Klavírní sonáta (Dutilleux) - Piano Sonata (Dutilleux)

Klavírní sonáta
podle Henri Dutilleux
ObětavostGeneviève Joy
Provedeno30.dubna 1948 (1948-04-30)
Pohybytři

Henri Dutilleux napsal svou jedinou klavírní sonátu v letech 1947–1948.

Bylo věnováno a premiérováno jeho manželkou Geneviève Joy dne 30. dubna 1948.[1][2] Od té doby se stal jedním z nejuznávanějších post-druhá světová válka funguje v žánru[1][3] a prosazovali ho významní pianisté jako např John Ogdon, Robert Levin, John Chen a Claire-Marie Le Guay.

Ačkoli Dutilleux působil jako skladatel deset let, když psal svou klavírní sonátu, považoval ji za svůj Opus 1, první dílo, které považoval za své zralé standardy.[2][4]

Debussy, Zámotek,[4] Bartók a Prokofjev[5] byly citovány jako vlivy na dílo, ačkoli kritici také zdůraznili, že jeho jazyk je originální a osobitý,[4][6] osobní syntéza francouzštiny Impresionismus a sovětská hudba.[7]

Pohyby

  • Allegro con moto
  • Lhal
  • Chorální et variace[1]

Přehled

Klavírní sonáta představovala pro Dutilleuxa příležitost experimentovat s ambiciózním rozsáhlým projektem, což jeho předchozí práce na zakázku neumožňovaly. Podle jeho vlastních slov:

Chtěl jsem postupně přejít k práci ve větších formách a neuspokojit se s krátkými kousky - uniknout, chcete-li, způsobu psaní, který byl „typicky francouzský“.[8]

Skladba kombinuje dva problémy typické pro zralá díla Dutilleuxa: formální přísnost a harmonický výzkum.[2] Jeho témata jsou dvojznačná, nikdy úplně modální ani tónový.[9]

Otevření Allegro con moto začíná v 2
2 ale často mění měřič. Je bithematic a klasický ve struktuře, s velkým prvním tématem, zatímco druhé pochází z prvního.[1][6] Od prvních pruhů zobrazuje nejasnost F-ostrý dur-moll. Tritones jsou také prominentně, stejně jako extrémy rejstříku, které dávají dílu symfonický charakter.[9]

The Lhal je nejkratší pohyb. V ternární formě A-B-A je také řídčí a zamyšlenější než ostatní dva.[6] Jeho základní tonalita je D-dur ačkoli je opět patrný určitý stupeň modální-tonální nejednoznačnosti. Začíná to v 4
8 s několika změnami měřiče později.[9]

Poslední pohyb začíná impozantním Chorál v 3
2 což naznačuje čtyřhlasou polyfonii. Vyznačuje se zvučnostmi podobnými zvučnostmi, které vznikají překrýváním nízkých a vysokých trvalých tónů.[9] Za ním následují 4 varianty (Vivace - Un poco più vivo - Calmo - Prestissimo). Variace II představuje časný příklad „vějířových frází“, zařízení, které by Dutilleux ve svých pozdějších pracích často používal.[9] Pohyb končí závěrečnou rekapitulací Chorál. Variace jsou tedy strukturovány do mini-sonátová forma, vytvoření „sonáty uvnitř sonáty“.[1][6] Po celou dobu pohybu má několik pasáží a toccata -jako charakter.[6][9]

Práce byla popsána jako „brilantní, vícevrstvý kus s ozvěnami Bartók a Prokofjev "[5] stejně jako „sonáta Debussy mohl psát ... smyslné a klasické ".[4]

Vybraná diskografie

Reference

  1. ^ A b C d E Informační list IRCAM a poznámky k programu
  2. ^ A b C Fantapié, Henri-Claude (2014), Edice Henri Dutilleux, [Sada 6-CD], (Deutsche Grammophon ), poznámky k nahrávce.
  3. ^ Recenze Prestoclassical.co.uk CD, „... Sonáta Dutilleux je jedním z nejlepších klavírních děl 20. století ...“. [1]
  4. ^ A b C d Arkivmusic.com, recenze CD Garyho Higginsona
  5. ^ A b Musicweb-international.com, recenze Tonyho Haywooda na CD
  6. ^ A b C d E Whitehouse, Richarde, Henri Dutilleux - kompletní sólová klavírní hudba, Naxos Records, poznámky k nahrávce. [2]
  7. ^ Levin, Robert, Henri Dutilleux: D’ombre et de ticho, Záznamy ECM, poznámky k nahrávce. [3]
  8. ^ Henri Dutilleux; Claude Glayman (2003). Henri Dutilleux: Hudba — tajemství a paměť: rozhovory s Claudem Glaymanem. Ashgate Publishing, Ltd. str. 29. ISBN  978-0-7546-0899-8.
  9. ^ A b C d E F Sólová klavírní díla Henriho Dutilleuxa: Analýza stylistiky, Rosemarie Suniga, University of South Carolina, 2011. [4]