Symphony in B-flat (Chausson) - Symphony in B-flat (Chausson)
tento článek potřebuje další citace pro ověření.Leden 2010) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Ernest Chausson je Symfonie B dur, Op. 20, jeho jediný symfonie, byl napsán v roce 1890 a je často považován za jeho mistrovské dílo.
Poprvé byla provedena dne 18. dubna 1891 na koncertě Société Nationale de Musique skladatel. Stejně jako u César Franck je Symfonie d moll, kritici byli rozděleni.
Byl věnován francouzskému malíři a sběrateli umění Henry Lerolle.[1]
Instrumentace
Skóre vyžaduje 2 flétny, pikola, 2 hobojové, anglický roh, 2 klarinety v bytě B, basklarinet, 3 fagoty, 4 rohy ve F, 4 trubky, 3 pozouny, tuba, 3 tympány, 2 harfy a struny.
Struktura
Symfonie navazuje na 3-pohybovou formu stanovenou Chaussonovým učitelem a mentorem César Franck, také využívá cyklickou formu opakujících se témat.
- I. Půjčil-Allegro vivo
- II. Très postní
- III. Animé
První věta sleduje osobní adaptaci sonátové formy, rozdělující vývojovou část do několika částí, s velmi dramatickým pomalým úvodem, představujícím slavnostní hlavní téma symfonie. Pomalu se staví k úzkostlivému vyvrcholení, po kterém následuje velmi rychlé a veselé Allegro vivo v tónině B dur. Druhý předmět je uvolněnější a harmonizovanější v chromaticko-impresionistických akordech. Po náhlém vzrůstajícím napětí je téma Allegro Vivo přepracováno a hnutí se vítězně uzavírá.
Druhá věta je strukturou A-B-A a připomíná Chaussonovy písně. Začíná temně v tónině d moll. Druhý předmět, v rovině B, je optimističtější. To se nahromadilo ve dvojím vyvrcholení, druhý byl poměrně odvážným přepracováním prvního subjektu. Pohyb končí D dur. Třetí věta je rondová struktura doplněná epilogem, na rozdíl od finále ve Franckově Symfonii d moll. Začátek je poněkud bouřlivý, vyjádřený rychlými 16. postavami, které se neúprosně střídají mezi strunami a dechovým nástrojem. Druhým tématem je mosazný chorál, který připomíná Francka. Závěr symfonie je bezpochyby nejpohyblivější ze všeho s tématem první věty, která se nakonec krade a mizí.
Symphony posouvá Franckův koncept třípohybového vzoru s cyklickou formou o krok dále, čímž se forma stává dramatičtější a komprimuje symfonickou formu, což je úkol dotažený do svých extrémů Jean Sibelius. Harmonicky to vede Franckův chromatičnost k něčemu více impresionistickému.
Další kuriózní paralelou s Franck Symphony jsou klíčové vztahy mezi pohyby.
Franck. Symfonie d moll, Op. 48 (1886–1888)
- I. Lento - Allegro non troppo. D moll (končící D dur)
- II. Allegretto. B moll (končící B dur)
- III. Allegro non troppo. D dur
Chausson. Symfonie B dur, op. 20 (1890)
- I. půst - Allegro Vivo. B-dur
- II. Très postní. D moll (končící D dur)
- III. Animé. B moll (končící B dur)
Reference
- ^ Poznámky k programu symfonického orchestru v Chicagu. Třicátá první sezóna 1921-1922. Autor: Felix Borowski. Strana 32.
Další čtení
- Deruchie, Andrew. 2013. Francouzská symfonie na Fin de Siècle. New York: University of Rochester Press. ISBN 978-1-58046-382-9. Kapitola 4.