Poème (Chausson) - Poème (Chausson)

Poème, Op. 25, je dílo pro housle a orchestr napsané autorem Ernest Chausson v roce 1896. Je základem houslistova repertoáru, byl velmi často nahráván a uváděn a je obecně považován za Chaussonovu nejznámější a nejoblíbenější skladbu.

Pozadí

Poème byl napsán jako odpověď na žádost od uživatele Eugène Ysaÿe pro houslový koncert. Chausson připadal nerovný úkolu koncertu a napsal Ysaÿe: Sotva vím, kde začít s koncertem, což je obrovský úkol, ďáblův vlastní úkol. Ale zvládnu kratší práci. Bude ve velmi bezplatné formě s několika pasážemi, ve kterých housle hrají samy.[1]

Bylo zahájeno v dubnu 1896 a dokončeno 29. června,[2][3] a bylo napsáno, když Chausson dovolenkoval Florencie, Itálie.[4]

Napsal tři různé verze Poème: s orchestrem; s klavírním doprovodem (později přepsán jinými rukama); a nedávno objevená verze pro housle, smyčcové kvarteto a klavír, společník jeho koncertu D pro klavír, housle a smyčcové kvarteto, op. 21 (1892). Sólové houslové části těchto verzí jsou až na jeden drobný detail identické.[1]

Práce je teoreticky v klíči E-byt a trvá asi 16 minut. Byl věnován Ysaÿe, který předvedl svá raná vystoupení.

Geneze názvu

Chausson to původně nazýval Le Chant de l'amour triomphant, pak změnil na Poème symphoniquea nakonec jednoduše Poème. První dva odmítnuté tituly jsou v existujících rukopisech přeškrtnuty.[1]

Originální název pochází z roku 1881 romantické novely Vítězná píseň lásky (Le Chant de l'amour triomphant; Песнь торжествующей любви) ruského spisovatele Ivan Turgeněv, který žil na statku slavného mezzosopranistky Pauline Viardot a její manžel poblíž Paříže; všichni tři byli Chaussonovi známí. Viardotsova dcera Marianne byla nějakou dobu zasnoubená Gabriel Fauré, ale přerušil to a místo toho se oženil Alphonse Duvernoy. Zdá se, že Turgenevova novela zrcadlí tento soubor vztahů, a je možné, že se ho Chausson původně pokoušel vykreslit v hudbě.[1] Je však zřejmé, že jeho konečným záměrem bylo vytvořit dílo bez mimohudebních asociací.

Časná vystoupení

Na podzim roku 1896 Eugène Ysaÿe, Ernest Chausson a jejich manželky byli na dovolené Sitges na pobřeží Středozemního moře v Španělsko.[2] Na večírku pořádaném katalánským malířem Santiago Rusiñol,[5][2] Ysaÿe a Chaussonova manželka na klavír předvedli improvizovaný pohled-čtení výkon Poème; místní obyvatelé města, kteří to zaslechli, požadovali, aby to bylo třikrát zakódováno.[6] Na večírku byli přítomni Enrique Granados a možná Isaac Albéniz.

Poème 'formální premiéra byla na Nancy Konzervatoř dne 27. prosince 1896,[3][4] provádí Guy Ropartz, s Ysaÿe jako sólistou.[2] Ale to si opravdu nevšimli, dokud Ysa Ye nedal Paříž premiéru na Colonne Concert dne 4. dubna 1897.[7] Chaussona přemohl trvalý potlesk, něco, co do té doby ve své kariéře nezažil.

Ysaÿe také dal první Londýn výkon Poème, týden po Chaussonově předčasné smrti v roce 1899.[8]

Vydání

Poème byla zveřejněna v květnu 1897, ale ne na Chaussonův vlastní popud. Jeho přítel Isaac Albéniz odeslal skóre na Breitkopf & Härtel zatímco byl uvnitř Lipsko na koncertním turné. Zdráhali se dílo vydat, považovali ho za „vágní a bizarní“ a za „mimořádnou obtížnost“, a měli tedy „málo přívrženců“ (dopis Albénizovi ze dne 27. dubna 1897). Dohodli se na zveřejnění, až když se Albéniz zavázal, že si náklady na zveřejnění zaplatí sám. Dal také Breitkopf 300 marek, které měli pod záminkou královské hodnosti poslat Chaussonovi. Chausson nikdy nevěděl o Albénizově roli v této epizodě, která byla učiněna pouze proto, aby se zvýšila jeho důvěra v jeho skladatelské schopnosti (nepotřeboval peníze, protože měl finanční zabezpečení díky bohatství zděděnému po svém otci).[9][3] To byl také způsob, jak Albéniz oplatil Chaussonovu podporu a povzbuzení, když byl v Paříži bojujícím studentem.[10]

Orchestrace

Orchestrace Poème jsou sólové housle, 2 flétny, 2 hoboje, 2 klarinety v B-bytě, 2 fagoty, 4 rohy, 2 trubky, 3 pozouny, tuba, tympány, harfa a smyčce.[11]

Struktura

Práce začínají Lento e misterioso. Následné indikace tempa jsou Molto animato, Animato, Poco lento, Poco meno lento, Allegro, Tempo I a práce končí Tranquillo.

Nenásleduje žádný formální model, ale je rapsodický a náladový, s rostoucím a klesajícím napětím a pokročilým harmonickým stylem. Silně odráží melancholii a introspekci, kterou byl Chausson proniknut od útlého věku. (Jednou napsal své kmotře o svém dětství: „Byl jsem smutný, aniž bych věděl proč, ale pevně přesvědčen, že mám na to nejlepší důvod na světě“).[12])

Joseph Szigeti vždy věřil, že „typicky Ysaÿeanské klikaté dvojité zastávky“ v expozici by nemohly být napsány bez inspirace - nebo skutečně přímého zapojení - samotného Ysaÿe. Toto později potvrdil Ysaÿe, který uznal, že napsal dvojí zastavení „přes Chaussonův rámec“.[13]

Úvod
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
1. téma
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
2. téma
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.
3. téma
Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.

Nahrávky

Houslisté, kteří nahráli Poème zahrnout Joshua Bell, Nicola Benedetti, Kyung-wha Chung, James Ehnes, George Enescu, Christian Ferras, Julia Fischer, Zino Francescatti, Erick Friedman, Ivry Gitlis, Itamar Golan, Philippe Graffin (verze pro orchestrální i klavírní doprovod), Arthur Grumiaux, Ida Haendel, Jascha Heifetz, Leila Josefowicz, Chantal Juillet, Nigel Kennedy, Rudolf Koelman, Leonid Kogan, Fritz Kreisler, Gidon Kremer, Jack Liebeck, Yehudi Menuhin, Nathan Milstein, Lydia Mordkovitch, Ginette Neveu, David Oistrakh, Itzhak Perlman, Vadim Repin, Aaron Rosand, Nadja Salerno-Sonnenberg, Vladimír Spivakov, Akiko Suwanai a Jacques Thibaud.

Jiná použití

Antony Tudor soubor Poème jak volal balet Jardin aux Lilas, která měla premiéru v Londýně v roce 1936 (představena v USA v roce 1940 jako Lilac Garden).

externí odkazy

Reference

  1. ^ A b C d Jessica Duchen: Love Triumphant?
  2. ^ A b C d Michael Steinberg, The Concerto: A Listener's Guide
  3. ^ A b C Klasické archivy
  4. ^ A b Philadelphia Orchestra[trvalý mrtvý odkaz ]
  5. ^ Colorado Public Radio
  6. ^ Sanjuanský symfonický orchestr[trvalý mrtvý odkaz ]
  7. ^ Grove's Dictionary of Music and Musicians, 5. vydání, 1954, svazek II, str. 1991, Chausson, Ernest (Amédée)
  8. ^ Symfonický orchestr Diablo Archivováno 2012-02-26 na Wayback Machine
  9. ^ Walter Aaron Clark, Isaac Albéniz: Portrét romantika
  10. ^ hudební festival.com Archivováno 2011-08-30 na Wayback Machine
  11. ^ IMSLP
  12. ^ "Společnost komorní hudby" (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 13. 7. 2012. Citováno 2012-05-15.
  13. ^ Michael Steinberg, The Concerto: A Listener's Guide