Nic k mému jménu - Nothing to My Name
Nic k mému jménu | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Cover artwork ze zámořského vydání alba Nic k mému jménu | |||||||
Tradiční čínština | 一無所有 | ||||||
Zjednodušená čínština | 一无所有 | ||||||
|
"Nic k mému jménu" (také známý jako "Nic nemám") je rok 1986 Mandarinka -Jazyk Skála píseň od Cui Jian. Je široce považována za nejslavnější a nejdůležitější dílo Cui a za jednu z nejvlivnějších písní v historii Čínská lidová republika, a to jako klíčový bod ve vývoji Čínská skála hudba a jako politická senzace. Píseň byla neoficiální hymnou pro čínskou mládež a aktivisty během Protesty náměstí Nebeského klidu z roku 1989.
Píseň se mísí jak textem, tak nástroji tradiční čínské styly s moderními rockovými prvky. V textech řečník oslovuje dívku, která se ho opovrhuje, protože nemá nic. Píseň však byla také interpretována jako o vyvlastněném mládí té doby, protože evokuje pocit deziluze a nedostatku svobody jednotlivce, který byl mezi mladou generací v 80. letech běžný.
Historický kontext
Na konci 70. let si západní rocková hudba získala popularitu pevninská Čína. Po Kulturní revoluce skončila v polovině 70. let a vláda zahájila období ekonomické reformy tzv gaige kaifang, mnoho studentů a podnikatelů odjelo do zahraničí a přivedlo zpět západní hudbu. Čínští zpěváci začali hrát na obaly populárních západních rockových písní.[1]
Současně čínská společnost a čínská vláda rychle opouštěly Maoismus a podpora hospodářské politiky, která měla více kapitalista orientace. Mnoho čínských dospívajících a studentů začínalo být rozčarováno ze své vlády, která podle jejich názoru opustila její ideály. Kvůli rychlým ekonomickým změnám měli mnozí z nich pocit, že nemají žádné příležitosti a žádnou individuální svobodu.[2] Tento vývoj vytvořil pozadí, na kterém se v roce 1986 objevilo „Nic k mému jménu“.
Hudba a texty
Hudební styl
Cui Jian byl silně ovlivněn západními umělci jako např Bob Dylan, Brouci, Rolling Stones, a Mluvící hlavy;[3] na konci 80. let dokonce vystupoval s účesem podle vzoru John Lennon. V písni „Nothing to My Name“ a dalších písních záměrně změnil zvuky tradiční čínské hudební nástroje jejich smícháním s prvky rockové hudby, jako je např elektrická kytara. Úmyslně také oddělil svůj hudební styl od stylu revoluční písně a proletářské opery, které byly u předsedy běžné Mao Ce-tung Během Kulturní revoluce —Například předváděl svou hudbu velmi hlasitě, až 150 decibelů, jen proto, že Mao považoval hlasitou hudbu za narušující společenský řád.
V žánru je píseň často nazývána prvním dílem Xibeifeng, hudební styl 80. let pocházející z Severozápadní Čína.[4] Samotný Cui však považuje píseň za „čistý“ rokenrol.[5]
Texty a význam
Interpretace významu písně se u jednotlivých posluchačů liší; někteří lidé ji vnímají jako píseň o lásce a touze, zatímco jiní ji chápou jako politickou metaforu, přičemž texty jsou adresovány čínskému národu i přítelkyni.[6][7][8] Ethnomusicologist Timothy Brace popsal tuto společnou analýzu textů písní jako „přepracování [nastavení] tohoto díla z prostředí chlapce, který mluví se svou přítelkyní, na prostředí mladé generace, která mluví s národem jako celkem.“ Nejednoznačnost je umocněna strukturou fráze yī wú suŏ yŏuidiomatik chengyu. Doslova to znamená „nemít nic“ a nemá gramatiku předmět. Lze jej tedy vykládat ve smyslu „Já nemít nic “(z čehož vyplývá, že jde o píseň o dvou lidech), nebo„my nemají nic “(chápeme to jako sociální komentář).[9][10]
Vypravěč písně se obává, že ho dívka, kterou oslovuje, bude ignorovat, protože jí nemá co dát; stejně tak publikum písně v 80. letech - mladí studenti a dělníci - také trpělo tím, že neměli prostředky na to, aby se vzali, byli se svými přítelkyněmi a přáteli nebo přilákali příslušníky opačného pohlaví.[2] Texty také vyjadřují západní pojetí individualismus, a byly jedním z prvních populárních textů písní v Číně, které podporovaly sebevyjádření a sebeposílení. Tím byla píseň v ostrém kontrastu se starší hudbou, která zdůrazňovala shodu a poslušnost. Jako vypravěč, později v písni, sebevědomě prohlásí dívce, že ji „chytne za ruce“ („我 要 抓起 你 的 双手„) a pak půjde s ním (“你 这就 跟 我 走„), nakonec navrhne, že může milovat skutečnost, že nemá nic (“莫非 你 是 正在 告诉 我 / 你 爱 我 一无所有"). Na jedné úrovni to naznačuje, že píseň je o„ lásce dobýt všechny ",[11] ale linka byla také interpretována jako výhružná a naznačující neortodoxní a „Dionysian „směs lásky a agresivity.[12]
Pochopeno jako společenský komentář, nahrazení „my“ spolu s nahrazením každého „vy“ komunistickou stranou znamená, že se píseň stane ironickou odpovědí na čínský text „Internationale ".[7]
Otroci povstávají, povstávají!
Nemůžeme říci, že nemáme nic [yiwu suoyou]
Budeme pány všeho pod nebem.

Uvolnění a náraz
Cui sám napsal „Nic mému jménu“[4] a poprvé to provedl na televizní hudební soutěži v květnu 1986 se svou kapelou ADO.[3][6][11] Píseň měla okamžitý úspěch, vytvořila „senzaci“ a proměnila Cui v kultovní postavu městské mládeže.[13][14] Byl to jeden z prvních příkladů čínštiny, na rozdíl od importované, rokenrolové hudby, která si v Číně získala popularitu.[15] Vládou kontrolované Lidový den dal skladbě pozitivní recenzi, navzdory jejím politicky citlivým zprávám.[16] Píseň byla zařazena na album Cui z roku 1989 Rock 'n' Roll na Novém dlouhém pochodu, vydané společností China Tourism Sound and Video Publishing Company. (Byla volána verze alba vydaného v zámoří Nic k mému jménu.[17]) Do roku 1989 se stala „bitevní písní“[3] nebo „hymna“[18] mezi mládežnickým hnutím.[6]
Cui přednesl píseň živě na protestech na náměstí Nebeského klidu v roce 1989.[3][19] Výkony Cui a dalších rockových umělců během protestů byly popsány jako „revoluční pár dní, které otřásly národem“, a mnoho demonstrantů zpívalo „Nic ke mně“, aby vyjádřilo hlas jejich vzpouře proti vládě a jejich touze po osobní svoboda a sebevyjádření.[20] Brace popisuje, jak během představení Cui v Tchien-an-men studenti „vyskočili na nohy a začali zpívat“, což je praxe, která se do té doby na čínských hudebních vystoupeních zřídka vyskytovala.[21] Nedlouho po Tiananmenu byl Cui omezen na hraní na malých místech; nehrál před velkým publikem v Pekingu znovu až do roku 2005.[6]
Cui se stal známým jako „otec čínské skály“,[22] a „Nothing to My Name“ se stala jeho nejslavnější písní.[11][23] Byl popsán jako „největší hit v čínské historii“[3][24] a začátek čínského rocku.[15]
Viz také
Poznámky
- ^ Brace & Friedlander 1992, str. 119
- ^ A b Calhoun 1994, str. 95
- ^ A b C d E DeWoskin, Rachel. „Síla bezmocných“. Slova bez hranic. Archivovány od originál dne 25. června 2004. Citováno 28. února 2009.
- ^ A b Brace 1992, str. 152
- ^ Brace 1992, str. 165
- ^ A b C d „Cui Jian: Muž, který hýbe Čínou“. Nezávislý. 14. listopadu 2005. Citováno 28. února 2009.
- ^ A b Blum & Jensen 2002, str. 301
- ^ Calhoun 1994, str. 94
- ^ Brace & Friedlander 1992, str. 121
- ^ Brace 1992, str. 154
- ^ A b C Clark, Matthew Corbin (13. února 2003). „Zrození pekinské hudební scény“. Frontová linie PBS. Citováno 28. února 2009.
- ^ Chong 1991, str. 72
- ^ Brace 1992, str. 164
- ^ Donald 2000, str. 107
- ^ A b Steen 2000. „Čínská historie rockové hudby začala v roce 1986, kdy se na veřejnosti poprvé objevila dnes již slavná píseň Cui Jian„ Nothing to My Name “(Yi Wu Suo You).“
- ^ Zhou 2008, str. 116
- ^ Chong 1991, str. 58
- ^ "Time Out Heroes Peking". Time Out Peking. Archivovány od originál dne 15. září 2012. Citováno 3. března 2009.
- ^ Blum & Jensen 2002, str. 292, 299
- ^ Chong 1991, str. 55
- ^ Brace & Friedlander 1992, str. 122
- ^ „崔健 老师 : 我 只想 给 你 一点 颜色 看看“ [Profesor Cui Jian, chci vám jen dát něco na pohled]. Medical 美学 美容 [Lékařství, estetika a kosmetika] (v japonštině). Č. 7. 2006.
[崔健] 是 被 大家 称之为 "摇滚 之 父" 的 歌手 。。。
- ^ Brace & Friedlander 1992, str. 120
- ^ Rea, Dennisi (2006). „The LAND Tour and the Rise of Jazz in China“. Live at the Forbidden City: Musical Encounters in China and Taiwan. Archivovány od originál dne 7. června 2008. Citováno 28. února 2009.
Reference
- Blum, Susan Debra; Jensen, Lionel M (2002). China Off Center: Mapování okrajů Střední říše. University of Hawaii Press. ISBN 0-8248-2577-2.
- Brace, Timothy Lane (1992). Modernita a hudba v současné Číně: Krize, identita a politika stylu (PDF) (Ph.D. disertační práce). University of Texas v Austinu.
- Brace, Timothy Lane; Friedlander, Paul (1992). „Rock and Roll on the New Long March: Popular Music, Cultural Identity, and Political opozition in the People's Republic“. V Rebee Garofalo (ed.). Rockin 'the Boat: Mass Music and Mass Movements. South End Press. p.120. ISBN 0-89608-427-2.
cui jian yi wu suo you.
- Calhoun, Craig C (1994). „Věda, demokracie a politika identity“. V Jeffrey N Wasserstrom a Elizabeth J. Perry (ed.). Populární protest a politická kultura v moderní Číně: poučení z roku 1989. Westview Press. ISBN 0-8133-2043-7.
- Chong, Woei Lin (1991). „Hlas mladé Číny v 80. letech: rocková hvězda Cui Jian“. Čína informace. 6 (1): 55–74. doi:10.1177 / 0920203X9100600106.
- Donald, Stephanie (2000). Veřejná tajemství, veřejná prostranství: Kino a zdvořilost v Číně. Rowman & Littlefield. ISBN 0-8476-9877-7.
- Steen, Andreas (2000). „Sound, Protest and Business. Modern Sky Co. and the New Ideology of Chinese Rock“. Berliner China-Hefte (19).
- Zhou, Xuelin (2008). Mladí rebelové v současné čínské kinematografii. Hong Kong University Press. ISBN 978-962-209-849-7.