Pittura infamante - Pittura infamante

Oběšenec z Tarot paluby jsou považovány za typické pro pittura infamante fresky, i když žádné neexistují
Přípravné výkresy pro pittura infamante podle Andrea del Sarto
A Němec schandbild (cca 1490)

Pittura infamante (výrazný[pitˈtuːra iɱfaˈmante]; italština pro „hanobení portrétu“; množný pitture infamanti) je žánr z hanlivý malování a úleva, obyčejný v Renesanční Itálie v městské státy na severu a ve středu Italský poloostrov Během Trecento, Quattrocento, a Cinquecento.[1] Populární předměty pittura infamante zahrnout zrádci, zloději, a ti, kteří jsou vinni bankrot nebo veřejné podvod, často v případech, kdy nebyl k dispozici žádný právní prostředek nápravy. Z pověření vlády v městské státy a zobrazeny ve veřejných centrech, pittura infamante oba byli formou „městského soudnictví“ (nebo „forenzního umění“)[2]) a médium pro vnitřní politické boje.[3]
Podle Samuela Edgertona začal žánr upadat právě tehdy, když začal být považován za forma umění spíše než podobizna; síla žánru odvozená z feudálního základu čestný kodex, kde ostuda byl jedním z nejvýznamnějších sociální tresty.[1] Jako takový, pittura infamante má své kořeny v naukách o Fama a infamia ve starověku Římské právo.[4]

Zobrazit

Pitture infamanti se mohly objevit na jakémkoli veřejném místě, ale některá místa jimi byla častěji zdobena; například exteriér prvního patra Bargello pravidelně obsahoval mnoho, v životní velikosti, pittura infamante fresky. Florentský zákon vyžadoval Podestà nechat si vymalovat takové karikatury a doprovázet je slovní identifikací těch, které jsou drženy pohrdání soudem za finanční trestné činy (špatný dluh, bankrot, podvod, padělání atd.).[5] Pitture infamanti byly mnohem častější v Republikánská Florencie než v autokratické městské státy, jehož vládci je často považovali za zdroje „dobré pověsti“.[6]

Motivy

Společná témata pittura infamante—Který měl být ponižující - zahrnuje zobrazení subjektu, jak nosí pokos nebo visí hlavou dolů, že je v přítomnosti nečistých zvířat, jako jsou prasata nebo osli, nebo těch, kteří jsou považováni za zlé jako hadi; pittura infamante by také obsahovalo titulky se seznamem trestných činů subjektu.[7] Pittura infamante mohla vzniknout jako příznivější vyobrazení, jen aby se transformovala poté, co předmět upadl v nemilost.[8]

Snímky

Pittura infamante vždy zobrazoval muže a nikdy ne ženy a obecně zobrazoval muže vyšší třídy (od kterých by měli co ztratit atentát na postavu ).[4] Samotný akt oběsení byl také významný, protože zámožným zločincům by se obecně poskytlo privilegium sťat hlavu a ne oběsit; obviňování bylo také hanebné v náboženských kontextech (např. Jidáš ).[4] The topos z mundus inversus („svět vzhůru nohama“) je často spojován s komedií a ponižováním.[9]

Slavní umělci, kteří malovali pitture infamanti fresky zahrnují Andrea del Castagno, Sandro Botticelli, a Andrea del Sarto.[10] Neexistují žádné přežívající příklady pitture infamanti fresky, ale současné zdroje naznačují, že byly pestrobarevné.[2][7] Podrobný popis pitture infamanti v primárních zdrojích jsou vzácné.[11] Velmi málo přípravných kreseb je však dochovaných a Oběšenec z Tarot karty se považují za archetypální pittura infamante téma, protože tarotové balíčky byly poprvé vyrobeny v severní Itálii ve 40. letech 14. století.[4]

Evidence

Listinné důkazy pro pittura infamante mimo Itálii je vzácnější, ale vůbec neexistuje. Například záznamy podporují použití „velmi nepříjemných obrázků“ namalovaných na látky během Stoletá válka a panování Louis XI v Francie a - později - v Anglie a na sever Německo.[12]

Pitture infamanti byly kontrapunktem jiné současné formy sekulárního, celovečerního portrétu: uomini famosi ("slavní muži") nebo uomini illustri ("slavní muži"), který zobrazoval postavy z Starý zákon nebo Starověk v pozitivním kontextu obecně jako interiér soukromých nebo občanských budov jako morální příklady.[13]

Předměty pittura infamante

Bologna
  • Konrad von Landau, malované na stěnách Bologna pro zradu; v reakci na to Landau vytvořil svůj vlastní "pittura infamante„na sedle jeho koně, zobrazující místní politiky zavěšené na nohou pod nohama v ruce obří děvky.[14]
Fermo
Florencie
Milán

Viz také

Poznámky

  1. ^ A b Edgerton, 1985. Kapitoly 2 a 3.
  2. ^ A b Edgerton, 1980, str. 31.
  3. ^ Wieruszowski, 1944.
  4. ^ A b C d Mills, 2005, s. 38.
  5. ^ A b Edgerton, 1980, str. 30.
  6. ^ Dean, 2000, str. 8.
  7. ^ A b Dean, 2000, str. 7.
  8. ^ Dean, 2000, str. 37.
  9. ^ Mills, 2005, s. 39.
  10. ^ Edgerton, 1980, str. 30-31.
  11. ^ A b Dean, 2000, str. 45.
  12. ^ Mills, 2005, s. 43-49.
  13. ^ Mills, 2005, s. 42.
  14. ^ Caferro, 2006, s. 290.
  15. ^ Dean, 2000, str. 229.
  16. ^ Caferro, 2006, s. 320.
  17. ^ A b Hudson, 2006, s. 6.
  18. ^ Wegener, 1993, str. 144
  19. ^ Hegarty, 1996, str. 267.
  20. ^ Caferro, 2006, s. 193.
  21. ^ Gardner, 1987, str. 208.

Reference

  • Antal, F. Florentine Painting and its Social Background. Buržoazní republika před Cosimem Medicejským Adventem k moci. Čtrnácté a rané patnácté století.
  • Caferro, William. 2006. John Hawkwood: Anglický žoldák ve čtrnáctém století v Itálii. Baltimore: Johns Hopkins University Press. ISBN  0-8018-8323-7
  • Dean, Trevor. 2000. Města Itálie v pozdějším středověku. Manchester University Press. ISBN  0-7190-5204-1
  • Edgerton, Samuel Y. 1980. „Ikony spravedlnosti“. Minulost a současnost, 89: 23-38.
  • Edgerton, Samuel Y. 1985. Obrázky a tresty. Umění a trestní stíhání během florentské renesance. Ithaca, New York: Cornell University Press.
  • Garberti, M. Preceruti. 1974. Il Castello Sforzesco. Le raccolte artistiche: Pittura e sculura. Milán.
  • Gardner, Julian. 1987. „Úvod do ikonografie středověké italské městské brány.“ Dumbarton Oaks Papers, 41: 199-213.
  • Hegarty, Melinda. 1996. „Laurentianský patronát v Palazzo Vecchio: Fresky Sala dei Gigli.“ The Art Bulletin, 78 (2): 265-285.
  • Hudson, Hugh. 2006. „The Politics of War: Paolo Uccello’s Equestrian Monument for Sir John Hawkwood in the Cathedral of Florence.“ Parergon 23: 1–33.
  • Mills, Robert. 2005. Pozastavená animace: bolest, potěšení a trest ve středověké kultuře. Reaktion Books. ISBN  1-86189-260-8
  • Ortalli, Gherardo. 2015 [1979]. La pittura infamante. Secoli XIII-XVI. Nová edice. Řím: Viella. ISBN  978-88-6728-020-9
  • Wegener, Wendy J. 1993. „To, že zbraně jsou nejkrásnější, deklarují sochy udatných mužů“: Luccanská válka a florentská politická ideologie v obrazech Uccella a Castagna. “ Renesanční studia 7(2): 129–167.
  • Wieruszowski, Helene. 1944. „Umění a komuna v době Danteho.“ Zrcátko, 19(1): 14-33.