Paul T. Frankl - Paul T. Frankl
Paul T. Frankl | |
---|---|
![]() | |
narozený | Paul Theodore Frankl 14. října 1886 Vídeň, Rakousko |
Zemřel | 21. března 1958 Los Angeles, Kalifornie, USA | (ve věku 71)
Národnost | Rakouský / americký |
obsazení | Architekt |
Praxe | Art Deco, výtvarné umění |
Projekty | Mrakodrap |
Paul T. Frankl (14. října 1886 - 21. března 1958), an Art Deco návrhář a tvůrce nábytku, architekt, malíř a spisovatel z Vídeň, Rakousko, byl synem bohatého spekulanta s nemovitostmi.
Životopis
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/98/Paul_T._Frankl._Clock%2C_late_1920s.jpg/220px-Paul_T._Frankl._Clock%2C_late_1920s.jpg)
Poté, co Frankl dokončil studia architektury na Berlínská polytechnika, cestoval, strávil nějaký čas v Berlíně a Kodani, než přijel do Spojených států v dubnu 1914. Usadil se New York City a přinesl s sebou novou perspektivu outsidera a nadšení pro vytvoření jedinečně amerického estetického designu. Frankl začínal jako architekt a později přešel k navrhování a malování výtvarného umění a nábytku. V letech mezi dvěma světovými válkami pomohl více než kterýkoli jiný designér formovat osobitý vzhled amerického modernismu.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/69/Paul_T._Frankl._%22Skyscraper%22_Step_Table%2C_late_1920s.jpg/220px-Paul_T._Frankl._%22Skyscraper%22_Step_Table%2C_late_1920s.jpg)
Ve 20. letech 20. století představil svůj slavný mrakodrapový styl (ve 30. letech se obrátil ke kovovému vybavení). Frankl otevřel Frankl Galleries na 48. ulici a nazval svou společnost Skyscraper Furniture, která se stala epicentrem amerického modernismu, včetně moderního textilu a tapet dovážených z Evropy.[1]
Jeho sólová umělecká vystoupení zahrnovala newyorskou galerii Knoedler v roce 1931 a losangeleskou galerii Stendahl v roce 1944.[2]
Poté, co se později přestěhoval do Los Angeles a otevřel galerii dál Rodeo Drive v Beverly Hills, celebrity jako Fred Astaire, Cary Grant, Katharine Hepburn, Walter Huston a Alfred Hitchcock se stali klienty.
Frankl napsal několik knih a článků v časopisech o moderním stylu a byl jeho nejhlasitějším zastáncem. Založil Americká unie dekorativních umělců a řemeslníků (AUDAC) v roce 1928.[3] Později navrhl produkční kousky pro Brown Saltman z Kalifornie a Johnson Furniture Company z Grand Rapids, které začleňovaly rané použití biomorfních vzorů a nových materiálů, jako je korková dýha.[4] Jeho styl se neustále vyvíjel, od raného mrakodrapového nábytku přes uvolněné a neformální designy upřednostňované hollywoodskou elitou ve 30. letech, až po vyráběné kusy pro masový trh v 50. letech.[5] V roce 1934 se přestěhoval do Los Angeles, kde učil na University of Southern California a Chouinard Art Institute. Použité knihy, které již nejsou v tisku, se prodávají za stovky dolarů v online knihkupectvích.[6]
Jeho dcera, Paulette Frankl, je umělec, autor a fotograf,[7][8] a jeho vnuk, Nicholas Koenig,[9] je kreativní ředitel pro zábavní parky a interaktivní hry.
Knihy
- New Dimensions: the Decorative Arts of Today in Words and Pictures, 1928.
- Forma a reforma: Praktická příručka moderních interiérů, 1930 (dotisk 1975).
- Strojově vyrobený volný čas, 1932.
- Prostor pro život: Kreativní interiérové dekorace a design, 1938.
- Principios fundamentales de la historia de la arquitectura, Leipzig y Berlín, 1914.
Sbírky
- Brooklynské muzeum umění.[10]
- San Francisco Museum of Modern Art.[11]
- Art Institute of Chicago.[12]
- Muzeum umění Milwaukee.[13]
- Philadelphia Museum of Art.[14]
- Metropolitní muzeum umění.[15]
Reference
- ^ Antiqueweb, Antiquities: Paul T. Frankl
- ^ Životopis AskArt, Paul Frankl
- ^ Grove Dictionary of Art, "Art Deco in the USA"
- ^ Galerie modernismu, „Americký nábytek ve stylu art deco“ Archivováno 2006-11-27 na Wayback Machine
- ^ Moderní, naruby Los Angeles Times, 16. srpna 2007
- ^ Výpisy knih na Amazon.com
- ^ Životopis dcery Paulette Frankl
- ^ Oficiální stránky Paulette Franklové
- ^ Vnuk Nicholas Koenig Archivováno 2007-09-27 na Wayback Machine
- ^ Brooklynské muzeum
- ^ SF Moma
- ^ Umělecký institut v Chicagu
- ^ Sbírka muzea umění Milwaukee
- ^ Muzeum Phila. org
- ^ Metmuseum.org