Paul Pfeiffer (umělec) - Paul Pfeiffer (artist)
Paul Pfeiffer (narozen 1966 v Honolulu, Havaj ) je americký sochař, fotograf a video umělec. Popsán peer umělcem Gregorym Volkem jako chytrý manipulátor populární média, obrázky a video technologie „Pfeiffer je (podle Volka) uváděn jako„ ten, kdo vyniká v přepracování známých atletických a zábavních akcí s překvapivými otevřenými nuancemi “.[1][2][3]
Život
Pfeiffer se narodil v Honolulu, Havaj v roce 1966. Ve věku deseti let se přestěhoval do Filipíny s jeho rodiči, kteří byli klasicky vyškolenými hudebníky. Později se přestěhoval ze země v patnácti letech. Pfeiffer si vysloužil své Bakalář výtvarných umění v tisk z San Francisco Art Institute v roce 1987 a později získal jeho Master of Fine Arts stupně od Hunter College, New York v roce 1994.[4] Pfeiffer žije a pracuje v New Yorku od roku 1990. Mezi lety 1997 a 1998 se Pfeiffer také účastnil nezávislého programu Whitney Museum of American Art. V současné době je zastoupen Galerie Paula Cooper v New Yorku; Carlier | gebauer v Berlíně, Galerie Perrotin v Paříži[5] a Galerie Thomase Dane v Londýně ve Velké Británii.
Historie výstavy
Pfeiffer má muzejní sólové přehlídky a projekty v Duke University Museum of Art, Raleigh-Durham, NC (2000), Whitney Museum of American Art, New York, NY (2001), UCLA Hammer Museum, Los Angeles, CA (2001), Barbican Arts Center, Londýn, Velká Británie (2001), Kunsthaus Glarus, Glarus, Švýcarsko (2001), Muzeum současného umění, Chicago, IL (2003), Současné muzeum, Honolulu, HI (2003), K 21 Kunstsammlung, Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Německo (2004), Muzeum umění Middlebury College Museum of Art Middlebury, VT (2005), Národní galerie ve Victorii, Melbourne, Austrálie (2005), Muzeum umění University of Iowa, Iowa City, IA (2007), Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlín, Německo (2009), Sammlung Goetz, Mnichov, Německo (2011), Muzeum umění v Blantonu, Austin, TX (2012), Museum of Contemporary Art and Design, Malate Manila, Philippines (2015).
Ocenění a stipendia
V roce 1993 byl Pfeiffer oceněn jako Travel Grant Pilot od National Endowment for the Arts and Arts International. V roce 1994 získal nadaci Art Matters Grant na projekt. V roce 1994 Pfeiffer vyhrál a Společenstvo Fulbright-Hays na Filipíny, kde strávil jeden rok. V roce 1999 se společnost Pfeiffer zúčastnila pobytu ve Světovém obchodním centru a získala ocenění Veřejný fond umění. Pfeiffer získal inaugurační částku 100 000 $ Cena Bucksbaum na Whitney Bienále v roce 2000. V roce 2001 byl zařazen do 49. Benátské bienále; téhož roku se Pfeiffer účastnil pobytu v rezidenčním centru MIT List Visual Arts Center, které společně organizovalo MIT List Visual Arts Center a Museum of Contemporary Art v Chicagu.[6] V roce 2003 se Pfeiffer zúčastnil rezidence Artspace Residency v San Antoniu v Texasu. V roce 2009 mu byla udělena Alpertova cena za umění ve vizuálním umění. Na podzim 2011 byl Pfeiffer Fellow na Americká akademie v Berlíně.[7]
Vybraná díla
Práce Pfeiffera je časově náročná a pečlivá. „Pfeiffer je ukázkou odstranění své subjektivity a intenzivního investování do své práce: Produkce mizivých dvou minut videa mu může trvat čtyři měsíce.“[8]
- Čtyři jezdci apokalypsy (2000 -): série fotografických obrazů basketbalových her, z nichž byli upraveni všichni hráči kromě jednoho.
- The Long Count (The Rumble in the Jungle) (2001): videozáznam bojů Muhammada Aliho a George Foremana, ze kterého byli bojovníci digitálně odstraněni.
- Žít z Neverlandu (2007): videoinstalace rozdělená na dvě samostatná videa zachycující tiskovou konferenci Michaela Jacksona z roku 2003, na které ikona řeší obvinění z obtěžování dětí, ale se zvukem odstraněným a nahrazeným na samostatné obrazovce 80 dětmi recitujícími Krále popu slova na způsob řeckého sboru. Pfeifferova obratná editace střídavě zrychluje a zpomaluje Jacksonovu pásku, aby se dokonale synchronizovala s dětským přednesem.[9]
Reference
- ^ Volk, Gregory. „Paul Pfeiffer,“ Art in America, leden 2010, str. 129; ilus.
- ^ Cotter, Holandsko. „Paul Pfeiffer ve Whitney Museum of American Art,“ The New York Times, 18. ledna 2002; ilus.
- ^ Miller, Michael H. „Zpět na domácí dvůr: Paul Pfeiffer odskočí v New Yorku s show inspirovanou nejprestižnějším basketbalovým Lothariom, vítejte v„ herně “,„ The New York Observer, 17. září 2012, str. B1 a B7 ; ilus.
- ^ Životopis, Galerie Paula Cooper, vyvoláno 3. května 2017
- ^ „Paul PFEIFFER | PERROTIN“. www.perrotin.com. Citováno 2019-06-13.
- ^ „Seznam MIT Paul Pfeiffer“. MIT List Visual Arts Center. Února 2003. Citováno 13. března 2012.
- ^ flashartonline.com Archivováno 11.07.2011 na Wayback Machine, získaný 3. června 2009.
- ^ Katy Siegel, Artforum, Léto, 2000.
- ^ Projekt: Minulé a budoucí výstavy
externí odkazy
- Životopis, rozhovory, eseje, obrázky uměleckých děl a videoklipy z PBS série Umění: 21 - Umění ve dvacátém prvním století - Sezóna 2 (2003).
- New York Times recenze z Pirátka Jenny na Gagosianská galerie (2004)
- Carlier | Galerie gebauer: Paul Pfeiffer
- Galerie Thomase Dane: Paul Pfeiffer
- Pfeiffer v představenstvu Denniston Hill
- Paul Pfeiffer - Guggenheimova sbírka
- Galerie Paula Cooper: Paul Pfeiffer životopis