Pohlednice z Maroka - Postcard from Morocco - Wikipedia

Pohlednice z Maroka je opera v jednom aktu složil Dominick Argento a libreto napsaný Johnem Donahueem, který byl objednán společností Center Opera Company (nyní Minnesotská opera ). Je to založeno na Dětská zahrada veršů podle Robert Louis Stevenson. Dějištěm je vlakové nádraží na exotickém místě, 1914. Světová premiéra opery byla 14. října 1971 na Cedar Village Theatre, Minneapolis, Minnesota. Dirigoval Philip Brunelle a režii John Donahue. Scénografem a návrhářem kostýmů byl Jon Barkla a světelným designérem Karlis Ozols. Byl to obrovský úspěch a pokračoval ve výrobě v New Yorku a po celém světě. Pro Argento to byl první mezinárodní úspěch. Mistrovské dílo, které ilustruje skladatelské schopnosti Argenta, „Argento's Music promlouvá ke svému publiku s jedinečnou svěžestí a nadšením“.^[1] Pohlednice je dojemné a rafinované dílo, které nás žádá, abychom přemýšleli o svých životních motivacích.

Role

Orchestrace

Orchestr a obsazení jsou oba malí. Obsazení se skládá pouze ze sedmi zpívajících postav a orchestr je malý; klavír, klarinet, saxofon, pozoun, housle, violu, basu, malou bicí sekci a klasickou kytaru. Orchestr se občas cítí jako kapela na vlakovém nádraží, která zaznamenává dění kolem sebe. Skóre také vyžaduje netradiční zvuky vlaku na začátku a na konci skladby. Žádá o píšťalku, je možné zahrnout zvuk vlaku (uvolnění páry, brzdy) na začátku a na konci operní knihy, která ji končí, s důrazem na stanici jako na místo, kterým lidé jen procházejí, než aby se v něm Lze to provést živým písknutím, ale použití zvukového systému poskytuje větší rozsah dynamiky a kvality zvuku vlaku.

Synopse

Postavy čekají na vlakovém nádraží; každý z nich prozradí, co dělá, ale neodhalí obsah svých zavazadel, s nimiž se nemohou rozloučit. Loutkář, který zřejmě žije na nádraží, se snaží ovládat a manipulovat s cestujícími. Všichni cestující odjíždějí kromě jednoho, pana Owena, který vypráví příběh o odplutí na lodi. Pan Owen se vzbouří proti loutkovému mistrovi, který zlomí jeho kontrolu nad cestujícími. Loutkář si zachovává kontrolu nad jedním z cestujících, zahraničním zpěvákem, kterého strašlivě ovládá v posledních okamžicích hry.

Analýza

Tato opera „nemá jasně rozeznatelnou zápletku, ale její účinky vytváří prostřednictvím silné řady obrazů a závěrů,“^[2] Opera zdůrazňuje lidskou krutost a výslednou zbroj, kterou jsme všichni postavili. Když tyto postavy zpochybňují motivaci ostatních, tráví celou operu navzájem podezřele, protože nevidí své společné rysy a nevědí o loutkáři, který se obratně snaží svést cestující, aby se stali jeho loutkami. Jeden kritik říká: „Nemohu se ubránit pocitu nejistoty ohledně libreta, ve kterém se příležitosti k emocím dostávají tak snadno… že význam toho, co se děje, musí být vysvětlen v předmluvě.“^[3] To lze posílit tím, jak Argento popisuje proces, „kus bez názvu ... asi tucet strojově psaných stránek dialogu, nepřiřazených žádnému konkrétnímu jednotlivci.“^[3] Nedostatečná struktura je nástroj, který tvůrci používají k ovládání reakce, která si vynucuje nedůvěru v náš smysl života. Je to surrealistická opera o skupině cizinců na vlakovém nádraží. Tito cestující střeží svůj majetek, protože ho definují. Je to existencialistické jako hry Samuel Beckett. Jejich majetek vytváří spíše potřebu existence než nějakou sebemotivaci. Libretista dává tyto pokyny, aby pomohl definovat nastavení a obecný tón díla. Mělo by to být nastaveno, „výrazně off nebo liché… ne morbidní nebo zvláštní, stejně jako šílené nebo exotický". Toto a zvláštnosti skóre pomáhají klasifikovat jako surrealistické; sloučení hudby a textu zhuštěné do jednoaktové opery.

Formulář

Pohlednice je eklektická směs forem. K dispozici je výběr z Wagner v opeře (Souvenirs de Bayreuth), což je orchestrální sekce, během níž hru hrají mimové. Kromě toho obsahuje kabaret, a opereta. Argento sám sebe popisuje jako „zahrnující celý svět hudby do své ústřice“.^[4] Jeden popisuje dílo a říká: „Pane Argentův idiom je převážně tonální, konzervativní, ale zřetelně jeho vlastní, a půjčuje si od ragtime a jiných druhů populární hudby. “^[2] Tato eklektická směs přidává k textům posílením exotických a výrazně zvláštních cílů skladby.

Záznam

Reference