Vejce tučňáka - Penguin Eggs

Vejce tučňáka
NicJonesPenguinEggs.jpg
Studiové album podle
Nic Jones
UvolněnoČerven 1980
StudioLivingston Studios
ŽánrAnglický folk
Délka45:14
Označení
VýrobceTony Engle
Nic Jones chronologie
Od ďábla k cizinci
(1978)		Vejce tučňáka
(1980)

Vejce tučňáka je páté a poslední studiové album v angličtině lidový hudebník a zpěvák Nic Jones, vydané Záznamy témat v roce 1980. Poté, co se etabloval jako vyhledávaná osobnost na Britské lidové obrození Jonesová scéna Vejce tučňáka s producentem Tonym Englem; skládá se z tradiční lidové písně aranžované Jonesem. V celém albu je ukázán Jonesův složitý styl hraní na akustickou kytaru, který se vyznačuje výrazným, perkusním škubáním a použitím otevřené ladění. Také hraje housle na jedné písni, zatímco na mnoha skladbách ho spojuje Tony Hall melodeon a Bridget Danby dál zapisovač.

Vydáno k uznání kritiky, album bylo oceněno Melody Maker Folkové album roku v roce 1980.[1] Bylo to nakonec Jonesovo poslední album, protože autonehoda v roce 1982 značně omezila jeho výkonnost. V letech po vydání album získalo kultovní pokračování a byl oslavován jako mistrovské dílo a vliv na současný lid hudebníci. Veškerá muzika popsal album jako „jednu z těch vzácných nahrávek, kde stojí za poslech nejen každá píseň, ale i každá instrumentální část“.[2] Angličtina lidový hudebník Kate Rusby tvrdí, že Vejce tučňáka je její oblíbené album všech dob,[3] zatímco Stewart Lee ji zařadil mezi svá oblíbená alba.[4] To bylo jmenováno druhým nejlepším folkovým albem všech dob v roce 2001 BBC hlasování.[5]

Pozadí

Folkový hudebník a zpěvák Nic Jones se poprvé objevil na konci 60. let jako člen tria The Halliard,[6] který dosáhl španělského hitu filmem „The Irish in Me“, ale brzy se rozdělil, když si jeho členové přáli různé kariérní cesty.[7] Jones zahájil sólovou kariéru a získal silný vliv Martin Carthy, jehož perkusivní styl hry na kytaru převzal Jones pro svou vlastní práci.[6] Jones podepsal Vedoucí Billa a Heleny nahrávací přívěs,[7] který vydal své první album Balady a písně (1970), který sestával z tradičních melodií, které zdůrazňovaly Jonesovu instrumentální dovednost a „zvládnutí dlouhé balady“.[6] Trailer také vydal své následující alba Nic Jones (1971) a mnohem později Trap Noemovy archy (1977) a Od ďábla cizince (1978),[6] zatímco po celé desetiletí se Jones prosadil jako jeden z Britské lidové obrození nejuznávanější umělci,[6] a jeden z nejvyhledávanějších sólových umělců na scéně.[8]

Součástí Jonesova stylu bylo pravidelné psaní vlastního materiálu a nenápadné předávání jako tradiční lidové hudby. To bylo v souladu s tím, že se Jones „obrátil zády“ ke svému publiku, pokud měl pocit, že nevěnují pozornost, kde by v takových případech zpíval blábol nebo hrál stejnou píseň dvakrát za sebou, aby zjistil, zda si to lidé všimnou, což později tvrdili, že ne. Jones řekl: "Lidé nechtěli, abych psal své vlastní písně, chtěli slyšet pouze tradiční materiál. Jindy jsem přepsal tradiční písně nebo se přidal k novým veršům. Nikdo to nikdy nevěděl."[9] Jeho album z roku 1977 Past na Noemovu archu dal mnoho indikací, jakým směrem se bude Jones ubírat Vejce tučňáka.[9] Poté, co opustil štítek přívěsu, Jones zaznamenal Vejce tučňáka na Livingston Recording Studios na konci roku 1979.[9] To bylo produkováno Tony Engle, který také navrhl obal alba, a inženýrství Nic Kinsey.[10] Billy Kinsley také pomáhal inženýr.[9]

Hudba

Paul Metsers (na snímku z roku 1981), který napsal „Farewell to the Gold“.

Vejce tučňáka je dílem Anglické lidové obrození,[11] a skládá se převážně z tradiční písně, Angličtina, irština a skotský a jeden irský instrumentál „Planxty Davis“.[12] Přístrojové vybavení je zcela akustické a dominuje mu Jonesova akustická kytara.[13][10] Virtuózní akustická kytara zpěváka hrající na albu je elegantní, svalnatá a lyrická.[13] Stejně jako u Jonesovy předchozí práce je nedílnou součástí jeho složitého herního stylu opakující se perkusní zvuk dosažený úderem dolů prostředním nebo prstenovým prstem na pravé ruce na tlumené basové struny poblíž nebo nad kytarovým můstkem, což je technika podobná 'křehký' z a bendžo.[14] Jeho moderní kytarové aranžmá zapnuté Vejce tučňáka zobrazit a moderní cítit,[9] a vynalézavě využívá progresivní otevřené ladění na albu,[15] počítaje v to DADGAD,[12] ačkoli obecně preferoval ladění C a G.[12]

Ačkoli Jonesova kytarová tvorba tvoří základ alba, hudební podporu poskytuje několik skladeb Tony Hall na melodeonu a Bridget Danby na zapisovač.[13] Sám Jones také hraje housle na „Barrack Street“.[10] Podle Bruce Eder z Veškerá muzika, Jonesův zpěv, „který patří k nejvýraznějším z anglického lidového obrození,“ vyzařoval bohatství, které připomíná mladého Martina Carthyho, ale také náznaky drsnosti, která připomíná A.L. Lloyd a Paul Clayton, zatímco harmonie zpívá od Danby a Dave Burland připomíná několik šedesátých a sedmdesátých let Britský folk rock kapely jako Fairport Convention a Steeleye Span, i když čistě akustické vybavení zapnuto Vejce tučňáka odděluje album od těchto kapel.[13]

Alba otevírá Jonesova aranžmá anglické lidové balady "Canadee-I-O, "nahrávka citovaná jako" ikonická "autorem BBC a opatrovník.[16][17] Následuje „Drowned Lovers“, interpretace Dětská balada "Matčin Malison. “Jones později zjistil, že verze alba„ The Drowned Lovers “je horší než těžší verze, kterou začal hrát živě během několika let po vydání alba, které nese jiné uspořádání.[18] Následující dvě písně „The Humpback Whale“ (původně „Ballina Whalers“) a „The Little Pot Stove“ (původně „Wee Pot Stove“) jsou obě skladby skotsko-australského velrybáře a zpěváka Harry Robertson, ačkoli uncredited ("The Humpback Whale" je uveden jako "trad./arr. Jones") a byly původně zaznamenány Robertsonem na jeho albu z roku 1971 Velryba honí muže;[19] zabývají se aspekty lovu velryb v EU subtropika (vypnuto Byron Bay v Austrálii) a Jižní Gruzie v subantarctic water, v uvedeném pořadí, druhá píseň také poskytuje frázi použitou pro název alba („Salám z klobásy ze slaných ryb a velrybího masa, vejce z čerstvých tučňáků a pochoutka“).[20] Keltská píseň „Courting Is a Pleasure“ se týká „zlomeného srdce a emigrace do Amerika."[21] Má jemné kontrapunktické kytarové linky, které doplňují hlavní vokály.[22] Opatrovník také uvedl jeho uspořádání „The Flandyke Shore“ jako ikonické.[17] Závěrečnou píseň alba „Farewell to the Gold“ napsal lidový zpěvák narozený na Novém Zélandu Paul Metsers,[10] kteří se přestěhovali do Spojené království etablovat se ve Velké Británii lidový klub scéna ve stejném roce Vejce tučňáka byl vydán.[23]

Uvolnění a příjem

Vejce tučňáka byl propuštěn uživatelem Záznamy témat v červnu 1980,[24] dosáhl čísla 71 na UK Albums Chart.[9] Album získalo ohlas u kritiků a Melody Maker pojmenovali jej „Folkové album roku“[1] stejně jako Lidové kořeny.[5] Znovu vydán Topic Records na CD v roce 1991,[25] Vejce tučňáka je už mnoho let jediným snadno dostupným studiovým albem Nic Jones,[17] a s výjimkou několika kompilací vydaných po Jonesově důchodu, Vejce tučňáka zůstává jediným CD Nic Jones dostupným se souhlasem Jonesovy rodiny.[26] An audiofil V roce 2009 vydalo album Three Black Feathers, 200g reedici LP heavyweight alba,[27] zatímco Vinyl180 vyšlo v roce 2017 LP edicí 180 g, přičemž prvních 500 kopií bylo na bílém vinylu.[5] Sběratel záznamů zařadil původní LP vydání alba na číslo 41 na svém seznamu „50 nejlepších sběratelských desek“.[28] The Telegraph řekl, že zatímco Jonesova první tři alba z let 1970 a 1971 nebyla znovu vydána po mnoho let, Vejce tučňáka sama o sobě je „zanedbaná klasika“.[28]

Mojo napsal zpětně, že existují silné stopy Vejce tučňáka že Jones „míří na odvážné území“.[9] V roce 1982 byl Jones plně přijat současnou písní a silně ovlivněn Bob Marley, dokonce uvažoval o tom,reggae fúze.[17] Nicméně, Vejce tučňáka bylo nakonec Jonesovým posledním studiovým albem; dne 28. února 1982 byla Jonesova kariéra přerušena, když byl účastníkem vážné dopravní nehody. Po vystoupení v autě se vracíme autem Glossop Folk Club, unavený Jones nechtěně vjel do nákladního automobilu vytahujícího se z Whittlesea cihelna. Utrpěl vážná zranění, včetně mnoha zlomenin a poškození mozku, a byl podle potřeby intenzivní péče léčba a hospitalizace celkem osm měsíců. Jeho zranění mu způsobila trvalé problémy s fyzickou koordinací, neschopnost hrát na kytaru stejně dobře jako dříve a už vůbec ne hrát na housle.[29] Na jeviště se vrátil v roce 2010.[30]

Zpětné recenze

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4,5 / 5 hvězdiček[31]
Encyklopedie populární hudby5/5 hvězdiček[32]

Ve velmi pozitivní retrospektivní recenzi Bruce Eder z Veškerá muzika pojmenovaný Vejce tučňáka "Výběr alba" a nazval jej Jones ' magnum opus. Napsal, že album „samo o sobě stojí ve virtuální třídě - lidové desce postavené na hraní takové virtuozity, že by ji měl slyšet každý, kdo má rád kytaru jakéhokoli typu nebo stylu; soubor tradičních písní hraných s bezprostředností a naléhavost, která přesahuje jakoukoli suchou představu o stipendiu, a záznam, který stojí v obklíčení protichůdných ctností mládí a starověku, v jeho provedení a zdroji. “[13] Cítil, že díky muzikantství je album „opravdu výjimečné“ a „lákavé pro moderní posluchače“, a poznamenal: „Vejce tučňáka je jednou z těch vzácných nahrávek, které nebyly jen každou písní, ale každá instrumentální část stojí za vyslechnutí. “[13] Novinář Jon Dennis z Opatrovník napsal zpětně:

„Nic Jonese Vejce tučňáka fascinuje od samého počátku pouhou silou Jonesova muzikantství. Je to album tradičních písní, ale velmi živé a momentálně díky ohromující Jonesově hře na akustickou kytaru. Bob Dylan pokryté „Canadee-i-o“ roky poté Vejce tučňáka, ale je těžké si představit, že by někdo zlepšil Jonesovo ztvárnění. “[33]

Vejce tučňáka je uveden jako nejlepší Jonesovo album v Drsní průvodci rezervovat World Music: Afrika, Evropa a Střední východ, kde je označováno jako „klíčové album z anglického obrození“, které označuje Jonesovu „náhlou transformaci z dokonalého, ale víceméně přímého interpreta lidové písně, na inovativního aranžéra a složitého umělce. Zůstává klasikou.“[11] v Encyklopedie populární hudby, spisovatel Colin Larkin dal albu perfektní skóre a napsal, že album obsahuje „některá vynikající vystoupení“, včetně „The Humpback Whale“.[32] Julie Henigan ve své knize o ladění DADGAD ocenila pocit, že Jones použil otevřené ladění „vynalézavě a s velkým vkusem“, a cítil, že „jeho přístup k nastavování tradiční hudby posiluje“.[12] Album je uvedeno v doprovodné knize k 70. výroční krabicové sadě Topic Records Tři skóre a deset jako jeden z jejich klasických záznamů[34]:54 s „The Humpback Whale“ jako první skladbou na prvním CD v sadě.[35]

Dědictví

Vejce tučňáka byl citován jako vliv moderních lidových hudebníků, včetně Kate Rusby, která jej pojmenovala jako své nejoblíbenější album.

Colin Irwin z Opatrovník volala Vejce tučňáka „průkopnický“[36] napsal, že to posunulo britskou lidovou hudbu „na novou úroveň, přičemž Jones směřoval svou vnitřní rockovou psychiku do nepravděpodobného formátu sólového zpěváka hrajícího převážně tradiční písně na akustickou kytaru.“[17] Album bylo od té doby opakovaně citováno jako vliv folkových a popových zpěváků, včetně anglických folkových zpěváků Eliza Carthy a Kate Rusby.[37] Při popisu trvalého vlivu alba Irwin poznamenal, že zatímco britská lidová hudba byla „z velké části neplodná“ v desetiletích po Jonesově nehodě, nakonec se objevila nová generace lidových hudebníků, kteří „všichni vypadali, že nosí kopii alba Nic Jones, které mohli snadno se dostanou do rukou, Vejce tučňáka, "se zpěváky, jako jsou Jon Boden, Jim Moray a Seth Lakeman citovat Jones jako vliv.[17] Stuart Maconie odráží se: „Než se folk stal hipem s preeningovými trendy, a skutečně na vrcholu punkrocku, nyní Jonesem vázaný invalidní vozík [...] vytvořil toto srdcervoucí a plastické album originálů, které zní starodávně.“[38]

Anglický lidový hudebník Kate Rusby tvrdí, že Vejce tučňáka je její oblíbené album všech dob.[39] Komik a spisovatel Stewart Lee zařadil Vejce tučňáka mezi jeho třináct oblíbených alb všech dob.[40] Zpěvák Peter Case volala Vejce tučňáka „jedno z nejlepších akustických alb, jaké kdy vzniklo.“[24] Bob Dylan nahrál „Canadee-I-O“ pro své album Dobře, jak jsem u tebe byl (1992), napodobující Jonesovo uspořádání písně,[24] i když mu v poznámkách k nahrávce alba nedal úvěr.[41] "Flandyke Shore" také zaznamenal Joni Mitchell.[17] Na rozdíl od své zářící reputace se Jones ohlíží zpět Vejce tučňáka s tlumenou chválou a v roce 2012 řekl: „Je to v pořádku, ale lidé o tom pokračují jen proto, že jsem po tom nebyl. Zajímal jsem se o modernější zvuk a myslím, že jsem mohl přijít se zajímavější nahrávkou po Vejce tučňáka. Díky tomu, že jsem to rozbil, jsem to udělal populárnějším. “[17]

Vejce tučňáka byl v knize z roku 1994 jmenován 25. nejlepším folkovým albem Guinness All Time Top 1000 alb, která představila seznamy největších alb žánru s využitím více než 200 000 hlasů odevzdaných informovanými milovníky hudby.[42] V anketě z roku 2001 provedené Mike Harding z BBC Radio 2, Vejce tučňáka byl po Fairport Convention jmenován druhým nejlepším folkovým albem všech dob Liege & Lief (1969).[14][17] V roce 2004 Hudba pozorovatele měsíčně zařadili album na 79. místo v anketě kritiků o „Největší britská alba“.[43] Z těch, jejichž seznamy byly uvedeny, jej Stuart Maconie označil za 7. nejlepší britské album.[38] Novinář Peter Paphides ji v roce 2005 označil za 7. nejlepší anglické lidové album a uvedl, že „zaslouženě pokračovala v krmení Jonesovy legendy“. Pochválil „Jonesovo pronikavé dodání a vynikající harmonie.“[44] Album je uvedeno v knize z roku 2007 Kolekce Mojo, který uvádí, co jeho autoři považují za 1 000 nejlepších alb všech dob,[9] a v Nesestříhaný Časopis „Neomezený průvodce nahrávkami“ z roku 2017, který uvádí „největší hudbu za posledních 60 let“.[45]

Seznam skladeb

Podrobnosti za názvem níže jsou buď jméno skladatele, nebo odkazy ze tří hlavních schémat číslování tradičních lidových písní, Roud Folk Song Index, Čísla dětské balady a Čísla zákonů.

Nic Jones zpívá a hraje na kytaru ve všech skladbách kromě skladby 6.

Ne.TitulDoprovodDélka
1."Canadee - I - O " (Roud 309) 5:58
2."Utopení milenci " (Roud 91; Child 216)Tony Hall (melodeon ), Bridget Danby (zapisovač )6:31
3.„Keporkak“ (Harry Robertson ) 6:04
4.„The Little Pot Stove“ (Harry Robertson)Tony Hall (melodeon), Bridget Danby (rekordér a zpěv) a Dave Burland (zpěv)5:37
5.„Námluvy jsou potěšením“ (Roud 454)Bridget Danby (zobcová flétna)5:22
6.„Barrack Street“ (Roud 1902; zákony K42)Nick Jones (housle ), Tony Hall (Melodeon), Bridget Danby (rekordér)4:28
7.„Planxty Davis“ (Instrumentální) 2:51
8.„Flandyke Shore“ (Roud 2636)Tony Hall (melodeon)2:53
9.„Farewell to the Gold“ (Paul Metsers )Bridget Danby (zpěv) a Dave Burland (zpěv)5:17

Personál

  • Nic Jones - zpěv, kytara, housle, aranžmá
  • Dave Burland - harmonický zpěv
  • Bridget Danby - zobcová flétna, harmonický zpěv
  • Tony Hall - melodeon
  • Nic Kinsey - inženýrství
  • Billy Kinsley - inženýrství
  • Tony Engle - produkce

Reference

  1. ^ A b Larkin, Colin (2002). Virgin Encyclopedia of 70s music. Panna. p. 203. ISBN  978-1-85227-947-9. Citováno 21. června 2013.
  2. ^ Eder, Bruce. "Vejce tučňáka". Veškerá muzika. Citováno 30. dubna 2009.
  3. ^ „Konverzace s Kate Rusby (3)“. Zdravím! Žít. 8. září 2007. Citováno 5. března 2012.
  4. ^ Jablonski, Simon (15. května 2011). „Stewart Lee si vybírá svých 13 oblíbených alb“. Quietus. p. 2. Citováno 22. dubna 2017.
  5. ^ A b C Gallacher, Alex (8. září 2017). „LIMITOVANÁ EDICE BÍLÁ VINYL: NIC JONES - VAJÍČEK VAJEC“. Lidové rádio. Citováno 23. ledna 2018.
  6. ^ A b C d E Ankeny, Jasone. „Biografie umělce Jasona Ankenyho“. Veškerá muzika. Citováno 23. ledna 2018.
  7. ^ A b Raven, Mike (květen 1997). „Nic Jones“. Živá tradice. Citováno 23. ledna 2018.
  8. ^ „Nic Jones“. Živá tradice. Citováno 23. ledna 2018.
  9. ^ A b C d E F G h Irvin, Jim (2007). Kolekce Mojo: The Ultimate Music Companion. Edinburgh: Canongate Books. p. 455. ISBN  978-1841959733. Citováno 23. ledna 2018.
  10. ^ A b C d Vejce tučňáka (vložka). Nic Jones. Záznamy témat. 1980.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  11. ^ A b Broughton, Simon; Ellingham, Mark; Trillo, Richard (1999). World Music: Afrika, Evropa a Střední východ. London: Rough Guides. p.78. ISBN  1858286352.
  12. ^ A b C d Henigan, Julie (2015). DADGAD Tuning. Missouri: Mel Bay Publications, Inc. str. 51. ISBN  978-0786693726.
  13. ^ A b C d E F Eder, Bruce. „AllMusic Review Bruce Eder“. Veškerá muzika. Citováno 23. ledna 2018.
  14. ^ A b Průkopníci anglické lidové kytary. Moudrá publikace. 2011. ISBN  978-1780381992. Citováno 23. ledna 2018.
  15. ^ Sherwin, Adam (30. ledna 2013). „Nic Jones: Od kómatu po největší návrat lidové hudby“. Nezávislý. Citováno 23. ledna 2018.
  16. ^ „The Enigma of Nic Jones - The Return of Britain's Lost Folk Hero“. BBC. Citováno 23. ledna 2018.
  17. ^ A b C d E F G h i Irwin, Colin (28. června 2012). „Co je to za lid! Nic Jones je zpět“. Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  18. ^ Rutter, Jack (4. prosince 2017). „Jack Rutter - Rozhovor“. Grizzly Folk. Citováno 23. ledna 2018.
  19. ^ Whale Chasing Men (album): informace na www.harryrobertson.net
  20. ^ Harry Robertson: texty „Wee Pot Stove“ na www.harryrobertson.net
  21. ^ Hellman, Neil (2004). Keltské písně a zpomalené vysílání pro horský cimbál. Missouri: Publikace Mel Bay. p. 11. ISBN  078666892X. Citováno 23. ledna 2018.
  22. ^ Mike Raven. Nic Jones kytarový styl („Živá tradice“ - květen / červen 1997).
  23. ^ „Metsers, Paul“: životopisný záznam v Larkin, C. ed .: Guinness Who's Who z lidové hudby. Guinness Publishing, 1993 ISBN  085112741X
  24. ^ A b C Chilton, Martin (25. července 2012). „Nic Jones, rozhovor: emotivní návrat pro lidovou legendu“. The Telegraph. Citováno 23. ledna 2018.
  25. ^ Vejce tučňáka (vložka). Nic Jones. Záznamy témat. 1991.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  26. ^ „Síň slávy lidové hudby - Nic Jones“. Mike Harding Folk Show. Citováno 23. ledna 2018.
  27. ^ Vejce tučňáka (vložka). Nic Jones. Tři černé peří. 2009.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  28. ^ A b „50 nejlepších sběratelských záznamů“. Telegrafovat. 21. dubna 2011. Citováno 23. ledna 2018.
  29. ^ Mike Raven: Nic Jones („Živá tradice - květen / červen 1997).
  30. ^ Folková legenda Nic Jones se na scénu vrací po 28 letech (The Guardian, 5. srpna 2010).
  31. ^ Allmusic recenze
  32. ^ A b Larkin, Colin (2011). Encyklopedie populární hudby (5. vydání). Londýn, Velká Británie: Omnibus Press. p. 2006.
  33. ^ Dennis, Jon (21. dubna 2011). „Čtenáři doporučují: otevírání skladeb alba - výsledky“. Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  34. ^ Tři skóre a deset doprovodných knih
  35. ^ Tři skóre a deset (vložka). různí umělci. Záznamy témat. 2009.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  36. ^ Irwin, Colin (10. srpna 2010). "Sidmouth folkový festival". Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  37. ^ Morris, Steven (5. srpna 2010). „Folková legenda Nic Jones se po 28 letech vrací na jeviště“. Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  38. ^ A b Maconie, Stuart Maconie (17. června 2004). „Stuart Maconie“. Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  39. ^ „Konverzace s Kate Rusby (3)“. Zdravím! Žít. 8. září 2007. Citováno 5. března 2012.
  40. ^ Jablonski, Simon (15. května 2011). „Stewart Lee si vybírá svých oblíbených 13 alb“. Quietus. p. 2. Citováno 22. dubna 2017.
  41. ^ Heylin, Clinton (2011). Behind the Shades: The 20th Anniversary Edition. Velká Británie: Faber & Faber. p. 675. ISBN  978-0571272402. Citováno 23. ledna 2018.
  42. ^ Nejlepších 1000 alb všech dob, Guinness Publishing, 1994, ed. Colin Larkin
  43. ^ „100 největších britských alb“. Opatrovník. 20. června 2004. Citováno 23. ledna 2018.
  44. ^ Paphides, Peter (20. února 2005). „OMM doporučeno 10“. Opatrovník. Citováno 23. ledna 2018.
  45. ^ "The Ultimate Record Collection". Nesestříhaný. 14. listopadu 2017.