organizuje předvolby v Argentině a v Drážďanech. Čtyři vítězové z každé předvolby jsou zváni k účasti na soutěži v Lausanne. Prix de Lausanne pokrývá jak cestovní výdaje, tak výdaje na ubytování.
Dvacet kandidátů se dostalo do finále a mezi 6 a 8 dostalo stipendium. Prix de Lausanne organizuje převod vítězů do jedné z jejích partnerských škol nebo společností a sleduje jejich vývoj v průběhu grantového roku (usazení, zdraví, vzdělání, kariérní vyhlídky atd.) Kandidáti, kteří nejsou vybráni do finále, se mohou zúčastnit fórum pro vytváření sítí, které jim dává příležitost, aby je viděli školy a ředitelé společností z celého světa. Po hodině konkurzu jsou organizovány rozhovory s řediteli partnerských škol Prix de Lausanne a společnostmi, které chtějí přijmout jednoho nebo více kandidátů. Po slavnostním předávání cen jsou také uspořádány rozhovory s finalisty, kteří nezískají cenu.
Soutěž je přístupná veřejnosti. Vstupenky jsou k dispozici v předstihu. Výběr se koná v pátek, klasická i současná variace na jevišti s porotou ráno a odpoledne. Finále se koná v sobotu ve 15:00 v divadle Beaulieu. Od úterý do čtvrtka se konají veřejné a bezplatné konference klíčových osobností tanečního světa.
Příští Prix de Lausanne se bude konat od 3. února do 10. února 2019.[4]
Ceny
- Prix de Lausanne Stipendium - stipendium ročního bezplatného školného a součtu CHF 16 000 v deseti měsíčních splátkách životních nákladů během roku studia vítěze ceny.
- Prix de Lausanne Apprentice Scholarship - skládá se z jednoročního učňovského stipendia pro oceněné nad 17 let a součtu CHF 16 000 v deseti měsíčních splátkách na životní náklady.
- Cena současného tance - skládá se z kurzu současného tance v jedné z partnerských institucí a zahrnuje cestovní i životní náklady.
- Cena nejlepšího švýcarského kandidáta - skládá se z ceny v hotovosti ve výši CHF 2 500 uděleno nejlepšímu finalistovi se sídlem ve Švýcarsku a trénujícím ve Švýcarsku alespoň 3 roky před soutěží.
Všem finalistům jsou nabízeny bezplatné letní kurzy (náklady na cestování a ubytování nejsou kryty) a dostávají diplom a medaili. Finalisté, kteří nezískají cenu, obdrží útěchu v hotovosti ve výši CHF 1,000.[4]
Vítězové

Od roku 1973
- 1973: Michel Gascard, bývalý sólista Béjart Ballet, v současné době spoluředitel společnosti Studiová škola Rudry Béjarta.
- 1975: Philippe Talard, francouzský tanečník a choreograf.
- 1976: Jana Kurova, česky balerína a choreograf.
- 1976: Ben Van Cauwenbergh, Belgičan, v současnosti ředitel baletu Aalto Essen a choreograf.
- 1977: Jean-Christophe Maillot, choreograf a ředitel společnosti Les Ballets de Monte Carlo, Paola Cantalupo, Étoile s Les Ballets de Monte Carlo a bývalý hlavní tanečník s Národní balet Portugalska
- 1980 : Nancy Raffa[5], ředitel ve výslužbě s Ballet de Santiago, Ballet National Francaise, poté Miami City Ballet
- 1982: Delphine Collerie de Borely[6]
- 1983 : Miyako Yoshida, hlavní ředitel v důchodu s Královský balet
- 1984 : Viviana Durante, bývalý ředitel s Královský balet
- 1985: Edward Stierle, bývalý přední tanečník baletu Joffrey [7]
- 1986 : Darcey Bussell, ředitel důchodu v Královský balet, Julie Kent, hlavní tanečník s Americké baletní divadlo, Kaori Nakamura, bývalý hlavní tanečník s Severozápadní pacifický balet a Královský balet Winnipeg
- 1987: Yilei Cai[8], bývalý ředitel s Skotský balet[9].
- 1988: Lisa-Maree Cullum, ředitelka ve výslužbě s Staatsballett Berlin, Bayerisches Staatsballett a nyní spolupracovník uměleckého ředitele na BMICA Academy v Mnichově v Německu.
- 1989 : Tetsuya Kumakawa, bývalý hlavní s Královský balet a umělecký ředitel K-balet v Tokiu, Japonsku a Monica Zamora, vysloužilý ředitel Birminghamský královský balet
- 1990 : Carlos Acosta, hlavní ředitel v důchodu s Královský balet, nyní ředitel Birminghamský královský balet
- 1991: Aki Saito, ředitel s Královský balet Flander, David Dawson, choreograf a Christopher Wheeldon, choreograf a umělecký ředitel Morfózy /Společnost Wheeldon
- 1992 : Laetitia Pujol, později étoile s Balet de l'Opéra de Paris, Jiří Bubeníček, choreograf, hlavní tanečník s Dresden Semperoper Ballett a bývalý hlavní tanečník s Hamburský balet
- 1994 : Diana Vishneva, ředitel s Kirov balet a hostující hlavní umělec s Americké baletní divadlo, Benjamin Millepied, choreograf a hlavní tanečník s Newyorský balet
- 1995 : Gonzalo Garcia, ředitel baletu New York City: nejmladší držitel zlaté medaile, Gillian Murphy, ředitel s Americké baletní divadlo, Le Yin, bývalý hlavní tanečník s Severozápadní pacifický balet, Natalia Sologub, ředitelka s Dresden Semperoper Ballett
- 1996 : Marcelo Gomes, bývalý ředitel s Americké baletní divadlo, Ivan Putrov, bývalý ředitel s Královský balet, Shoko Nakamura, ředitel s Berlin Staatsoper
- 1997 : Alina Cojocaru, dříve ředitel s Královský balet, nyní hlavní ředitel s Anglický národní balet
- 1998: Ekaterina Menchikh, balerína s Curychská opera (Ballet Company of Heinz Spoerli)
- 2000: Yao Wei, ředitel s Dánský královský balet, Yuriko Kajiya, sólista s Americké baletní divadlo
- 2001 : Misa Kuranaga, ředitel s Balet v San Francisku, Jaime Garcia Castilla, ředitel s Balet v San Francisku, a Ludovic Ondiviela, první umělec s Královský balet
- 2001: Natalia de Froberville (Domratcheva), ředitelka s Permské divadlo opery a baletu a bývalý ředitel s Kyjevský balet, Národní opera Ukrajiny
- 2002 : Maria Kochetkova, ředitel s Balet v San Francisku a Yuhui Choe, první sólista s Královský balet
- 2003 : Steven McRae, ředitel s Královský balet a Hee Seo, ředitel s Americké baletní divadlo
- 2004: Alex Wong, bývalý hlavní sólista skupiny Miami City Ballet
- 2005: Jin Young vyhrál
- 2005: Yujin Kim, ředitel s Balet Alonzo King Lines
- 2006 : Sergej Polunin, dříve hlavní tanečník s Královský balet, Chengwu Guo, ředitel s Australský balet
- 2007: Sae Eun Park, premiéra danseuse s Balet Pařížské opery
- 2008: Aleix Martinez, sólista skupiny Hamburský balet
- 2009 : Hannah O'Neill, premiére danseuse s Balet Pařížské opery
- 2010: Cristian Emanuel Amuchastegui, baletní soubor s Hamburský balet
- 2011 : Mayara Magri, první sólista skupiny Královský balet
- 2012 : Madoka Sugai, hlavní tanečnice Hamburský balet
- 2013: Adhonay Silva, hlavní tanečník skupiny Stuttgartský balet
- 2014: Haruo Niyama
- 2015: Harrison Lee, tanečník v programu Aud Jebsen Young Dancers Program na Královský balet
- 2016: Yu Hang, tanečnice v programu Aud Jebsen Young Dancers Program na Královský balet
- 2017: Michele Esposito, élève with the Holandský národní balet
- 2018: Shale Wagman, první umělec ročníku Anglický národní balet
- 2019: Mackenzie Brown, baletní soubor s Stuttgartský balet
- 2020: Marco Masciari
Viz také
Reference
- ^ 25 let Prix de Lausanne. (Taneční soutěž 1997)
- ^ Uvnitř Prix de Lausanne: kde nemusíte vyhrávat
- ^ artfilm.ch - Švýcarské filmy na DVD - Prix de Lausanne 2005
- ^ A b C Prix de Lausanne, mezinárodní taneční soutěž ve Švýcarsku
- ^ https://www.prixdelausanne.org/winners/nancy-ann-raffa/
- ^ {https://www.prixdelausanne.org/winners/delphine-de-luca-collerie-de-borely/
- ^ https://www.prixdelausanne.org/winners/edward-stierle/
- ^ [https://www.prixdelausanne.org/winners/yilei-cai/
- ^ [1]