Klavírní koncert č. 4 (Saint-Saëns) - Piano Concerto No. 4 (Saint-Saëns) - Wikipedia

tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Klavírní koncert č. 4“ Saint-Saëns  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Ledna 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Hlavní melodie čtvrtého klavírního koncertu Saint-Saënse.

Klavírní koncert č. 4 c moll, Op. 44 od Camille Saint-Saëns, je skladatelovo strukturálně nejvíce inovativní klavírní koncert. V jednom smyslu je strukturována jako čtyřvětá symfonie, ale ty jsou seskupeny do dvojic. To znamená, že skladba je rozdělena na dvě části, z nichž každá kombinuje dvě hlavní věty (I. Téma se středním tempem a Variace c moll; II. Pomalejší související téma a Variace ab dur; III. Scherzo v C Minor; IV. Finále C dur). V každé části je však přechodový úsek podobný mostu mezi dvěma hlavními „pohyby“ - například fugální Andante v části II funguje jako přestávka mezi dvěma hlavními třímetrovými úseky.

1. Allegro moderato – Andante
2. Allegro vivace - Andante - Allegro

První věta začíná jemně zlomyslným chromatickým předmětem, který je slyšet v dialogu mezi řetězci a klavír sólista a pokračuje v kreativním tematickém vývoji podobném Saint-Saënsově třetí symfonie. Skladatel předvádí brilantní dovednosti v téměř stejném využití klavíru a orchestru. V Andante zavádí hymnusové téma s dechovými nástroji (také nápadně podobné melodii závěrečné části třetí symfonie) a používá to jako platformu, na které staví řadu variací, než uvede hnutí do ticha zavřít.

Allegro vivace začíná jako hravé a mazané scherzo (i když stále ještě c moll), odvozující své hlavní téma od původního chromatického tématu na začátku první věty. K dispozici je tučné přepnutí na 6/8 čas a klavír vede orchestr k novému krátkému, ale energickému tématu. Nakonec se orchestr přesune do svěží Andante a rekapituluje melodii ve stylu chorálu. Spíše najednou se klavír vyšplhá na závan dvojoktávových trylek a vrcholné trumpetové fanfáry, což vedlo k jásavému finále založenému ještě jednou na hymnickém tématu hraném v trojnásobném čase. Koncert končí klavírem v kaskádách podobných kadenci, který orchestr vede k a fortissimo zavřít.

Klavírní koncert měl premiéru 31. října 1875 v pařížském Théâtre du Châtelet, kde se skladatel stal sólistou.^[1] Koncert je věnován Anton Door, profesor klavíru na vídeňské konzervatoři. Je i nadále jedním z nejoblíbenějších klavírních koncertů Saint-Saëns, hned za druhým Klavírní koncert č. 2 g moll.

Reference

tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Klavírní koncert č. 4“ Saint-Saëns  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Ledna 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Nahrávky

• Alfred Cortot, piano, Orchester de la Société des Concerts du Conservatoire, provádí Charles Munch 1935. Zpráva CD Naxos 2000
• Robert Casadesus, piano, New York philarmonic, provádí Leonard Bernstein. 1962. Zpráva CD Sony 1993
• Stephen Hough, City of Birmingham Symphony Orchestra, provádí Sakari Oramo. CD Hyperion 2001. Gramophone Awards záznam roku 2002. Diapason d'or, Choc Le Monde la Musique
• Alexandre Kantorow, piano, Tapiola Sinfonietta, dirigovat od Jean-Jacques Kantorow. SACD Bis 2019. Diapason d'or, Choc de Classica

externí odkazy

• Klavírní koncert č. 4: Skóre na Projekt mezinárodní hudební skóre
• Daniel M. Fallon, „Genesis Saint-Saënsova klavírního koncertu č. 4“. Saint-Saënsův Klavírní koncert č. 4 byl založen na úvodu k nedokončené symfonii, kterou 19letý skladatel napsal a poté opustil. Z tohoto návrhu se vyvíjí téměř každý pruh koncertu, který poskytuje vzácnou příležitost pochopit kompoziční řemeslo Saint-Saëns.