Morehshin Allahyari - Morehshin Allahyari
Morehshin Allahyari | |
---|---|
موره شین اللهیاری | |
narozený | Morehshin Allahyari 1985 (věk 34–35) |
Národnost | Írán |
Alma mater | |
Známý jako | 3D tisk, Umění nových médií, Additivismus, Digitální kolonialismus |
Pozoruhodná práce | Spekulace materiálu: ISIS |
Hnutí | Pojmový, Additivismus, Umění nových médií |
webová stránka | http://www.morehshin.com/ |
Morehshin Allahyari (Peršan: موره شین اللهیاری; narozen 1985) je íránsko-kurdský mediální umělec, aktivista a spisovatel se sídlem v Brooklynu v New Yorku. Její práce zpochybňuje současné politické, sociokulturní a genderové normy, se zvláštním důrazem na prozkoumání vztahu mezi technologií a aktivismem umění. Mezi umělecká díla Allahyari patří 3D vytištěné objekty, video, experimentální animace, webové umění a publikace. Ona je nejvíce známá pro své projekty Spekulace materiálu: ISIS (2016), což je série 3D tištěných sochařských rekonstrukcí starověkých artefaktů zničených ISIS (2015–2016), a Manifest 3D aditivistů a kuchařka (2015–2016).[1] Jako výzkumný pracovník 2017 v Oční paprsek Allahyari také pracoval na projektu o Digitální kolonialismus;[2][3] termín, který vytvořila od roku 2015.[4]
Časný život
Allahyari se narodil a vyrůstal v íránském Teheránu během íránsko-irácké války.[5] Od mladého věku se zajímala o umění. Ve věku 12 let se zúčastnila soukromého kurzu tvůrčího psaní, kde se dozvěděla o důležitosti vyprávění osobních příběhů. Tato skupina pokračovala, dokud jí nebylo 18 let, a stala se výchozím bodem pro zbytek její práce.[6] Allahyari se zúčastnil Teheránská univerzita od roku 2003 do roku 2007 a byla jí udělena Bakalář umění, v sociálních vědách a mediálních studiích. Od roku 2007 do roku 2009 navštěvovala University of Denver a obdržel Master of Arts ve studiích digitálních médií. Od roku 2010 do roku 2012 se Allahyari zúčastnil University of North Texas a byl oceněn a Master of Fine Arts v Umění nových médií.[7]
Vybrané dílo
Ona, která vidí neznámo
Ona, která vidí neznámo (2017–2020) je dlouhodobý projekt založený na výzkumu, který využívá 3D modelování, 3D skenování, 3D tisk a vyprávění příběhů k opětovnému vytvoření monstrózních ženských / divných postav původu Středního východu, přičemž k prozkoumání využívá tradice a mýty s nimi spojené. katastrofy kolonialismu, patriarchismu a zhoršování životního prostředí.[8] prostřednictvím 3D tištěných soch [[džinů] a příšer Středního východu. Toto tělo má mnoho součástí: archiv monstrózních a džinských postav se souvisejícími výzkumy a materiály, stejně jako instalace, text, video a 3D tištěné sochy džinů.[9] Dvě z džinských soch jsou Huma a Ya'jooj Ma'jooj. Allahyari popisuje tuto práci jako akce, které „nabízejí jinou metodu k přemístění moci,“ řekla The Verge v článku Lizzie Plaugic: „Prostřednictvím zkoumání temných bohyň, obludných a džinských ženských postav středního východu, poeticko-spekulativního vyprávění, opětovného přivlastňování tradičních mytologií, koláže, záběru, 3D skenování, 3D tisku a archivace. "
Ona, která vidí neznámo bylo zobrazeno na Přenést galerii, Upfor Gallery, Hartware Media Art Association Newyorská zbrojnice,[10] Moskevské muzeum moderního umění,[11] Nové muzeum, mezi ostatními.
Smějící se had
V návaznosti na témata všemocných ženských a divných džinů z arabské mytologie debutoval Allahyari „The Laughing Snake“ (2018), což je webový projekt, který byl zadán The Whitney Museum, Liverpool Biennale a FACT.[12] Výslednou prací je interaktivní zážitek založený na prohlížeči, který se skládá z hypertextových odkazů poezie, zvukových scén a 3D animací hostovaných na portálu Artnet Whitney Museum.[13] Práce využívá mýtus džinů k prozkoumání postavení žen, sexuální touhy a ženského těla na Středním východě. Podle původního mýtu, který se objevuje v arabském rukopisu ze čtrnáctého a patnáctého století Kitab al-bulhan (Kniha divů), Laughing Snake převzal město a vraždil jeho obyvatele a zvířata, zatímco četné pokusy o její zabití zůstaly neúspěšné. Starý muž hada nakonec zničil tím, že k ní přidržel zrcadlo, což ji při jejím odrazu tak rozesmálo, že zemřela. Pomocí obrázků hada a zrcadla nás Allahyari provede labyrintem online příběhu, který kombinuje osobní a imaginární příběhy a řeší témata jako ženskost, sexuální zneužívání, morálka a hysterie. Had se jeví jako složitá postava, odrážející mnohostranný a někdy zkreslený pohled na ženu a lámající obrazy jinakosti a obludnosti.[14]
Jako perly
Jako perly (2014) je sbírka a závadná konglomerace sexuálního a romantického spamu od Allahyari Perština e-mailem a z online obchodů se spodním prádlem v Íránu.[15] Na reklamy navrstvila obrázky GIF s bijícími srdci, rozkvetlými květinami, létajícími ptáky a pohybujícími se motýly.[16] Allahyari s odvoláním poukazuje na sociální a kulturní jevy při práci s reklamami Islámské právo v Íránu z toho důvodu, že ženské tělo je cenzurováno a přitom současně sexualizováno. „Jako perly“ je záměrně nepohodlné a rušivé, upozorňuje na objektivizaci a šovinismus nenávist k ženám ženská těla tvář.[17] V rozhovoru s Hyperalergický, Allahyari říká: „celé ženské tělo a dokonce i vládní program v Íránu, který má ženy povzbudit k tomu, aby nosily plný hidžáb /chador je o cenzuře ženského těla. Vaše ženské tělo je vždy objektivizováno a poté cenzurováno politicky… a kulturně “.[17]
Spekulace materiálu: ISIS
Spekulace materiálu je projekt, který je kombinací digitální výroby a 3D tisk že „kontroluje petropolitické a poetické vztahy mezi 3D tiskem, plasty, ropou, technokapitalismem a džihádem“.[18] Součást skupinové výstavy v John Jay College of Criminal Justice, Chybějící: Obnova minulosti, umělci používají tvůrčí prostředky k protestu proti "ztrátám, kterým lze zabránit" před zničením v zónách konfliktu v Irák a Sýrie.[19] Od roku 2015 do roku 2016 vytvořil Allahyari dvanáct artefaktů, všechny byly původní a byly zničen ISIS v roce 2015 v muzeu v Mosulu.[20][21] Uvnitř každého artefaktu je a USB disk a / nebo paměťová karta obsahující veškerý výzkum, který na dané téma provedla, včetně obrázků, map, videí a Soubory PDF. Jiní umělci na výstavě poskytují důkazy o násilí ve válce, ale Allahyariho kousky svědčí o pohledu do budoucnosti. „Hledá instituci, která je schopna uchovat data v digitálním archivu, aby poskytla otevřený přístup ke všem těmto informacím, aby ostatní mohli konstruovat své vlastní 3D modely. Pro ni by i tento čin byl odporem“.[19] Prostřednictvím 3D modelování a tisku vytváří některé artefakty zničené ISIS.[22]
Na začátku roku 2016 Allahyari zveřejnila jednu ze svých rekonstrukcí z Spekulace materiálu: ISIS, jakož i dokumentaci jejího výzkumu jako součást Oddenek série The Download.[23] Prostřednictvím této provize byl její objektový soubor pro krále Uthala otevřeně zpřístupněn komukoli pro 3D tisk. Spolupracovala s Browntourage[24] Chcete-li vytvořit virtuální prohlídku 3D výtisků ze série Material Speculation, VYTISKNĚTE SI SKUTEČNOST. Uživatelé, kteří cestují po virtuální galerii, mohou 3D obrázky zkoumat jejich otáčením a sledovat, jak umělec odpovídá na otázky týkající se její práce.[25]
Této práci byla věnována pozornost aktuálním zpravodajským serverům, jako je Vice's Creators Project,[26] Vice's Motherboard,[27][28] AJ +,[29] CBC,[30] Huffington Post,[31] a Wired mezi mnoha dalšími.[32]
Temná hmota
První série (2014)
Allahyari první série Temná hmota vrhá kritický pohled na její domovskou zemi a na její cenzura praktik.[33] Allahyari pomocí 3D tisku vyrábí předměty, které jsou buď zakázány v její zemi nebo nevítané íránskou vládou. Temná hmota je „série kousavých a kritických sochařských předmětů, které modeluje v Mayových a 3D tiscích. Jejich často vtipné juxtapozice zdůrazňují myšlenky, které současná íránská vláda zakazuje nebo se na ně mračí.[33] Mezi předměty patří pes, a dildo, satelitní anténa, a Barbie, a VHS páska prase, zbraň Buddha, a Homer Simpson.[34] Allahyari popisuje toto dílo slovy: „Chci současně odolávat a šířit povědomí o moci, která neustále ohrožuje, odrazuje a aktivně působí proti vlastnictví těchto věcí v Íránu.“[34]
Druhá série (2014–2015)
Druhá série Temná hmota byl pověřen společností Forever Now, aby byl nadaný NASA být odvezen do Mezinárodní vesmírná stanice.[35] „Dark Matter (Second Series)“ se skládá z 3D tištěných předmětů, které jsou považovány za společensky nebo kulturně nevítané, zejména v Íránu, Číně, Saúdské Arábii a Severní Koreji.[36] Z této iterace Temná hmotaAllahyari uvádí: „Temná hmota má sloužit jako dokumentace životů, které v současné době žijeme jako lidé; temná stránka, neviditelná, dystopická, kterou vytvořila menšina (moc / vláda) pro většinu (lidi). Zajímá mě myšlenka re-kontextualizace a přemístění těchto zakázaných objektů do jiného časoprostoru “.[36] 11. listopadu 2014 Allahyari diskutovala o své práci jako umění ve vztahu k astronomii Roger Malina o Creative Disturbance jako součást odpočítávání do 100. výročí narození Frank Malina.[37]
Kuchařská kniha 3D Additivist (2016)
Kuchařská kniha 3D Additivist,[38] spoluvytvářející a editované s Danielem Rourkem, je bezplatný 3D soubor PDF imaginativních a provokativních děl od více než 100 předních světových „umělců, designérů, kurátorů, studentů, aktivistů a teoretiků. Práce v kuchařce, vydané v prosinci 2016, představují spojení receptů, fikcí, kritických esejů, souborů .obj a .stl, sad nástrojů, šablon, plánů a metodik.
Před vydáním kuchařky Allahyari a Rourke vydali Manifest 3D aditivistů v březnu 2015 jako výzva k prosazení 3D tiskárna a další kreativní technologie až do jejich absolutních mezí a mimo sféru spekulativních. Manifest obsahuje výzvu k akci s 16 body zamýšlených mobilizací pro revoluci. Kuchařka 3D aditivistů byla reakcí na výzvu manifestu k vytvoření jako násilný útok na síly hmoty. Cílem společnosti Allahyari & Rourke pro kuchařskou knihu není jen rozšíření limitů 3D tiskárny, ale také vytěžení surového potenciálu jejích strojů.[39]
PortAddivum aditivismu a aktivismu je #Addivivismus spojením, které definuje hnutí zaměřené na narušení materiální, sociální, výpočetní a metafyzické reality prostřednictvím provokace, spolupráce a vědeckofantastického myšlení.[40]
Události
- Refiguring the Future, 205 Hudson Gallery (Hunter College Galleries), New York, New York, únor – březen 2019.[41]
- Pozastavená území: Umělci ze Středního východu a severní Afriky, MARTa Herford Museum, Herford, Německo, květen – září 2017.[42]
- She Who Sees The Unknown: Ya’jooj a Ma’jooj, samostatná výstava, fotografická galerie, Media Wall, Londýn, Velká Británie, květen 2017.[43]
- Mutations-Créations: Imprimer le monde, Centre Pompidou, Paříž, Francie, březen – červen 2017.[44]
- Ona, kdo vidí neznámé, samostatná výstava, Přenést galerii, NY, (2016-2017)[45]
- Factory of the Sun & Missed Connections, JULIA STOSCHEK COLLECTION DÜSSELDORF, kurátorka Jennifer Chan, (2016)[46]
- „Svět křehkých dílů“, V&A, Benátské bienále, 15. mezinárodní výstava architektury, sestavená Brendan Cormier a Danielle Thom, (2016) [47]
- Samostatná výstava ve Verge Center for the Arts v Sacramentu: „Vše mezi tím“ (2016)[48]
Rezidence, uznání a ocenění
- Umělecká rezidence s La Pocha Nostra, Columbia College Chicago (2009-2010)
- BANFF Film and Media Residency (2013)
- Bydlí v Šedá oblast umění a technologie, San Francisco, CA (2014)[49]
- Resident at SculpCad, 3D Software and Printing Residency, Dallas, Texas (2014)[50]
- Zvláštní cena na Florentské bienále (2015)[51]
- Autodesk umělec v rezidenci, za Material Speculation: ISIS (2015)[52]
- Bydlí v Frank-Ratchye STUDIO pro kreativní poptávku, Carnegie Mellon University, (2015)[53]
- Bydlí v uměleckém programu Pier9 společnosti AUTODESK (3D tisk + sochařství), (2015)[54]
- Příjemce Vilém Flusser Program pobytu pro umělecký výzkum ve spolupráci s Transmediale, každoroční ocenění prostřednictvím festivalu Transmediale pro umění a digitální kulturu v německém hlavním městě. (2016)[55]
- Příjemce ceny předních globálních myslitelů roku 2016 časopisu Foreign Policy Magazine (2016) [56]
- #Addivivismus Spolupráce rezidenta umělce s Danielem Rourkem, Auckland University of Technology, (2016)[57]
- Research Fellowship ve společnosti Oční paprsek pro „She Who Sees The Unknown“, zaměřenou na digitální kolonialismus a re-figurování temných bohyň, ženských Jinns a obludných postav starověkého Blízkého východu. (2016-2017)[58]
- Cena Digital Sculpture Award 2016, Institut digitálního umění, Německo.[59]
Reference
- ^ Allahyari, Morehshin; Rourke, Daniel (prosinec 2016) [2016]. „#Additivism - 3D Additivist Cookbook“ (http://additivism.org/cookbook ) (PDF, Zip, web, brožura). Amsterdam, Nizozemsko: Institut propojených kultur. Citováno 16. února 2018.
- ^ „Mluvit o digitálním kolonialismu s Morehshinem Allahyarim“. Hyperalergický. 2019-06-11. Citováno 2019-09-11.
- ^ CyArk 500 2015 - Morehshin Allahyari, vyvoláno 2019-09-12
- ^ „Těchto pět umělců nově definuje technologii“. Oční paprsek. Citováno 27. října 2016.
- ^ Bailey, Richard. „The Voice's Folds: Morehshin Allahyari, Michael A. Morris, Jenny Vogel“. Glasstire.
- ^ „Profil umělce: Morehshin Allahyari“. Oddenek. Citováno 2016-03-04.
- ^ „Morehshin Allahyari Artist Info“. www.morehshin.com. Citováno 2016-03-04.
- ^ "Re-figuring the Future with Morehshin Allahyari | Rubin Museum of Art". rubinmuseum.org. Citováno 2018-06-06.
- ^ „3D tištěný projekt Morehshina Allahyariho tlačí zpět proti„ digitálnímu kolonialismu'". The Verge. Citováno 2018-06-06.
- ^ „30 umělců, které musíte vidět na Armory Show“. The New York Times. 2018-03-08. ISSN 0362-4331. Citováno 2018-06-06.
- ^ „Tato stránka je v revoluci“. www.mmoma.ru. Citováno 2018-07-22.
- ^ „Morehshin Allahyari: The Laughing Snake“. Whitney Museum of American Art. Citováno 11. února 2019.
- ^ Allahyari, Morehshin. „Smějící se had“. Whitney Artnet. Citováno 11. února 2019.
- ^ „Morehshin Allahyari: The Laughing Snake“. whitney.org. Citováno 2019-03-22.
- ^ „Umění Morehshina Allahyariho o íránské cenzuře brzy zmizí z tohoto světa“. Globální advokacie hlasů. Citováno 2016-03-06.
- ^ „likepearls.com“.
- ^ A b „VEŘEJNÝ PANEL: Materiální spekulace mezi ISIS a islamofobií - video Trojičního náměstí“. www.trinitysquarevideo.com. Citováno 2016-03-03.
- ^ Lorenzin, Filippo (únor 2015). „ŠÍŘTE, CO BYLO ZNIČENO: ROZHOVOR S MOREHSHIN ALLAHYARI“. Digicult. Itálie. Citováno 18. února 2018.
- ^ A b „V aktech odporu umělci a učenci digitálně rekonstruují minulost“. Hyperalergický. Citováno 2016-03-04.
- ^ Soulellis, Paul (16. února 2016). „Distribuovaný památník: Nové dílo ze série„ Material Speculation “od Morehshina Allahyariho“. Oddenek. Citováno 18. února 2018.
- ^ Butler Millsaps, Bridget (18. února 2016). „Spekulace materiálu: Morehshin Allahyari vydává sbírku tak veřejnou, že může 3D výtisky zničit ISIS“. 3DPrint.com: Hlas 3D tištěného a aditivního umění. Citováno 18. února 2018.
- ^ „Umělec využívá technologii 3D k obnovení minulosti zničené ISIS“. KQED umění. Citováno 2016-03-04.
- ^ „Distribuováno“. Oddenek. Citováno 2016-03-07.
- ^ "Browntourage". browntourage.herokuapp.com. Citováno 2017-03-18.
- ^ Kotack, Madison. „Chcete ocenit své Playboys a Barbies? Zúčastněte se této VR Tour“. WIRED. Citováno 2017-03-11.
- ^ Bruney, Gabrielle (01.01.2016). „Tento umělec bojuje proti ISIS pomocí 3D tisku ve virtuální realitě“. Creators Project by Vice. Citováno 2018-02-18.
- ^ „3D Printing vs. ISIS“. Základní deska. 2015-05-25. Citováno 2018-02-19.
- ^ „Nyní můžete 3D tisknout starověké artefakty, které ISIS zničil“. Základní deska. 2016-02-17. Citováno 2018-02-19.
- ^ ""Tento umělec bojuje s ISIS pomocí 3D tiskárny"". AJ +. AJ +. 3. července 2015. Citováno 18. února 2018.
- ^ „Artefakty 3D tisku zničené ISIS“. Rádio CBC. Citováno 2018-02-19.
- ^ DMello, Chantelle (2016-03-30). „Tento umělec používá 3D tiskárny k oživení artefaktů zničených ISIS“. Huffington Post. Citováno 2018-02-19.
- ^ Franklin-Wallis, Oliver. „Defying Daesh - with a 3D printer“. Citováno 2018-02-19.
- ^ A b „Dark Matter - Artist Morehshin Allahyari Tweaks Iranian Government With 3D Printing“. 3DPrint.com. Citováno 2016-03-04.
- ^ A b „Dark Matter (první série - 2014) | Morehshin Allahyari“. Citováno 2016-03-04.
- ^ „Dark Matter (druhá řada 2014–2015) | Morehshin Allahyari“. Citováno 2016-03-04.
- ^ A b „Dark Matter (druhá řada), Morehshin Allahyari“. navždy.me. Archivovány od originál dne 06.03.2016. Citováno 2016-03-04.
- ^ „Temná hmota v astronomii a v umění“. Kreativní porucha. Citováno 2016-03-04.
- ^ „3D aditivistický manifest, Morehshin Allahyari a Daniel Rourke.“ Vyvolány 7 April 2017.
- ^ "Kuchařská kniha 3D Additivist vydané Institutem síťových kultur. “Citováno 7. dubna 2017.
- ^ „o hmotných zapleteninách: rozhovor s morehshin allahyari“. Muzeum umění v San Francisku (SFMOMA). Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ Steinhauer, Jillian (21. března 2019). „Galerie umění v New Yorku: Co vidět hned teď“. New York Times. Citováno 31. května 2019.
- ^ „Pozastavená území, umělci ze Středního východu a severní Afriky“. Muzeum umění, architektury, designu Marta Herford. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Morehshin Allahyari, Ta, kdo vidí neznámé: Ya'jooj Ma'jooj v Galerii fotografů“. Společnost současného umění. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „MUTATION-CRÉATIONS / IMPRIMER LE MONDE“. LE CENTER POMPIDOU. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Ona, kdo vidí neznámé: MOREHSHIN ALLAHYARI“. Přenést galerii. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Factory of the Sun & Missed Connections“. Nadace Julie Stoschekové. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „V&A otevírá svět křehkých dílů na bienále architektury v Benátkách“. Dezeen. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ "Verge Center for the Arts". www.vergeart.com. Citováno 2018-02-19.
- ^ „Morehshin Allahyari“. Šedá oblast. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „SculptCAD Rapid Artist - Morehshin Allahyari“. www.sculptcadrapidartists.com. Citováno 2018-02-19.
- ^ „Zvláštní cena: Morehshin Allahyari“. Arte Studio Srl. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ "Umělec v rezidenci | Morehshin Allahyari | Autodesk". Citováno 2018-02-19.
- ^ „Morehshin Allahyari“. Univerzita Carnegie Mellon. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „MOREHSHIN ALLAHYARI - UMĚLEC V REZIDENCI 2015“. Autodesk Inc. Archivováno od originál 1. prosince 2017. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Rezidence Viléma Flussera pro umělecký výzkum“. Kulturprojekte Berlin GmbH. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Za záchranu dědictví na jednotce Zip“. AARP. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „#Additivism Residency and Event Series“. Colab, AUT University. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ "Re-figuring". Oční paprsek. Citováno 18. listopadu 2017.
- ^ „Vítězové ceny Digital Sculpture Award - institut digitálního umění“. Institut digitálního umění. Citováno 18. listopadu 2017.
Další čtení
- Louw, Gretta (15. února 2016). ""Vaše lesklá plastová budoucnost je spousta kecy ": Morehshin Allahyari a Daniel Rourke #Addivivismus". Hyperalergický.
- Denson, G. Roger (24. listopadu 2016). „Carolee Schneemann, Jackie Brookner a Morehshin Allahyari Channel Feminence of the World“. HuffPost. Citováno 20. září 2018.