Marion E. Wong - Marion E. Wong

V tomhle čínské jméno, rodinné jméno je Wong.
Marion E. Wong
Marion Evelyn Wong.jpg
narozený(1895-01-02)2. ledna 1895
San Francisco, Kalifornie, USA
Zemřel(1969-02-04)4. února 1969
Alameda, Kalifornie, USA
obsazeníHerečka, producentka a režisérka
Rodiče)Jim Sing Wong, Chin See
čínské jméno
čínština黃 女 娣

Marion E. Wong (2. ledna 1895 - 4. února 1969) byl a Čínský Američan ředitel společnosti, kostýmní výtvarník, režisér, herečka, producentka, hudební performerka a scenáristka.[1]

Životopis

Marion Evelyn Wong se narodila 2. ledna 1895 v San Francisku[2] ale byl vychován v Oaklandu v Kalifornii. V roce 1911 cestovala Wong do Číny, aby se setkala se svým budoucím manželem. Doprovodili ji její dva bratři, kteří hledali manželky. Kvůli tehdejší politice občanství by sourozenci Wongové, kteří se všichni narodili a vyrůstali v Kalifornii, směli cestovat do Číny pouze na jeden rok, jinak by riskovali ztrátu občanství. Jako takoví měli zkrácenou časovou osu, během níž mohli najít vhodného nápadníka, který by je přivedl zpět do Spojených států.[3] Jeden z jejích bratrů zemřel v Číně kvůli neštovice. Druhý bratr Albert Wong se oženil s Violet, která byla švagrovou Marion. Violet by dokázala, že se stane celoživotním podporovatelem a přítelem v Marionově kariéře, a brzy bude hrát v prvním filmu Wonga. Wong se vrátila domů bez manžela, protože si ho odmítla vzít.[4] Wong byla nějakou dobu také studentkou na Kalifornské univerzitě, kde se věnovala speciální práci.[3]

Zrození společnosti Mandarin Film Company

V časném 1900s, Wong založil renomovanou kariéru v Oaklandu jako zpěvák-bavič. V roce 1916, ve věku 21, založila společnost Mandarin Film Company. Financování poskytl její strýc Ben Lim, který v článku z roku 1916 popsal jako „bohatého čínského obchodníka a vlastníka půdy“.[4] Ve svých dílech působila jako spisovatelka, režisérka, producentka, designérka a herec a založila společnost jako slibné nezávislé studio. V té době filmový průmysl rostl prostřednictvím narůstajícího studiového systému a stále se vytvářely modely pro fungování tohoto odvětví. Mandarin Film Company byla první asijsko-americkou filmovou společností a byla zcela financována a vyrobena asijskými americkými jednotlivci.[5]

Prokletí Quona Gwona

Jako inspirace sloužila i Wongova cesta do Číny Prokletí Quona Gwona: Když se Dálný východ mísí se Západem, Marionův první film v Mandarin Film Company. Film byl považován za první čínsko-americký celovečerní film.[6]Film také napsal, produkoval a režíroval Wong, který také navrhl kostýmy a scenérie. Marion se také vrhla jako jedna z postav ve filmu. Prokletí Quona Gwona byl první a jediný film natočený all-čínským obsazením a all-čínskou společností. Článek v čísle ze dne 17. Července 1917 Svět pohyblivých obrazů uvedl, že film „se zabývá kletbou čínského boha, který následuje jeho lid kvůli vlivu západní civilizace“.[7] Je to také o čínštině asimilace do americké společnosti. Tento film byl rodinnou prací lásky a představoval švagrovou Violet v hlavní roli, kde v San Francisku hrála moderní čínsko-americkou ženu. Marion byla také uvedena ve filmu v menší roli, s částmi napsanými také pro její matku, stejně jako Violetinu dceru Stellu. Profesionální herec Henry Soo Hoo ztvárnil romantickou mužskou roli.[5] Jako herecký výkon byl spolu s Violetovými představeními oslavován jako srdce filmu.

Primární inspirace pro film pocházela z Charlie Chaplin film Noc. Wong následně najal jednoho z Chaplinových kameramanů pro tento projekt. Výsledkem byl nedotčený film, zejména pro nezávislé standardy.[5]

V Oakland Tribune V článku z 11. května 1916 Wong uvedla, že nikdy neviděla žádné čínské filmy.

''"... rozhodl jsem se je představit světu." Poprvé jsem napsal milostný příběh. Pak jsem se rozhodl, že lidé, kteří se zajímají o můj lid a moji zemi, by rádi viděli některé zvyky a chování v Číně. Přidal jsem tedy k milostnému dramatu mnoho scén zobrazujících tyto věci. Doufám, že to bude úspěch. “[5]

Vydání z července 1917 Svět filmů popisuje děj.

„[Film] pojednává o kletbě čínského boha, který následuje jeho lid kvůli vlivu západní civilizace. První část se odehrává v Kalifornii a ukazuje intriky Číňanů, kteří v této zemi žijí jménem čínské monarchické vlády, a těch, kteří pracují pro revolucionáře ve prospěch čínské republiky. Zde začíná milostný příběh, který se nese zbytkem produkce. “[8]

I přes veškeré její úsilí Prokletí Quona Gwona měl jen dvě projekce po jeho dokončení. Hrubý střih filmu byl viděn v roce 1916 v divadle Kinema a formální premiéra filmu byla uvedena v roce 1917, ale film neobdržel komerční distribuci.[4] Toto je uváděno z mnoha důvodů, klíčovou je skutečnost, že distributoři se obávali, že by diváci nereagovali na asijský americký příběh, který by neidentifikoval nebo neslavoval rasistické tropy, které se staly známými bílému publiku. Prokletí Quona Gwona neobsahuje žádné „vypočítavé dračí dámy nebo potácející se kuli“, a proto distributoři zabránili tomu, aby byl film viděn po celé zemi, a to i přes jeho ohlas u kritiků a obrovský rozsah.[5]

Považována za finanční selhání, Wong požádala svou rodinu, aby o filmu už nikdy nemluvila. Její strýc Lim v ​​tomto okamžiku také prohlásil bankrot, protože neviděl žádnou možnost návratu své investice.[5] Po finančním neúspěchu Wongova společnost neprodukovala žádné další filmy Prokletí Quona Gwona.

Po filmové společnosti Mandarin

V roce 1917 se Wong oženil s Kim Seung Hong (Číňan: 熊錦湘).[2] Byl prvním čínským studentem, který absolvoval Kalifornská univerzita - Berkeley a byl prvním čínským elektrotechnikem v zemi. Poté, co se Kim a Wong oženili, založil Wong v roce restauraci Singapor Hut Richmond, Kalifornie v roce 1919. Restaurace se brzy stala oblíbenou pro své hudební kabarety. Wong předvedl v Singapor Hut vše od tradičních čínských oper po populární hudbu. Během této doby Wong také cestoval dovnitř varieté jako zpěvák a hudebník.[9] Wong také vychovala rodinu bavičů a zúčastnila se její dcera Arabella Hong-Young Juilliard poté pokračovala ve vzniku role Helen Chiao v Broadwayi Flower Drum Song. Hodně jako Prokletí Quona Gwona, Flower Drum Song je oslavován jako mezník v reprezentaci asijských Američanů v americkém umění.[5] Wong zemřel v roce 1969.

Dědictví

Navzdory tomu, že o filmu nebyl od roku 1917 rozhovor nebo se zmínil o filmu po jeho pádu, se Wongův film dostal do centra pozornosti, když byly v suterénu Oaklandu nalezeny dva kotouče. Přežijí pouze dva kotouče filmu s osmi kotouči a nevysvětlují postavy ani zápletku.[1] Tyto kotouče jsou aktuálně představeny na Muzeum v Oaklandu v Kalifornii.[10]

Od svého posledního promítání v roce 1917 byl Wongův film promítán pouze dvakrát během následujících devadesáti let. Bylo promítáno jednou v roce 1948 na veřejném promítání v Berkeley v Kalifornii a jednou v roce 1974 na promítání pro více než sedmdesát členů rodiny. Znovuobjevení filmu spojilo film a Wongovy děti, protože Wongovy děti nevěděly o úspěchu své matky.[1] Film získal větší uznání s vydáním Hollywoodská čínština, dokument od Arthur Dong o historii čínských Američanů ve filmu.[8] Tento film je k dispozici Prokletí Quona Gwona prominentně, včetně výňatků i rozhovorů s Violetinými dcerami.

Dong oslavuje význam hledání ztracených kotoučů Prokletí Quona Gwona:

"Byl jsem ohromen," vzpomíná Dong. "Je to jako vykopat neznámý druh dinosaurů." Skutečné umístění těchto pohyblivých obrazů na filmu a setkání s potomky tvůrců mě inspirovalo k pokračování v dokončení hollywoodské čínštiny - tato kapitola historie poprvé potvrzuje příspěvky čínských Američanů ve formujících letech amerického filmového průmyslu. . “ [8]

Zbývající záběry z filmu běží celkem 35 minut. Nalezené dva kotouče jsou označeny čtyřmi a sedmi, přičemž jeden má podezření, že celý film běžel zhruba devadesát minut. Předpokládá se, že nalezené kotouče pocházejí z původního negativu vyrobeného na 16mm filmu.

Hollywoodská čínština také podnítil historické razítko filmu, když třicet šest let po Wongově smrti v roce 2006 Prokletí Quona Gwona byl úspěšně přidán do Národní filmový registr a katalogizováno s Knihovna Kongresu.[6] Vzhledem k tomu, že bylo přijato pouze 25 filmů ročně, byl tento film považován za historický pro historii asijské americké kinematografie. V současné době stále existuje naděje na oživení střeleckého scénáře i chybějících kotoučů Prokletí Quona Gwona. Film ve své současné podobě má originální partituru, kterou složila Judy Rosenberg, a promítal jej na univerzitách a v divadlech po celém světě. [8]

Přeživší kotouče Prokletí Quona Gwona byly zachovány Akademický filmový archiv v roce 2005.[11]

Reference

  1. ^ A b C Kwok Wah Lau, Jenny. „Marion E. Wong“. Projekt ženských filmových průkopnic. Citováno 30. dubna 2019.
  2. ^ A b Mark, Gregory. „Prokletí Quona Gwona: Průkopnický film čínského Američana“ (PDF). lcds.gov.hk. Citováno 8. prosince 2014.
  3. ^ A b Rubio, J. „Violet's Dining Room“. Historická společnost El Cerrito. Citováno 8. prosince 2014.
  4. ^ A b C Eagan, Daniel (2010). Americké filmové dědictví: Autoritativní průvodce po památkových filmech v národním filmovém registru. A&C Black. str.55. ISBN  978-0826429773.
  5. ^ A b C d E F G ., Koláč. „Badass Ladies of History: Marion E. Wong“. Časopis Persephone. Citováno 8. prosince 2014.CS1 maint: číselné názvy: seznam autorů (odkaz)
  6. ^ A b „Filmy přidány do Národního filmového registru pro rok 2006“. Knihovna Kongresu. Citováno 8. prosince 2014.
  7. ^ „Moving Picture World“. Lantern.mediahist.org. New York, Chalmers Publishing Company. Citováno 8. prosince 2014.
  8. ^ A b C d Dong, Arthur (2018). „Prokletí Quona Gwona“. Deep Focus Productions. Citováno 18. prosince 2018.
  9. ^ Eagan, Daniel (2010). Americké filmové dědictví: Autoritativní průvodce po památkových filmech v národním filmovém registru. A&C Black. str.56. ISBN  978-0826429773.
  10. ^ „Marion Wong“. Místní Wiki.
  11. ^ „Zachované projekty“. Akademický filmový archiv.

externí odkazy