Michael Wolf (fotograf) - Michael Wolf (photographer)

Michael Vlk
narozený(1954-07-30)30. července 1954
Mnichov, západní Německo
Zemřel24. dubna 2019(2019-04-24) (ve věku 64)
Cheung Chau, Hongkong
NárodnostNěmec
Státní občanstvíHongkong
obsazeníFotograf

Michael Vlk (30. července 1954 - 24. dubna 2019) byl německý umělec a fotograf, jehož práce se zaměřovala na každodenní život ve velkých městech. Vlk získal v roce 2004 první cenu v kategorii Současné problémy World Press Photo soutěž o jeho fotografie dělníků v několika typech továren na článek v Záď.[1] Žil a pracoval Hongkong a Paříž.[2][3][4]

Životopis

Vlk se narodil v roce 1954 v Mnichov, Německo a byl vychován ve Spojených státech, Evropě a Kanadě.[5] Navštěvoval North Toronto Collegiate Institute a University of California, Berkeley.[6] V roce 1976 získal titul v oboru vizuální komunikace na University of Essen, Německo, kde studoval u Otto Steinert.[6][7]

Wolf zahájil svou kariéru v roce 1994 jako fotoreportér, strávil osm let prací v Hongkong pro německý časopis Záď.[5] Řekl, že pokles časopisového průmyslu vedl k tomu, že se úkoly fotožurnalistiky staly „hloupými a nudnými“.[8] V roce 2003 se rozhodl pracovat pouze na umělecká fotografie projekty.[8]

Vlk zemřel v dubnu 2019 v Cheung Chau, Hongkong.[9]

Pozoruhodné práce

Bastard Židle / Sedím v Číně

Vlk začal nereediční fotografování sérií s názvem Bastard Židle, malé židle, které by Číňané opakovaně opravovali pomocí jakéhokoli dostupného materiálu.[10][11] Wolf uvádí, že policie ho během fotografování seriálu dvakrát zadržovala za to, že „udělal něco, co je pro čínský stát škodlivé“.[12] Fotografie ze série byly publikovány v knize z roku 2002 s názvem Sedím v Číně.[10] Přestože Wolf nazval ty bastardské židle „velkým symbolem šetrnosti a vynalézavosti čínského lidu“ a kniha získala na Západě pozitivní recenze, někteří Číňané měli pocit, že díky fotografiím vypadala Čína „pozpátku“.[11][13][14]

Skutečný příběh hraček

V návaznosti na Čína: Továrna světa série, Vlk vytvořil instalace nárok Skutečný příběh hraček.[15] Skládalo se z 20 000 hraček vyrobených v Číně a zakoupených v Kalifornii připevněných magnety ke stěnám galerie spolu s fotografiemi pracovníků, kteří hračky vyráběli.[10][15]

Architektura hustoty

V této sérii Wolf fotografoval hongkongské vysoké budovy způsobem, který je zobrazoval jako „abstrakce, nekonečné opakování architektonických vzorů“.[16] Fotografie vylučovaly oblohu a zemi, čímž zdůrazňovaly svislé čáry budov.[17] Obrázky byly porovnány s obrázky Andreas Gursky a Candida Höfer.[18]

První kniha obsahující obrázky ze série, Hongkong: Přední dveře / zadní dveře, byla zveřejněna v roce 2005.[17][19] Jedna recenze zaznamenala „reprezentaci přelidněného města zbaveného lidské přítomnosti“ a ocenila „vizuální inteligenci Wolfových fotografií“.[19] The Mimo svazek Wolfovy dvoudílné knihy z roku 2009 Hong Kong Inside Outside obsahovala rozsáhlejší výběr fotografií z této série.[17]

100 x 100

V roce 2006 Wolf vyfotografoval obyvatele ve svých pokojích v budově v nejstarším hongkongském komplexu veřejných bytů, Shek Kip Mei Estate, který měl být zničen.[20] Použil a širokoúhlý objektiv ukázat co nejvíce interiérů pokojů.[21] Každá místnost měla přibližně 9,3 m2) ve velikosti a zobrazil fotografie 100 pokojů, které vedly k názvu „100 x 100“.[20] V rozhovoru Wolf přirovnal sérii k vědeckému projektu „vyšetřování využití omezeného prostoru“.[12] The Uvnitř svazek Wolfovy dvousvazkové knihy Hong Kong Inside Outside roku 2009 obsahoval kompletní fotografie z této série.[17][21]

Kopírovat umění / Skutečné falešné umění

V letech 2005 až 2007 Wolf fotografoval malíře v Shenzhen, Čína, která reprodukovala slavná umělecká díla jako např Slunečnice podle Vincent van Gogh.[22] Každý portrét sestával z „kopírujícího umělce“ a příkladu kopírovaného díla.[22] Nastavení bylo popsáno jako „špinavé uličky a rohy ulice“.[23] Jeden recenzent napsal, že obrázky „dokumentují intimní kulturní a ekonomické aspekty globalizace, i když zaznamenávají a komplikují kritická dilemata o autentičnosti a nehospodářských hodnotách umění.“[24] Série byla shromážděna v jeho knize Skutečné falešné umění publikováno v roce 2011.

Transparentní město

Série natočená v centru Chicaga počátkem roku 2006, která „kombinuje [d] neosobní městské záběry natočené primárně za soumraku nebo v noci s podrobnostmi obyvatel budov“, se stala základem knihy z roku 2008 Transparentní město.[25] Fotografie byly pořízeny ze střech za soumraku s dlouho objektiv.[26] Jako v Architektura hustoty série, vnější fotografie vyloučily horizont a oblohu a jako hlavní předměty zůstaly okna budov.[26] V jednom rozhovoru Wolf řekl, že přišel na myšlenku zobrazování detailů lidí v oknech poté, co si všiml muže, který mu dává prst na fotografii.[27] V dalším rozhovoru Wolf citoval umělecké dílo Edward Hopper jako inspirace pro tuto sérii voyeuristické příroda a její zahrnutí architektonických detailů.[26]

V rozhovoru Wolf uvedl, že natáčení v Chicagu ho přesvědčilo, aby přešel z filmu na digitální. „Pro většinu z mé první hlavní série Architektura hustoty, Fotografoval jsem filmovou kamerou 4 × 5, "řekl.„ Ale když došlo na natáčení Chicaga - což je velmi větrné město - sebemenší poryv větru by stativ rozvibroval, a měl jsem podezření, že mnoho mých fotografií bude zničeno. „Pořizování digitálních snímků mu umožnilo zkontrolovat snímky z doby a zaručilo přesnost, jakou Wolf požadoval.„ Na mých fotografiích není nic náhodného, ​​“dodal ve stejném rozhovoru.[28]

Články o knize spojovaly fotografie s filmem Zadní okno podle Alfred Hitchcock.[16][29][30] Jeden recenzent popsal knihu jako „děsivou“ a způsobující pocit „odlehlosti“.[26] Seriál byl kontroverzní, protože někteří lidé měli pocit, že oříznuté a zvětšené fotografie lidí v budovách představovaly narušení soukromí.[25] V roce 2010 byla série do užšího výběru pro Prix ​​Pictet.[31]

Tokio komprese

V knize z roku 2010 Tokijská komprese, Vlk představil portréty Japonců uvnitř lidí Tokijské metro vlaky, které byly přitlačeny k oknu.[32][33] Výrazy dojíždějících byly v jedné recenzi charakterizovány jako „traumatizované“ a „žalostné“.[33] Wolf uvedl, že někteří lidé zavřeli oči nebo si zakryli tvář rukama, když si uvědomili, že jsou fotografováni.[33]

Jeden recenzent dospěl k závěru, že Wolf's Architektura hustoty, Transparentní město, a Tokijská komprese série představovala postup z dlouhého záběru do detailu.[18] Vlk získal za svou první cenu v každodenním životě v soutěži World Press Photo 2009 Tokio komprese práce.[34] Martin Parr vybrala knihu z roku 2010 jako jeden z 30 nejvlivnějších fotoknih vydaných v letech 2001 až 2010.[35]

Tokio komprese byl součástí Metropolis, City Life in the Urban Age, 2011 Noorderlicht Fotofestival. Jeden z Wolfových obrázků byl použit pro plakát, obálku katalogu a veškerý mediální materiál k výstavě.[36]

Seriál využívající Google Street View

V několika sériích, jako např Paříž Street View, Manhattan Street View, a Řada nešťastných událostíVlk fotografoval Google Street View scény na obrazovce počítače.[16][37][38] Wolf porovnal svou metodu hledání zajímavých scén online s metodami a pouliční fotograf procházky po městě.[16] Svou sérii Street View nazval „prohlášením o umění“.[39]

Fotografie Street View charakterizovaly pixelace a obrazový šum které byly porovnány s technikami používanými Roy Lichtenstein a Andy Warhol v jejich umění.[16] Práce vedla k diskusi o tom, jak automaticky pořízené snímky Google Street View ovlivnily koncept „rozhodujícího okamžiku“ Henri Cartier-Bresson; fotografie však údajně obsahovaly „nějaké tajemství“ v tom, že byly „těžko interpretovatelné“.[16][18] Některé z Wolfových fotografií se podobají uznávaným klasikům fotografie, jako je Le baiser de l'hôtel de ville (Polibek) od Robert Doisneau.[16]

Vlk získal za své čestné uznání v každodenním životě v soutěži World Press Photo 2011 Řada nešťastných událostí práce.[40] Vlk předpokládal, že to bude kontroverzní, protože si někteří lidé myslí, že přivlastnění obrazovek Google Street View nepředstavovalo fotožurnalistiku.[41]

Výstavy

[42]

  • 2003: Portréty Číňanů, Galerie Johna Battena, Hongkong[11]
  • 2005: Architecture of Density, Robert Koch Gallery, San Francisco[43]
  • 2006: Vyrobeno v Číně, Muzeum současné fotografie, Chicago (skupinová výstava včetně The Real Toy Story)[44]
  • 2006: The Real Toy Story, Museum of Work, Hamburg[15]
  • 2006: 100 x 100, Goetheho institut, Hongkong[20]
  • 2007: Chinese Copy Art, Goethe Institute, Hong Kong[22]
  • 2007: Copy Art a 100 x 100, Robert Koch Gallery, San Francisco[24]
  • 2008–2009: Transparent City, Museum of Contemporary Photography, Chicago[27][45]
  • 2008–2009: Transparent City, Galerie Roberta Kocha, San Francisco[29]
  • 2010: Paris Street View, Pěnové Fotografiemuseum Amsterdam[46]
  • 2010: iseeyou, Galerie Bruce Silversteina, New York[18][47]
  • 2010: Life in Cities, m97 Gallery, Shanghai[48]
  • 2011: Tokio Compression, Forum für Fotografie Köln[33][49]
  • 2012: Michael Wolf, Flowers Galleries, Londýn, 25. listopadu 2011 - 7. ledna 2012.[50]
  • 2012: Život ve městech, Galerie Christophe Guye, Curych, Švýcarsko.[51]
  • 2016: BredaPhoto [nl ] Mezinárodní fotografický festival[Citace je zapotřebí ]
  • 2017: Život ve městech - pokračování, Galerie Christophe Guye, Curych, Švýcarsko
  • 2017: Život ve městech na festivalu Les Rencontres de la Photographie v Arles (pořádané Haagským muzeem fotografie)[52]
  • 2018: Život ve městech v Haagském muzeu fotografie[53]
  • 2018: Život ve městech v Deichtorhallen Hamburg

Sbírky

Publikace

  • Sedím v Číně. Göttingen: Steidl, 2002. ISBN  3-88243-670-0
  • Hongkong Přední dveře Zadní dveře. Londýn: Temže a Hudson, 2005. ISBN  0-500-54304-6
  • Min, Anchee, Duo Duo a Stefan Landsberger. Čínské propagandistické plakáty: Ze sbírky Michaela Wolfa. Speciální vydání k 25. výročí Taschen. Kolín nad Rýnem: Taschen, 2008.[58] ISBN  978-3-8365-0316-7
  • Transparentní město. New York: Clona / MoCP, 2008. ISBN  978-1-59711-076-1
  • Hong Kong Inside Outside. Berlin: Asia One / Peperoni, 2009. ISBN  978-3-941825-04-8
  • FY. Berlin: Wanderer Books / Peperoni, 2010.[59] ISBN  978-3-941825-19-2
  • Tokio komprese. Berlin: Asia One / Peperoni, 2010. ISBN  978-3-941825-08-6
  • asoue (Série nešťastných příhod), 2. vydání. Berlin: Wanderer Books / Peperoni, 2011. ISBN  978-3-941825-10-9
  • Tokijská komprese se vrací. Berlin: Asia One / Peperoni, 2011.[60] ISBN  978-3-941825-25-3
  • Skutečné falešné umění Berlin: Peperoni, 2011. ISBN  978-3-941825-20-8.
  • Tokijská komprese tři. Berlin: Peperoni, 2011. ISBN  978-3941825413.
  • Bottrop-Ebel 76. Peperoni, 2012.
  • Hongkongská trilogie. Berlin: Peperoni, 2013. ISBN  978-3-941825-59-8.
  • Hongkongská flóra. Berlin: Peperoni, 2014. ISBN  978-3-941825-62-8. Vydání 400 kopií.
  • Neformální řešení - pozorování v hongkongské zadní uličce. Hong Kong: WE Press, 2016. ISBN  978-988-14230-3-0.
  • Tokijský kompresní finální střih. Berlin: Peperoni, 2017. ISBN  978-3941249097.
  • Východ slunce Cheung Chau. Berlin: Buchkunst Berlin, 2019. ISBN  978-3981980554.
  • Hong Kong Lost Laundry. Berlin: Buchkunst Berlin, 2019. ISBN  978-3981980530.

Cena

  • 2004: První cena, kategorie Současná vydání, World Press Photo soutěž o jeho fotografie dělníků v několika typech továren na článek v Záď.[1]

Reference

  1. ^ A b World Press Photo. 2004, Michael Wolf, 1. cena, Příběhy současného vydání. Citováno 15. srpna 2011.
  2. ^ Životopis. Archivováno 12.09.2011 na Wayback Machine Galerie Bruce Silversteina, New York. Citováno 15. srpna 2011.
  3. ^ van Leeuwen, Wouter; van Sinderen, Wim; Tempel, Benno (25. dubna 2019). „Kunstenaar-fotograaf Michael Wolf plotseling overleden“. Fotomuseum Den Haag (v holandštině). Citováno 25. dubna 2019.
  4. ^ Květen, Tiffany (26. dubna 2019). „Michael Wolf, který fotografoval mrakodrapy minus the sky, zemřel v 65 letech“. The New York Times.
  5. ^ A b World Press Photo. Michael Vlk. Archivováno 2011-10-01 na Wayback Machine Citováno 15. srpna 2011.
  6. ^ A b Galerie m97. Michael Vlk. Informace o umělci. Archivováno 09.09.2011 na Wayback Machine Citováno 15. srpna 2011.
  7. ^ Rigg, Interview Natalie (19. dubna 2017). „Nejlepší fotografie Michaela Wolfa: čtyři trhané kachny v Hongkongu“. Opatrovník. ISSN  0261-3077. Citováno 2019-11-12 - přes www.theguardian.com.
  8. ^ A b Rozhovor s Michaelem Wolfem. Archivováno 02.02.2013 v Archiv. Dnes Seconds2Real, 7. února 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  9. ^ Holmes Chan, “„Neobyčejné oko“: Michael Wolf, známý fotograf, který natočil hongkongskou „Architekturu hustoty“, zemřel ve věku 64 let ", Hong Kong Free Press, 26. dubna 2019. Zpřístupněno 26. dubna 2019.
  10. ^ A b C Rozhovor s Michaelem Wolfem. Archivováno 11.01.2019 na Wayback Machine Holy Ghost Zine, 8. srpna 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  11. ^ A b C Lau, Joyce Hor-Chung. Portrét národa. South China Morning Post, 9. listopadu 2003.
  12. ^ A b Jörg Colberg. Konverzace s Michaelem Wolfem. Svědomitě prodlouženo, 31. srpna 2006. Citováno 15. srpna 2011.
  13. ^ Stiskněte, Joy. Fan Fare: Sbírání knih o kávovém stole této sezóny. Village Voice, 3. prosince 2002. Citováno 15. srpna 2011.
  14. ^ Baker, Kenneth. Umění najít správnou knihu: Obrazy a fotografie zdůrazňují pět výrazných svazků. San Francisco Chronicle, 15. prosince 2002. Citováno 15. srpna 2011.
  15. ^ A b C Rüggeberg, Stefanie. Vyrobeno v Číně. Museum der Arbeit: Installation mit 20 000 Spielzeugen. Der Fotograf Michael Wolf hat sich v Číně Spielzeugfabriken umgesehen. Hamburger Abendblatt, 5. září 2006. Citováno 15. srpna 2011.
  16. ^ A b C d E F G Feustel, Marc. Směrem k nové pouliční fotografii. Archivováno 2012-03-28 na Wayback Machine Pěnový časopis č. 22, jaro 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  17. ^ A b C d Den, Laro. Vysoký řád fotografa Michaela Wolfa. Time Magazine, 25. ledna 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  18. ^ A b C d Hall, Emily. Michael Wolf: Bruce Silverstein. Archivováno 2012-03-28 na Wayback Machine Artforum, Leden 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  19. ^ A b Loh, Maria. Vyrobeno v Hongkongu. The Art Book, svazek 13, číslo 2, strany 3–5, květen 2006.
  20. ^ A b C Lau, Kit-wai. Konec éry. South China Morning Post, 1. listopadu 2006.
  21. ^ A b Lapinski, Valerie. Vitrína: Místnost každého vlastní. Objektiv Blog, New York Times, 13. listopadu 2009. Citováno 15. srpna 2011.
  22. ^ A b C Chan, Michelle. Umění kopírování. Archivováno 19. 10. 2012 na Wayback Machine Standardní, 5. května 2007. Citováno 15. srpna 2011.
  23. ^ Lavapie, James. Michael Wolf: Zachycení padělků. Archivováno 2012-03-30 na Wayback Machine Blog Corduroy Magazine, 18. července 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  24. ^ A b Baker, Kenneth. Hledání smyslu v lese hvězd. San Francisco Chronicle, 12. května 2007. Citováno 15. srpna 2011.
  25. ^ A b Estrin, James. Vitrína: Život za sklem. Objektiv Blog, New York Times, 2. července 2009. Citováno 15. srpna 2011.
  26. ^ A b C d Hockenberry, Johne. Skleněné listy. Metropolis, sv. 28, č. 4, str. 80–87, listopad 2008. Citováno 15. srpna 2011.
  27. ^ A b Michael Vlk („Jak řekl Brian Sholis“). ArtForum, 14. listopadu 2008. Citováno 15. srpna 2011.
  28. ^ Tersigni, Alessandro. „5 tipů Michaela Wolfa na fotografování městské krajiny“. Format Magazine. Formát. Citováno 20. prosince 2016.
  29. ^ A b Szupinska, Joanna. Michael Wolf: Galerie Roberta Kocha, San Francisco, Kalifornie. ArtUS, č. 27, strana 20, září 2009. Citováno 15. srpna 2011.
  30. ^ Casper, Jim. Recenze fotoknihy. Transparentní město. Archivováno 2008-04-08 na Wayback Machine Kultura objektivu, svazek 19, leden – březen 2009. Citováno 15. srpna 2011.
  31. ^ Rose, Rebecca. Potíže růstu. FT.com (Financial Times ), 18. března 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  32. ^ McCurry, Justine. Going Underground, Tokyo Style. Opatrovník, 1. prosince 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  33. ^ A b C d Williams, Holly. Konec řádku: Fotografie Michaela Wolfa z dopravní špičky v Tokiu způsobí, že se každý dojíždějící otřese. Nezávislý, 15. ledna 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  34. ^ World Press Photo. 2009, Michael Wolf, 1. cena, Každodenní život. Citováno 15. srpna 2011.
  35. ^ Festival PhotoIreland oznamuje výběr 30 nejvlivnějších fotoknih posledního desetiletí Martina Parra. 1. - 31. července 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  36. ^ „Impression / Photofestival 2011“. Noorderlicht Photography. 2011. Archivovány od originál dne 8. května 2019. Citováno 22. ledna 2012.
  37. ^ Pasulka, Nicole. Vidím tě. Ranní zprávy, 1. listopadu 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  38. ^ Casper, Jim. Řada nešťastných událostí. Archivováno 2011-08-15 na Wayback Machine Kultura objektivu, 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  39. ^ Foto: Neviditelná Paříž (rozhovor s Michaelem Wolfem). Archivováno 2012-03-28 na Wayback Machine Časopis Outlook, číslo 100, srpen 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  40. ^ World Press Photo. 2011, Současná vydání, Čestné uznání. Archivováno 2011-10-01 na Wayback Machine Citováno 15. srpna 2011.
  41. ^ Laurent, Olivier. World Press Photo: Je Google Street View fotožurnalistika? Archivováno 2011-08-30 na Wayback Machine British Journal of Photography, 11. února 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  42. ^ Chronologie. Archivováno 03.03.2010 na Wayback Machine Galerie Bruce Silversteina, New York. Citováno 15. srpna 2011.
  43. ^ Baker, Kenneth. Fascinující, děsivé záblesky hustoty měst. San Francisco Chronicle, 22. ledna 2005. Citováno 18. srpna 2011.
  44. ^ Hanke, Emma. The Art of Work: Photo Exhibit Details Economic Development.[trvalý mrtvý odkaz ] Denní severozápad, 19. ledna 2006. Citováno 15. srpna 2011.
  45. ^ Weinberg, Lauren. Michael Wolf a „Práce / Místo“. Časový limit Chicago, 10. prosince 2008. Citováno 15. srpna 2011.
  46. ^ Alessi, Andrea. Michael Wolf: Těžba Google Street View. ArtSlant Amsterdam, 22. března 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  47. ^ Bonanos, Christopher. Duchové ve stroji: Michael Wolf umožňuje Googlu pronásledovat. Newyorský časopis, 10. října 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  48. ^ Tang Lingjie. Michael Wolf: Život ve městech. LEAP: International Art Magazine of Contemporary China, svazek 6, 1. prosince 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  49. ^ Weckesser, Markus. Bilder im Minutentakt. die Tageszeitung, 13. ledna 2011. Citováno 18. srpna 2011.
  50. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 02.02.2012. Citováno 2012-03-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  51. ^ Michael Wolf v galerii Christophe Guye"Život ve městech". Galerie Christophe Guye. Citováno 2019-09-24.
  52. ^ Haag, Fotomuseum Den (26. dubna 2019). „Náhlá smrt fotografa výtvarného umění Michaela Wolfa“. Fotomuseum Den Haag.
  53. ^ Haag, Fotomuseum Den (2017-07-13). „Michael Wolf“. Fotomuseum Den Haag. Citováno 2019-05-02.
  54. ^ Brooklynské muzeum. Sbírky: Michael Wolf. Citováno 15. srpna 2011.
  55. ^ Muzeum umění Milwaukee. Výroční zpráva 2005. Citováno 15. srpna 2011.
  56. ^ Muzeum Folkwang. Künstler. Fotografie. Citováno 15. srpna 2011.
  57. ^ Muzeum současné fotografie. Vlk, Michael. Archivováno 2011-10-05 na Wayback Machine Citováno 15. srpna 2011.
  58. ^ Chetchotisak, Chet. Komunistický superhrdina. Nová kniha čínských komunistických plakátů zachycuje složitost předsedy Maa. Bangkok Post, 8. července 2010. Citováno 15. srpna 2011.
  59. ^ Siegel, Steffen. Visueller Beifang im Netz. die Tageszeitung, 2. dubna 2011. Citováno 15. srpna 2011.
  60. ^ Hodgson, Francis. Michael Wolf - Tokio Compression Revisited.[trvalý mrtvý odkaz ] 13. května 2011. Citováno 15. srpna 2011.

externí odkazy